"Astoria": Τελευταία ευκαιρία για το ταξίδι που ράγισε καρδιές στο Θέατρο Παλλάς

Η παράσταση που λάτρεψε το κοινό ολοκληρώνεται στο Παλλάς. Η "Astoria" είναι ένα σπαρακτικό ταξίδι στη Νέα Υόρκη του ’30, όπου η νοσταλγία της πατρίδας και η ανάγκη για επιβίωση γίνονται μουσική που ραγίζει καρδιές.

Astoria, Παλλά 2025-26 Πάτροκλος Σκαφιδάς©

Η παράσταση που έγινε το απόλυτο talk-of-the-town της σεζόν, γεμίζοντας ασφυκτικά το Θέατρο Παλλάς και κερδίζοντας μας με την ειλικρίνεια της, ετοιμάζεται για το μεγάλο φινάλε. Το "Astoria" ολοκληρώνει τον κύκλο του στις 17 Μαΐου, αφήνοντας πίσω του την αίσθηση μιας θεατρικής πρότασης που κατάφερε να μετατρέψει την ιστορία της μετανάστευσης σε μια προσωπική υπόθεση για κάθε θεατή.

Τη σκηνοθεσία υπογράφει ο Βασίλης Μαυρογεωργίου, ενώ το πρωτότυπο κείμενο ανήκει στον Κωνσταντίνο Σαμαρά. Την πρωτότυπη μουσική και τη μουσική διεύθυνση κρατά ο Νίκος Στρατηγός, δίνοντας ηχητική πνοή σε μια εποχή γεμάτη αντιφάσεις, νοσταλγία και εσωτερικές συγκρούσεις. Τα σκηνικά, που ανασυνθέτουν με λεπτομέρεια τη Νέα Υόρκη του Μεσοπολέμου και το ελληνικό καφενείο-καταφύγιο, υπογράφει ο Μανόλης Παντελιδάκης, ενώ τα κοστούμια σχεδιάζει η Αλεξία Θεοδωράκη, αποτυπώνοντας με ακρίβεια το κοινωνικό και ιστορικό αποτύπωμα της εποχής. 

Astoria, Παλλά 2025-26
Πάτροκλος Σκαφιδάς©

Ο σχεδιασμός φωτισμών είναι της Στέλλας Κάλτσου και η χορογραφία/ κίνηση του Πάρη Μαντόπουλου. Πρωταγωνιστούν οι ηθοποιοί: Έβελυν Ασουάντ/ Θεοδoσία Σαββάκη, Χρήστος Στέργιογλου, Μπέσσυ Μάλφα, Μιχάλης Αλικάκος, Γιάννης Τσουμαράκης, Αριάδνη Καβαλιέρου, Φωτεινή Παπαθεοδώρου, Δημήτρης Μαχαίρας, Δημήτρης Γαλανάκης, Γιάννης Μπισμπικόπουλος, Νίκος Δερτιλής, Μιχάλης Κουτσκούδης, Λεωνίδας Μπακάλης, Ανατολή Τσελαρίδου, Ελένη Τσιναρέλη.

Astoria, Παλλά 2025-26
Πάτροκλος Σκαφιδάς©

Το έργο

Μεταφερόμαστε στη Νέα Υόρκη της δεκαετίας του ’30, στην εποχή της Ποτοαπαγόρευσης, εκεί όπου η Αστόρια ήταν το καταφύγιο και το "ζωντανό δωμάτιο" των Ελλήνων. Μέσα σε καπνισμένα καφενεία που μοσχοβολούν ελληνικό καφέ και νοσταλγία, η Τασούλα —μια κοπέλα που ταξίδεψε με τη φωτογραφία ενός άγνωστου μέλλοντα συζύγου στις αποσκευές της— ενσαρκώνει το δράμα χιλιάδων ανθρώπων. Είναι η ιστορία της απώλειας της αθωότητας, του αποχωρισμού από τη μάνα και του σκληρού αγώνα για επιβίωση σε μια χώρα που υπόσχεται λάμψη, αλλά συχνά προσφέρει μόνο μοναξιά.

Astoria, Παλλά 2025-26
Πάτροκλος Σκαφιδάς©

Το έργο ισορροπεί εξαιρετικά ανάμεσα στο ιστορικό ντοκουμέντο και το μουσικό δράμα. Η μουσική, που διατρέχει κάθε σκηνή, λειτουργεί ως η "φωνή" της Τασούλας όταν οι λέξεις στερεύουν. Η ιστορία της Τασούλας γίνεται ο καθρέφτης για μισό εκατομμύριο ψυχές που διέσχισαν τον Ατλαντικό κυνηγώντας ένα "αμερικανικό όνειρο" που συχνά αποδεικνυόταν παγίδα. Στο επίκεντρο αυτού του κόσμου, το καφενείο "Η Συνάντησις" στέκει ως το μοναδικό καταφύγιο, εκεί όπου οι μυρωδιές του καφέ μπλέκονται με τις υπόγειες συμφωνίες της μαφίας και τον εθνικό διχασμό της εποχής.

Διαβάστε κριτική για την παράσταση.

Προπώληση εισιτηρίων: more.com

Διαβάστε Επίσης

Διαβάστε Επίσης

Περισσότερες πληροφορίες

Astoria

  • Μουσικοθεατρική
  • Διάρκεια: 150 '

Μια μουσικοθεατρική υπερπαραγωγή με έναν πολυμελή θίασο αγαπημένων ηθοποιών, που μας ταξιδεύει στη Νέα Υόρκη του Μεσοπολέμου, με φόντο ένα ελληνικό καφενείο στην Αστόρια. Μια παράσταση που επιστρέφει σε μια εποχή ποτοαπαγόρευσης, οικονομικής αστάθειας και πολιτικής έντασης, για να φωτίσει με αλήθεια και συγκίνηση τις ζωές, τα όνειρα και τις αντιφάσεις της ελληνικής μεταναστευτικής κοινότητας που προσπαθεί να ριζώσει σε έναν ξένο τόπο, όπου η γλώσσα, το τραγούδι και η μνήμη είναι τα μόνα πράγματα που τους έχουν απομείνει, οι Έλληνες μετανάστες στήνουν το δικό τους άτυπο καταφύγιο. Στο επίκεντρο βρίσκεται η Τασούλα, μια νεαρή γυναίκα που φτάνει μόνη στη Νέα Υόρκη αναζητώντας μια ευκαιρία να σταθεί στα πόδια της. Ανάμεσα σε ουρανοξύστες και υπόγειες συμφωνίες, θα βρει στήριγμα στο ελληνικό καφενείο – έναν τόπο συνεύρεσης και εξομολόγησης, όπου οι προσωπικές ιστορίες πλέκονται με το συλλογικό βίωμα της ξενιτιάς.

Παλλάς

Βουκουρεστίου 5 (City Link)

Διαβάστε ακόμα

Τελευταία άρθρα Θέατρο

Ποιος είναι ο Yann Marussich και τι φέρνει η τελετουργική performance "Agokwa" στην Αθήνα;

Το Θέατρο Nous φιλοξενεί τον κορυφαίο Yann Marussich σε μια ιδιαίτερη performance αντοχής. Μέσα από την απόλυτη ακινησία, το σώμα μετατρέπεται σε ζωντανό μνημείο των Agokwa, ανασύροντας ιστορίες που η αποικιοκρατική βία προσπάθησε να αποσιωπήσει για πάντα.

ΓΡΑΦΕΙ: ATHINORAMA TEAM
08/05/2026

Οι ερμηνευτές που ζωντανεύουν την όπερα του Σταμάτη Κραουνάκη

Οι πρόβες συνεχίζονται πυρετωδώς για τη "Λυσιστράτη", τη σύγχρονη όπερα του Σταμάτη Κραουνάκη. Ένας πολυφωνικός θίασος τριάντα ερμηνευτών και μουσικών ενώνει δυνάμεις, έτοιμος να κατακλύσει το Ηρώδειο με μια εκρηκτική γιορτή ανατροπής, μουσικής και αριστοφανικής μέθεξης.

"Dorian": Εικαστική performance για τον ναρκισσισμό και το τίμημα της αιώνιας νεότητας

Mια σύγχρονη εικαστική μελέτη πάνω στο εμβληματικό "Πορτρέτο του Ντόριαν Γκρέι" του Όσκαρ Ουάιλντ είναι το "Doriian" του Μπάμπη Ματεντζίδη στο Χώρος opbo studio.

"Ποιος ανακάλυψε την Αμερική;": Ένα παιχνίδι ζωής, φιλίας και ειλικρίνειας στην Φάμπρικα

Η ομάδα Bow Theatre Group μας καλεί στο "Ποιος ανακάλυψε την Αμερική;" της Χρύσας Σπηλιώτη, μια τρυφερή αλλά και αιχμηρή ματιά στην ανθρώπινη ανάγκη για ελπίδα.

Μάριος Μάνθος: "Το θέατρο οφείλει να μιλάει για το σήμερα"

Γνωρίζουμε καλύτερα τον Μάριο Μάνθο, που πρωταγωνιστεί στο αιχμηρό "Κουρέλι" του Ντένις Κέλλι στο θέατρο Χώρος. Ο ταλαντούχος ηθοποιός μοιράζεται σκέψεις για την ελευθερία, την ευγένεια ως αλληλεγγύη και τις δημιουργικές αντιφάσεις της σκηνής.

"Ήμερη" στο Θέατρο Πορεία από τον Γιάννη Νταλιάνη: Ένα ψυχογράφημα για την εξουσία του έρωτα

Ο Γιάννης Νταλιάνης διασκευάζει Ντοστογιέφσκι, στήνοντας στο Πορεία έναν σκηνικό λαβύρινθο για την απώλεια. Η Ιώβη Φραγκάτου, ως τραγική ηρωίδα, βυθίζεται σε έναν εγκλωβισμένο έρωτα, ανάμεσα στη Δήμητρα Σταύρου και τον Γιώργο Κορομπίλη.

Πρεμιέρα για το "Danton / Η ανατομία μιας επανάστασης" του Μάνου Βαβαδάκη

Με αφετηρία το "Θάνατο του Δαντόν" του Μπύχνερ, η νέα πολιτική παράσταση της ομάδας RMS MATAROA εξερευνά τη σχέση επανάστασης, βίας και συλλογικής ευτυχίας μέσα από μια σύγχρονη ποιητική σκηνική σύνθεση.