Μια σειρά θεατρικών παραστάσεων που είτε δημιουργήθηκαν αποκλειστικά για τους εφήβους είτε απευθύνονται και σε νεότερους θεατές θίγουν σημαντικά κοινωνικοπολιτικά ζητήματα του καιρού μας.
Την παρανοϊκή πολιτική κωμωδία του Βάτσλαβ Χάβελ για την παραφροσύνη της δημόσιας διοίκησης και της κεντρικής εξουσίας σκηνοθετεί η Αικατερίνη Παπαγεωργίου με ένα πολύ δυνατό καστ.
Υπό συνθήκες καθολικής προσβασιμότητας, εξασφαλίζοντας τη συμμετοχή όλων, παρουσιάζεται "Το Σχολείο των Γυναικών" του Μολιέρου με τον Γιάννη Μπέζου, στο Θέατρο Rex - Σκηνή "Μαρίκα Κοτοπούλη".
Η ερμηνεία του Γιώργου Νινιού ανέδειξε τον αποκαλυπτικό μονόλογο του Βασίλη Κατσικονούρη "Τσιτάχ. Η Ερημιά του Τερματοφύλακα" που ολοκληρώνει τις αθηναϊκές παραστάσεις στο Θέατρο Σταθμός και ετοιμάζεται για περιοδεία.
Μετρήσαμε πέντε παραστάσεις που τοποθετούν τη μουσική σε πρωταγωνιστικό ρόλο.
Η Ιφιγένεια Καραμήτρου και ο Γιώργος Καφετζόπουλος ερμηνεύουν τους πρωταγωνιστικούς ρόλους στο τρυφερό έργο "Ρίτα" που ολοκληρώνει τις παραστάσεις του στο Θέατρο του Νέου Κόσμου.
Η επιτυχημένη παράσταση που μετακόμισε από το Vault στο Εν Αθήναις και σίγουρα αξίζει να δούμε, παίζεται για λίγες ακόμα παραστάσεις.
Το Θέατρο Noūs – Creative Space φιλοξενεί το 1ο Hybrid in the City μια πρωτοβουλία που φιλοδοξεί να λειτουργήσει ως σημείο αναφοράς για τις παραστατικές τέχνες στην Ελλάδα και διεθνώς.
Με αφορμή την Παγκόσμια Ημέρα κατά του AIDS (1η Δεκεμβρίου), οι συντελεστές της παράστασης "Όταν μεγαλώσω, θα γίνω Νάνα Μούσχουρη" σε συνεργασία με την ομάδα της * Θετικής Φωνής θα μιλήσουν σχετικά με τον HIV, το στίγμα, τα θέματα μειονοτικών ταυτοτήτων και το coming out, σε μια σύντομη συζήτηση που θα συνδέσει το χθες με το σήμερα.
Η εργασία είναι μόνο για αυτούς που δεν έχουν κάτι καλύτερο να κάνουν; Γεννηθήκαμε για να δουλεύουμε μέχρι να πεθάνουμε; Ο Χριστόφορος Ζαραλίκος δίνει τις απαντήσεις στη νέα του παράσταση που κάνει πρεμιέρα στο "Τζένη Καρέζη".
Πώς αποτυπώνεται η γυναίκα στη σύγχρονη δραματουργία, σύμφωνα με τα έργα που ανεβαίνουν αυτήν τη θεατρική σεζόν; Ποια αιτήματα και ζητήματα φέρνουν στο τραπέζι οι ξένοι και οι Έλληνες/ίδες συγγραφείς; Πόσα από αυτά προέρχονται από γυναίκες δραματουργούς και πόσα μεταφέρουν ένα ανδρικό βλέμμα; Ποια η αναλογία μεταξύ των θεατρικών έργων και των δραματουργικών συνθέσεων; Η χαρτογράφηση των σημαντικότερων παραστάσεων που έχουν στο επίκεντρό τους τη γυναίκα δίνει τις απαντήσεις.
Ο ηθοποιός και σκηνοθέτης μιλά στο "α" με αφορμή τη νέα παράσταση του θεάτρου Αγγέλων Βήμα που ζωντανεύει το έργο του Τόρμπεν Μπετς, σε δική του σκηνοθεσία.
Τρία κορίτσια και τρία αγόρια της νεότερης ερμηνευτικής γενιάς ζητούν την προσοχή σας!
Στον Κάτω Χώρο του Θεάτρου του Νέου Κόσμου ο ανερχόμενος Μάριος Κακουλλής σκηνοθετεί μια παράσταση με αφορμή το διήγημα "Φόβος" του Στέφαν Τσβάιχ.
Λίγο πριν την πρεμιέρα της παράστασης "Η Μάνα Κουράγιο και τα παιδιά της" του Μπέρτολτ Μπρεχτ, σε σκηνοθεσία του Στάθη Λιβαθινού στο Εθνικό Θέατρο, η Μπέτυ Αρβανίτη, που ενσαρκώνει τον εμβληματικό πρωταγωνιστικό ρόλο, μοιράζεται μαζί μας τις σκέψεις της. Μέσα από τα λόγια της, ξεδιπλώνεται ο πλούτος του έργου, η φιλοσοφία του Μπρεχτ και η δική της ουσιαστική προσέγγιση στην ερμηνεία (από 4/12).
Μιλήσαμε με τους πρωταγωνιστές της παράστασης που σκηνοθετεί ο Γιώργος Παπαγεωργίου στο θέατρο "Δημήτρης Χορν", σ’ ένα έργο που είναι τώρα -την εποχή των social media και της cancel culture- πιο επίκαιρο από ποτέ.
Ο συγκλονιστικός μονόλογος του Ζουζέπ Μαρία Μιρό βρήκε τον ιδανικό ερμηνευτή του στο πρόσωπο του καταξιωμένου ηθοποιού και μετά από μια μικρή παύση συνεχίζει ακάθεκτος.
Κυκλοφόρησε πρόσφατα το κείμενο του θεατρικού στο οποίο πρωταγωνιστεί ο Πυγμαλίων Δαδακαρίδης.
Το ερώτημα που απασχολεί εδώ και μήνες τους δημοσιογραφικούς κύκλους επιβεβαιώθηκε μετά την ανακοίνωση της προκήρυξης για νέο καλλιτεχνικό διευθυντή / διευθύντρια που διαρκεί μέχρι τα τέλη Δεκεμβρίου.