Ο τρόμος του κροκόδειλου

4

Η Μέγκαν Τάιλερ επιβεβαιώνει τη μεγάλη ιρλανδική συγγραφική παράδοση, παραδίδοντας ένα σπουδαίο έργο για την (πατριαρχική) βία, την αδελφική και τη γυναικεία αλληλεγγύη και ο Βαγγέλης Θεοδωρόπουλος μας το συστήνει σε μία εξίσου δυναμική παράσταση με τις συναρπαστικές ερμηνείες της Άννας Καλαϊτζίδου και της Σύρμως Κεκέ. | Powered by Uber

Ο τρόμος του κροκόδειλου ©Patroklos_Skafidas

Μπορεί ένα έργο για την κακοποίηση να τροφοδοτήσει μία (μαύρη έστω) κωμωδία; Μπορεί απαντάει η Ιρλανδή Μέγκαν Τάιλερ με το έργο της που βλέπουμε για πρώτη φορά στην Ελλάδα. H Τάιλερ τοποθετεί τη δράση σε ένα χωριό της Βόρειας Ιρλανδίας το 1989, κατά την περίοδο των Ταραχών, αφήνει όμως το πολιτικό στοιχείο στο φόντο της ιστορίας της. Ηρωίδες είναι δύο αδερφές που επανενώνονται ύστερα από πολυετή αποχωρισμό: η Αλάννα, ευσεβής, συγκρατημένη, υπάκουη, ψυχαναγκαστική με την τάξη και την καθαριότητα, που ζει ακόμη στο οικογενειακό σπίτι, και η Φιόνα, που πέρασε κάποια χρόνια στη φυλακή και ύστερα εντάχθηκε στον ΙΡΑ. Η είδηση του θανάτου του τυραννικού πατέρα τους οδηγεί τη Φιόνα πίσω στο οικογενειακό σπίτι ύστερα από έντεκα χρόνια, για ν’ ανακαλύψει τελικά πως αυτός είναι ακόμη ζωντανός, αν και παράλυτος, και συνεχίζει να εξουσιάζει από τον πάνω όροφο τη ζωή της Αλάννας.

Ο τρόμος του κροκόδειλου
©Patroklos_Skafida

Η Τάιλερ, επιβεβαιώνοντας τη μεγάλη συγγραφική παράδοση των Ιρλανδών, έχει παραδώσει ένα σπουδαίο έργο για την (πατριαρχική) βία, την αδελφική και τη γυναικεία αλληλεγγύη, για την ενοχή και την αυτοτιμωρία ως συστατικό της γυναικείας ανατροφής, για την εξέγερση και την ανυπακοή. Ο "Τρόμος του κροκόδειλου" έχει τη γοητεία και το δυναμισμό των ιρλανδικών "ηθογραφιών", καθώς χτίζεται κατ’ αρχήν πάνω σε αυτές τις δύο τόσο διαφορετικές γυναίκες, στο κοινό παρελθόν και τα κοινά τους τραύματα, σε δύο γυναίκες που συγκρούονται, φιλιώνουν και συνωμοτούν σε μια κοινή αποστολή. Αυτές οι δύο ηρωίδες, μαζί με το χιούμορ, την καθημερινή, αβίαστη γλώσσα, το σκηνικό ρυθμό καθηλώνουν το θεατή από τα πρώτα λεπτά. Κι όταν οι δύο τους αποφασίζουν να τιμωρήσουν τον κακοποιητή πατέρα τους, η Τάιλερ δεν διστάζει να "πυρπολήσει" το ρεαλιστικό οικοδόμημα που τόσο έντεχνα δημιούργησε, εισάγοντας το παράλογο, το σπλάτερ, το γκροτέσκο και την παρωδία με την κωμική όσο και βαθιά δραματική δραματουργική λύση του "κροκόδειλου" (που εμπνέει τον τίτλο του έργου). Κι όμως το αποτέλεσμα απογειώνεται και το έργο επιδρά ως μια καθαρτήρια αλληγορία που καταλήγει σε ένα εμπρηστικό φινάλε, όπου οι δύο γυναίκες, σαν άλλες Θέλμα και Λουίζ, επιλέγουν τη λύτρωση μιας "βουτιάς στο κενό".

Ο τρόμος του κροκόδειλου
©Patroklos_Skafida

Πολύ δυνατά είναι τα συναισθήματα που προκαλεί η παράσταση του Βαγγέλη Θεοδωρόπουλου, συγκίνηση, συμμετοχή, πάθος, μεταδίδοντας τόσο άμεσα τη δυναμική του έργου, τη σχέση των δύο αδερφών, τα κρυμένα μυστικά και τους κώδικές τους, τη βία που παραμονεύει. Συναρπαστικές αποδεικνύονται η Άννα Καλαϊτζίδου (Φιόνα) και η Σύρμω Κεκέ (Αλάννα), τόσο στη μεταξύ τους χημεία όσο και στη σύνθεση των ρόλων τους. Η δεύτερη θριαμβεύει στην ερμηνευτική πρόκληση που θέλει την Αλάννα να αφήνει πίσω την ενοχική πλευρά της "καλής κόρης" για να μεταμορφωθεί σε αδίστακτη τιμωρό, αλλά και η Άννα Καλαϊτζίδου κάνει σπουδαία δουλειά στο ρόλο της εξεγερμένης, ντόμπρας και άμεσης Φιόνα. Ικανοποιητικοί οι δύο άνδρες, ο Δημήτρης Γεωργαλάς στο ρόλο του χειριστικού ως το τέλος πατέρα και στο μικρότερο ρόλο του στρατιώτη ο Θοδωρής Λαμπρόπουλος, όμως μένουν στη σκιά της αδιαμφισβήτητης θηλυκής κυριαρχίας της παράστασης. Σωστά τα σκηνικά και τα κοστούμια της Μαγδαληνής Αυγερινού, αποτυπώνουν τους χαρακτήρες των δύο γυναικών και το τακτοποιημένο οικιακό περιβάλλον, ενώ η μουσική του Γιώργου Πούλιου και η κίνηση της Ξένιας Θεμελή συνηγορούν στο ακμαίο ανέβασμα ενός έργου που ξεδιπλώνεται και εκρήγνυται μέσα σε μια κουζίνα που πλημμυρίζει από νότες των 80s.

Περισσότερες πληροφορίες

Ο τρόμος του κροκόδειλου

  • Κοινωνικό
  • Διάρκεια: 90 '

Μια σουρεαλιστική μαύρη κωμωδία εκδίκησης, που τάσσεται κατά της πατριαρχίας, την ίδια στιγμή που εξυμνεί τους γυναικείους δεσμούς, με φόντο μια εποχή συγκρούσεων με τον βρετανικό στρατό, στην Βόρεια Ιρλανδία του 1989. Η θεοσεβούμενη Αλάννα κρατάει το σπίτι καθαρό, τρίβοντας σχολαστικά τον νεροχύτη με οδοντόβουρτσα και κρύβοντας τις αμαρτίες της – τσιγάρα και πατατάκια. Σπάζοντας το τζάμι της κουζίνας, εισβάλλει μέσα στο σπίτι η αδερφή της Φιάννα, που λείπει χρόνια, έχοντας καταδικαστεί σε φυλάκιση για εμπρησμό, η οποία στοίχισε τη ζωή της μητέρας τους. Άκουσε πως ο κακοποιητικός πατέρας τους πέθανε, όμως δεν είναι αλήθεια και τώρα είναι η ώρα να τον αντιμετωπίσουν.

Διαβάστε ακόμα

Τελευταία άρθρα Θέατρο

"Όλη η Ελλάδα ένας πολιτισμός 2026": Το πρόγραμμα της 4ης εβδομάδας (20 – 26 Ιουλίου)

Ο θεσμός του Υπουργείου Πολιτισμού συνεχίζεται δυναμικά με δέκα πρωτότυπες παραγωγές σε εμβληματικούς αρχαιολογικούς χώρους, φρούρια και μουσεία σε όλη τη χώρα. Ανακαλύψτε το πρόγραμμα των δωρεάν εκδηλώσεων και εξασφαλίστε εγκαίρως το δελτίο εισόδου σας.

ΓΡΑΦΕΙ: ATHINORAMA TEAM
20/07/2026

Θεατρικό Φεστιβάλ Ιθάκης 2026: Η τέχνη επιστρέφει στο νησί της Οδύσσειας

Από τις 18 έως τις 26 Σεπτεμβρίου, το Θεατρικό Φεστιβάλ Ιθάκης επιστρέφει δυναμικά. Μια εννεαήμερη γιορτή σύγχρονου πολιτισμού με παραστάσεις, εργαστήρια, διαγωνιστικά ντουέτα και τιμητικές βραβεύσεις, μετατρέπει το νησί σε ζωντανή σκηνή δημιουργίας.

"Αλκηστις" από το Εθνικό Θέατρο: Φωτογραφίες παράστασης και σταθμοί περιοδείας

Ένα διήμερο γεμάτο συγκίνηση και θερμό χειροκρότημα σφράγισε την πρεμιέρα της Άλκηστης του Ευριπίδη, σε σκηνοθεσία Δημήτρη Καραντζά, στο Αρχαίο Θέατρο Επιδαύρου. Η καθηλωτική παραγωγή του Εθνικού Θεάτρου ετοιμάζεται τώρα για τη μεγάλη της περιοδεία!

Οι θεατρικές πρεμιέρες της εβδομάδας (20-24/07)

Συγκεντρώσαμε τις θεατρικές παραστάσεις εντός και εκτός Φεστιβάλ Αθηνών Επιδαύρου που σηκώνουν αυλαία από 20 έως 24 Ιουλίου και ξεχωρίζουν.

Γιάννης Τσουμαράκης: "Ο Ίωνας του Μοσχόπουλου είναι ένα παιχνίδι ανάμεσα στην αλήθεια και το είδωλό της"

Ο ταλαντούχος ηθοποιός Γιάννης Τσουμαράκης μιλάει για τον "Ίωνα", μια παραγωγή του ΘΟΚ σε σκηνοθεσία Θωμά Μοσχόπουλου, το ταξίδι στην Επίδαυρο, τη μοναδική μέθοδο του σκηνοθέτη, το υπαρξιακό ταξίδι της αναζήτησης ταυτότητας, την ανάγκη αποκέντρωσης της τέχνης και εξηγεί γιατί η γενιά του δημιουργεί κόντρα στις δυσκολίες.

13 έργα, 4 σκηνές: Η νέα σεζόν της Happy Productions

Ο θεατρικός χειμώνας μάς θέλει ετοιμοπόλεμους θεατρικά και η Happy Productions είναι εδώ. Με 13 σπουδαίες παραγωγές σε τέσσερις σκηνές, η νέα σεζόν 2026-2027 υπόσχεται ένα θεατρικό ταξίδι με εκπλήξεις.

Πότε επιστρέφει στην Αττική ο "Κατά φαντασίαν ασθενής" με τον Βλαδίμηρο Κυριακίδη

Πότε παίζεται στην Αθήνα η παράσταση "Ο κατά φαντασίαν ασθενής" του Μολιέρου με πρωταγωνιστή τον Βλαδίμηρο Κυριακίδη που υπογράφουν Μιχάλης Ρέππας και Θανάσης Παπαθανασίου;