"Χορεύοντας στη Λούνασα":Το αριστούργημα του Φρίελ δια χειρός Νίκου Δαφνή

Ο Νίκος Δαφνής σκηνοθετεί το τρυφερό έργο "Χορεύοντας στη Λούνασα", που μιλά για την ανάγκη της αγάπης, της ελευθερίας και της επιθυμίας να ζήσουμε έστω και για λίγο κόντρα στους περιορισμούς της ζωής.

Χορεύοντας στη Λούνασα από Νίκο Δαφνή Spyros Perdiou©

Το "Χορεύοντας στη Λούνασα" του Μπράιαν Φρίελ είναι ένα από τα πιο εμβληματικά έργα της σύγχρονης παγκόσμιας δραματουργίας και ζωντανεύει στον "Πίσω Χώρο", τη λιλιπούτεια πειραματική σκηνή του Θεάτρου Κάτω απ’ τη Γέφυρα, σε σκηνοθεσία του Νίκου Δαφνή (από 21/2). Γραμμένο το 1990, το έργο παρουσιάστηκε αρχικά στο Abbey Theatre του Δουβλίνου και στο Εθνικό Θέατρο του Λονδίνου, όπου βραβεύτηκε ως το καλύτερο θεατρικό έργο της χρονιάς, καθιερώνοντας τον Friel ως έναν από τους σημαντικότερους θεατρικούς συγγραφείς του 20ού αιώνα.

Χορεύοντας στη Λούνασα
Σπύρος Περδίου©

Χορεύοντας στη Λούνασα
Σπύρος Περδίου©

Οι ηθοποιοί Γωγώ Βογάσαρη, Μαρουσώ Γεωργοπούλου, Ελένη Γιαννουλάκη , Νίκος Καραστέργιος, Πασχάλης Μερμιγκάκης, Θάνος Ρούμπος Κωνσταντίνα Σαραντοπούλου, Κατερίνα Τσεβά ζωντανεύουν στη σκηνή αυτήν την ιστορία που εκτυλίσσεται στην αγροτική Ιρλανδία της δεκαετίας του ’30 και επικεντρώνεται στη ζωή πέντε αδελφών, οι οποίες ζουν μαζί, παγιδευμένες ανάμεσα στη φτώχεια, τις κοινωνικές συμβάσεις και τις αυστηρές ηθικές επιταγές ενός ακραία συντηρητικού κόσμου. Μέσα από την αφήγηση του ανιψιού τους, το έργο αποκτά τον χαρακτήρα μιας τρυφερής αλλά και σκληρής αναπόλησης, όπου το παρελθόν επιστρέφει γεμάτο ανεκπλήρωτες επιθυμίες, χαμένες ευκαιρίες και σιωπηλές συγκρούσεις.

Χορεύοντας στη Λούνασα
Σπύρος Περδίου©

Χορεύοντας στη Λούνασα
Σπύρος Περδίου©

Κεντρικό ρόλο στο έργο παίζουν η μουσική και ο χορός. Η κέλτικη μουσική, με τον ξέφρενο και σχεδόν διονυσιακό ρυθμό της, λειτουργεί ως λυτρωτική δύναμη που διαπερνά τον μικρόκοσμο των ηρωίδων (Μουσική επιμέλεια- Χορογραφίες: Κωνσταντίνα Σαραντοπούλου). Ο χορός γίνεται μια στιγμιαία εξέγερση απέναντι στην καταπίεση, μια "συνειδητή υπονόμευση της τάξης", όπως σημειώνει ο ίδιος ο συγγραφέας, και ταυτόχρονα ένας τρόπος επούλωσης των πληγών μιας καταπιεσμένης και ανέραστης κουλτούρας.

Διαβάστε Επίσης

Διαβάστε Επίσης


 

Περισσότερες πληροφορίες

Χορεύοντας στη Λούνασα

  • Δράμα
  • Διάρκεια: 100 '

Το έργο που καθιέρωσε τον Φριλ ως έναν από τους σημαντικότερους θεατρικούς συγγραφείς του 20ού αιώνα, ακολουθεί τη ζωή πέντε αδελφών που ζουν παγιδευμένες ανάμεσα στη φτώχεια, τις συμβάσεις και τις επιταγές ενός ακραία συντηρητικού κόσμου, στην αγροτική Ιρλανδία της δεκαετίας του ’30. Η κέλτικη μουσική με τον ξέφρενο ρυθμό της, διαπερνά τον κόσμο των ηρώων. Τρυφερό και σκληρό ταυτόχρονα, το έργο μιλά για την αγάπη και την επιθυμία να ζήσουμε έστω και για λίγο, κόντρα στους περιορισμούς της ζωής.

Διαβάστε ακόμα

Τελευταία άρθρα Θέατρο

"Ο έμπορος της Βενετίας": Τελευταίες παραστάσεις από την ομάδα Contratiempo

Προλάβετε τις τελευταίες παραστάσεις για τον "Έμπορο της Βενετίας" από την ομάδα Contratiempo στο Θέατρο 104, όπου πέντε ηθοποιοί υποδύονται δεκατρείς ρόλους, αναδεικνύοντας τη διαχρονική ματιά του έργου στη μισαλλοδοξία.

ΓΡΑΦΕΙ: ATHINORAMA TEAM
28/10/2026

"Σκέφτομαι δυνατά": Όταν οι κρυφές σκέψεις βγαίνουν στη σκηνή

Από την Πέμπτη 29 Οκτωβρίου, δύο ζευγάρια αποκαλύπτουν τις αφιλτράριστες σκέψεις τους στη σκηνή. Ο Θοδωρής Αθερίδης σκηνοθετεί και πρωταγωνιστεί μαζί με τους Εβελίνα Παπούλια, Τόνυ Δημητρίου και Θάλεια Παπακώστα σε μια οξυδερκή κωμωδία.

Μαρία Λαφτσίδου: "Το θέατρο είναι επαναστατικό-δύο ώρες χωρίς scrolling"

Με αφορμή τη "Βουλίτσα" στο Θέατρο 104, η δημιουργός Μαρία Λαφτσίδου μιλά για τη 90s νοσταλγία, τον εθισμό στο "εγώ" και τη δύναμη της συλλογικής επικοινωνίας.

"Η Παρέλαση" της Λούλας Αναγνωστάκη

Στο Studio Μαυρομιχάλη ο Νεκτάριος Λιονάκης δίνει μια ενδιαφέρουσα σκηνοθετική οπτική πάνω στο έργο της Λούλας Αναγνωστάκη

Πρώτο Βραβείο Νέου Σκηνοθέτη του Θεάτρου Τέχνης: Στη Σοφία Αντωνίου η μεγάλη διάκριση

Η Σοφία Αντωνίου απέσπασε το 1ο Βραβείο Νέας Σκηνοθέτιδος του Θεάτρου Τέχνης Καρόλου Κουν για την παράσταση "Άμλετ (machine)", εγκαινιάζοντας έναν νέο ετήσιο θεσμό που στηρίζει έμπρακτα τη νέα γενιά Ελλήνων δημιουργών.

Theater Pick | "Η τελευταία έξοδος– Ρίτα Χέιγουορθ": Το πιο δυνατό παιχνίδι παίζεται στο μυαλό μας

Στο Θέατρο Άνεσις, οι Αδελφοί Σταυρόπουλοι σκηνοθετούν για 2η χρονιά το αριστούργημα του Στίβεν Κινγκ. Με τους Νίκο Ψαρρά, Δημήτρη Παπανικολάου, Μάνο Βακούση, Γιάννη Μποσταντζόγλου, σε ένα θίασο 11 ηθοποιών, η παράσταση μετατρέπεται σε μια συγκλονιστική θεατρική σπουδή για την ελευθερία (από 16/10). Μην την χάσετε!

Θαλασσινή Βοστατζόγλου: Το πρόσωπο που ενσαρκώνει τη σύγχρονη "Ιουλιέττα"

Με αφορμή τον μονόλογο "Ιουλιέττα (η)" στο Θέατρο Μέτς, η Θαλασσινή Βοστατζόγλου αποκαλύπτεται, μιλώντας για την υποκριτική, τη μνήμη του παππού της, την ευαλωτότητα και την αγωνία της μέσα σε έναν χαοτικό κόσμο.