"Παντβάλ - Μια λοξή ματιά στο Υπόγειο": Κώστα Βασαρδάνη τι αξίζει να γνωρίζουμε για την παράσταση;

Κάθε διασκευή του "Υπογείου" του Ντοστογιέφσκι κρύβει κάτι νέο και ανατρεπτικό, και αυτή η παράσταση δεν αποτελεί εξαίρεση. Ο Κώστας Βασαρδάνης, ο οποίος πρωταγωνιστεί στο έργο "Παντβάλ - Μια λοξή ματιά στο Υπόγειο", μας εξηγεί γιατί το έργο παραμένει επίκαιρο, αλλά και ποια είναι η ανατρεπτική ανάγνωση που προτείνουν η Ηλέκτρα Θεολόγη που έκανε τη διασκευή και η σκηνοθέτιδα Λίλλυ Μελεμέ στην παράσταση που παίζεται στο Θέατρο Art63.

Κώστας Βασαρδάνης ©Ρούσσος Κτιστάκης

Ο Άνθρωπος του "Υπογείου": Ένας καθρέφτης της ανθρώπινης αντίφασης"

Ο Άνθρωπος του "Υπογείου" δεν έχει όνομα. Δε λέγεται Ρασκόλνικοφ ή Μίσκιν ή Καραμάζοφ. Αυτό θα μπορούσε να μας οδηγήσει να σκεφτούμε ότι κατά κάποιον τρόπο ο Ντοστογιέφσκι μιλάει για τον Άνθρωπο γενικότερα. Από την άλλη μεριά βέβαια τα ψυχικά χαρακτηριστικά αυτού του (άντι-) ήρωα συγκροτούν μια ακραία προσωπικότητα: Ακραία εριστικός με τους πάντες, μνησίκακος, ζηλόφθονος, εξαιρετικά διαβασμένος και διεισδυτικός, τολμηρός στους συλλογισμούς του και στη ματιά του προς τον κόσμο. Μοναχικός, ορφανός από γονείς και συγγενείς, άεργος από επιλογή, κουρελής και φτωχός. Κατά φαντασίαν (ή ενδεχομένως και όχι, δεν είναι εύκολο να αποφανθεί κανείς) ασθενής. Αισθανόμενος μονίμως κατώτερος και συνάμα ανώτερος όλων.

Παντβάλ - Μια λοξή ματιά στο Υπόγειο
Λίνα Οικονόμου©

Ο δύσκολος ήρωας και οι "εύκολοι" άνθρωποι γύρω του"

Αν υπάρχει εύκολος ήρωας στο έργο, αυτός σίγουρα δεν είναι ο κεντρικός. Ποιος κεντρικός ήρωας οποιουδήποτε έργου είναι άλλωστε εύκολος; Η παρέα των παλιών συμμαθητών του
μοιάζει να αποτελείται από ανθρώπους με λιγότερες αντιφάσεις, ανησυχίες και συγκρούσεις. Αυτοί ίσως ναι είναι λιγότερο..."δύσκολοι". Περισσότερο ενταγμένοι στην κοινωνική πραγματικότητα, αποζητώντας επαγγελματική άνοδο, οικονομική ευμάρεια και μια, με συμβατικούς όρους, καλή ζωή ενσαρκώνουν ό,τι ο Άνθρωπος υποτίθεται ότι απεχθάνεται. Ορκισμένος εχθρός τους, δεν ξεχνά όσα έχει τραβήξει από αυτούς στον σχολικό, κοινό τους βίο, αλλά ταυτόχρονα δεν τους γυρνά την πλάτη. Επιζητά την σχέση μαζί
τους έστω και με όρους ακραίων συγκρούσεων. Ή, και ποθώντας κατά βάθος την διαιώνιση αυτών των συγκρούσεων. Προς το τέλος του έργου ο Άνθρωπος παραδέχεται ότι έχασε τη ζωή του γεμάτος από θυμό και ζήλεια. Ήταν μάλλον ο τρόπος του να σχετίζεται....

Παντβάλ - Μια λοξή ματιά στο Υπόγειο
Λίνα Οικονόμου©

Η σύγχρονη ματιά σε ένα κλασικό κείμενο

Στη διασκευή ενός μυθιστορήματος όπως είναι το "Υπόγειο", η παράσταση δε μπορεί να αναπαράγει απλώς το κείμενο. Η διασκευή επιλέγει να ζωντανέψει εκτός του κεντρικού ήρωα και της Λίζας , της νεαρής πόρνης, με την οποία ο Άνθρωπος έχει μια σύντομη αλλά
σημαντική ερωτική ιστορία προς το τέλος του έργου, και πολλά άλλα πρόσωπα του μυθιστορήματος. Η επιλογή αυτή είναι αρκετά πρωτότυπη διότι συνήθως στη σκηνική του μεταφορά το "Υπόγειο" ανεβαίνει ως ένα έργο για δύο πρόσωπα.

Παντβάλ - Μια λοξή ματιά στο Υπόγειο
Λίνα Οικονόμου©

Το 'Υπόγειο': Ένας τόπος ή μια παγίδα του μυαλού;

Δύσκολα μπορεί να υπάρξει σημαντικό έργο χωρίς ξεκάθαρο πρώτο επίπεδο. Το "Υπόγειο" είναι σαφώς ένας τόπος, ένα μικρό διαμέρισμα. Οπως αυτά που υπάρχουν και στην Αθήνα του 2025. Αυτά, από τα οποία οι άνθρωποι που μένουν μέσα, βλέπουν τα πόδια των περαστικών να περνούν. Ταυτόχρονα, βέβαια, είναι και η καταβύθιση στα "υπόγεια" του μυαλού και της ψυχής- δε χωρά αμφιβολία. Μιας ψυχής τρικυμισμένης όπως είπα και παραπάνω, πληγωμένης αλλά και ισχυρής. Ενός μυαλού και μιας ψυχής που επιδίδεται σε έναν εσωτερικό και ταυτόχρονα μεγαλόφωνο μονόλογο, χωρίς γραμμική, στρωτή δομή, που συνδέει προσωπικό αλλά και ιστορικό παρόν και παρελθόν, έναν μονόλογο χωρίς τελεία κατά κάποιον τρόπο, τον μονόλογο ενός ανθρώπου που φάσκει κι αντιφάσκει, σαρκάζει κι αυτοσαρκάζεται, στοχάζεται πάνω στην ανθρώπινη, καταστροφική και αυτο-καταστροφική φύση χωρίς ακριβώς να φτάνει σε κάποιου είδους συμπέρασμα. Καταλήγοντας παρ' όλα ταύτα να βρει μιαν παράξενη ισορροπία. Ίσως τρόμου. Ισως κι όχι.

Παντβάλ - Μια λοξή ματιά στο Υπόγειο
Λίνα Οικονόμου©

Μια παράσταση με χιούμορ και μουσική

Η Λίλλυ Μελεμέ έχει κάνει τη σκηνοθεσία και η παράσταση νομίζω πως έχει χιούμορ, τη διατήρηση και ταυτόχρονα το γκρέμισμα του λεγόμενου "τέταρτου τοίχου", πράγμα που συνήθως προσδίδει μιαν ελαφράδα στον κώδικα μιας παράστασης. Έχει πολλή μουσική και
τραγούδια, που επίσης νομίζω πως βοηθούν να αποκτήσει αυτό το τόσο βαθύ και, κατά κάποιον τρόπο, όχι τόσο προσιτό κείμενο, μια πιο ευανάγνωστη κι ευθύβολη χροιά.

Διαβάστε Επίσης

Διαβάστε Επίσης

Περισσότερες πληροφορίες

Παντβάλ - Μια λοξή ματιά στο Υπόγειο

  • Κοινωνικό
  • Διάρκεια: 110 '

Τη σκοτεινή και αβυσσαλέα πλευρά της ανθρώπινης ψυχής αναδεικνύει η παράσταση που εμπνέεται από το «Υπόγειο» του Φιόντορ Ντοστογιέφσκι. Ένας Άνθρωπος, ένας ανώνυμος αντιήρωας, αυτοεξόριστος στο Υπόγειό του. Μοναχικός, οργισμένος, σαρκαστικός, βαθιά πληγωμένος, ευαίσθητος, οξυδερκής και ταυτόχρονα αθεράπευτα ειλικρινής, έρχεται σε μετωπική σύγκρουση με την πραγματικότητα και διεκδικεί μια σπίθα ζωής μέσα σε έναν κόσμο που τον συνθλίβει με τους κανόνες του. Προκαλεί με πείσμα την ψυχρή λογική, επαναστατεί ενάντια σε όλες τις συμβάσεις, ουρλιάζει επίμονα την ωμή αλήθεια του. Αμφισβητεί κάθε πλαίσιο που περιορίζει την ανθρώπινη φύση, μετατρέποντας το άτομο σε καλοκουρδισμένο γρανάζι μιας μηχανής που λειτουργεί ερήμην του, στερώντας του το ισχυρότερο όπλο: την φαντασία.

Art 63

3ης Σεπτεμβρίου 63

Διαβάστε ακόμα

Τελευταία άρθρα Θέατρο

Νέα ημερομηνία πρεμιέρας για το "Cleansed" του Δημήτρη Καραντζά

Το τολμηρό έργο του 20ού αιώνα παρουσιάζει ο Δημήτρης Καραντζάς από 4/12 με ιδανικό θίασο: Χρήστος Λούλης, Μαίρη Μηνά, Δημήτρης Καπουράνης, Νατάσα Εξηνταβελώνη, Γιώργος Ζυγούρης, Νικολάκης Ζεγκίνογλου, Θανάσης Ραφτόπουλος.

ΓΡΑΦΕΙ: ATHINORAMA TEAM
25/11/2025

Σύγχρονη ανάγνωση της "Ημερης του Ντοστογιέφσκι" από τον Γιάννη Νταλιάνη

Η "Ήμερη – Η Ανατομία μιας Πτώσης" του Γιάννη Νταλιάνη αναδεικνύει, με σεβασμό στο σκοτεινό σύμπαν του Ντοστογιέφσκι, την κωμικοτραγική μοναξιά των ηρώων και τη διαχρονική ανθρώπινη ανάγκη για ουσιαστική συνύπαρξη.

Οι "Δανειστές" του Στρίντμπεργκ στο Θέατρο 2510

Ένα έργο-σπουδή στον έγγαμο βίο, στη φθορά και στα αδιέξοδα της συμβίωσης που οδηγούν τους ήρωες προς την αναπόφευκτη εξόντωσή τους.

"Ο Πουπουλένιος" σε 20 τελευταίες παραστάσεις

Last call για την παράσταση "Ο πουπουλένιος" με τους Νίκο Πουρσανίδη, Αργύρη Αγγέλου, Γεράσιμο Σκαφίδα, Δημήτρη Πιατά στο Σύγχρονο Θέατρο.

"Πόσο χρόνο έχω;" ρωτάει ο Βαγγέλης Χαρισόπουλος

Γνωστός και ως η φωνή του τηλεοπτικού Shopping Star, ο Βαγγέλης Χαρισόπουλος συνεχίζει ακάθεκτος με νέες παραστάσεις του stand up comedy σόλο "Πόσο χρόνο έχω;".

Το "Kontakthof" της Πίνα Μπάους ξαναζωντανεύει στο Εθνικό Θέατρο με ελληνικό θίασο

Η αγάπη της Ελλάδας για την Πίνα Μπάους συναντά μια ιστορική στιγμή: το Εθνικό Θέατρο συνεργάζεται με το Pina Bausch Foundation για την αναβίωση του εμβληματικού "Kontakthof" και εγκαινιάζει έναν νέο δίαυλο διεθνούς καλλιτεχνικής ανταλλαγής.

18 ρόλοι. 1 ηθοποιός: Η Σοφία Καζαντζιάν για την ερμηνευτική πρόκληση της "Κατσαρίδας Κ."

Ως guest editor, η Σοφία Καζαντζιάν μάς εισάγει στον ανατρεπτικό κόσμο της "Κατσαρίδας Κ.", φωτίζοντας ένα ταξίδι ατέλειας, μεταμόρφωσης και ανθρώπινης αλήθειας εμπνευσμένη από το έργο του Κάφκα.