Ελίνα Γιουνανλή©
"Μεσάνυχτα κατέβαινα προς το Μεταξουργείο, το Βέμπο ήτανε κλειστό, σβηστό το Περοκέ… Σου το ‘χα πει με πείσματα θ’ αδειάσουν τα ταμεία γι’ αυτό πρέπει τα νούμερα ν’ αλλάξουν απ’ αρχής". Με ένα στίχο του Μάνου Ελευθερίου μας καλωσόρισε στο θέατρο Σταθμός, που φέτος κλείνει δέκα χρόνια, ο καλλιτεχνικός διευθυντής του Μάνος Καρατζογιάννης. Η νέα σεζόν 2026-27 εγκαινιάζει ένα από τα πιο ολοκληρωμένα καλλιτεχνικά προγράμματα που έχει καταθέσει το θέατρο Σταθμός μέχρι σήμερα, τιμώντας την πιο παλιά θεατρική συνοικία της Αθήνας: "Σπουδαίοι άνθρωποι της τέχνης έζησαν ή εμπνεύστηκαν από το Μεταξουργείο: η Μαρίκα Κοτοπούλη, ο Αλέκος Φασιανός, ο Γιώργος Ζαμπέτας και βέβαια ο Ιάκωβος Καμπανέλλης που έγραψε την ‘Αυλή των θαυμάτων’. Φέτος κλείνουμε δέκα χρόνια σε αυτήν την ‘αυλή’".
Με δυνατές συνεργασίες, διεθνείς μετακλήσεις, παραστάσεις που μας κάνουν να αδημονούμε και μια επετειακή προσφορά προπώλησης, το φετινό ρεπερτόριο απλώνεται και στις σκηνές του θεάτρου Άλμα και του θεάτρου Αργώ της Αιμιλίας Υψηλάντη, με σταθερές πάντα θεματικές ενότητες το Νεοελληνικό έργο, την Ετερότητα καθώς και τη σειρά των Μικρών Κλασικών.
Μια γρήγορη ματιά στο πρόγραμμα του Θεάτρου Σταθμός για τη νέα σεζόν 2026-27
Το ελληνικό έργο έχει τον πρώτο λόγο
Τρία καινούργια νεοελληνικά έργα, που αποτυπώνουν με χιούμορ και ευαισθησία την αγωνία και τα αδιέξοδα του σύγχρονου ανθρώπου, ανεβαίνουν το φθινόπωρο στη σκηνή του θεάτρου Σταθμός.
Ο "13ος άθλος" του Δημήτρη Πασσά είναι ένα γλυκόπικρο υπαρξιακό νέο - νουάρ με μύθους από την αρχαία Ελλάδα και την Ιαπωνία, ανατρεπτική δράση και απρόσμενη αισιοδοξία. Μια ωδή στους αφανείς ήρωες του κόσμου, με αφορμή τον μέγιστο των ηρώων, ημίθεο Ηρακλή. Παρουσιάστηκε τον Ιούλιο στο Πολυκεντρικό Μουσείο Αιγών της Βεργίνας στο πλαίσιο του "'Όλη η Ελλάδα ένας Πολιτισμός". Ερμηνεύουν οι: Μιχάλης Θεοφάνους, Μάνος Καρατζογιάννης, Φανή Παναγιωτίδου, Κώστας Φιλίππογλου, Ηλέκτρα Φραγκιαδάκη.
Για τρεις μόνο παραστάσεις: Παρασκευή 25, Σάββατο 26 και Κυριακή 27 Σεπτεμβρίου.
Το "Βίντεο Κλαμπ Φαντασία" των Νικόλα Λαμπάκη, ο οποίος σκηνοθετεί και την παράσταση, και Μιχάλη Μαλανδράκη (κρατικό βραβείο πρωτοεμφανιζόμενου συγγραφέα 2019 και Ά' βραβείο επιτροπής & κοινού στα D - Athens Διονύσια Greek 2025) είναι εμπνευσμένο από μια αληθινή ιστορία. Εστιάζει στα όνειρα μιας γενιάς που μεγάλωσε μέσα στις διαδοχικές κρίσεις της Ελλάδας. Σε ένα βιντεοκλάμπ που παλεύει να κρατηθεί ζωντανό, δυο φίλοι γυρίζουν την πιο παράξενη ταινία της ζωής τους. Ερμηνεύουν: Βασίλης Μπόγδανος, Σπύρος Μπόσγας.
Πρεμιέρα: Σάββατο 3 & Κυριακή 4 Οκτωβρίου & από 9 Oκτωβρίου έως 13 Νοεμβρίου.
Διαβάστε Επίσης
Ο Γιώργος Παλούμπης και ο Αντώνης Τσιοτσιόπουλος, ("Κωλόκαιρος", "Ανεξάρτητα κράτη"), γράφουν και σκηνοθετούν τις ιστορίες του σπονδυλωτού "Αρμπάιτ", που επαναλαμβάνεται μετά την περσινή επιτυχία. Είναι ο άνθρωπος η δουλειά του; Μια θεατρική παράσταση σίγουρα δεν μπορεί να απαντήσει σε κάτι τέτοιο. Μπορεί όμως να καταδυθεί σε ανθρώπινες στιγμές που επαναδιαπραγματεύονται το ερώτημα. Ερμηνεύουν: Σοφία Ακασοπούλου, Ελευθερία Αράκη, Θεοδώρα Βαλομάνδρα, Βίκυ Εδιάρογλου, Εύα Θεολόγη, 'Άννα Μαρίνου, Μαρίτσα Φωτιάδου.
Επιστρέφει από 14 Οκτωβρίου.
4ος και τελευταίος κύκλος για δύο βραβευμένες παραστάσεις
Τρεις νεαροί ηθοποιοί, Μιχάλης Αναγνώστου, Μανούσος Γεωργόπουλος, Πλάτωνας Γιώργος Περλέρος, προσεγγίζουν σκηνικά το γυναικείο σώμα, όπως έχει καταγραφεί στο δικό τους σώμα, μέσα από τις αναφορές στις δικές τους γιαγιάδες. Η sold out παράσταση "Οι γριές που μαζεύουν την τσουκνίδα" του Κωνσταντίνου Ντέλλα (1ο βραβείο κοινού στο grape 2025 & βραβείο σκηνοθεσίας ελληνικού έργου "Κάρολος Κουν" 2024-25), που ξεκίνησε από το Θεσσαλικό Θέατρο και ταξίδεψε σε Ελλάδα και εξωτερικό, ανεβαίνει ξανά από τις 5 Οκτωβρίου έως την 1η Δεκεμβρίου.
Διαβάστε Επίσης
Το "Γάλα" του Βασίλη Κατσικονούρη, το έργο - τομή του νεοελληνικού θεάτρου, που υπολογίζεται ότι έχουν δει σε όλη την Ελλάδα και το εξωτερικό πάνω από 500.000 θεατές, επανέρχεται στη σκηνή του θεάτρου Σταθμός στη σκηνοθεσία του Μάνου Καρατζογιάννη και της Ερμίνας Κυριαζή, είκοσι χρόνια από το πρώτο του ανέβασμα στο Εθνικό Θέατρο. Μαζί με τον Καρατζογιάννη ερμηνεύουν οι: Δήμητρα Βήττα, Στέλλα Γκίκα, Δημήτρης Πασσάς. Επιστρέφει από 12 Δεκεμβρίου έως 6 Ιανουαρίου.
"Ο Χριστός ξανασταυρώνεται" ξανά στη σκηνή
Το συγκλονιστικό μυθιστόρημα του Νίκου Καζαντζάκη "Ο Χριστός ξανασταυρώνεται" μεταφέρεται στη σκηνή σε διασκευή και σκηνοθεσία του Μάνου Καρατζογιάννη για δεύτερη χρονιά, αφού κέρδισε τις εντυπώσεις, εβδομήντα χρόνια μετά τη βράβευση του συγγραφέα με το Διεθνές Βραβείο Ειρήνης. Μαζί με μια δυνατή, δημιουργική ομάδα και μια εξαιρετική διανομή, συναντιέται επί σκηνής για δεύτερη χρονιά με τους Ηλέκτρα Γεννατά, Βαγγέλη Ζάπα, Πάνο Κούλη, 'Έλενα Μαυρίδου, Σπύρο Μαραγκουδάκη, Μιχαήλ Εφραίμ Τσουμπό, Κώστα Φαλελάκη, Πολύκαρπο Φιλιππίδη, Θανάση Χαλκιά, Στράτο Χρήστου.
Η παράσταση πραγματοποιείται με την υποστήριξη του Μουσείου Καζαντζάκη, από 9 Οκτωβρίου.
Συνεργασία με τα Θέατρα 'Άλμα, Αργώ, Από Μηχανής και Μεταξουργείο
"Γιορτάζουμε τα δέκα χρόνια του Θεάτρου Σταθμός και ενώνουμε τις δυνάμεις μας με τα γειτονικά μας θέατρα και τους ανθρώπους τους".
Θέατρο 'Άλμα: "Μάνα, Μητέρα, Μαμά" του Γιώργου Διαλεγμένου
Ο Μάνος Καρατζογιάννης, με μακρά θητεία στο ελληνικό έργο, σκηνοθετεί το πικρά κωμικό, στο βάθος σπαρακτικό "αριστούργημα" του Γιώργου Διαλεγμένου, όπως το είχε χαρακτηρίσει ο γεννήτορας του ελληνικού μεταπολεμικού θεάτρου Ιάκωβος Καμπανέλλης, δεκαπέντε χρόνια μετά το τελευταίο του ανέβασμα στην Αθήνα. Ερμηνεύουν οι: Θανάσης Βλαβιανός, Νεκταρία Γιαννουδάκη, Τόνια Μαράκη, Νίκος Ορφανός και Σμαράγδα Σμυρναίου.
Από 21 Οκτωβρίου.
Θέατρο Αργώ: "Απόντες" - 3ος χρόνος
Το πρωτότυπο project προφορικής αφήγησης του Βασίλη Κατσικονούρη, ανέβηκε στο Θέατρο Σταθμός, τη Μεγάλη Εβδομάδα του 2025. Μία συλλογή από προφορικές αφηγήσεις ανθρώπων που θυμούνται άλλους ανθρώπους, με λόγια που παράγονται εκείνη τη στιγμή. Αναφέρονται σε "Απόντες" από θάνατο, χωρισμό ή ξενιτιά. Σε πρόσωπα, αισθήσεις και αισθήματα που χάθηκαν στον χρόνο, ως ραψωδοί του έπους της καθημερινότητας. Αφηγητές: Βαγγέλης Αυγέρης, Ειρήνη Γκλιάτη, Κωνσταντίνος Ζώης, Βασίλης Κατσικονούρης, Ειρήνη Διαλεχτή Κουρομιχελάκη, Νίκος Μάκκας, Παναγιώτης Σουβλέλης, Ρομίνα Σπυράκη.
Από τις 22 Οκτωβρίου έως τις 3 Δεκεμβρίου.
Την Παρασκευή 19 Μαρτίου, στις 7 μ.μ. το απόγευμα, το θέατρο Σταθμός τιμά τη μνήμη του ποιητή, ηθοποιού και συνιδρυτή του Από Μηχανής Θεάτρου, Χρήστου Βαλαβανίδη, σε μια εκδήλωση με αφορμή την Παγκόσμια Ημέρα Ποίησης με ελεύθεη είσοδο, σε επιμέλεια Ασπασίας Κράλλη και Μάνου Καρατζογιάννη. Στις 26 Μαρτίου, ο θεατρικός οργανισμός πραγματοποιεί ένα ξεχωριστό αφιέρωμα στην ιδρύτρια του θεάτρου Μεταξουργείο 'Άννα Βαγενά και στους σταθμούς της δικής της διαδρομής, για την Παγκόσμια Ημέρα Θεάτρου, σε επιμέλεια Καρατζογιάννη και Γιασεμής Κηλαηδόνη (7 μ.μ., είσοδος ελεύθερη).
Ο Γιαν Φαμπρ στο Θέατρο Σταθμός
Οι Ivette Codina, Stella Höttler και Irene Urciuoli ερμηνεύουν τέσσερις θεατρικούς μονολόγους του ανανεωτή του θεάτρου Γιαν Φαμπρ στο πλαίσιο ευρωπαϊκής περιοδείας: "Είμαι ένα Λάθος" (6/11 στις 21:00, 7/11 στις 18:30), "Μία Φυλή, αυτό είμαι" (10/11 και 18/11 στις 21:00), "Ποιος εκφράζει τη Σκέψη μου;" (13/11 στις 21:00, 14/11 στις 18:30), "Συγγνώμη" (20/11 στις 21:00, 21/11 στις 18:30).
Από 6-21 Νοεμβρίου, στα ιταλικά, ισπανικά και αγγλικά, με ελληνικούς υπέρτιτλους.
Το "Πακαμάμπο" του Ουαζντί Μουαουάντ
Το "Πακαμάμπο" ("Pacamambo”) είναι ένα από τα πιο τρυφερά και βαθιά θεατρικά έργα του πολυβραβευμένου γαλλόφωνου Λιβανο-Καναδού συγγραφέα, σκηνοθέτη και ηθοποιού Ουαζντί Μουαουάντ. Μέσα από τη σχέση γιαγιάς και εγγονιού, πραγματεύεται με μοναδική ποιητικότητα, σασπένς, ειλικρίνεια και χιούμορ το δύσκολο θέμα της απώλειας και της αποδοχής. "Πακαμάμπο" είναι η λέξη - κλειδί που εφευρίσκει η γιαγιά για να βοηθήσει το εγγόνι της να μεταβολίσει το πένθος, ώστε να καταλάβει ότι η αγάπη δεν χάνεται ποτέ. Αντιπροσωπεύει έναν φανταστικό, παραδεισένιο τόπο όπου πηγαίνουν οι ψυχές μετά τον θάνατο. Εκεί, οι άνθρωποι δεν πονούν, δεν ξεχνούν και γίνονται ξανά ένα με τη φύση και το σύμπαν.
Μετά τις "Φυλές" της Νίνα Ρέιν, ο Τάκης Τζαμαργιάς επιστρέφει στο θέατρο Σταθμός για να σκηνοθετήσει το διεθνώς αναγνωρισμένο, για τη δεξιοτεχνική αφηγηματική του δύναμη, κείμενο του Μουαουάντ, του οποίου έργα έχουν ανέβει από το Εθνικό Θέατρο ("Πυρκαγιές", "'Όλοι εμείς πουλιά") και το Φεστιβάλ Επιδαύρου ("Ο 'Όρκος της Ευρώπης") με ιδιαίτερη επιτυχία.
Τη μετάφραση υπογράφει ο Σάββας Κυριακίδης, την κίνηση η Αγγελική Στελλάτου, τα σκηνικά και τα κοστούμια ο 'Άγγελος Μέντης, τους φωτισμούς ο Σάκης Μπιρμπίλης και τη μουσική ο Ανδρέας Κουρέτας. Τη διανομή απαρτίζουν οι: Δήμητρα Βήττα, Βαγγέλης Ζάπας, Μάνος Καρατζογιάννης, Υβόννη Μαλτέζου, Διονύσης Λάνης.
Η παράσταση, που πρόκειται να κάνει πρεμιέρα τον Ιανουάριο του 2027, είναι αφιερωμένη στη μνήμη της Καίτης Κωνσταντίνου, η οποία ονειρεύτηκε να παίξει στο έργο, μα δεν πρόλαβε.
Μικρός Σταθμός: Ομάδα ΒίΔα & Ονειρόδραμα
Οι δημιουργικές ομάδες θεάτρου για παιδιά ΒίΔα και Ονειρόδραμα, με την προσθήκη των σκηνοθετών Κώστα Φιλίππογλου και Γιάννη Παναγόπουλου αντίστοιχα, διαμορφώνουν το φετινό πρόγραμμα του Μικρού Σταθμού, που περιλαμβάνει τις εξής παραστάσεις:
"Το πεντάμορφο… Τέρας!", για παιδιά 4 - 104 ετών
'Ένα "τέρας" που αντί να φοβίζει... συγκινεί, αφήνοντας το βιολί του ζωντανά να μιλήσει εκεί όπου τα λόγια δεν φτάνουν. Η νέα πρωτότυπη διαδραστική παράσταση από την ομάδα ΒίΔα, σε σκηνοθεσία Κώστα Φιλίππογλου, εμπνέεται από το πασίγνωστο παραμύθι "Η Πεντάμορφη και το Τέρας" της Γκαμπριέλ-Σουζάν Μπαρμπό ντε Βιλενέβ και εμπνέει διαχρονικές αξίες που μας συγκινούν μέχρι σήμερα. Παίζουν: Βίκυ Καλπάκα, Δάφνη Καφετζή, Γιάννης Μαστρογιάννης.
Από 25 Οκτωβρίου.
"Το κουτί", για παιδιά 4 - 10 ετών
Το νέο έργο της ομάδας Ονειρόδραμα, βασισμένο στο ομώνυμο βιβλίο του Κωνσταντίνου Πατσαρού "Το κουτί" που τιμήθηκε με το Κρατικό Βραβείο Παιδικού Λογοτεχνικού Βιβλίου (2015), μας ταξιδεύει σε έναν κόσμο όπου τα ξεχασμένα αντικείμενα αποκτούν φωνή, συναισθήματα και μυστικά που περιμένουν να ακουστούν. Σκηνοθετεί ο Γιάννης Παναγόπουλος. Παίζουν: Βασίλης Παπαλαζάρου, Νίκος Στεργιώτης.
Από 19 Σεπτεμβρίου.
"Στον πλανήτη του Καντίνσκι!", για παιδιά 2 - 6 ετών.
Μια αισθητηριακή και τρυφερή θεατρική εμπειρία από την ομάδα Ονειρόδραμα, σε κείμενο και σκηνοθεσία Σταυρούλας-Μελισσάνθης Μάκρα. Η Λούνα (Βάσια Χρήστου) είναι αποφασισμένη να μας διηγηθεί την πιο απίστευτη και συναρπαστική περιπέτεια, που έζησε μια μέρα που απλά… βαριόταν! Μετά την παράσταση ακολουθεί βιωματική δράση, όπου τα παιδιά επεξεργάζονται τα μηνύματα της ιστορίας και δημιουργούν το δικό τους μουσικό και χρωματικό αποτύπωμα.
Από 26 Σεπτεμβρίου.
"Μια τελεία… είναι μόνο η αρχή!" - 5oς χρόνος, για παιδιά 3 - 8 ετών.
Ο Πέρυ, ο ήρωας της ιστορίας μας, δεν έχει μεγάλη αυτοπεποίθηση και συχνά τα παρατάει με την πρώτη δυσκολία. Δεν μιλάει για τα προβλήματα του σε κανέναν παρά μόνο στην κούκλα του, τον Πουκ. Μια μέρα αρχίζει να του μιλάει η κούκλα (!) και όλα στη ζωή του θα αλλάξουν. Η παράσταση της ομάδας Ονειρόδραμα, σε κείμενο Βασίλη Παπαλαζάρου και σκηνοθεσία Γιώργου Μενεδιάτη, εμπνέεται από το βραβευμένο βιβλίο "Η Τελεία" του Πίτερ Ρέινολντς και έχει στόχο να ενισχύσει την αυτοπεποίθηση, την εκφραστικότητα και τη δημιουργικότητα των παιδιών. Παίζουν: Σταυρούλα Μελισσάνθη Μάκρα, Νίκος Μαρνάς.
Από 4 Οκτωβρίου.
Με αφορμή την επέτειο των 10 ετών, το θέατρο Σταθμός προσφέρει όλα τα εισιτήρια της προπώλησης στην ειδική τιμή των € 10.
Προπώληση εισιτηρίων: more.com
*Η προσφορά ισχύει έως 24 Σεπτεμβρίου.
Αξίζει να σημειωθεί ότι πάνω από εκατό παραστάσεις και εκδηλώσεις έχουν παρουσιαστεί στο θέατρο Σταθμός τα δέκα χρόνια της λειτουργίας του, ενώ συνολικά έχει αποσπάσει τριάντα και πλέον καλλιτεχνικά βραβεία και υποψηφιότητες στα Βραβεία "Κάρολος Κουν", "Δημήτρης Χορν", "Μελίνα Μερκούρη" μέχρι τα grape του Φεστιβάλ Αθηνών Επιδαύρου και τα Θεατρικά Βραβεία Κοινού. Στη σκηνή του Σταθμού έχουμε δει για πρώτη φορά έργα καταξιωμένων Ελλήνων και ξένων θεατρικών συγγραφέων, έχουν παρουσιαστεί με ανανεωτική ματιά μερικά από τα πιο εμβληματικά έργα του νεοελληνικού θεάτρου, έχουν ανέβει λογοτεχνικά αριστουργήματα και κλασικά έργα, αξιόλογες σκηνοθετικές υπογραφές, έχει αναπτυχθεί μια παιδική σκηνή με την παρουσία αγαπημένων ομάδων θεάτρου για παιδιά.
Το θέατρο Σταθμός έχει συμπράξει με πολλούς σημαντικούς θεσμούς, ενώ μια ξεχωριστή στιγμή στην πορεία του ήταν η πρώτη καθολικά προσβάσιμη παράσταση στο ελληνικό θέατρο, την άνοιξη του 2018, σε συνεργασία με την Liminal, το "Αυτά που αγαπώ" από το θεατρικό τμήμα του Κέντρου Κοινωνικής Φροντίδας "Εργαστήρι-Λίλιαν Βουδούρη", όπου συμμετείχε στην πρώτη και μοναδική θεατρική του εμφάνιση ο αδικοχαμένος Ζακ Κωστόπουλος.
Διαβάστε Επίσης
