© Yannis Fotou
Τη Δευτέρα 27 Οκτωβρίου κάνει πρεμιέρα στο Υπόγειο του Θεάτρου Τέχνης "Κάρολος Κουν" η παράσταση "IRЯINA", ένα πρωτότυπο έργο εμπνευσμένο από τις "Τρεις αδελφές” του Τσέχοφ. Η σύλληψη, η δραματουργία και η σκηνοθεσία είναι της Γιώτας Αργυροπούλου. Τα κείμενα είναι γραμμένα από εκείνη σε συνεργασία με τις ηθοποιούς μέσω αυτοσχεδιασμών. Ερμηνεύουν οι: Ωρόρα Μαριόν, Μαριάνθη Παντελοπούλου, Ναταλία Σουίφτ. Η παράσταση θα παίζεται ως τις 19 Νοεμβρίου.
Λίγα λόγια για την πλοκή
Τρεις γυναίκες, τρεις διαφορετικές εκδοχές της Ιρίνας συναντιούνται μια μέρα διπλής σημασίας και βαρύτητας: τη μέρα των 20ών γενεθλίων τους, που συμπίπτει με την επέτειο του ενός χρόνου από τον θάνατο του πατέρα. Το μεγάλο συλλογικό τους όνειρο παραμένει να φτάσουν στη Μόσχα. Στη "Μόσχα" που δεν είναι απλά ένας τόπος, αλλά ένα σύμβολο και μία πράξη αυτοπραγμάτωσης - ένα μέλλον, μια φαντασίωση, μια χειρονομία προς το άγνωστο.
Το έργο "IRЯINA" είναι μια νέα εκδοχή, ένα νέο θεατρικό που συνομιλεί με το πρωτότυπο έργο του Τσέχωφ. Ως νεότερη και πιο οραματίστρια από τις Τρεις Αδελφές, η Ιρίνα ενσαρκώνει διαχρονικά τη μορφή της Νέας Γυναίκας· εκείνης που διεκδικεί να ξεφύγει από τις συμβάσεις, να αμφισβητήσει τα όρια, να ονειρευτεί μια άλλη ζωή. Βασισµένο στις προσωπικές και συλλογικές µνήμες της καλλιτεχνικής ομάδας που δημιούργησε το έργο και μετά από πολύμηνη έρευνα, τα διαφορετικά πρόσωπα της "IRЯINA" συνοµιλούν με το σήµερα και με τη σύγχρονη ιστορία μας. Μέσα από αυτές τις μνήμες, οι τρεις ηθοποιοί δημιουργούν διαφορετικές εκδοχές της Ιρίνας, που συγκλίνουν σε ένα κοινό ερώτημα: ποια είναι η "Μόσχα" των γυναικών σήμερα; Τι διεκδικούν, τι θυμούνται, τι ονειρεύονται και τι είναι διατεθειμένες να χάσουν ή να θυσιάσουν;
Στη σκηνή, τρεις ταλαντούχοι ηθοποιοί της νεότερης γενιάς — Ωρόρα Μαριόν, Μαριάνθη Παντελοπούλου, Ναταλία Σουίφτ — ενσαρκώνουν τρεις διαφορετικές όψεις του προσώπου της Ιρίνας. Με εργαλεία τη σωματικότητα, την αφήγηση, τη μουσική και τον χορό, η παράσταση ξεδιπλώνει μια "πρόβα μνήμης": το έργο του Τσέχωφ θρυμματίζεται και ξανασυναρμολογείται μέσα από τις προσωπικές και συλλογικές ιστορίες των γυναικών που βρίσκονται στη σκηνή. Η Ιρίνα δεν περιμένει πια. Παίρνει τον λόγο και αφηγείται η ίδια την ιστορία της.
Συντελεστές
Σκηνογραφία: Μιχαήλα Πλιαπλιά
Πρωτότυπη Μουσική: Μαριλένα Ορφανού (Someone Who Isn't Me)
Κοστούμια: Βασιλεία Ροζάνα
Σχεδιασμός ήχου: Νίκος Σωτηρέλης
Σχεδιασμός Φωτισμών: Γιάννης Καραμπάτσος
Βοηθός σκηνοθέτρια: Παρασκευή Λυπημένου
Residency: Η έρευνα για την παράσταση υποστηρίχθηκε από το Onassis AiR - Πρόγραμμα Διεθνούς Καλλιτεχνικής Φιλοξενίας και Έρευνας του Ιδρύματος Ωνάση.
Λίγα λόγια για τη σκηνοθέτρια
Η Γιώτα Αργυροπούλου σπούδασε Θέατρο και Performance στο Goldsmiths, University of London και Ιστορία της Τέχνης στο University of East London. Σκηνοθέτησε το έργο "Alexa" με την υποστήριξη του Onassis AiR του Ιδρύματος Ωνάση, του διακεκριμένου θεάτρου KAAITHEATRE στις Βρυξέλλες, του Υπουργείου Πολιτισμού και του ευρωπαϊκού προγράμματος "Culture Moves Europe”. Το έργο της "Youthquake" παρουσιάστηκε στο Φεστιβάλ Αθηνών και Επιδαύρου 2022. Το πρώτο της θεατρικό έργο "Hotel" επιλέχθηκε ανάμεσα σε 17 φιναλίστ του κορυφαίου γερμανικού φεστιβάλ Berliner Festspiele (2017), στον διαγωνισμό Stückemarkt του Theatertreffen, ως ένα από τα πιο πρωτοποριακά έργα νέων δημιουργών στην Ευρώπη. Έχει γράψει το έργο "Αναζητώντας τον Χόλντεν Κόλφιλντ", θεατρική μεταφορά του "Φύλακας στη Σίκαλη" του Σάλιντζερ (Onassis Youth Festival 2016), την παράσταση "Blink" (Φεστιβάλ Ίψεν 2016 στο Εθνικό Θέατρο του Όσλο) και έχει συνυπογράψει μια διασκευή των "Βρικολάκων" (Φεστιβάλ Αθηνών & Επιδαύρου 2018). Πραγματοποίησε την ατομική περφόρμανς "Ένα άτομο τη φορά" στην έκθεση "As One”, σε συνδιοργάνωση του Marina Abramović Institute και του πολιτιστικού οργανισμού NEON στο Μουσείο Μπενάκη.
Διαβάστε Επίσης
