Η Πρέσβειρα της Γαλλίας στην Ελλάδα απένειμε, εξ ονόματος της Υπουργού Πολιτισμού της Γαλλικής Δημοκρατίας διακρίσεις σε δύο σημαντικούς Έλληνας δημιουργούς, την Κατερίνα Ευαγγελάτου και τον Μιχαήλ Μαρμαρινό.
Η κλασική γαλλική μαύρη κωμωδία που έγραψε ο συγγραφέας του "Δείπνου ηλιθίων", Φρανσίς Βεμπέρ, συνεχίζει την επιτυχημένη πορεία της με τον αγαπημένο ηθοποιό σε μία από τις καλύτερες στιγμές του, στο θέατρο Αθηνών.
Με αφορμή το "How soon is now", το νέο της έργο στο Δημοτικό Θέατρο Πειραιά, η ποιήτρια μάς μιλά για τη Μαργαρίτα Περδικάρη, την ποιήτρια στο περίπτερο κυρία Πόπη και δηλώνει ότι είναι με όλους αυτούς που δεν μπήκαν στη διδακτέα ύλη.
Ένα υβρίδιο φαντασίας και commedia dell’arte που εισήγαγε ο Κάρλο Γκότσι είναι το έργο "Τουραντό· η γυναίκα που μισούσε τους άντρες" και ο Στάθης Λιβαθινός θα το παρουσιάσει με σύγχρονη ματιά στο Θέατρο Οδού Κεφαλληνίας.
Το "Alarme", είναι μια σκηνική σύνθεση του Θεόδωρου Τερζόπουλου με αφορμή την αλληλογραφία μεταξύ της βασίλισσας Ελισάβετ Α΄ και της Μαρίας Στιούαρτ και συνεχίζει τις παραστάσεις στο Αττις με συγκλονιστικούς πρωταγωνιστές.
Δείτε φωτογραφίες από την θεαματική μουσική παράσταση που υπογράφει ο Γιώργος Βάλαρης με τους Μανώλη Μητσιά, Ελένη Βιτάλη, Δημήτρη Μπάση, Γιώτα Νέγκα, Λυδία Κονιόρδου, Μιχάλη Σαράντη και Τάνια Τσανακλίδου.
Οι κωμωδίες "Ξέρξης" και "Sex Honestly" εξερευνούν με χιουμοριστικό τρόπο τις ερωτικές σχέσεις και τη λίμπιντο.
Με μια τολμηρή και… χωρίς προφυλάξεις ματιά στις σύγχρονες ερωτικές σχέσεις, το έργο "Το πήδημα" της Μάγκι Νέβιλ φέρνει στο προσκήνιο τις αναζητήσεις για πραγματική επαφή στην εποχή μας.
Με το χιούμορ ως όχημα και την πολιτική και κοινωνική κριτική ως προορισμό, ο Κώστας Παπακωνσταντίνου συνδέει το κωμικό με το τραγικό, προσκαλώντας το κοινό σε μια εμπειρία που δεν σταματά στο γέλιο, αλλά ανοίγει τον διάλογο για βαθύτερα ζητήματα. Με αφορμή τις τρεις παραστάσεις που σκηνοθετεί φέτος, μας μιλά για το θέατρο, τη δυναμική των ηθοποιών και τη σχέση ελληνικής και διεθνούς δραματουργίας.
Ένα θεατρικό μονόπρακτο για την πόλη που αλλάζει "Η σκιά της μύγας" της Βαλεντίνας Παπαδημητράκη βγάζει το θέατρο στην πόλη και συγκεκριμένα στο πειραιώτικο καφενείο Ελευθέρα Πολιτεία.
Μιλήσαμε με τον νέο Θεσσαλονικιό ηθοποιό και σκηνοθέτη, που ανεβάζει για δεύτερη χρονιά την πρωτότυπη πολιτική κωμωδία "Η πόλη ή πώς να κοιμηθείτε ήσυχα" για τους πολίτες που ανησυχούν, εφησυχάζουν, επιτηρούν, ερωτεύονται αλλά και ακροβατούν στα όρια μεταξύ τρέλας και πλήρους διαύγειας, ενώ παράλληλα τα τελευταία χρόνια είναι βοηθός σκηνοθέτη του Δημήτρη Καραντζά, έχοντας δουλέψει ήδη φέτος πάνω στις παραστάσεις "Λεωφορείο ο Πόθος" και "Έντα Γκάμπλερ".
Πρώτη ματιά στη νέα θεατρική παράσταση της ομάδας Vice Versa σε κείμενο της Ευαγγελίας Γατσωτή που διερευνά με χιουμοριστική διάθεση τις νέες αφηγήσεις της πολιτικής ορθότητας, των έμφυλων ταυτοτήτων και της cancel culture.
Μια παράσταση εμπνευσμένη από τη ζωή και το έργο του μεγάλου αιρετικού του ιταλικού σινεμά, με αφορμή την επέτειο 50 χρόνων από τη δολοφονία του.
Η απόφαση της θεατρικής ομάδας Loxodox να ονομάσει το θέατρο που ανοίγει "Σκηνή Μπέκετ" φέρει ένα βαθύ συμβολισμό και δίνει ένα στίγμα της καλλιτεχνικής τους ταυτότητας.
Το Moving Colors είναι η μοναδική διοργάνωση στην Ελλάδα που εστιάζει στον σύγχρονο χορό για παιδιά και εφήβους και θα πραγματοποιηθεί για τέταρτη χρονιά από 20 έως 23 Φεβρουαρίου στο θέατρο Ροές.
Άλλη μια ευκαιρία να (ξανα)δεις τέσσερις θεατρικές επαναλήψεις που επιστρέφουν αυτή την εβδομάδα (31/1-5/2): "Σκηνές από ένα γάμο", "Δάφνη", "Η δημοπρασία", "Κοιμώμενος Χαλεπάς, ο σαλός άγιος".
Το τολμηρό για την εποχή του αριστούργημα του Χένρικ Ίψεν που καταδικάζει την κοινωνική υποκρισία, μιλώντας για τα αιτήματα της αυτοδιάθεσης και της ισότητας, ζωντανεύει σε μία παράσταση σε απόδοση και σκηνοθεσία της Αναστασίας Παπαστάθη, με την ίδια να ερμηνεύει τον εμβληματικό ρόλο της Ελένα Άλβινγκ.
Παράταση μέχρι τα τέλη Φλεβάρη παίρνει η υπαρξιακή κωμωδία για την αναζήτηση της ευτυχίας, όπου μια γυναίκα επιτίθεται σε έναν άγνωστο άντρα στο σούπερ μάρκετ με αφορμή… μια κονσέρβα τόνο.
Ο θίασος δημιούργησε μια παράσταση, πάντα με άξονα την προσβασιμότητα, για κωφούς και ακούοντες θεατές εξίσου, η οποία μεταφέρει στη σκηνή την αλληγορία του Αλμπέρ Καμί για το φόβο.