Φεστιβάλ Αθηνών: Ο χιουμοριστικός μακάβριος χορός του Μάρτιν Τσίμερμαν

Ο διακεκριμένος Ελβετός σκηνοθέτης και χορογράφος μεταμορφώνεται σε "Θάνατο" και παίζει με τις μαριονέτες του σε μια περφόρμανς - απόδραση σε ένα παράλληλο σύμπαν που μοιάζει με το δικό μας.

Danse macabre Basil Stuecheli©

Ανάμεσα στις διεθνείς αφίξεις του Φεστιβάλ Αθηνών που θα υποδεχθεί στην Πειραιώς 260 βρίσκεται και ο αντισυμβατικός Μάρτιν Τσίμερμαν, που μετά την απολαυστική περσινή του παράσταση "Ένα δύο τρία", για την οποία μάλιστα διακρίθηκε με το Μέγα Ελβετικό Βραβείο για τις Παραστατικές Τέχνες το 2021 (το κορυφαίο βραβείο που απονέμεται ετησίως από το 1957 σε σημαντικές προσωπικότητες ή θεσμούς της χώρας), επιστρέφει στις 21-22/6 με το εξίσου χιουμοριστικό και παράδοξο "Danse macabre". 

Danse macabre
Basil Stuecheli©

Στο νέο του έργο ο Ελβετός σκηνοθέτης και χορογράφος διερωτάται αν το χιούμορ είναι το μόνο που μπορεί να μας σώσει στον καθημερινό μας αγώνα για επιβίωση. Με φόντο ένα σκηνικό που παραπέμπει σε εγκαταλελειμμένο σκουπιδότοπο όπου ο φυσικός κόσμος αποσυντίθενται, τρεις κωμικοτραγικοί χαρακτήρες απόκληροι της κοινωνίας προσπαθούν να ξαναφτιάξουν τη ζωή τους, ενώ η φιγούρα του Θανάτου, που ερμηνεύει ο ίδιος ο Τσίμερμαν, κινεί τα νήματα των σωμάτων τους, παρεμβαίνοντας στη σκηνική δράση ως σκανδαλιάρης μαριονετίστας.

Martin Zimmermann
Μάρτιν Τσίμερμαν

Στην εικοσαετή καλλιτεχνική του πορεία, ο διεθνώς αναγνωρισμένος χορογράφος, θεατρικός σκηνοθέτης, σκηνογράφος και περφόρμερ έχει κατακτήσει με το ανατρεπτικό του όραμα κάποιες από τις σημαντικότερες θεατρικές σκηνές του κόσμου (BAM New York, Tokyo Metropolitan Theatre, Théâtre de la Ville (Paris), Barbican (London), Sydney Opera House, Grand Théâtre de Luxembourg, Théâtre de Vidy-Lausanne, Festival d’Avignon, Fondation Beyeler Art Museum κ.ά.). Στην καρδιά των έργων του βρίσκεται ο διάλογος του ανθρώπου με τα αντικείμενα, τα οποία αποκτούν τη δική τους ζωή σε σκηνικά περιβάλλοντα ονειρικά, πολύμορφα, στο μεταίχμιο μεταξύ πραγματικού και φανταστικού. Δημιουργεί με πρώτη ύλη το χιούμορ και το παράδοξο ολικά έργα τέχνης, αμφισβητώντας την υλική πραγματικότητα και αποζητώντας την απόδραση σε ένα παράλληλο, μαγικό σύμπαν. Όπως επισημαίνει ο ίδιος: "Στο έργο μου, τα σώματα έχουν υλικές ιδιότητες και τα αντικείμενα έχουν ανθρώπινες διαστάσεις”.

Προπώληση μέσω viva.gr

Περισσότερες πληροφορίες

Danse macabre

  • Χορός
  • Διάρκεια: 90 '

Ο Ελβετός χορογράφος και σκηνοθέτης επανέρχεται με ένα χιουμοριστικό θέαμα όπου τρεις απόκληροι της κοινωνίας έρχονται αντιμέτωποι με το θάνατο σε έναν εγκαταλελειμμένο σκουπιδότοπο, με φόντο ένα εντυπωσιακό, πολυμορφικό σκηνικό.

Πειραιώς 260

Πειραιώς 260

Διαβάστε ακόμα

Τελευταία άρθρα Θέατρο

"Το 3%": Ένα προφητικό βλέμμα στη δυστοπική Ευρώπη του αύριο

Στο 2040 τέσσερις άνθρωποι παλεύουν με την εξουσία, την επιτήρηση και την απώλεια της μνήμης. "Το 3%" της Βίλης Σωτηροπούλου είναι ένα sci-fi πολιτικό θρίλερ με χιούμορ και κινηματογραφική ματιά.

ΓΡΑΦΕΙ: ATHINORAMA TEAM
15/12/2025

Last call για έξι θεατρικές παραστάσεις με ταυτότητα και τόλμη

Τελευταίες παραστάσεις στις αρχές του 2026 για τα "Ράφτης Κυριών", "Τα σκυλιά", "Ευγένιος", "Οι ερωτευμένοι", "Η μέρα της φούστας", "Merde!".

Αποκλειστικό: Ένα από τα πιο προκλητικά έργα του Θανάση Τριαρίδη στο Αργώ

Το αιχμηρό έργο του Θανάση Τριαρίδη "Zyklon ή το Πεπρωμένο" αναμετριέται με την Ιστορία και το κατά πόσο αυτή επαναλαμβάνεται, σε σκηνοθεσία Δημήτρη Τσικούρα.

"Η πιο υπέροχη χειρότερη του κόσμου" είναι μια παράσταση χωρίς φίλτρα που αναμένουμε ανυπόμονα

"Γελάμε λίγο πριν μας πάρει από κάτω" φαίνεται να μας λεει η Φωτεινή Αθερίδου στο νέο της έργο "Η πιο υπέροχη χειρότερη του κόσμου", που ανεβαίνει στο Θέατρο Ιλίσια Βολανάκης, σε σκηνοθεσία Προμηθέα Αλειφερόπουλου, από 24 Ιανουαρίου, με Χειλά-Φαμέλη, Τιτόπουλο και μουσική Σκιαδαρέσες.

Πρεμιέρες: Οι νέες παραστάσεις της εβδομάδας

Συγκεντρώσαμε τις θεατρικές παραστάσεις που κάνουν πρεμιέρα από 18 έως 24/12 και ξεχωρίζουν.

8 έργα με την υπογραφή του Θανάση Τριαρίδη

Ο πιο πολυπαιγμένος συγγραφέας της γενιάς του αποδεικνύεται ο Θανάσης Τριαρίδης. Οχτώ έργα του που παρουσιάζονται αυτή τη στιγμή στην Αθήνα το αποδεικνύουν.

"Kontakthof": Η Μελίνα Κόντη μιλά για τη μαγεία της Πίνα Μπάους στο Εθνικό Θέατρο

Το Εθνικό Θέατρο παρουσιάζει από 17 Δεκεμβρίου ξανά το εμβληματικό έργο της Πίνα Μπάους, "Kontakthof", σε συνεργασία με το Pina Bausch Foundation, φέρνοντας στη σκηνή τη μοναδική μαγεία της σπουδαίας χορογράφου. Μιλήσαμε με τη Μελίνα Κόντη, μια από τους 23 Έλληνες πρωταγωνιστές/τριες, που μοιράστηκε μαζί μας την εμπειρία της πάνω στη σκηνή.