"Τα χρόνια" της Ανί Ερνό γίνονται παράσταση από τους Ακύλλα Καραζήση και Νίκο Χατζόπουλο

Το εμβληματικό μυθιστόρημα "Τα χρόνια" της νομπελίστριας Ανί Ερνό, σε σκηνοθεσία Ακύλλα Καραζήση και Νίκου Χατζόπουλου, μετατρέπεται σε θεατρική παράσταση μνήμης και χρόνου-μια ζωντανή ανατομία του εαυτού και της εποχής μας.

Τα χρόνια Η ζωή μιας γυναίκας, ο καθρέφτης της Ιστορίας Karol Jarek©

Η Ανί Ερνό δεν γράφει για να εξομολογηθεί· γράφει για να εξερευνήσει τι σημαίνει να υπάρχουμε μέσα σε μια κοινωνία και πώς οι προσωπικές μας εμπειρίες αντανακλούν το συλλογικό βίωμα. Στο μυθιστόρημα "Τα χρόνια", η ζωή μιας γυναίκας δεν παρουσιάζεται ως αφήγηση εγώ, αλλά ως αρχείο μιας ολόκληρης εποχής· η προσωπική ιστορία γίνεται καθρέφτης των μεταμορφώσεων της Ευρώπης, από τη μεταπολεμική φτώχεια έως την κατανάλωση και τη μοναξιά της ψηφιακής εποχής. Το έργο, που χάρισε στη συγγραφέα το Νόμπελ Λογοτεχνίας το 2022, είναι μια αυτοβιογραφία που υπερβαίνει το ατομικό, μια πολιτική πράξη μνήμης και ένας στοχασμός για τον χρόνο που μας διαμορφώνει.

Τα χρόνια Η ζωή μιας γυναίκας, ο καθρέφτης της Ιστορίας
Karol Jarek©

Στο Θησείον, Ένα Θέατρο Για Τις Τέχνες, οι Ακύλλας Καραζήσης και Νίκος Χατζόπουλος μεταφέρουν αυτήν την ιδιαίτερη λογοτεχνική υφή στη σκηνή, επιχειρώντας να αποδώσουν την πυκνότητα της γραφής της Ερνώ μέσα από πέντε ηθοποιούς (από 11/12). Αγγελική Στελλάτου, Δέσποινα Κούρτη, Δήμητρα Βλαγκοπούλου, Κατερίνα Παπανδρέου και Διαμαντής Αδαμαντίδης δεν υποδύονται απλώς χαρακτήρες· μοιράζονται μια μνήμη, ενσαρκώνοντας διαφορετικές φάσεις της ίδιας ζωής: το κορίτσι, τη γυναίκα, τη μητέρα, τη γηραιά αφηγήτρια. Κάθε φωνή προσθέτει μια διάσταση στο πολύφωνο μωσαϊκό που αναδεικνύει την αλληλεπίδραση προσωπικού και συλλογικού χρόνου. Η διασκευή είναι του Άρμιν Κέρμπερ και η μετάφραση της Ρίτας Κολαΐτη.

Τα χρόνια Η ζωή μιας γυναίκας, ο καθρέφτης της Ιστορίας
Karol Jarek©

Η παράσταση γίνεται έτσι μια ζωντανή αναμέτρηση με τον χρόνο και τη μνήμη. Με φωτογραφίες, τραγούδια, διαφημίσεις και τηλεοπτικές εικόνες, οι σκηνοθέτες ανασυνθέτουν την καθημερινότητα μιας ολόκληρης κοινωνίας, όπου η ατομική πορεία αντικατοπτρίζει τις κοινωνικές αλλαγές και τις γενικές εμπειρίες μιας γενιάς. Από την παιδική ηλικία έως τη γήρανση, το προσωπικό βιώνεται ως κοινωνική μαρτυρία, μια αφήγηση που ενώνει το χτες με το σήμερα.

Στον πυρήνα της παράστασης βρίσκεται η πίστη της Ερνό ότι το προσωπικό είναι πάντα πολιτικό. Κάθε στιγμή της ζωής, από τις μικρές καθημερινές δυσκολίες έως τις μεγάλες κοινωνικές μεταμορφώσεις, γίνεται αντικείμενο έρευνας και σκέψης. Οι συντελεστές δεν περιορίζονται σε πιστή αναπαράσταση· ερευνούν, ανακαλύπτουν και μεταφέρουν στη σκηνή μια συλλογική εμπειρία που μας αφορά όλους. Η σκηνική μεταφορά των "Χρόνων" μας καλεί να σκεφτούμε, να θυμηθούμε και να δούμε πώς ο χρόνος δεν περνά απλώς, αλλά κατοικεί μέσα μας, αφήνοντας τα ίχνη του σε κάθε πτυχή της ανθρώπινης ύπαρξης.

Αννί Ερνώ

Ποια είναι η Ανί Ερνό

Διαβάστε Επίσης

Η Ανί Ερνό (Annie Ernaux) γεννήθηκε το 1940 στη Νορμανδία. Με το έργο της, που κινείται ανάμεσα στην αυτοβιογραφία, την κοινωνιολογία και τη λογοτεχνία, κατέκτησε μια μοναδική θέση στη σύγχρονη ευρωπαϊκή γραφή. Συνδυάζοντας την αυστηρότητα της παρατήρησης με την ευαισθησία της μνήμης, η Ερνό συνέβαλε καθοριστικά στη διαμόρφωση ενός νέου λόγου περί ταυτότητας, φύλου και κοινωνικής τάξης. Το 2022 τιμήθηκε με το Νόμπελ Λογοτεχνίας, "για το θάρρος και την οξυδέρκεια με την οποία αποκαλύπτει τις ρίζες, τις αποξενώσεις και τους συλλογικούς περιορισμούς της προσωπικής μνήμης".

Προπώληση εισιτηρίων: more.com

Διαβάστε Επίσης

Διαβάστε Επίσης

Διαβάστε Επίσης

Περισσότερες πληροφορίες

Τα χρόνια

  • Κοινωνικό
  • Διάρκεια: 90 '

Μια ζωντανή αναμέτρηση με τον χρόνο και τη μνήμη, βασισμένη στο εμβληματικό βιβλίο της Γαλλίδας Νομπελίστα Ανί Ερνό που κυκλοφόρησε το 2008. Η ζωή μιας γυναίκας που γίνεται καθρέφτης της Ιστορίας, μεταφέρεται για πρώτη φορά στην ελληνική σκηνή. Η παράσταση αντλεί από την αποστασιοποιημένη, σχεδόν αρχαιολογική γραφή της Γαλλίδας συγγραφέως, μετασχηματίζοντας την προσωπική της ιστορία σε ένα πολυφωνικό χρονικό της μεταπολεμικής Ευρώπης – ένα ταξίδι ανάμεσα στις δεκαετίες, όπου το ατομικό βιώνεται ως κοινωνική μαρτυρία. Από το Παρίσι έως τη Νέα Υόρκη και το Τόκιο, το έργο έχει γνωρίσει μια σειρά θεατρικών αναγνώσεων και ερμηνειών, που αναδεικνύουν τη σπάνια ικανότητά του να συνομιλεί με το παρόν κάθε εποχής.

Διαβάστε ακόμα

Τελευταία άρθρα Θέατρο

"Μάκβεθ": Ένα βίαιο "παιχνίδι" ενηλικίωσης για τέσσερις ηθοποιούς

Οι Βαγγέλης Αμπατζής, Θανάσης Ζερίτης, Άρης Μπαλής και Γιώργος Χριστοδούλου πρωταγωνιστούν σε μια συμπυκνωμένη σπουδή πάνω στη βία και την επιβολή, με αφετηρία τον σαιξπηρικό "Μάκβεθ" που σκηνοθετεί ο Παναγιώτης Εξαρχέας.

ΓΡΑΦΕΙ: ATHINORAMA TEAM
26/03/2026

Η Ρούλα Πατεράκη στον "Γαλαξία" της Αναγνωστάκη

Η Ρούλα Πατεράκη είναι μια καλλιτέχνιδα που δεν σταμάτησε ποτέ να είναι "νέα". Διαθέτοντας μια αστείρευτη ενέργεια, συναντά ξανά την αγαπημένη της Λούλα Αναγνωστάκη, αυτή τη φορά μέσα από έναν εμβληματικό μονόλογο.

"Toxicity": Η ανατομία της "εσωτερικής" φυλακής

Το "Toxicity" επιστρέφει για δεύτερη χρονιά στον Τεχνοχώρο Φάμπρικα και οι σκέψεις του δημιουργού του, Γιώργου Νικολόπουλου, είναι το κλειδί για να καταλάβουμε γιατί αυτή η παράσταση συζητήθηκε τόσο.

Η φωνή της "Ισμήνης" ακούγεται για 4 τελευταίες φορές στο Θέατρο Arroyo

Η σκηνοθεσία του Μανόλη Σειραγάκη αναδεικνύει το έργο της Καναδής συγγραφέα Καρόλ Φρεσέτ, σε μια παράσταση που φέρνει για πρώτη φορά στο προσκήνιο την "Ισμήνη". Τέσσερις τελευταίες παραστάσεις με ειδική προσφορά για την Παγκόσμια Ημέρα Θεάτρου.

Βασίλης Λογοθετίδης: Ο "κωμικός των κωμικών" επιστρέφει στο σπίτι του

Ο Βασίλης Λογοθετίδης, ο ηθοποιός που λάτρεψαν όλες οι γενιές, "ζωντανεύει" ξανά. Το άστρο του, γεμάτο ευγένεια και μοναδικό χιούμορ, μας καλεί στο Θέατρο Αθηνών για την παρουσίαση της βιογραφίας του από τον Μάκη Δελαπόρτα.

Ο "Caveman" έχει ακόμα πολλά να μας πει

Αν νομίζετε ότι τα έχετε ακούσει όλα για σχέσεις, γάμο και… αιώνιες διαφορές, μάλλον δεν έχετε ακούσει ακόμα τον άνθρωπο των σπηλαίων που τον ζωντανεύει στη σκηνή ο Σωτήρης Καλυβάτσης.

Είδατε την παράσταση για τον Νίκο Ξυλούρη;

Ο Νικορέστης Χανιωτάκης υπογράφει την μουσικοθεατρική παράσταση ‘Νίκος Ξυλούρης – Ο Αρχάγγελος της Κρήτης’ - τελευταίες παραστάσεις στο θέατρο Ήβη.