Ορφανά

2,5
Ορφανά

Ο Ντένις Κέλι έγραψε τα "Ορφανά" το 2009, αμέσως μετά τη συγγραφή του "DNA", του έργου του για τον σχολικό εκφοβισμό που στιγμάτισε τη σύγχρονη βρετανική δραματουργία (μπήκε ακόμη και στη σχολική ύλη) και καθιέρωσε τον ίδιο ως σημαντικό συνεχιστή του in-yer-face theatre: του δραματουργικού ρεύματος που αποτύπωσε την κοινωνικοπολιτική πραγματικότητα, αξιοποιώντας θεματικές και εργαλεία που αποσκοπούν στο να προκαλέσουν έντονη ενόχληση στους θεατές. Τα "Ορφανά" μιλούν για το σπόρο της βίας που καλλιεργούν ο ρατσισμός, η ξενοφοβία και η απομόνωση, χαρακτηριστικά που εντοπίζονται στις σύγχρονες κοινωνίες.

Ορφανά

Στην ιστορία, η Έλεν και ο Ντάνι, ζευγάρι που ζει σε μια σχετικά υποβαθμισμένη συνοικία του Λονδίνου, δέχονται την επίσκεψη του αδερφού της Έλεν, Λίαμ· πρόκειται για έναν παραβατικό νεαρό, που απασχολεί συχνά την αστυνομία, και αυτήν τη φορά εισβάλλει στο σπιτικό τους γεμάτος αίματα. Αρχικά εξηγεί πώς βοήθησε έναν νεαρό μουσουλμάνο τον οποίο βρήκε αιμόφυρτο στο δρόμο, η εκδοχή του όμως ανατρέπεται όσο περνάει η νύχτα, ώσπου τελικά ομολογεί ότι ο ίδιος επιτέθηκε στον ξένο άνδρα. Στην προσπάθειά του να υποβαθμίσει το γεγονός, τονίζοντας ότι επρόκειτο για ένα από τα "κωλόπαιδα" που εκφοβίζουν τη γειτονιά, ο Λίαμ θα βρει συμπαραστάτρια την αδερφή του· η Έλεν, θέλοντας να τον γλιτώσει από την αστυνομία, παρακινεί τον άνδρα της να τρομοκρατήσει τον νεαρό τραυματία, προκειμένου να εξασφαλίσει τη σιωπή του. Έτσι, ο Κέλι βάζει στο επίκεντρο του προβληματισμού του (και) τον μέσο φιλήσυχο αστό, διερωτώμενος πόσο εύκολα μπορεί να ολισθήσει κάποιος στην αποκτήνωση.

Ορφανά

Το συναρπαστικό όσον αφορά τις θεματικές του, το έργο είναι προκλητικό ως προς τη σκηνική του πραγμάτωση, καθώς η δράση προκύπτει εξολοκλήρου από το λόγο, από τους διαλόγους και τις εκτενείς αφηγήσεις. Τα γεγονότα, οι βίαιες πράξεις, ο ψυχισμός των ηρώων, οι συναισθηματικές μεταβάσεις τους μεταδίδονται μέσα από το πυκνό κείμενο και την άμεση, κοφτή, ωμή γλώσσα. Η παράσταση που υπογράφει ο Κωνσταντίνος Μάρκελλος, όπου υποδύεται και το ρόλο του Ντάνι, μεταδίδει κάτι από τη δυναμική του έργου, υπολείπεται όμως σε επιδραστικότητα. Ίσως επειδή οι ερμηνείες (κυρίως η δική του και της Ελένης Στεργίου ως Έλεν) μοιάζουν αμήχανες, καθώς οι ηθοποιοί εκφράζονται με παύσεις, αργή εκφορά και δεν έχουν αφομοιώσει το συγγραφικό ύφος, που προορίζεται να σφυροκοπάει αδιάκοπα τ’ αφτιά μας. Ένα έργο με ωμό, ρεαλιστικό λόγο εδώ υιοθετεί υπαινικτικούς τρόπους και πλατειάζει. Καλύτερος ο Χρήστος Παπαδόπουλος, μεταδίδει με νεύρο τη συναισθηματική σύγχυση του νεαρού Λίαμ. Το μαύρο, απρόσωπο και ψυχρό σκηνικό της Αρετής Μουστάκα (ένα τραπέζι, δύο καρέκλες και τρία κουβούκλια με κάγκελα), αν και ενδιαφέρον αισθητικά, δημιουργεί απόσταση από τα δρώμενα και καθησυχάζει, καθώς δεν δημιουργεί ένα περιβάλλον που θα μπορούσε να είναι αυτό του δικού μας σπιτιού.

Περισσότερες πληροφορίες

Ορφανά

  • Κοινωνικό
  • Διάρκεια: 90 '

Σε μια υποβαθμισμένη λονδρέζικη γειτονιά, η Έλεν και ο Ντάνι ετοιμάζονται να γιορτάσουν τη δεύτερη εγκυμοσύνη της, όταν ο αδελφός της, Λίαμ, εμφανίζεται με ματωμένα ρούχα. Ο λόγος ένα περιστατικό ρατσιστικής βίας σε βάρος του φερόμενου ως θύματος, που πολύ σύντομα όμως θα αποκαλυφθεί ότι είναι ο θύτης, διαταράσσοντας τις ισορροπίες της κατά τα άλλα φιλήσυχης οικογένειας. Αυτή είναι η υπόθεση του έργου του σημαντικού Βρετανού συγγραφέα που, ως εκπρόσωπος του in-yer-face theatre, αποτυπώνει με ενάργεια και σκληρή γλώσσα την κοινωνικοπολιτική πραγματικότητα, μιλώντας για την κουλτούρα της βίας που καλλιεργούν ο ρατσισμός, η ξενοφοβία και η απομόνωση.

Μικρό Γκλόρια

Ιπποκράτους 7

Διαβάστε ακόμα

Τελευταία άρθρα Θέατρο

"Ψυχάρης: Το ταξίδι μου" – Τελευταίες παραστάσεις στο Μεταξουργείο

Η παράσταση "Ψυχάρης: Το ταξίδι μου" ολοκληρώνεται στο Θέατρο Μεταξουργείο για 5 τελευταίες Τετάρτες. Προσοχή: Οι παραστάσεις ξεκινούν πλέον στη νέα ώρα 20:00, προσκαλώντας μας σε ένα συγκινητικό οδοιπορικό για τη γλώσσα και την πατρίδα.

ΓΡΑΦΕΙ: ATHINORAMA TEAM
27/02/2026

"Εκείνος κι Εκείνος": Μια αναρχική κωμωδία για την ελευθερία, τη φιλία και το γέλιο που αφήνει ίχνος

Σε μια εποχή όπου οι βεβαιότητες δοκιμάζονται και η ελευθερία μοιάζει πιο σύνθετη από ποτέ, δύο απρόβλεπτοι ήρωες ανεβαίνουν στη σκηνή για να μας θυμίσουν, με χιούμορ και τόλμη, πως η αληθινή ανεξαρτησία είναι πάνω απ’ όλα στάση ζωής.

Ας γνωρίσουμε τον Γιάννη Καράμπαμπα, με αφορμή τον "Κο Ζυλ"

Από το Ηρώδειο με τον Δημήτρη Παπαιωάννου έως τη σκηνή του Θέατρο Πόρτα και τον 'Κο Ζυλ' του Θωμά Μοσχόπουλου, ο Γιάννης Καράμπαμπας κινείται αθόρυβα αλλά σταθερά. Με ρίσκο, ευαισθησία και καθαρό βλέμμα, είναι ένας ηθοποιός που αξίζει να προσέξουμε.

Ένα έργο που γράφτηκε μέσα σε μια νύχτα, λίγο πριν το ξέσπασμα του Μεγάλου Πολέμου, στο Βαφείο

Στο θέατρο Βαφείο "Λάκης Καραλής" παίζεται το συνταρακτικό δράμα του Φερνάντο Πεσσόα "Ο ναυτικός".

"Η Μουγγή Καμπάνα" του Θανάση Τριαρίδη επιστρέφει στο Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης

Η παράσταση της Ομάδα Rodez, βασισμένη στη σκοτεινή και ανατριχιαστικά επίκαιρη νουβέλα του Θανάση Τριαρίδη επιστρέφει σε σκηνοθεσία Μάριου Κρητικόπουλου και Πάνου Αποστολόπουλου.

'Κοιμωμένος Χαλεπάς: Ο Σαλός Άγιος' για λίγες, τελευταίες παραστάσεις στο Θέατρο Καλλιρρόης

Μια ψυχολογική ματιά στη ζωή και τη δημιουργία του σπουδαίου γλύπτη Γιαννούλη Χαλεπά παρουσιάζεται για τέταρτη συνεχόμενη χρονιά. Η παράσταση του Άγγελου Ανδρεόπουλου, σε σκηνοθεσία του Αλέξανδρου Λιακόπουλου, μας οδηγεί σε όλους τους σημαντικούς σταθμούς της ζωής του Χαλεπά με τον Γιώργο Κοντοπίδη στον ομόνυμο ρόλο

Τα μάθατε; "Τέλος το Θέατρο" στο Θησείον

Ο ανατρεπτικός τίτλος "Τέλος το θέατρο" δεν σηματοδοτεί ένα τέλος, αλλά μια αρχή: μια γιορτή για το άχρηστο, το ατεκμηρίωτο, την αποτυχία ως πράξη αντίστασης. Μάθετε περισσότερα για τη νέα παράσταση της ομάδας Θέρος και την early bird προσφορά.