Γιατί οι "Δακτυλογράφοι" μας αφορούν ακόμα

Οι "Δακτυλογράφοι" του Μάρεϊ Σίζγκαλ έρχονται στο ΠΛΥΦΑ για να μας θυμίσουν πως η «αλυσίδα» που καθηλώνει τους εργαζόμενους δεν είναι ο εργοδότης, αλλά ο φόβος για το άγνωστο έξω από τους τέσσερις τοίχους.

Οι δακτυλογράφοι (c) Karol Jarek

Είναι εντυπωσιακό πώς ένα επάγγελμα που έχει πλέον περάσει στη σφαίρα της βιομηχανικής αρχαιολογίας —αυτό του δακτυλογράφου— καταφέρνει να αποτελεί το ιδανικό όχημα για μια σπουδή πάνω στη σύγχρονη υπαρξιακή αγωνία. Στο έργο του Μάρεϊ Σίζγκαλ, "Οι Δακτυλογράφοι", η γραφομηχανή λειτουργεί ως ένας μεταφορικός ρυθμοδότης που μετρά τις χτυπημένες πλήκτρο-πλήκτρο στιγμές μιας ολόκληρης ζωής.

Η Νάγια Μητσάκου σκηνοθετεί το μονόπρακτο που ανεβαινει για πρώτη φορά στην Ελλάδα, στο ΠΛΥΦΑ  (από 4/4). Η Σμαράγδα Κάκκινου και ο Γιάννης Λιόκαρης ερμηνεύουν τους δύο ήρωες του έργου που βιώνουν τον εγκλεισμό στο γραφείο και ζουν τη σταδιακή φθορά των ονείρων. Οι ήρωες ξεκινούν με την ορμή της νεότητας —ο Πωλ με τη Νομική, η Σύλβια με τις συναισθηματικές της προσδοκίες— για να καταλήξουν δέσμιοι της συνήθειας.

Η διαχρονικότητα της ματαίωσης

Παρόλο που η ψηφιακή επανάσταση κατέστησε τις γραφομηχανές μουσειακά είδη, η δομή της καθημερινότητας που περιγράφει ο Σίζγκαλ παραμένει τρομακτικά επίκαιρη. Ο Πωλ και η Σύλβια δεν είναι απλώς υπάλληλοι του ’60· είναι οι πρόδρομοι του σύγχρονου εργαζόμενου που παγιδεύεται στην "προσωρινότητα". Σήμερα, μπορεί να μην ακούμε τον μεταλλικό ήχο της επιστροφής του κυλίνδρου, αλλά βιώνουμε την ίδια αίσθηση του κατεπείγοντος μέσα από τα notifications και τα deadlines.

Οι δακτυλογράφοι
Karol Jarek©

Το έργο μάς μιλά σήμερα γιατί η μάχη με τον χρόνο παραμένει άνιση: η ψευδαίσθηση ότι η "πραγματική ζωή" θα ξεκινήσει μόλις τελειώσει η βάρδια είναι η μεγαλύτερη συλλογική μας αυταπάτη. Οι ανάγκες για αναγνώριση, έρωτα και σκοπό παραμένουν αναλλοίωτες, ανεξάρτητα από το αν το μέσο καταγραφής τους είναι το χαρτί carbon ή το cloud. Ο Σίζγκαλ μας υπενθυμίζει ότι, αν δεν προσέξουμε, το οκτάωρο δεν καταναλώνει απλώς την ενέργειά μας, αλλά την ίδια μας την ύπαρξη, μετατρέποντας το "προσωρινό" σε μια ισόβια κάθειρξη.

Διαβάστε Επίσης

Διαβάστε Επίσης

Περισσότερες πληροφορίες

Οι δακτυλογράφοι

  • Κοινωνικό
  • Διάρκεια: 70 '

Για πρώτη φορά στην ελληνική σκηνή ανεβαίνει το έργο του βραβευμένου Αμερικανού συγγραφέα, γνωστού για τα «Luv» και «Tootsie». Μέσα από τη συναδελφική σχέση δύο δακτυλογράφων της δεκαετίας του ’60, περνά ολόκληρη η ανθρώπινη εμπειρία. Όταν ο Πολ Κάνιγχαμ εμφανίζεται την πρώτη του μέρα στη νέα του δουλειά, σε μια εταιρεία ταχυδρομικών παραγγελιών, ξεκαθαρίζει στη συνάδελφό του Σίλβια Πέιτον ότι η παρουσία του εκεί θα είναι προσωρινή. Ο Πολ σπουδάζει νομικά τα βράδια και, έχοντας έναν ήδη καταξιωμένο θείο δικηγόρο, το μέλλον του φαίνεται πολλά υποσχόμενο. Η Σίλβια, προϊσταμένη του τμήματος, τον υποδέχεται εγκάρδια. Κι εκείνη έχει τα δικά της όνειρα — κυρίως συναισθηματικής φύσης. Ανάμεσα στους δύο συναδέλφους αναπτύσσεται μια ιδιαίτερη σχέση, καθώς η «προσωρινή» παραμονή του Πολ στο γραφείο διαρκώς παρατείνεται. Όταν, πια γερασμένοι, λένε το τελευταίο τους «καληνύχτα» στον αόρατο εργοδότη τους, συνειδητοποιούμε ότι έχουμε γίνει μάρτυρες ενός ολόκληρου κύκλου ζωής γεμάτου ματαιωμένες επιθυμίες και ανεκπλήρωτα όνειρα. Με τρόπο τραγελαφικό βλέπουμε τις επιθυμίες και τα όνειρά τους να στραγγαλίζονται από τον ίδιο τους τον φόβο. Έναν φόβο που γίνεται αλυσίδα, τους καθηλώνει, τους περιορίζει και τους υποτάσσει.

ΠΛΥΦΑ

Κορυτσάς 39
  • Βινιέτες Μουσικής

Διαβάστε ακόμα

Τελευταία άρθρα Θέατρο

Δήμητρα Βλαγκοπούλου: "Στην 'Άλκηστη' ο Ευριπίδης χρησιμοποιεί το θηλυκό για να φανταστεί ένα πληρέστερο μοντέλο του αρσενικού"

Με αφορμή την "Άλκηστη" του Ευριπίδη, που παρουσιάζεται από το Εθνικό Θέατρο στην Επίδαυρο στις 17 και 18 Ιουλίου σε σκηνοθεσία Δημήτρη Καραντζά, η Δήμητρα Βλαγκοπούλου μιλά για την πατριαρχία, τη δύναμη της σιωπής και την ανάγκη για αρμονία.

ΓΡΑΦΕΙ: ΜΑΡΙΑ ΚΡΥΟΥ
07/07/2026

Τρεις κωμωδίες-ραντεβού στα ανοιχτά θέατρα

Τρία σπουδαία έργα, γραμμένα σε διαφορετικές εποχές, ενώνονται κάτω από τα αστέρια για να αποθεώσουν τις πιο βαθιές μας ανάγκες.

Πέρσες

Δυναμική ανάγνωση της αισχυλικής τραγωδίας από τον Χρήστο Θεοδωρίδη, που διευρύνει το εκτόπισμα της προς ένα σύγχρονο οικουμενικό και αντιπολεμικό μήνυμα - εκπληρώνεται, όμως, σε μία ανισοβαρή παράσταση.

Με την υπογραφή του Δημήτρη Καραντζά: Μια "Άλκηστις" που δεν θα χάσουμε

Το Εθνικό Θέατρο μάς δίνει ένα θεατρικό ραντεβού που από τη φύση του γεννά τεράστιες προσδοκίες: η "Άλκηστις" του Ευριπίδη είναι αναμφίβολα το γεγονός του καλοκαιριού.

Δύο άχαστα events με αέρα... sold out

Η "Μήδεια" του Μιλιβόγεβιτς και το live του Slimane είναι από τα "προσεχώς" που δεν χάνονται.

"Ίων" στο Μέγαρο Δουκίσσης Πλακεντίας: Μια λιτή σκηνοθετική πρόταση με οδηγούς τους τρεις ηθοποιούς

Η Ευγενία Δημητροπούλου, ο Γιάννης Εγγλέζος και ο Μάξιμος Μουμούρης πρωταγωνιστούν στη νέα, ανατρεπτική προσαρμογή του "Ίωνα" από το ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ. Ρούμελης, ενσαρκώνοντας τη λιτή και συμβολική σκηνοθετική προσέγγιση της Ρουμπίνης Μοσχοχωρίτη.

Ο Δημήτρης Τάρλοου σκηνοθετεί Μπέκετ: Με την Αγλαΐα Παππά στην Άνδρο οι "Ευτυχισμένες Μέρες"

Ένα σπουδαίο θεατρικό στοίχημα για τη σεζόν 2026-2027. Ο Δημήτρης Τάρλοου σκηνοθετεί για πρώτη φορά Σάμουελ Μπέκετ, παρουσιάζοντας το εμβληματικό έργο με την Αγλαΐα Παππά στον ρόλο της Γουίνι, ξεκινώντας το ταξίδι του από το Ανοιχτό Θέατρο Άνδρου.