Ο Αλέξανδρος Λιακόπουλος μας μιλά για τη "Λούπα" της Εύης Κολιαδήμα

Ο Αλέξανδρος Λιακόπουλος ως guest editor αναλύει πώς η «Λούπα» της Εύης Κολιαδήμα φωτίζει το κρυφό, «τρίτο πρόσωπο» του εαυτού μας. Ένα ψυχολογικό τάνγκο που αναζητά τη θεραπεία μέσω της αγάπης, μετατρέποντας τη διαφορετικότητα σε μια λυτρωτική, κοινωνική εμπειρία.

Λούπα Νικόλας Παπουτσάκης©

Το έργο της Εύης Κολιαδήμα, από την πρώτη στιγμή που μου το έφερε και το διάβασα, μου προκάλεσε μία απίστευτα γοητευτική και όμορφη σκέψη: ότι τα λόγια των "τρελών" —των φερόμενων ως τρελών— ίσως δεν είναι τίποτα περισσότερο από τις βαθύτερες σκέψεις που ο καθένας μας έχει και, ίσως, φοβάται να εκφράσει.

Άλλωστε, μετά από τέσσερα χρόνια πορείας με τον "Κοιμώμενο Χαλεπά", μου έχουν μάθει πλέον τη φράση "όλοι έχουμε τρία πρόσωπα". Το τρίτο, λοιπόν, πρόσωπο του καθενός μας —αυτό το οποίο κρύβουμε επιμελώς ακόμα και από τον ίδιο μας τον εαυτό— είναι αυτό που παρουσιάζεται υπέροχα, με έναν ιδιαίτερο τρόπο γραφής, στο έργο "Λούπα".

Αλέξανδρος Λιακόπουλος
Αλέξανδρος Λιακόπουλος

Αυτός είναι ο λόγος που επέλεξα να κάνω κάτι εντελώς διαφορετικό, τόσο ως προς τον τρόπο δουλειάς όσο και ως προς το αποτέλεσμα της παράστασης, εικαστικά και σκηνοθετικά. Όσο προχωρούν οι πρόβες, διαπιστώνω καθημερινά νέα νοήματα πίσω από τις λέξεις του κειμένου. Αυτό με γεμίζει χαρά, καθώς ο κάθε θεατής μπορεί να επιλέξει ποια στοιχεία θα πάρει μαζί του φεύγοντας, ποια θα επεξεργαστεί και ποια θα τον βοηθήσουν να αλλάξει όσα επιθυμεί στην πραγματικότητά του — ή ίσως και όχι.

Λούπα
Νικόλας Παπουτσάκης©

Ακόμα και η σκέψη ότι ο τρόπος που στοχάζονται ορισμένοι άνθρωποι δεν είναι "τρελός" αλλά απλά διαφορετικός, είναι κάτι που με έκανε από την αρχή να αγαπήσω αυτό το έργο. Στόχος μου είναι να το αγαπήσουν και οι θεατές, γιατί η αγάπη θεραπεύει· ο μόνος τρόπος να βιώσουμε το θαύμα της ζωής είναι αν μας αγγίξει το θαύμα της αγάπης. Άλλωστε, το θέατρο φωτίζει το κοινωνικό σύνολο με τα καλά και τα κακά του, βοηθώντας μας να γίνουμε καλύτεροι άνθρωποι.

Διαβάστε Επίσης

Διαβάστε Επίσης

Διαβάστε ακόμα

Τελευταία άρθρα Θέατρο

"Η τέχνη επιστρέφει στις γειτονιές": Ο Γιάννης Χατζηαλέξης αποκαλύπτει τον δικό του Πειραιά

Ο Αντιδήμαρχος Πολιτισμού Δήμου Πειραιά Γιάννης Χατζηαλέξης αποκαλύπτει τον δικό του Πειραιά: από το Βεάκειο και τον Ολυμπιακό μέχρι τις γειτονιές, ξεδιπλώνει ένα όραμα για έναν "ζωντανό" πολιτισμό 365 μέρες τον χρόνο, γεμάτο εξωστρέφεια και αυθεντικότητα.

ΓΡΑΦΕΙ: ΜΑΡΙΑ ΚΡΥΟΥ
25/06/2026

Η Ναταλία Δραγούμη στο Δίον Πιερίας με την performance "Ό,τι μένει ανθρώπινο"

Η θεατρική ευαισθησία της Ναταλίας Δραγούμη συναντά το άγνωστο έργο του Μάρκου Δραγούμη και το αποτέλεσμα είναι μυσταγωγικό. Στις 15 και 16 Ιουλίου, το Ελληνιστικό Θέατρο στο Δίον Πιερίας φιλοξενεί την παράσταση "Ό,τι μένει ανθρώπινο".

Science Reactors: Η επιστήμη πιάνει το μικρόφωνο του stand-up

Οι Science Reactors επιστρέφουν μια βραδιά γεμάτη γέλιο, γνώση και... ανατροπές στον πανέμορφο προαύλιο χώρο του Μουσείου Ιστορίας του Πανεπιστημίου Αθηνών με ελεύθερη είσοδο.

Φεστιβάλ Αθηνών: Διεθνής καλλιτεχνική τριάδα στην Πειραιώς 260

Ανχέλικα Λίντελ, Κουρό Τανίνο, ΄Αρμιν Χόκμι: Τρεις διεθνείς παρουσίες από την Ισπανία, το Ιράν και την Ιαπωνία, εμπλουτίζουν το πρόγραμμα θεάτρου και χορού του φεστιβάλ την εβδομάδα από 25/6 έως και 1/7.

MANOLIS | καρδιά σε τέσσερις χορδές

Το νέο έργο του Άρη Ασπρούλη και της Ιόλης Ανδρεάδη, σε σκηνοθεσία της δεύτερης, αφηγείται τη ζωή και το έργο του Μανώλη Χιώτη, προτείνοντας ουσιαστικά έναν νέο δρόμο για τις μουσικές βιογραφίες.

Ανεξάρτητα κράτη

Με τη σκηνή του Χώρα μεταμορφωμένη σε αίθουσα σύνταξης εφημερίδας και τους ηθοποιούς σε ρόλο δημοσιογράφων, οχτώ πρόσωπα παίζουν παιχνίδια εξουσίας κάτω από παράδοξες συνθήκες. Ένα επίκαιρο σύγχρονο έργο και μια πολύ ενδιαφέρουσα σκηνοθεσία, με τους ηθοποιούς να σε πείθουν με τη φυσικότητά τους και να πυροδοτούν σκέψεις και συναισθήματα.

"Shiraz" του Άρμιν Χόκμι: Ένας χορευτικός φόρος τιμής στο απαγορευμένο ιρανικό φεστιβάλ

Στις 1 και 2 Ιουλίου, η Πειραιώς 260 υποδέχεται το "Shiraz", μια συγκινητική παράσταση-άσκηση συλλογικής μνήμης. Ο Άρμιν Χόκμι ζωντανεύει μια χαμένη καλλιτεχνική ουτοπία, καταργώντας τα σύνορα μέσα από τον χορό.