"Τσαϊκόφσκι": Η μουσική, η ζωή, ο άνθρωπος μέσα από μια δυναμική χορογραφία στην Εθνική ΛυρικήςΣκηνή

Το θέατρο, το μπαλέτο και η όπερα δεν είναι μόνο ψυχαγωγία, αλλά και ένας μοναδικός τρόπος να γνωρίσουμε τη ζωή και την ψυχοσύνθεση μεγάλων δημιουργών. Μέσα από τέτοιες παραστάσεις, δεν απολαμβάνουμε απλώς το έργο τους, αλλά κατανοούμε βαθύτερα την προσωπικότητα, τις αγωνίες και τις επιρροές που τους διαμόρφωσαν.

Η περίπτωση του Πιοτρ Ίλιτς Τσαϊκόφσκι είναι χαρακτηριστική: ένας συνθέτης που άφησε πίσω του αριστουργήματα, αλλά έζησε μια ζωή γεμάτη εσωτερικές συγκρούσεις και κοινωνικούς περιορισμούς. Η παράσταση "Τσαϊκόφσκι” που έρχεται από τις 14 Φεβρουαρίου και για πέντε μοναδικές παραστάσεις στην Αίθουσα Σταύρος Νιάρχος της ΕΛΣ στο Κέντρο Πολιτισμού Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος, αποτυπώνει αυτή τη διαδρομή μας επιτρέπει να συνδεθούμε, με ένα τρόπο, συναισθηματικά μαζί του, να κατανοήσουμε την εποχή του και να δούμε πώς η τέχνη του γεννήθηκε μέσα από τις προσωπικές του δοκιμασίες.

Το Μπαλέτο της Εθνικής Λυρικής Σκηνής πρωταγωνιστεί στη νέα απαιτητική παράσταση χορού για τη ζωή του σπουδαίου Ρώσου συνθέτη Πιοτρ Ίλιτς Τσαϊκόφσκι. Ο διακεκριμένος χορογράφος Καγετάνο Σότο συνυπογράφει με τον Ντάριο Σούσα μια παράσταση υψηλής έντασης για τον εσωτερικό διχασμό του συνθέτη, σε μουσική διεύθυνση Φιλίπ Φορζέ. 

Ο ιδιοσυγκρασιακός χορογράφος Καγετάνο Σότο, που υπογράφει τη χορογραφία και τη σκηνοθεσία του έργου, σημειώνει: "Ο Τσαϊκόφσκι υπήρξε σχεδόν τα πάντα για μένα ως χορευτή μπαλέτου. Γνώριζα τη μουσική του από τότε που ήμουν παιδί, καθώς μεγάλωσα ακούγοντας τα έργα του, ενώ ως χορευτής ερμήνευσα στη σκηνή κάποιες από τις συνθέσεις του. Ως χορογράφος νιώθω ταυτισμένος με ορισμένες πτυχές της ζωής του. Ο Τσαϊκόφσκι ήταν ομοφυλόφιλος, αλλά αυτό δεν είναι ένα γκέι μπαλέτο και σίγουρα δεν αφορά τα δικαιώματα των ομοφυλοφίλων. Αφορά τα δικαιώματα όλων. Η παράσταση υπογραμμίζει το μήνυμα της ισότητας: το χρώμα του δέρματος, το φύλο, η εθνικότητα και η θρησκεία δεν πρέπει να προκαλούν πόνο και διακρίσεις".

Μέσα από τις χιλιάδες επιστολές του, που ήρθαν στο φως τα τελευταία χρόνια, αποκαλύπτονται οι σκέψεις και τα συναισθήματά του, καθώς και η συνεχής του σύγκρουση με τις κοινωνικές συμβάσεις της εποχής του. Η μουσική του "Καρυοθραύστη", της "Λίμνης των Κύκνων", της "Ωραίας Κοιμωμένης", του "Ευγένιου Ονιέγκιν" και της "Παθητικής" Συμφωνίας ξεδιπλώνεται επί σκηνής μέσα από την έντονη κινησιολογία και τη χορογραφία, φωτίζοντας τη ζωή ενός καλλιτέχνη που δεν κατάφερε ποτέ να ζήσει όπως πραγματικά ήθελε. 

Ανάμεσα στη δημιουργική ιδιοφυΐα και τον προσωπικό διχασμό, το μπαλέτο σκιαγραφεί τον άνθρωπο πίσω από τη μουσική, έναν συνθέτη που πάλεψε με τις επιθυμίες του και υπέκυψε στην αμείλικτη πίεση της κοινωνίας του 19ου αιώνα. Μια συγκλονιστική παράσταση γεμάτη πάθος, δραματικότητα και λυρισμό, που φέρνει στο φως τη μεγαλοφυΐα και την τραγικότητα του Τσαϊκόφσκι.

Ο Ντάριο Σούσα, ο οποίος υπογράφει τη σκηνογραφία, τα κοστούμια και τους φωτισμούς, αναφέρει: "Στα γράμματα του Τσαϊκόφσκι ανακαλύψαμε όχι μόνο τον συνθέτη, αλλά και τον άνθρωπο πίσω από αυτόν. Ανακαλύψαμε επίσης το πολιτισμικό του περιβάλλον και την ευαισθησία της φύσης του. Ειδικά τα μόνιμα συναισθήματά του, όπως ο φόβος και η αμφιβολία για τον εαυτό του. Στα γράμματά του μοιράζεται επίσης τις σκέψεις του για την αγάπη, τη μουσική, τις σχέσεις του με την νταντά του, τον δάσκαλό του ή τη μητέρα του. Θέλαμε να δημιουργήσουμε ένα μπαλέτο στο οποίο απελευθερώνουμε τον πόνο και το πάθος της ζωής του".