Φωνή πάνω από τους Βράχους: Η Δώρα Χρυσικού στον μονόλογο-δικαίωση για τον Παύλο Φύσσα

Στο υποβλητικό Θέατρο Βράχων, η μνήμη του Παύλου Φύσσα ζωντανεύει μέσα από τον συγκλονιστικό μονόλογο «18/9». Η Δώρα Χρυσικού δίνει σάρκα και οστά σε έναν αγώνα αγωνίας και δικαίωσης, σε μια παράσταση-κραυγή.

18/9_ΔΕΚΑΟΧΤΩ ΕΝΑΤΟΥ Δώρα Χρυσικού Μάριος Λώλος, Αλέξανδρος Κατσής©

Το έργο "18/9" των Μαρίας Λούκα και Κοραή Δαμάτη, σε σκηνοθεσία του δεύτερου, έκανε την πρώτη του ισχυρή εμφάνιση το 2024, προκαλώντας κύματα συγκίνησης. Μετά τις επιτυχημένες παραστάσεις, ο μονόλογος αυτός επιστρέφει για μια εμβληματική βραδιά στις 17 Ιουνίου στο Θέατρο Βράχων "Μελίνα Μερκούρη". Είναι μια παράσταση-μανιφέστο που δεν αφήνει τη λήθη να κυριαρχήσει, υπενθυμίζοντας πως το θέατρο παραμένει το πιο ζωντανό κύτταρο κοινωνικής εγρήγορσης.

18/9_ΔΕΚΑΟΧΤΩ ΕΝΑΤΟΥ Δώρα Χρυσικού
Μάριος Λώλος, Αλέξανδρος Κατσής©

Διαβάστε Επίσης

Στο επίκεντρο βρίσκεται η εγκληματική δράση της Χρυσής Αυγής, η δολοφονία του Παύλου Φύσσα και η εμβληματική δίκη για τη ναζιστική οργάνωση. Στοιχεία από αληθινές μαρτυρίες και πραγματικά περιστατικά μπλέκονται μέσα από τη μυθοπλασία με το κοινωνικό ψυχογράφημα ενός κοριτσιού που υπήρξε αυτόπτης μάρτυρας σ’ ένα ακροδεξιό έγκλημα με αποτέλεσμα να αλλάξει η ζωή της και να βρεθεί μπροστά σε αδυσώπητα διλήμματα.

Η ηρωίδα στο "18/9" δεν είναι αήττητη, ατρόμητη, γυαλιστερή ηρωίδα. Είναι διάφανη και εύθραυστη. Μπορούμε να δούμε όλες τις πληγές της. Είναι δικός μας άνθρωπος, γειτόνισσα, φίλη, αδελφή που παλεύει με τους φόβους της, τώρα, λίγες ώρες πριν από την κατάθεσή της στην δίκη για τα εγκλήματα της Χρυσής Αυγής. Ένας απλός άνθρωπος που γίνεται υποκείμενο της ιστορίας.

18/9_ΔΕΚΑΟΧΤΩ ΕΝΑΤΟΥ Δώρα Χρυσικού
Μάριος Λώλος, Αλέξανδρος Κατσής©
 

Απόσπασμα από το μονόλογο "18/9"

Oχι δε γνώριζα το θύμα. Δεν τον είχα ξαναδεί ποτέ. Πρώτη φορά τον είδα εκείνο το βράδυ. Όχι, ούτε τους κατηγορούμενους γνώριζα προσωπικά, γνώριζα όμως την οργάνωση. Είχε γίνει ο φόβος και ο τρόμος της γειτονιάς… Μια χώρα παραδομένη στη φρίκη ακροδεξιών εγκλημάτων. Άνθρωποι υπομένουν σιωπηλοί τις απειλές, τη βία, το θάνατο. Φόβος κυρίαρχος, φόβος παντού. Δεν έχω καμία αμφιβολία. Έγιναν όλα, όπως σας τα είπα. Όσες φορές κι αν μου κάνετε αυτή την ερώτηση, θα δίνω την ίδια απάντηση. Ναι, μπορώ να τους αναγνωρίσω. Είμαι έτοιμη.

Προπώληση εισιτηρίων: more.com

Διαβάστε Επίσης

Διαβάστε Επίσης

Διαβάστε ακόμα

Τελευταία άρθρα Θέατρο

Ανδρέας Στάικος: "Ο άνθρωπος έχει ανάγκη να καταφεύγει στην ψευδαίσθηση για να βγει εκτός εαυτού"

Με αφορμή τα δύο μονόπρακτά του, "Εν Κορακοβουνίω" και "Εκδρομή στην Αρχαία Ολυμπία", ο Ανδρέας Στάικος μιλά για τη λυτρωτική δύναμη του μύθου, την ανάγκη δραπέτευσης από τους κοινωνικούς ρόλους και την ακαριαία ποίηση της μικρής φόρμας.

ΓΡΑΦΕΙ: ΜΑΡΙΑ ΚΡΥΟΥ
12/10/2026

"Μάκμπεθ" σε 16 καρέ στην Πειραματική Σκηνή του Εθνικού Θεάτρου

Στο Εθνικό Θέατρο, η Πειραματική Σκηνή υπό τους Ακύλλα Καραζήση και Νεφέλη Μαϊστράλη μετατρέπεται σε ζωντανό εργαστήριο έρευνας. Από τις 5/11, η παραγωγή "Μάκμπεθ: 16 καρέ τραβηγμένα από τον Πρόσπερο με κάμερα μιας χρήσης" υπερβαίνει τα παραδοσιακά όρια του θεάτρου, προτείνοντας νέους τρόπους συνάντησης με το κοινό.

Το "DNA" του Ντένις Κέλι φωτίζει τις σκοτεινές πλευρές της εφηβείας

Το "DNA" του Ντένις Κέλλυ ανεβαίνει στην Εφηβική Σκηνή του Νέου Ακάδημου, με μια ιστορία για τον σχολικό εκφοβισμό, την πίεση της ομάδας και την ευθύνη.

Η "Μαύρη Γαλότσα" φέρνει οικογενειακά μπλεξίματα στη σκηνή του Μουσούρη

Η Βάσια Αργέντη σκηνοθετεί την "Μαύρη Γαλότσα", μια οικογενειακή κωμωδία με την Ελένη Κρίτα, τον Μέμο Μπεγνή και την Αντιγόνη Νάκα.

Ο Κώστας Ντιός, ο Πέτρος Ξενάκης και ο Σάββας Πουρσανίδης παρουσιάζουν "Κάποιες ιστορίες με παράξενο τέλος"

Τρεις ζωγράφοι συναντιούνται στο Art Project Space και αναδεικνύουν τη δύναμη της ζωγραφικής να αφηγείται ιστορίες, να θέτει ερωτήματα και να συνομιλεί με τη μνήμη, το θέατρο, τον κινηματογράφο και τη μουσική.

Στις "Καραμέλες ούζου", το γέλιο μπλέκει με το μυστήριο και χαρίζει ένα ανατρεπτικό φινάλε

Μυστήριο, γέλιο και ένα φινάλε που ανατρέπει τα πάντα στις "Καραμέλες Ούζου", την παράσταση που έχει κερδίσει 4,5 αστέρια από το κοινό του Αθηνοράματος.

Ο Δημήτρης Χαβρέ αποκαλύπτει τι συμβαίνει όταν ο "Παρουσιαστής" μένει χωρίς κάμερες

Ο ηθοποιός Δημήτρης Χαβρές μιλά για τον πρωταγωνιστικό του ρόλο στην παράσταση "Ο Παρουσιαστής" που ανεβαίνει στο Αυλαία (από 15/10) τη μετάβαση από το voice acting στο θέατρο, την εικόνα που προβάλλουμε και τη διαδραστική εμπειρία με το κοινό.