Φεστιβάλ Αθηνών: Ένα χορευτικό "Μιντάτι" μάς φέρνει ξανά στην Πειραιώς 260

Τις έννοιες της κοινότητας, της μνήμης και της συνδημιουργίας διερευνά η καταξιωμένη χορογράφος Τζένη Αργυρίου, μαζί με χορευτές και μουσικούς - ένα ζωντανό αρχείο από ήχους και μνήμες χορών που αναδύονται από τα βάθη του χρόνου.

ΜΙΝΤΑΤΙ © Karol Jarek


Η πολυσυζητημένη παράσταση της Τζένης Αργυρίου, "Μιντάτι", που πρωτοείδαμε το 2024 στο πλαίσιο του Φεστιβάλ Αθηνών Επιδαύρου, επιστρέφει για δύο μόνο παραστάσεις, στις 6 και 7 Σεπτεμβρίου στην Πειραιώς 260 (Χώρος Δ’). Μία ακόμη ευκαιρία να ζήσουμε την εμπειρία της χορευτικής performance που εμπνέεται από τη συλλογική δυναμική των παραδοσιακών χορών αλλά και τις σύγχρονες χορογραφικές πρακτικές, θέτοντας ερωτήματα για νέες μορφές έκφρασης και τελετουργίας που μπορούν να μας ενώσουν. Στον πυρήνα του έργου βρίσκεται η έννοια της κοινότητας, της μνήμης και της συνδημιουργίας.

"Μιντάτι" στην 'Ήπειρο αλλά και "Ξέλαση" στην Πελοπόννησο, "Αργατεία" στον Πόντο, "Αλλαξιά" στην Ικαρία, "Αμπασάδα" στις Κυκλάδες - είναι ονομασίες που χρησιμοποιούνταν για τη συλλογική εργασία των μελών μιας κοινότητας με σκοπό την παραγωγή ενός κοινωφελούς έργου. Ήταν πρακτικές ριζωμένες στην καθημερινότητα, βασισμένες αδιαπραγμάτευτα στην αλληλοβοήθεια και την αλληλεγγύη: δύο αξίες που σήμερα μοιάζουν να χάνονται.
 

ΜΙΝΤΑΤΙ
© Karol Jarek

ΜΙΝΤΑΤΙ
© Karol Jarek


Με αυτό το πνεύμα, του "μοιρασμένου κόπου", χορευτές και μουσικοί διαμορφώνουν το τοπίο και δημιουργούν ένα ζωντανό αρχείο από ήχους και κινήσεις - μνήμες χορών που αναδύονται από τα βάθη του χρόνου και συναντούν το σήμερα - ανοίγοντας σταδιακά τους ομόκεντρους κύκλους μιας συλλογικής γιορτής.

Τζένη Αργυρίου: "Νιώθω ότι με το "Μιντάτι" προσπαθούμε να χτίσουμε ή καλύτερα να δημιουργήσουμε μια γέφυρα, κάτι που να συνδέει το εγώ με το εμείς, το παρελθόν με το μέλλον, το απέχω με το συμμετέχω, το θεατή με το θέαμα". 

Ερμηνεύουν οι: Νάνσυ Σταματοπούλου, Ερμής Μαλκότσης, Ιωάννα Παρασκευοπούλου, Σωτηρία Κουτσοπέτρου, Δέσποινα Σανιδά Κρεζία, Τάσος Νίκας, Σεβαστή Ζαφείρα, Luke Macaronas.

Εικαστικός συνεργάτης και σκηνογράφος είναι ο Βασίλης Γεροδήμος. Την πρωτότυπη μουσική σύνθεση που υπογράφουν ερμηνεύουν επί σκηνής οι Γιώργος Γαργαλάς και Νίκος Τσώλης. Καλλιτεχνική συνεργάτις είναι η Βιτόρια Κωτσάλου. Τη δραματουργία υπογράφει η Χριστιάνα Γαλανοπούλου, τους φωτισμούς ο Νύσος Βασιλόπουλος και τα κοστούμια η Βασιλεία Ροζάνα.
 

ΜΙΝΤΑΤΙ
© Karol Jarek

ΜΙΝΤΑΤΙ
© Karol Jarek


Με τα λόγια της χορογράφου Τζένης Αργυρίου

"Το "Μιντάτι" φτιάχτηκε γύρω από ένα ερώτημα: Μπορεί ο χορός σήμερα να συνδέσει τους ανθρώπους; Μπορούμε να επανεφεύρουμε μια μορφή σύγχρονης συμμετοχικής τελετής, που να περιλαμβάνει παλιές και νέες μορφές συλλογικής έκφρασης;

"Θα έλεγα ότι η ουσία της παράστασης "Μιντάτι" είναι να μοιράζεσαι κάτι μικρό ή μεγάλο με ένα σύνολο ανθρώπων, με μια κοινότητα. Αυτή δεν είναι και η ουσία της καλλιτεχνικής έκφρασης; Δημιουργείς έναν κόσμο, τον οποίο εκθέτεις στο κοινό και μέσα από αυτή την εφήμερη δράση μοιράζεσαι ιδέες, ερωτήματα, ανησυχίες, οράματα, φόβους και ελπίδες. Προσδοκώντας ότι η ανάγκη που σε οδήγησε στη δημιουργία αυτή δεν είναι μόνο προσωπική αλλά και συλλογική.

Διαβάστε Επίσης

Τα σώματά μας είναι αρχεία που φέρουν μέσα τους κοινωνικό υλικό. Σε μια εποχή που συχνά η καθημερινότητά μας γεμίζει από απομόνωση, απογοήτευση και  φόβο, το "Μιντάτι" ανασκάπτει αυτά τα αρχεία και μέσα από τη γλώσσα του σώματος μας καλεί να επανασυνδεθούμε με τη φύση, να σταθούμε ο ένας δίπλα στον άλλον και να αισθανθούμε ότι είμαστε ζωντανά μέλη μιας κοινότητας - αυτής που ήδη υπάρχει και αυτής που δημιουργείται κάθε φορά σε μια συνεύρεση όπως της μάζωξης του κόσμου σε μία παράσταση. 
 

ΜΙΝΤΑΤΙ
© Karol Jarek

ΜΙΝΤΑΤΙ
© Karol Jarek


"Μιντάτι" στην 'Ήπειρο, "Αργατεία" στον Πόντο κ.ά. είναι ονομασίες που χρησιμοποιούσαν στο παρελθόν σε διαφορετικά μέρη της Ελλάδας για τη συλλογική εργασία που έβαζαν τα μέλη μιας κοινότητας για την παραγωγή ενός κοινωφελούς έργου, και ήταν μέρος της ζωής τους. Πρόκειται για ένα έθιμο που βασίζεται αδιαπραγμάτευτα στην αλληλοβοήθεια και την αλληλεγγύη, δύο αξίες πολύ κεντρικές που στις μέρες μας τείνουν να ξεχαστούν. 

Νιώθω ότι με το "Μιντάτι" προσπαθούμε να χτίσουμε ή καλύτερα να δημιουργήσουμε μια γέφυρα, κάτι που να συνδέει το εγώ με το εμείς, το παρελθόν με το μέλλον, το απέχω με το συμμετέχω, το θεατή με το θέαμα".

Προπώληση εισιτηρίων: more.com
 

Διαβάστε Επίσης


 

Διαβάστε Επίσης


 

Διαβάστε Επίσης


 

Περισσότερες πληροφορίες

Μιντάτι

  • Χορός
  • Διάρκεια: 90 '

Χορευτές και μουσικοί διαμορφώνουν το εικαστικό τοπίο, δημιουργούν ένα αρχείο από ήχους και κινήσεις που φέρουν μνήμες χορών από τα βάθη του χρόνου αλλά και από το σήμερα, και σταδιακά ανοίγουν τους ομόκεντρους κύκλους μιας συλλογικής γιορτής. Μπορούμε να εφεύρουμε καινούργιους χορούς που θα μας εκφράζουν και νέες τελετουργίες που θα μας ενώσουν; Πώς θα ήταν μια τέτοια γιορτή; Θα μπορούσαμε όλοι «να βάλουμε ένα χεράκι» για να δημιουργηθεί; Αυτό σημαίνει άλλωστε «μιντάτι»: στα χωριά της Ηπείρου ήταν η σύναξη για να παραχθεί με τη βοήθεια όλων ένα έργο που είχε ανάγκη η κοινότητα. Το έργο γεννήθηκε υπό το φως αυτών των ερωτημάτων, βάζοντας στο κέντρο τις έννοιες της κοινότητας, της συλλογικότητας και της αλληλεγγύης. Η παράσταση που πρωτοπαρουσιάστηκε στο πλαίσιο του Φεστιβάλ Αθηνών Επιδαύρου 2024, οραματίζεται μια συλλογική γιορτή με νέους χορούς και τελετουργίες τα οποία θα ενώνουν τους ανθρώπους.

Διαβάστε ακόμα

Τελευταία άρθρα Θέατρο

Open Call: Υποβολή συμμετοχών για το Off Off Athens Theatre Festival 2026

Το Off Off Athens Theatre Festival 2026 έρχεται στο Θέατρο Επί Κολωνώ και προσκαλεί νέους δημιουργούς να καταθέσουν τις προτάσεις τους.

ΓΡΑΦΕΙ: ATHINORAMA TEAM
20/01/2026

"Μέχρι να σβήσουν τ’ άστρα": Τελευταίες παραστάσεις στο Θέατρο Χώρα

Το "Μέχρι να σβήσουν τ’ άστρα", σε σκηνοθεσία Βαγγέλη Θεοδωρόπουλου ολοκληρώνει τον κύκλο του στο Θέατρο Χώρα, αφήνοντας πίσω του μια παράσταση ανθρώπινη, όπου το κοινωνικό βλέμμα, η τρυφερότητα και το σκοτάδι συνυπάρχουν με σπάνια ισορροπία.

"Στην εξοχή": Τελευταίες παραστάσεις στο θέατρο Αποθήκη

Με κοφτερούς, καθημερινούς διαλόγους αποκαλύπτονται σκοτεινά υπόγεια στρώματα στις σχέσεις των ανθρώπων στο έργο του "Στην εξοχή" του Μάρτιν Κριμπ που ολοκληρώνει τις παραστάσεις στις 25 Ιανουαρίου.

"Ο Φιάκας" : Ο Οδυσσέας Σταμούλης μπαίνει στην παρέα της απίθανης κωμωδίας του Από Μηχανής

Η διαχρονική κωμωδία του Δημοσθένη Κ. Μισιτζή "Ο Φιάκας" συνεχίζει την επιτυχημένη της πορεία με τον Οδυσσέα Σταμούλη και τον Δημήτρη Μυλωνά στους πρωταγωνιστικούς ρόλους.

Ο "Βυσσινόκηπος" ανθίζει στη σκηνή του Πορεία με Τάρλοου – Καλτσίκη

Ο Δημήτρης Τάρλοου επιστρέφει στον Τσέχοφ και θα σκηνοθετήσει τον "Βυσσινόκηπο" με την Αλεξια Καλτσίκη στο ρόλο της Λιούμποφ Αντρέγεβνα.

"Push Up": Ένας καυστικός καθρέφτης του σύγχρονου εργασιακού κόσμου

Χιούμορ και ανατροπές πυροδοτούν τη δράση στο "Push Up" του Roland Schimmelpfennig που ανεβαίνει στο Θέατρο ΕΛΕΡ – Ελένη Ερήμου, σε μετάφραση, διασκευή και σκηνοθεσία της Έφης Ρευματά, για 12 μόνο παραστάσεις.

Η βία που βαφτίστηκε ελευθερία: η Ειρήνη Λαμπρινοπούλου μιλά για τη "Μαρτυρία μιας κλεμμένης εφηβείας"

Η Ειρήνη Λαμπρινοπούλου σκηνοθετεί το συγκλονιστικό "Μαρτυρία μιας κλεμμένης εφηβείας" της Vanessa Springora. Με αφορμή την πρεμιέρα στο Θέατρο Τέχνης, μας μιλά για τη συναίνεση όταν το σώμα είναι παιδικό, για την εξουσία που κρύφτηκε πίσω από τη λογοτεχνία και για τη σιωπή που έγινε τραύμα. Φέρνει στη σκηνή μια αναγκαία, επώδυνη αλήθεια-εδώ, σήμερα, τώρα.