Ευρυδίκη

4

Μια σπάνια θεατρική εμπειρία βουτηγμένη στη χαρμολύπη, με εμπνευσμένη σκηνοθεσία, σαν παράδοξο καμπαρέ, μια συναρπαστική Κόρα Καρβούνη στον ομώνυμο ρόλο κι έναν έξοχο θίασο μαζί της.

Ευρυδίκη

Γίνεται μια παράσταση να σου ραγίζει και ταυτόχρονα να σου ευφραίνει την καρδιά; Τέτοια σπάνια θεατρική εμπειρία είναι αυτή η –βουτηγμένη στη χαρμολύπη– «Ευρυδίκη» με την εμπνευσμένη σκηνοθεσία, σαν παράδοξο καμπαρέ, τη συναρπαστική Κόρα Καρβούνη στον ομώνυμο ρόλο κι έναν έξοχο θίασο μαζί της.

Ευρυδίκη - εικόνα 1

Ενα ασανσέρ που εντός του βρέχει οδηγεί στον Κάτω Κόσμο. Σε μια υδάτινη τάφρο που χάσκει στη σκηνή εμβαπτίζουν ο Ορφέας και η Ευρυδίκη την αγάπη τους και το χαμό της. Ο Άδης διαθέτει λοφτ κι ένας «χορός από πέτρες» σχολιάζει με περιπαικτικά άσματα πόσο σχετικά είναι τα όσα συμβαίνουν σε αυτό το παράξενο έργο. Η 38χρονη Αμερικανίδα –υποψήφια για Πούλιτζερ– συγγραφέας έγραψε την «Ευρυδίκη» (2003) για να ξορκίσει το θάνατο του πατέρα της. Αντί όμως για ένα βαρύθυμο και πένθιμο έργο, η «Ευρυδίκη» βρίθει μεταφυσικού ρίγους και παιγνιώδους οίστρου συνδυάζοντας τα ασυνδύαστα: το μοντέρνο και το μπουλβάρ, το ρομαντικό και το κιτς, το συμβολισμό και τον υπερρεαλισμό.
Η καλώς καμωμένη σύνθεση δεν την ενδιαφέρει. Το έργο της έχει την ισχύ ενός μεταμοντέρνου ποιήματος που αστραποβολεί από τη σκοτεινότητα και τη συγκινησιακή ορμή των εικόνων του. Οι ήρωές της είναι μεν… αρχαίοι, αλλά με πολύ σημερινή ιδιοσυγκρασία. Όλοι τους είναι συναισθηματικά ανώριμοι, αναποφάσιστοι, παράφοροι και ορμητικοί. Αναζητούν κάτι «ενδιαφέρον» στη ζωή τους και θυμίζουν εφήβους που περνούν τη φάση της ενηλικίωσης σαν μια ιεροτελεστία μύησης στον έρωτα, στην απώλεια, στο θάνατο. Ο Ορφέας ταλανίζεται από τις καλλιτεχνικές του ανησυχίες. ο Άδης περνάει κρίση παλιμπαιδισμού. και η Ευρυδίκη επιστρέφει με τη θέλησή της στο βασίλειο των νεκρών, μακριά από τον Ορφέα, αλλά κοντά στον πατέρα της. «Δύσκολο έργο», σκέφτηκα όταν το πρωτοδιάβασα, για να διαπιστώσω πως η γενναία σκηνοθεσία του Δημήτρη Τάρλοου ανέδειξε τις αρετές και σχεδόν απάλειψε τα προβλήματά του. «Ένα μιούζικαλ στον Άδη» λοιπόν, όπως είναι και ο υπότιτλος που έδωσε ο σκηνοθέτης, ανεβάζοντάς το σαν νεο-εξπρεσιονιστικό καμπαρέ πλημμυρισμένο μπόσα νόβα, μπαλάντες και ντίσκο σφήνες.
Με πολύτιμους συνεργάτες την Κατερίνα Πολέμη (μουσική), την Ελένη Μανωλοπούλου (σκηνικά-κοστούμια), τον Αλέκο Αναστασίου (φωτισμοί) και τη Ζωή Χατζηαντωνίου (κίνηση), ο Τάρλοου προσέγγισε το έργο με ευαισθησία, εσκεμμένα ναΐφ τρόπο, πλήρη συναίσθηση της συγκίνησης που το διατρέχει και λυτρωτικό χιούμορ. Φιγούρες που ξέφυγαν από κάποιο gothic σύμπαν θυμίζει η τριμελής μπάντα των «πετρών» (εξαιρετικοί οι Νεφέλη Μαρκάκη, Ελένη Μπουκλή και Σωκράτης Πατσίκας). Εκφραστικότατος είναι ο Λαέρτης Μαλκότσης (Ορφέας), συγκινητικός και χωρίς μελοδραματισμούς ο Γιάννης Νταλιάνης (πατέρας) κι ευφάνταστα κωμικός ο Κώστας Γάκης στο διπλό ρόλο του Απαίσιου Ενδιαφέροντα Άντρα/Άρχοντα του Κάτω Κόσμου. Όσο για την Κόρα Καρβούνη, θα τολμήσω να πω ότι –παρά το νεαρό της ηλικίας της– με τη θερμή ερμηνεία της κάνει ένα tour de force μοναδικής δυναμικής.
Και κάτι τελευταίο: η μελωδία του βασικού τραγουδιού της παράστασης, του «Πόσο σ’ αγαπώ», σε μουσική της Κατερίνας Πολέμη και στίχους του Στρατή Πασχάλη, σαν φόρος τιμής στις ερωτικές μπαλάντες του Νέου Κύματος, πιστεύω οτι θα σας ακολουθεί για μέρες...

ΠΟΡΕΙΑ Τρικόρφων 3-5 & 3ης Σεπτεμβρίου 69, Πλατεία Βικτωρίας, 2108210991. Διάρκεια 100΄.

Περισσότερες πληροφορίες

Ευρυδίκη

  • Δράμα
  • Διάρκεια: 100 '

Ο μύθος του Ορφέα και της Ευρυδίκης μεταμορφώνεται σε ένα μιούζικαλ-φόρος τιμής στην Αθήνα των νεανικών ερώτων μας με live μουσική.

Διαβάστε ακόμα

Τελευταία άρθρα Θέατρο

"Ο αγαπητικός της βοσκοπούλας": Μπορεί μια βουκολική ιστορία του 1891 να συγκινήσει το σύγχρονο κοινό;

Ο Θοδωρής Οικονόμου και ο Γιάννης Καλαβριανός επιστρέφουν στο δραματικό ειδύλλιο του Δημήτριου Κορομηλά, επιχειρώντας μια τολμηρή επανεγγραφή του σε μορφή μιούζικαλ.

ΓΡΑΦΕΙ: ATHINORAMA TEAM
22/03/2026

Παγκόσμια Ημέρα Θεάτρου: Oι φωνές που μας θυμίζουν γιατί το θέατρο είναι ανάγκη

Με αφορμή την Παγκόσμια Ημέρα Θεάτρου στις 27 Μαρτίου, ένα αφιέρωμα στα λόγια σπουδαίων δημιουργών – από τον Ζαν Κοκτώ έως τον Γουίλεμ Νταφόε– που αποκαλύπτουν τη δύναμη, την ανάγκη και τη διαχρονική αξία της θεατρικής τέχνης.

Τρεις θεατρικές επιτυχίες της Prime Entertainment συνεχίζουν μετά το Πάσχα

Παράταση για περιορισμένο αριθμό παραστάσεων για τρία θεατρικά έργα που ξεχώρισαν τη φετινή σεζόν. Δημιουργίες των Θωμά Μοσχόπουλου και Οδυσσέα Παπασπηλιόπουλου, που συνδυάζουν σκηνική καινοτομία, έντονη δραματουργία και δυνατές ερμηνείες, κερδίζοντας κοινό και κριτικούς.

"Η Αλήθεια Είναι…" ένα μικρό ευαγγέλιο των συμπλεγμάτων που κουβαλάμε

Η νέα παράσταση του Δημήτρη Δημητριάδη σε σκηνοθεσία Γρηγόρη Καραντινάκη κάνει πρεμιέρα στο Θέατρο 104 και προκαλεί το κοινό να κοιτάξει κατάματα τις πιο σκοτεινές πλευρές της ανθρώπινης ψυχής.

"Τime": Οι Χορευτές επιστρέφουν δυναμικά

Η ομάδα Χορευτές παρουσιάζει το "Time", μια εξερεύνηση του χρόνου, της φθοράς και της μνήμης. Μια σύμπτυξη σωμάτων που αναμετρώνται με το εφήμερο, ολοκληρώνοντας την υπαρξιακή τριλογία της Αλίκης Καζούρη στο Θέατρο Τόπος Αλλού.

Open Call για το φεστιβάλ "Καλοκαίρι στην Αθήνα" του Δήμου Αθηναίων

Ο Δήμος Αθηναίων μέσω του Οργανισμού Πολιτισμού Αθλητισμού Νεολαίας Δήμου Αθηναίων απευθύνει ανοιχτή πρόσκληση σε καλλιτέχνες, πολιτιστικούς φορείς και δημιουργικές ομάδες για υποβολή καλλιτεχνικών προτάσεων συμμετοχής στο φεστιβάλ.

Ξεκινούν οι πρόβες για τον "Οθέλλο" του Μπέζου με Δαδακαρίδη, Σαράντη, Γουλιώτη

Μια κορυφαία θεατρική συνάντηση: Ο Πυγμαλίων Δαδακαρίδης μεταμορφώνεται σε Οθέλλο, ο Μιχάλης Σαράντης γίνεται ο σκοτεινός Ιάγος και η Στεφανία Γουλιώτη η τραγική Δυσδαιμόνα, σε μια σκηνοθεσία του Γιάννη Μπέζου που εστιάζει στην ουσία του σαιξπηρικού λόγου.