Η Έλενα Μαυρίδου και η Ιόλη Ανδρέαδη, δύο σκηνοθέτριες της νεότερης γενιάς με αξιοπρόσεκτη πορεία, μελετούν δυο εμβληματικές τραγικές ηρωίδες, την Ελένη και την Άλκηστι, στις παραστάσεις που σκηνοθετούν και κάνουν πρεμιέρα αυτήν την εβδομάδα.
Σόλο περφόρμανς για την "Ελένη" από την Ιόλη Ανδρέαδη
Σκηνοθέτρια, θεατρική συγγραφέας και ερευνήτρια με σημαντικές σπουδές και αξιοσημείωτη πορεία στο εξωτερικό, η Ιόλη Ανδρεάδη καταπιάνεται με ιστορίες που την αφορούν πραγματικά. Η ενασχόληση της με το αρχαίο δράμα συνδέεται αρκετά με την έρευνα ως μέλος του World Wide Lab, της διεθνούς πλατφόρμα σκηνοθετών που συνεργάζεται σε θεατρικά πρότζεκτ και έχει ταξιδέψει σε Νέα Υόρκη και Ρώμη. Φέτος, η πολυπράγμων Ιόλη Ανδρεάδη, μετά τη επιτυχία του "Ίωνα" (2017-2019), επιστρέφει στο αρχαίο δράμα εστιάζοντας ξανά στον Ευριπίδη και στη σκηνοθετική τελετουργία της ερμηνίας πολλαπλών χαρακτήρων από έναν μόνο ηθοποιό. Η "Ελένη" φτάνει στη σκηνή, μόνη και τυφλή σαν αρχαία ραψωδός για ν’ αφηγηθεί την ιστορία της, για να μιλήσει για τον παραλογισμό της μάχης και τις πληγές του έρωτα.
Η Ελένη είναι από τους πιο ενδιαφέροντες ρόλους και επιδέχεται πολλαπλές ερμηνείες. Στην παράσταση που θα παιχτεί 14-16/10 στις Ροές, η Βασιλική Τρουφάκου επιστρατεύει όλη την ερμηνευτική της δεινότητα σε πολλαπλούς αντρικούς και γυναικείους ρόλους, νεότερης και μεγαλύτερης ηλικίας, έχοντας ως μοναδικά μέσα τη φωνή και το σώμα. Μαζί της επί σκηνής ο Έλληνας κρουστός περφόρμερ Νίκος Τουλιάτος.
Η Έλενα Μαυρίδου σκηνοθετεί και παίζει στην "Άλκηστη"
Επίμονη εργάτρια του θεάτρου, συνιδρύτρια της ομάδας Χώρος μαζί με τους Σίμο Κακάλα και Δήμητρα Κούζα, τιµήθηκε µε το βραβείο Μελίνα Μερκούρη για την ερμηνεία της στην παράσταση "Λιωµένο βούτυρο" (2008). Δουλεύει ασταμάτητα πάνω στην έρευνα της υποκριτικής, ενώ τα ρίσκα που πήρε ως σκηνοθέτρια αλλά και ως παραγωγός των παραστάσεων του Χώρος, τα τελευταία χρόνια, την δικαίωσαν.
Τον περασμένο Απρίλιο στο πλαίσιο των Παραβάσεων, του θεατρικού αναλογίου του Κέντρου Πολιτισμού - Ίδρυμα "Σταύρος Νιάρχος", η Έλενα Μαυρίδου επιχείρησε μια σκηνική ανάγνωση του έργου του Ευριπίδη που "στέκει μετέωρο, στο όριο ανάμεσα στην τραγωδία και το σατυρικό δράμα". Αυτό που ξεκίνησε σαν δοκιμή πήρε μια ολοκληρωμένη μορφή που θα την δούμε στο θέατρο Χώρο από 14/10. Η παράσταση που παρουσιάζει, η "Άλκηστις" ακροπατεί στα όρια των παραστατικών τεχνών, του θεάτρου και της περφόρμανς με αναλογικού τύπου εργαλεία, "όπως το επιδιασκόπιο και χάρτινες φιγούρες μιας ναΐφ αισθητικής, που παντρεύει τον υπέροχο ποιητικό λόγο του Ευριπίδη με τις live λύρες και την τεχνολογία του ήχου". Η ίδια πρωταγωνιστεί μαζί με τους Δημήτρη Λάλο, Σωτήρη Τσακομίδη και Δήμητρα Κούζα.
Διαβάστε Επίσης
Περισσότερες πληροφορίες
Ελένη
Η ηθοποιός ενσαρκώνει όλους τους ρόλους του έργου, με μοναδικά μέσα τη φωνή και το σώμα, και σύμμαχό της επί σκηνής τον περκασιονίστα Νίκο Τουλιάτο.
Άλκηστις
Ο θεός Απόλλωνας δίνει για αντάλλαγμα της φιλοξενίας του στον Άδμητο, βασιλιά των Φερών, το προνόμιο να αποφύγει τον πρόωρο θάνατο, αρκεί να δεχτεί κάποιος άλλος να πάρει τη θέση του και να θυσιαστεί. Η σύζυγός του, Άλκηστις, προσφέρεται να πεθάνει αντί για εκείνον. Ο Ηρακλής επισκέπτεται το παλάτι χωρίς να γνωρίζει για το θάνατό της. Όταν πληροφορείται τι έχει συμβεί αποφασίζει να τη φέρει πίσω. Επιστρέφει με την πεπλοφορεμένη ηρωίδα, χωρίς να αποκαλύψει αρχικά στον Άδμητο την ταυτότητά της. Εκείνος τη δέχεται παρά τον όρκο που έδωσε. Όταν σηκώνει το πέπλο της, τα πράγματα αλλάζουν. Αυτή είναι η ιστορία της τραγωδίας του Ευριπίδη, την οποία αξιοποιεί η σκηνοθέτιδα για να δημιουργήσει ένα οπτικοακουστικό σύμπαν για την κατάδυση της ψυχής στον Άδη και τη γιορτή της ζωής επί σκηνής. Μια παράσταση επενδεδυμένη με με χιούμορ που ακροβατεί ανάμεσα στην τραγωδία και το σατυρικό δράμα και παντρεύει τον ποιητικό λόγο με τις live λύρες, διερευνώντας τα όρια των παραστατικών τεχνών, του θεάτρου και της περφόρμανς.
