Έλλη Τρίγγου: "Η πίστη δεν είναι το πρόβλημα. Το πρόβλημα είναι ποιος τη διαχειρίζεται"

Από τη μοιραία "Λόλα" στην αγία "Αθανασία", η Έλλη Τρίγγου κινείται ανάμεσα στον ερωτισμό και την πίστη. Με αφορμή το νέο έργο της Νεφέλης Μαϊστράλη που ανεβαίνει στο Νέο Θέατρο "Κατερίνα Βασιλάκου-Μαριάννα Τόλη", μιλά για εξουσία, χειραγώγηση και την ανθρώπινη ανάγκη να πιστεύουμε.

Αθανασία της Νεφέλης Μαϊστράλη Ελίνα Γιουνανλή©

Μια μοιραία γυναίκα στη "Λόλα" και μια "αγία" στην "Αθανασία". Δύο φιγούρες εκ διαμέτρου αντίθετες - ή μήπως όχι και τόσο; Η Έλλη Τρίγγου αυτή την περίοδο κινείται ανάμεσα σε δύο σύμπαντα που, παρά τις εμφανείς διαφορές τους, συνομιλούν υπόγεια: το σύμπαν της επιθυμίας, της προβολής και της γοητείας, και εκείνο της πίστης, της ανάγκης και της εξουσίας.

Την ίδια στιγμή που ανεβαίνει στη σκηνή ως η μοιραία "Λόλα" στο Παλλάς, μια γυναίκα που ξέρει πώς να χειρίζεται το βλέμμα των άλλων, πρωταγωνιστεί και στο νέο έργο της Νεφέλης Μαϊστράλη, "Αθανασία" στο Νέο Θέατρο "Κατερίνα Βασιλάκου-Μαριάννα Τόλη" (από 9/2). Ένα πρωτότυπο κείμενο από μία από τις σημαντικότερες φωνές της νεοελληνικής δραματουργίας, που καταπιάνεται με τη λεπτή —και επικίνδυνη— γραμμή ανάμεσα στην πίστη και την εκμετάλλευσή της.

Αθανασία της Νεφέλης Μαϊστράλη
Ελίνα Γιουνανλή©

Η "Αθανασία" παρακολουθεί τη διαδρομή μιας νεαρής γυναίκας που ισχυρίζεται ότι έχει επιλεγεί από τον Θεό για να μεταφέρει το μήνυμά Του, ιδρύει την παραθρησκευτική οργάνωση "Χείρα Θεού" και σταδιακά μετατρέπεται σε μια θρησκευτική persona με πολιτική και κοινωνική ισχύ. Σε σκηνοθεσία του Θανάση Ζερίτη και με μια δυνατή ομάδα συντελεστών και ηθοποιών γύρω της (Θανάση Βλαβιανό, Ευαγγελία Καρακατσάνη, Ειρήνη Μπούνταλη, Γιώργο Νούση, Αλέξανδρο Τούντα), η παράσταση δεν λειτουργεί ως θέατρο-καταγγελία, αλλά ως πεδίο ερωτημάτων: ποιος πιστεύει, γιατί πιστεύει και ποιος τελικά ωφελείται από αυτή την πίστη.

Ίσως γι’ αυτό γεννήθηκε και η ανάγκη να μιλήσουμε με την Έλλη Τρίγγου. Γιατί όταν μια ηθοποιός καλείται να ενσαρκώσει, σχεδόν ταυτόχρονα, μια μοιραία γυναίκα και μια "αγία", κάτι μας λέει όχι μόνο για το εύρος της, αλλά και για την εποχή μας. Τη ρωτήσαμε για την πίστη, την εξουσία, τη χειραγώγηση και το δικαίωμα να πιστεύεις — χωρίς να παραδίδεις τον εαυτό σου.

Αθανασία της Νεφέλης Μαϊστράλη
Ελίνα Γιουνανλή©

Αυτή την περίοδο παίζεις ταυτόχρονα μια μοιραία γυναίκα στη "Λόλα" και μια "αγία” στην "Αθανασία". Πώς συνυπάρχουν αυτοί οι δύο τόσο διαφορετικοί ρόλοι μέσα σου;

Είναι ενδιαφέρον γιατί, ενώ φαίνονται αντίθετες, και οι δύο φιγούρες έχουν σχέση με την επιθυμία και την εξουσία. Η Λόλα χειρίζεται το βλέμμα μέσα από τον ερωτισμό, η Αθανασία μέσα από την πίστη. Και στις δύο περιπτώσεις, όμως, υπάρχει μια ανθρώπινη ανάγκη να υπάρξω για τον άλλον, να με δει, να με πιστέψει.

Το νέο έργο της Νεφέλης Μαϊστράλη, "Αθανασία", καταπιάνεται με ένα βαθιά ευαίσθητο θέμα: την πίστη και την εκμετάλλευσή της. Ποια είναι αυτή η γυναίκα που υποδύεσαι;

Η Αθανασία είναι ένας άνθρωπος απολύτως υπαρκτός, με την έννοια ότι πατάει πάνω σε αληθινές ιστορίες. Το έργο έχει εμπνευστεί από πραγματικά γεγονότα, όπως η "αγία" της μεγάλης αδερφότητας του Αιγάλεω και το θαυματουργό νερό του Καματερού. Πρόκειται για ιστορίες όπου ο κόσμος πίστεψε — και συνεχίζει να πιστεύει. Αυτή η πίστη δεν είναι κάτι ψεύτικο ή γελοίο· είναι βαθιά ανθρώπινη.

Αθανασία
Ελίνα Γιουνανλή ©

Άρα το έργο δεν καταδικάζει την πίστη;

Σε καμία περίπτωση. Το αντίθετο. Την ψάχνουμε την πίστη. Τη χρειαζόμαστε. Αυτό που μας απασχολεί είναι πώς αυτή η ανάγκη —που είναι πυρηνική για τον άνθρωπο— μπορεί να παρερμηνευτεί, να εργαλειοποιηθεί, να εμπορευματοποιηθεί. Πώς διάφοροι θεσμοί ή πρόσωπα εξουσίας μπορούν να την εκμεταλλευτούν.

Πώς προσεγγίσατε τον χαρακτήρα της Αθανασίας; Είναι απατεώνισσα ή πιστεύει πραγματικά σε αυτό που λέει;

Αυτό είναι το πιο δύσκολο και το πιο ενδιαφέρον σημείο. Δεν μπορείς να την καταδικάσεις. Για να την ερμηνεύσω, πρέπει να την υπερασπιστώ. Να υπερασπιστώ τις πράξεις της. Είναι ένας μπερδεμένος χαρακτήρας, με αφέλεια, ανασφάλεια, ανάγκη αποδοχής. Δεν ξέρουμε πού τελειώνει η πίστη και πού αρχίζει η ανάγκη να ανήκει, να αναγνωρίζεται, να σωθεί.

Η ηρωίδα χτίζει τον μύθο της και μέσα από τα social media. Πόσο σύγχρονη είναι αυτή η ιστορία;

Είναι απολύτως σημερινή. Σήμερα βλέπουμε ανθρώπους να θεοποιούνται, να αποκτούν πιστούς, να χτίζουν ολόκληρα συστήματα επιρροής. Η Αθανασία είναι μια σύγχρονη "αγία”, μια θρησκευτική persona. Υπάρχει και μια έντονη ψυχαναλυτική προσέγγιση: ποιο είναι το πριν της ζωής της, τι την οδήγησε εδώ.

Αθανασία
Ελίνα Γιουνανλή ©

Η Αθανασία δεν υπάρχει μόνη της. Υπάρχουν γύρω της πρόσωπα που ενισχύουν, αμφισβητούν ή επωφελούνται από τον μύθο της. Πόσο σημαντικές είναι αυτές οι σχέσεις στο έργο;

Είναι καθοριστικές. Η μητέρα, ο θείος, ο σύντροφος, οι πιστοί — κανείς δεν είναι ουδέτερος. Ο καθένας έχει έναν ρόλο μέσα σε αυτό που χτίζεται: άλλος σιωπά, άλλος ενθαρρύνει, άλλος επωφελείται. Η Αθανασία δεν θα μπορούσε να υπάρξει χωρίς αυτό το πλέγμα σχέσεων. Το έργο δείχνει ξεκάθαρα ότι τέτοια φαινόμενα δεν είναι ατομικά· είναι συλλογικά. Στην παράσταση συμμετέχουν η Ευαγγελία Καρακατσάνη ως μητέρα της Αθανασίας, ο Θανάσης Βλαβιανός ως θείος της, ο Γιώργος Νούσης ως σύντροφός της, ενώ οι ρόλοι των πιστών εναλλάσσονται, δημιουργώντας ένα συλλογικό σώμα που κινείται ανάμεσα στη λατρεία και τη συνενοχή. Στην ερμηνευτική ομάδα συμμετέχουν η Ειρήνη Μπούνταλη και ο Αλέξανδρος Τούντας.

Τι θα ήθελες να πάρει ο θεατής φεύγοντας από την παράσταση;

Θα ήθελα να φύγει με ερωτήματα. Ποιος ορίζει τη ζωή μου; Ποιος ορίζει τη σκέψη και την κρίση μου; Πόσο χειραγωγήσιμοι είμαστε; Να φύγει λέγοντας: μπορώ να πιστεύω — αλλά δεν είμαι υποχείριο κανενός. Δεν χρειάζομαι σωτήρα. Μπορώ να σώσω εγώ τον εαυτό μου.

Προπώληση εισιτηρίων: more.com

Δείτε όλες τις παραστάσεις στον οδηγό θεάτρου του "α".

Διαβάστε Επίσης

Διαβάστε Επίσης

Περισσότερες πληροφορίες

Λόλα

  • Δράμα

Η θρυλική ηρωίδα της Τρούμπας από το εμβληματικό φιλμ νουάρ του 1964 (σε σκηνοθεσία Ντίνου Δημόπουλου) ζωντανεύει για πρώτη φορά στο θεατρικό σανίδι, σε μια παράσταση για τον έρωτα, τη νύχτα και τη σκληρότητα του περιθωρίου, με 22μελή θίασο. Η Λόλα του καμπαρέ, του καπνού, του πάθους, της προδοσίας, της αγάπης και της ζήλιας, με φόντο τον σκοτεινό κόσμο της Τρούμπας, που βρίσκεται υπό την προστασία του αρχιμαφιόζου Στέλιου, αγωνίζεται να επιβιώσει στο πλευρό του μεγάλου της έρωτα, του Άρη. Εκείνος μόλις έχει βγει από τη φυλακή για να αναζητήσει εκδίκηση. Οι δυό τους πασχίζουν να δραπετεύσουν, η νύχτα όμως δεν συγχωρεί και τους οδηγεί σε μια μοιραία σύγκρουση ξεκαθαρίσματος λογαριασμών.

αθανασία

  • Κοινωνικό
  • Διάρκεια: 100 '

Το έργο εμπνέεται από τη ζωή της πολυσυζητημένης «Αγίας» Αθανασίας του Αιγάλεω, το πολύκροτο σκάνδαλο του «Θαυματουργού νερού» του Γ. Καματερού που «γιατρεύει» τον καρκίνο, καθώς και τη λειτουργία του μεσσιανισμού ως κοινωνικού φαινομένου. Σ’ ένα σκηνικό σύμπαν όπου η πίστη, η εξουσία και η ανάγκη για το “θαύμα” συγκρούονται μετωπικά με την πραγματικότητα, το έργο παρακολουθεί τη διαδρομή μιας νεαρής γυναίκας που ισχυρίζεται ότι έχει επιλεγεί από τον Θεό, για να μεταφέρει στους πιστούς το μήνυμά Του. Βασίζει όλη της τη θεωρία σε μια ιδιαιτερότητα του δέρματός της, που διατηρεί όσα χαράζονται πάνω του. Αμφισβητείται απ’ τον περίγυρό της αλλά σύντομα, βρίσκει τον τρόπο να κερδίσει τις εντυπώσεις και να παγιωθεί ως «η ενδιάμεση» του Θεού. Ιδρύει τη δημοφιλή παραθρησκευτική οργάνωση «Χείρα Θεού» και καταφέρνει να γίνει μια θρησκευτική persona με μεγάλη πολιτική και κοινωνική επιρροή που κερδίζει συνεχώς έδαφος και χρήματα, εξαλείφοντας όποιον σταθεί εμπόδιο στο «θεάρεστο» έργο της. Η «αθανασία» γίνεται σύμβολο μιας Ελλάδας που αναζητά θαύματα ανάμεσα στις οθόνες και στα σκοτάδια της, αποκαλύπτοντας τον μηχανισμό κατασκευής της αγιοσύνης στην εποχή του θεάματος.

Παλλάς

Βουκουρεστίου 5 (City Link)

Διαβάστε ακόμα

Τελευταία άρθρα Θέατρο

Ο Θανάσης Σαράντος, η 'Αντιγόνη' κι ένας κόσμος με το δίλημμα "ασφάλεια ή ελευθερία"

Μιλήσαμε με τον ηθοποιό και σκηνοθέτη Θανάση Σαράντο για την 'Αντιγόνη' του, ένα πολιτικό θρίλερ, τοποθετημένο στη δεκαετία του ‘70, που θέτει σκοτεινά ερωτήματα για την τραγωδία του Σοφοκλή αλλά και για τη σημερινή εποχή.

ΓΡΑΦΕΙ: ΧΡΥΣΑ ΠΑΣΙΑΛΟΥΔΗ
06/02/2026

"Το ξενοδοχείο η νύχτα που πέφτει": Έργο του Νάνου Βαλαωρίτη στο Δημοτικό Θέατρο Πειραιά

Ένα έργο του Έλληνα λογοτέχνη που υπερασπίστηκε όσο λίγοι το ποιητικό κίνημα "beat", παρουσιάζεται από τη Λίνα Φούντογλου, φωτίζοντας την αγωνία, την ανυπακοή και τα υπαρξιακά αδιέξοδα του σύγχρονου ανθρώπου.

Τι κάνει... "(κρότο)" στο Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης;

Μια σύγχρονη σκηνική σύνθεση εμπνευσμένη από το διήγημα "Ο τρόμος" της Λιλής Ζωγράφου φωτίζει τη βία και την αδικία της καθημερινότητας έως τον αναπόφευκτο "(κρότο)".

4 παραστάσεις που αξίζει να (ξανα)δείς

Τέσσερις θεατρικές επαναλήψεις που σου ανοίγουν άλλους κόσμους και αξίζει να παρακολουθήσεις.

"Η Γυναίκα της Ζάκυθος": Ποίηση και μνήμη σε ζωντανό καφενείο

Η παράσταση "Η Γυναίκα της Ζάκυθος και άλλες αιώνιες μνήμες" επιστρέφει στο ιστορικό καφενείο "Σωκράτης", με τη σκηνοθετική επιμέλεια της Αντιγόνης Γύρα, όπου η ποίηση του Σολωμού ζωντανεύει μέσα από φωνή, κίνηση και μουσική, σε μια εμπειρία σωματική και συναισθηματική.

Ποιος τελικά είναι ο φιλάνθρωπος; Οι Dirty Granny Tales απαντούν

Με "The Philanthropist" επιστρέφουν οι Dirty Granny Tales, μια παράσταση που δίνει χώρο στη θεατρική κίνηση, το κουκλοθέατρο και το animation.

"Nora: The Hell’s House": Ας ξεχάσουμε τη Νόρα όπως την ξέρουμε

Μάθαμε αποκλειστικά ποια είναι η νέα παράσταση των Κωνσταντίνου Κυριακού και Κατερίνας Μπιλάλη. Μια τολμηρή ανασυγγραφή του Χένρικ Ίψεν που συνομιλεί με τον "Φάουστ" του Γκαίτε στο Bios.