Οι πρώτες πρεμιέρες έχουν ανακοινωθεί, οι παρουσιάσεις των ρεπερτορίων πληθαίνουν και η αδημονία μεγαλώνει. Εμείς, σε πρώτη φάση, ξεχωρίσαμε μερικές από τις παραστάσεις της επερχόμενης σεζόν.
Ξένοι σκηνοθέτες, ελληνικοί θίασοι
΄Ήδη έχουμε σημειώσει στην ατζέντα μας την παράσταση του "Εχθρού του λαού", σε σκηνοθεσία του Τόμας Οστερμάγερ. Το "τρομερό παιδί" του γερμανικού θεάτρου εκσυγχρονίζει το καίριο δίλημμα του ιψενικού δράματος μεταξύ ηθικής ευθύνης και οικονομικών συμφερόντων και σκηνοθετεί έναν ωραίο θίασο: Κων/νος Μπιμπής, Λένα Παπαληγούρα, Μιχάλης Οικονόμου κ.ά. (Κνωσός, από 25/10).
Αδημονούμε επίσης για την άφιξη του Βρετανού Ρόμπερτ ΄Άικ, τον οποίο γνωρίσαμε χάρη στο δυναμικό "The Doctor" σε σκηνοθεσία Κατερίνας Ευαγγελάτου. Φέτος, σκηνοθετεί ο ίδιος τους Νίκο Κουρή, Καρυοφυλλιά Καραμπέτη, Ράνια Οικονομίδου κ.ά. στη δική του εκδοχή του "Οιδίποδα", όπου τοποθετεί την τραγωδία του Σοφοκλή στο σήμερα, κατά την προεκλογική βραδιά στο σπίτι ενός υποψήφιου προέδρου (Στέγη Ωνάση, από 20/11).
Αργότερα, στη μικρή σκηνή της Στέγης, ο Αργεντίνος Μαριάνο Πενσότι θα σκηνοθετήσει τους Γιάννη Νιάρρο και Κώστα Νίκουλι στο έργο του "Μια αχόρταγη σκιά" (5/3/26).
Ο συγγραφέας της τεράστιας επιτυχίας, "Μια άλλη Θήβα", που παίζεται επί τέσσερις σεζόν σε σκηνοθεσία Βαγγέλη Θεοδωρόπουλου, Σέρχιο Μπλάνκο, έρχεται αυτοπροσώπως στο Θέατρο του Νέου Κόσμου, για να σκηνοθετήσει τη Δέσποινα Σαραφείδου στο μονόλογό του, "Τα άνθη του κακού", που μιλάει για τα όρια της βίας (από 1/12).
Διεθνή συμπαραγωγή θα απολαύσουμε και στο Εθνικό, όπου θα παρουσιαστεί μετά την πρεμιέρα της στο Royal Court του Λονδίνου, η πρωτότυπη, "βωβή" περφόρμανς "Cow/Deer" της Κέιτι Μίτσελ, με μια τετράδα Ελλήνων/ίδων ερμηνευτών/τριών και μουσικών (Νοέμβριος).
Σημαντικά έργα, δυνατές συνεργασίες
Από τον Σωτήρη Τσαφούλια θα δούμε το κλασικό δράμα του Έντουαρντ ΄Άλμπι, "Ποιος φοβάται τη Βιρτζίνια Γουλφ"· την ανελέητη ανθρωποφαγική συνθήκη του παντρεμένου ζευγαριού ερμηνεύουν οι Βλαδίμηρος Κυριακίδης και Έφη Μουρίκη (Ζίνα, από 9/10), ενώ αμερικανικό θέατρο θα δούμε και από τον Γιάννη Μπέζο, που σκηνοθετεί το εμβληματικό έργο του Ντέιβιντ Μάμετ για την αποδόμηση του αμερικανικού ονείρου, "Αμερικάνικος βούβαλος", με πρωταγωνιστή τον Γιώργο Νινιό (Σημείο, από 20/10).
Πιστός στο στόχο του να παρουσιάζει άπαιχτο σύγχρονο ρεπερτόριο, ο Βαγγέλης Θεοδωρόπουλος ανεβάζει το κοινωνικό έργο της Βρετανίδας Μπεθ Στιλ, "Μέχρι να σβήσουν τ’ άστρα", με τις Άννα Καλαϊτζίδου, Μαρία Κατσιαδάκη, Σύρμω Κεκέ κ.ά. ως τα μέλη μιας οικογένειας της εργατικής τάξης (Χώρα, από 24/10).
Επίσης, ο Δημήτρης Τάρλοου ανεβάζει τη σοφόκλεια τραγωδία με την οποία περιόδευσε το καλοκαίρι, προσαρμοσμένη σε κλειστό χώρο. νέος τίτλος "Ηλέκτρα εντός", με τη Λουκία Μιχαλοπούλου ξανά στον κεντρικό ρόλο και ανανεωμένη την υπόλοιπη διανομή (Πορεία, από 19/12).
Ο Δημήτρης Καραντζάς αφήνει προσωρινά το Προσκήνιο και μεταφέρει στο "Μιχάλης Κακογιάννης" το ωμό, βίαιο όσο και υπόγεια ποιητικό έργο της Βρετανίδας εκπροσώπου του in-yer-face theatre, Σάρα Κέιν, "Cleansed". ερμηνεύουν οι Χρήστος Λούλης, Μαίρη Μηνά, Δημήτρης Καπουράνης, Νατάσα Εξηνταβελώνη κ.ά. (από 5/12).
Ο Γιώργος Σκεύας επισκέπτεται το σύμπαν του ΄Ίψεν και σκηνοθετεί τον ΄Άρη Λεμπεσόπουλο στον "Αρχιμάστορα Σόλνες" (Θέατρο της Οδού Κυκλάδων - "Λευτέρης Βογιατζής", από 5/12), ενώ ο Γιάννης Χουβαρδάς επιστρέφει στο Δημοτικό Πειραιά μετά τον "Γλάρο", και πάλι με Τσέχοφ, και σκηνοθετεί τον –σπανιότερα παιζόμενο– "Ιβάνοφ". τα κλασικά ερωτήματα του Ρώσου δραματουργού διατυπώνονται καίρια σε ένα από τα νεανικά του έργα, που θα δούμε από έναν υπέροχο θίασο: Αργύρης Ξάφης, Μαρία Σκουλά, Χάρης Φραγκούλης κ.ά. (από 23/1/26).
Συνεργασίες που περιμένουμε
Η Άννα-Μαρία Παπαχαραλάμπους θα συνεργαστεί με τον Δημήτρη Καταλειφό, σκηνοθετώντας τον στο πρωτοπαρουσιαζόμενο, "Πριν ανοίξουμε φτερά" του Φλοριάν Ζελέρ, ένα έργο για τη μνήμη και την απώλεια (΄Ίδρυμα "Μιχάλης Κακογιάννης", από 9/10).
Ο Μάκης Παπαδημητρίου και ο Γιώργος Χρυσοστόμου ξανασυναντιούνται επί σκηνής και ερμηνεύουν (σε σκηνοθεσία του πρώτου) το εμβληματικό υπαρξιακό δράμα του Σάμουελ Μπέκετ, "Το τέλος του παιχνιδιού" (Ιλίσια, από 13/10).
Ο ΄Άρης Μπινιάρης συνεχίζει την έρευνα στις σύγχρονες δυστοπίες μέσα από την ιδιοσυγκρασιακή, μουσική σκηνική γλώσσα του, ανεβάζοντας την εμβληματική "Δίκη" του Κάφκα, με τον Οδυσσέα Παπασπηλιόπουλο στην κεντρική ερμηνεία (ΑΡΚ, από 12/11).
Ο πλέον δυναμικός σκηνοθέτης της νεότερης γενιάς, Γιώργος Κουτλής σκηνοθετεί τον Μιχάλη Σαράντη –αλλά και τους Γιώργο Κατσή, Ειρήνη Μακρή, Χρήστο Σαπουντζή–, στην "Κουζίνα" του ΄Άρνολντ Γουέσκερ, ένα έργο για την εργασιακή πραγματικότητα, το οποίο διαδραματίζεται στην κουζίνα ενός εστιατορίου (Κιβωτός, από 7/11).
Ο Θωμάς Μοσχόπουλος σκηνοθετεί τον Ορφέα Αυγουστίδη και την Ευγενία Σαμαρά στην εξπρεσιονιστική αλληγορία του Γκέοργκ Κάιζερ "Εκείνος που έκλεψε τη μέρα και πλήρωσε τη νύχτα" ("Κατερίνα Βασιλάκου", από 17/12).
Στοιχήματα κι εκπλήξεις
Η σκοτεινή ιστορία τρόμου του Μπραμ Στόκερ, "Dracula" θα πάρει θεατρική μορφή από τον Θάνο Παπακωνσταντίνου, σκηνοθέτη με προσωπική, underground υπογραφή. ερμηνεύουν οι Δημήτρης Δρόσος, Άντζελα Μπρούσκου, Αντώνης Μυριαγκός, Αργύρης Πανταζάρας κ.ά. (Πόρτα, από 22/10).
Επίσης, το ανερχόμενο σκηνοθετικό δίδυμο των Δημήτρη και Ορέστη Σταυρόπουλου αναλαμβάνει το θεατρικό ανέβασμα της εμβληματικής ταινίας "Τελευταία έξοδος - Ρίτα Χέιγουορθ", με ερμηνείες των Νίκου Ψαρρά, Δημήτρη Παπανικολάου, Μάνου Βακούση κ.ά. (΄Ανεσις, από 10/10).
Κινηματογραφική μεταφορά θα δούμε και από τον Κωνσταντίνο Ασπιώτη και συγκεκριμένα το "'Άρωμα γυναίκας", στο οποίο πρωταγωνιστoύν οι ΄Άκης Σακελλαρίου, Μαριάννα Πουρέγκα, Ξένια Καλογεροπούλου κ.ά. (Βρετάνια, από 3/10).
Ακόμη, σε ρόλο έκπληξη ο Γιάννης Τσορτέκης, που τον έχουμε ταυτίσει με δραματικό, ρεαλιστικό ρεπερτόριο, φέτος ερμηνεύει Μολιέρο και "Ταρτούφο", σε σκηνοθεσία της ΄Έλενας Μαυρίδου και συμπρωταγωνιστές τους Ιωάννα Παππά, Μάξιμο Μουμούρη κ.ά. (Αλκυονίς, από 7/11).
Το Ακροπόλ στεγάζει πρωτότυπα μουσικοθεατρικά εγχειρήματα: το αγαπημένο δίδυμο Θέμης Καραμουρατίδης (μουσική) και Γεράσιμος Ευαγγελάτος (κείμενο) βρίσκεται πίσω από το μιούζικαλ "Hotel Amour" (από 20/10), ένα έργο για τον έρωτα που διαδραματίζεται σε ένα φτηνό ξενοδοχείο. σκηνοθετεί η Σμαράγδα Καρύδη και ερμηνεύουν οι Κατερίνα Παπουτσάκη, Γιώργος Παπαγεωργίου, Ιβάν Σβιτάιλο κ.ά.
Τον Φεβρουάριο του 2026, στην ίδια σκηνή θα ανεβεί το κωμειδύλλιο του Δημητρίου Κορομηλά "Ο αγαπητικός της βοσκοπούλας", με τη μορφή σύγχρονου μιούζικαλ, που συνυπογράφουν οι Θοδωρής Οικονόμου (μουσική) και Γιάννης Καλαβριανός (σκηνοθεσία).
Ελληνικές ιστορίες
Το "Τρίτο στεφάνι" του Κώστα Ταχτσή, το εμβληματικό μυθιστόρημα που σκιαγραφεί την Ελλάδα του πρώτου μισού του 20ού αιώνα μέσα από την ιστορία της Εκάβης και της Νίνας, ανεβάζει ο Στάθης Λιβαθινός, σε μία από τις σπάνιες φορές που επιλέγει ελληνικό ρεπερτόριο. ερμηνεύουν: Βασίλης Ανδρέου, Γιώργος Δάμπασης, Πολυξένη Παπακωνσταντίνου, Ερατώ Πίσση, Μαρία Σαββίδου, Άρης Τρουπάκης κ.ά. (Τέχνης, από 17/10).
Στην προδικτατορική Ελλάδα του 1966 μας μεταφέρει η "Κόμισσα της φάμπρικας" των Ασημάκη Γιαλαμά-Κώστα Πρετεντέρη, που εγκαινιάζει το ανακαινισμένο Embassy Theater, σε σκηνοθεσία Σταμάτη Φασουλή και με πρωταγωνιστές τη Δήμητρα Ματσούκα και τον Γιώργο Πυρπασόπουλο (από 16/10).
Νοσταλγική και συγκινητική προμηνύεται η μουσικοθεατρική παραγωγή "Αλεξάνδρεια", την οποία σκηνοθετεί ο Φωκάς Ευαγγελινός, σε κείμενο της Ζέτης Φίτσιου και μουσική της Ευανθίας Ρεμπούτσικα, με έναν πολυμελή θίασο (Παλλάς, από 14/11).
Θα δούμε, επίσης, το εμβληματικό έργο-πανόραμα της ελληνικής ιστορίας του Ιάκωβου Καμπανέλλη "Το μεγάλο μας τσίρκο", σε σκηνοθεσία Πέτρου Ζούλια και τους Ελεωνόρα Ζουγανέλη, Δημήτρη Γκοτσόπουλο ως πρωταγωνιστικό δίδυμο (Ελληνικός κόσμος, από 5/12), ενώ η Γεωργία Μαυραγάνη δίνει τη δική της εκδοχή στην εμβληματική 90's "γυναικεία" κωμωδία των Κεχαΐδη-Χαβιαρά, "Με δύναμη από την Κηφισιά" (Σταθμός, από 13/12).
΄Όσον αφορά τα νέα έργα, ο Αντώνης Τσιοτσιόπουλος και ο Γιώργος Παλούμπης γράφουν τη δική τους "΄Έντα" με αφορμή την ιψενική ηρωίδα, μεταφέροντας την ιστορία στη σύγχρονη ελληνική πραγματικότητα, με την ΄Έλενα Τοπαλίδου στην κεντρική ερμηνεία ("Τζένη Καρέζη", από 7/11). Ακόμη, ο Βασίλης Κατσικονούρης εμπνέεται από μια αληθινή ιστορία γυναικοκτονίας στο έργο του "Ο φονιάς, έγκλημα και αθώωση", που θα δούμε σε σκηνοθεσία του Πυγμαλίωνα Δαδακαρίδη (Δημοτικό Πειραιά, από 1/12).
