Rabbit hole

3

Ευαισθησία, ειλικρίνεια, αμεσότητα αλλά και αργοί ρυθμοί χαρακτηρίζουν την παράσταση ενός έργου-σπουδή για το πένθος και το τραύμα, με επίκεντρο ένα ζευγάρι που βιώνει το θάνατο του μικρού γιου του.

Rabbit hole Σπύρος Περδίου©

Τα ζητήματα του πένθους και του τραύματος που προκαλεί σε ένα ζευγάρι ο θάνατος του τετράχρονου γιου του απασχολούν το έργο του –ολιγοπαιγμένου στην Ελλάδα– Αμερικανού συγγραφέα, Ντέιβιντ Λίντσεϊ-Αμπέρ. Ο διαφορετικός τρόπος με τον οποίο διαχειρίζεται το τραύμα η Μπέκα και ο Χάουι, αλλά και η πληγή που επέφερε η απώλεια στη σχέση τους έρχεται σε πρώτο πλάνο από το συγγραφέα, ο οποίος δείχνει να μεταχειρίζεται τη μέθοδο της παρατήρησης: Το έργο έχει γραφτεί σαν να θέλει ν’ ανοίξει ένα παράθυρο στο σπίτι του ζευγαριού –όπου και εκτυλίσσεται η δράση–, για να μας δείξει τη ζωή τους οκτώ μήνες μετά το τραγικό συμβάν. "Δορυφόροι" των δύο ηρώων η μητέρα (Νατ) και η αδερφή (Ίζι) της Μπέκα, που ενισχύουν με τους διαφορετικούς τους χαρακτήρες τις επιμέρους δραματικές συγκρούσεις, καθώς και ο Τζέισον, ο έφηβος που σκότωσε σε τροχαίο (αλλά χωρίς δική του υπαιτιότητα) το μικρό αγόρι: Η επίσκεψή του στους δύο γονείς μπορεί να μην αποδειχτεί καταλυτική, αλλά θα προσφέρει μια μικρή παρηγοριά, τουλάχιστον στην Μπέκα, η οποία θα πληροφορηθεί χάρη σε αυτόν τη θεωρία των "παράλληλων συμπάντων", δηλαδή τις διαφορετικές εκδοχές του εαυτού και της ζωής της που μπορεί να ζει εν αγνοία της σε κάποιο άλλο σύμπαν.

Rabbit Hole
Σπύρος Περδίου©

Πρόκειται για ένα έργο, αναμενόμενα από μία άποψη, εσωστρεφές και μάλλον βραδυφλεγές, αφού δεν στηρίζεται στην εξέλιξη της όποιας δράσης (άλλωστε, ούτε το φινάλε οδηγεί κάπου συγκεκριμένα, πόσο μάλλον σε κάποια λύτρωση) αλλά στο σκύψιμο πάνω από τους ήρωες και στη συμπονετική όσο και διορατική παρατήρησή τους. Ενδεχομένως το έργο να υποστηριζόταν καλύτερα σε κινηματογραφική εκδοχή, μια που επί σκηνής η εσωτερικότητα και οι αργοί χρόνοι σε στιγμές το "καταπίνουν". Αυτό, τουλάχιστον, είναι το παθητικό της παράστασης που έχει σκηνοθετήσει, με ευαισθησία αλλά χωρίς συναισθηματισμούς, ο Βαγγέλης Λυμπερόπουλος. Μέσα στο μουντό, όλο γκρίζο σκηνικό του Δημήτρη Κατσίκη, όπου δεσπόζει στο βάθος το απείραχτο ακόμη παιδικό δωμάτιο, οι ηθοποιοί ερμηνεύουν με θέρμη: Η Βαγγελιώ Ανδρεαδάκη (Νατ) ξεχωρίζει στον ενδιαφέροντα ρόλο της μητέρας, που κρύβεται πίσω από το χιούμορ και από την προσπάθεια να αποτελέσει τη φωνή της λογικής, παρόλο που πονάει όχι μόνο για τον εγγονό της, αλλά και για τον παλαιότερο θάνατο του γιου της, αδερφού της Μπέκα. Η Εύη Δόβελου μεταδίδει με σφρίγος την εναλλακτική και "επιπόλαια" Ίζι, που συχνά δέχεται την αρνητική κριτική της αδερφής της, ενώ ο Πολύκαρπος Φιλιππίδης είναι άμεσος στον μικρό ρόλο του αμήχανου αλλά συμπονετικού Τζέισον. Στους ρόλους της Μπέκα και του Χάουι, η Έλενα Παπαβασιλείου και ο Νίκος Γεωργάκης μεταδίδουν τόσο τις μοναχικές συναισθηματικές διαδρομές των ηρώων τους (η πρώτη περισσότερο εσωστρεφής, ο δεύτερος πιο έντονος) όσο και με καλή χημεία το τραυματισμένο ζευγάρι στο δρόμο μιας πολυπόθητης, όσο και αόριστης, επούλωσης.

Rabbit Hole
Σπύρος Περδίου©

Περισσότερες πληροφορίες

Rabbit hole

  • Κοινωνικό
  • Διάρκεια: 90 '

Ο τέλειος κόσμος της Μπέκα και του Χάρι γκρεμίζεται, όταν ο γιός τους Ντάνι σκοτώνεται σε τροχαίο, στο βραβευμένο με Πούλιτζερ έργο. Οκτώ μήνες μετά το ατύχημα, το ζευγάρι προσπαθεί να διαχειριστεί την θλίψη του, ο καθένας με τον δικό του τρόπο. Η Μπέκα προσπαθεί να επαναπροσδιορίσει την ύπαρξή της στη σουρεαλιστική ατμόσφαιρα που φτιάχνουν η μητέρα και η αδελφή της… Την ίδια στιγμή ο Χάρι βρίσκει ανακούφιση σε δραστηριότητες μακριά από την οικογένεια, ενώ η Μπέκα προσεγγίζει κρυφά τον έφηβο που ήταν υπαίτιος για το ατύχημα που άλλαξε τα πάντα. Και ενώ όλα δείχνουν ότι απομακρύνονται, οι δυο τους συνεχίζουν να προσπαθούν, ελίσσονται ο ένας γύρω από τον άλλον, όσο καλύτερα μπορούν προκειμένου να βρουν τον δρόμο τους για ένα μέλλον που κρύβει ευκαιρίες για χαμόγελο και χαρά. Το ταξίδι τους είναι μια οικεία ματιά, σε δυο ανθρώπους που μαθαίνουν να ξαναπλησιάζουν ο ένας τον άλλο, μέσα σε έναν κόσμο που έχει χάσει την ισορροπία του.

Ελέρ

Φρυνίχου 10

Διαβάστε ακόμα

Τελευταία άρθρα Θέατρο

Open Call: Υποβολή συμμετοχών για το Off Off Athens Theatre Festival 2026

Το Off Off Athens Theatre Festival 2026 έρχεται στο Θέατρο Επί Κολωνώ και προσκαλεί νέους δημιουργούς να καταθέσουν τις προτάσεις τους.

ΓΡΑΦΕΙ: ATHINORAMA TEAM
20/01/2026

"Μέχρι να σβήσουν τ’ άστρα": Τελευταίες παραστάσεις στο Θέατρο Χώρα

Το "Μέχρι να σβήσουν τ’ άστρα", σε σκηνοθεσία Βαγγέλη Θεοδωρόπουλου ολοκληρώνει τον κύκλο του στο Θέατρο Χώρα, αφήνοντας πίσω του μια παράσταση ανθρώπινη, όπου το κοινωνικό βλέμμα, η τρυφερότητα και το σκοτάδι συνυπάρχουν με σπάνια ισορροπία.

"Στην εξοχή": Τελευταίες παραστάσεις στο θέατρο Αποθήκη

Με κοφτερούς, καθημερινούς διαλόγους αποκαλύπτονται σκοτεινά υπόγεια στρώματα στις σχέσεις των ανθρώπων στο έργο του "Στην εξοχή" του Μάρτιν Κριμπ που ολοκληρώνει τις παραστάσεις στις 25 Ιανουαρίου.

"Ο Φιάκας" : Ο Οδυσσέας Σταμούλης μπαίνει στην παρέα της απίθανης κωμωδίας του Από Μηχανής

Η διαχρονική κωμωδία του Δημοσθένη Κ. Μισιτζή "Ο Φιάκας" συνεχίζει την επιτυχημένη της πορεία με τον Οδυσσέα Σταμούλη και τον Δημήτρη Μυλωνά στους πρωταγωνιστικούς ρόλους.

Ο "Βυσσινόκηπος" ανθίζει στη σκηνή του Πορεία με Τάρλοου – Καλτσίκη

Ο Δημήτρης Τάρλοου επιστρέφει στον Τσέχοφ και θα σκηνοθετήσει τον "Βυσσινόκηπο" με την Αλεξια Καλτσίκη στο ρόλο της Λιούμποφ Αντρέγεβνα.

"Push Up": Ένας καυστικός καθρέφτης του σύγχρονου εργασιακού κόσμου

Χιούμορ και ανατροπές πυροδοτούν τη δράση στο "Push Up" του Roland Schimmelpfennig που ανεβαίνει στο Θέατρο ΕΛΕΡ – Ελένη Ερήμου, σε μετάφραση, διασκευή και σκηνοθεσία της Έφης Ρευματά, για 12 μόνο παραστάσεις.

Η βία που βαφτίστηκε ελευθερία: η Ειρήνη Λαμπρινοπούλου μιλά για τη "Μαρτυρία μιας κλεμμένης εφηβείας"

Η Ειρήνη Λαμπρινοπούλου σκηνοθετεί το συγκλονιστικό "Μαρτυρία μιας κλεμμένης εφηβείας" της Vanessa Springora. Με αφορμή την πρεμιέρα στο Θέατρο Τέχνης, μας μιλά για τη συναίνεση όταν το σώμα είναι παιδικό, για την εξουσία που κρύφτηκε πίσω από τη λογοτεχνία και για τη σιωπή που έγινε τραύμα. Φέρνει στη σκηνή μια αναγκαία, επώδυνη αλήθεια-εδώ, σήμερα, τώρα.