6+1 παραστάσεις που μπορείτε να δείτε με εφήβους

Είτε προτιμάτε κωμωδία είτε δράμα είτε θέλετε να δείτε τα προβλήματα της Gen Z στη σκηνή, αυτές τις γιορτές μπορείτε να μοιραστείτε τη θεατρική εμπειρία μαζί με τους εφήβους σας σε εφτά ξεχωριστές παραστάσεις για ενήλικες που μπορούν να συγκινήσουν εξίσου το εφηβικό κοινό.

Ο άσχημος Χρήστος Συμεωνίδης©

"Ο άσχημος"

Η μαύρη κωμωδία του Μάριους φον Μάγιενμπουργκ περιγράφει έναν δυστοπικό αλλά και γνώριμο κόσμο όπου αποθεώνεται η τέλεια εξωτερική εικόνα. Ανεβαίνει στη σπιντάτη παράσταση του Γιώργου Κουτλή με έναν απολαυστικό θίασο και επικεφαλής τον Ορφέα Αυγουστίδη, ο οποίος ερμηνεύει τον Λέτε, έναν άνδρα που υποβάλλεται σε χειρουργική επέμβαση προκειμένου να απαλλαχθεί από το αποκρουστικό πρόσωπό του (Νέο Θέατρο "Κατερίνα Βασιλάκου-Μαριάννα Τόλη")

Διαβάστε Επίσης

Διαβάστε Επίσης

Συρανό

"Συρανό"

Το ρομαντικό δράμα του Εντμόν Ροστάν αναβαπτίζεται στην εκδοχή του Γιώργου Νανούρη με μια παράσταση-γιορτή του θεάτρου και της υποκριτικής ερμηνείας. Η ιστορία του ήρωα με τη μεγάλη μύτη αποδίδεται σε μια ευφάνταστη και σύγχρονη πρόταση, με έντονο σωματικό και μουσικό χαρακτήρα. Επικεφαλής του οκταμελούς ταλαντούχου θιάσου, ο Μιχάλης Σαράντης, σε μια πολυπρισματική ερμηνεία του Συρανό. (Αλκυονίς)

Διαβάστε Επίσης

Ο Κύκλος των Χαμένων Ποιητών
Χρήστος Συμεωνίδης©

"Ο κύκλος των χαμένων ποιητών"

Δικαιολογημένα αγαπήθηκε και επαναλαμβάνεται το συγκινητικό δράμα του Τομ Σούλμαν, σε σκηνοθεσία του Κωνσταντίνου Ασπιώτη. Η ιστορία του αντικομφορμιστή καθηγητή Τζον Κίτινγκ, που αλλάζει τις ζωές των μαθητών ενός συντηρητικού κολλεγίου, μιλάει εξίσου σε ενήλικες και ανήλικους θεατές και ο Άκης Σακελλαρίου είναι καθηλωτικός στην ερμηνεία του ρόλου, έχοντας στο πλάι του μια πλειάδα καταξιωμένων και νέων ηθοποιών. (Βρετάνια)

Διαβάστε Επίσης

Το γάλα
© Elina Giounanli

"Το γάλα"

Το έργο-σταθμός του Βασίλη Κατσικονούρη αφηγείται τη δραματική ιστορία μιας επαναπατρισμένης οικογένειας από την Τιφλίδα. Μια μητέρα και οι δύο γιοι της παλεύουν να τα βγάλουν πέρα στη σύγχρονη Αθήνα, ενώ η σχιζοφρένεια του μικρότερου γιου δυσχεραίνει την προσαρμογή τους στη νέα πραγματικότητα. Το συνσκηνοθετούν ο Μάνος Καρατζογιάννης και η Ερμίνα Κυριαζή, σε μια συγκινητική παράσταση με ωραίες ερμηνείες.

Διαβάστε Επίσης

Φακντ-απ
© Alexandros Skourletis

"Φακντ-απ"

Ο "Κεφάλας" (Διονύσης Παπανδρέου) και το "Βλήμα" (Αφροδίτη Λιάντου) είναι δυο έφηβοι με μεγάλα όνειρα. Τελικά, συναντιούνται σε μια κλινική αποκατάστασης ψυχικών νοσημάτων, επιβεβαιώνοντας πως "αμαρτίαι γονέων παιδεύουσι τέκνα". Το νέο έργο του Τάσου Ιορδανίδη ανεβάζει στη σκηνή την Gen Z και εκθέτει τους καίριους προβληματισμούς της, στην παράσταση που σκηνοθετεί η Θάλεια Ματίκα. (Άλφα-"Ληναίος-Φωτίου")

Διαβάστε Επίσης

I+ U
© Χρήστος Συμεωνίδης

"I + U"

Ένας ύμνος στην απόλυτη ένωση είναι το έργο της Λόρεν Γκάντερσον, που σκηνοθετεί σε πανελλήνια πρώτη ο Κωνσταντίνος Ασπιώτης. Αφηγείται την ιστορία μιας έφηβης που ζει έγκλειστη και επικοινωνεί με τον έξω κόσμο μέσω του διαδικτύου. Μια μέρα δέχεται την απρόσμενη επίσκεψη ενός άγνωστου αγοριού και μοιράζεται μαζί του μια ξεχωριστή εμπειρία περιπλάνησης στον κόσμο των συναισθημάτων και των ονείρων. (Άνεσις)

Περισσότερες πληροφορίες

Ο κύκλος των χαμένων ποιητών

  • Κοινωνικό
  • Διάρκεια: 120 '

Ο αντικομφορμιστής καθηγητής φιλολογίας και υπέρμαχος της ελευθερίας, Τζον Κίτινγκ, φέρνει τα πάνω-κάτω στην αυστηρή ακαδημία αρρένων του Γουέλτον, αλλάζοντας για πάντα τη ζωή των μαθητών. Με το σύνθημα «Άδραξε τη μέρα!» θα αλλάξει σταδιακά τη ζωή τους και θα διαταράξει τις ισορροπίες στο σχολείο που υπακούει στο μότο "Παράδοση, Τιμή, Πειθαρχία, Τελειότητα". Θα μάθει στους μαθητές του να αγαπούν την ποίηση, την τέχνη, τη ζωή και να παλεύουν για τις επιλογές τους. Η σύγκρουση με το εκπαιδευτικό κατεστημένο, τη διεύθυνση του σχολείου, τους γονείς των μαθητών του θα είναι αναπόφευκτη. Η ίδια η έννοια της επανάστασης κυριαρχεί στο έργο, το οποίο μετατράπηκε σε μια ατμοσφαιρική παράσταση γεμάτη συγκίνηση και χιούμορ, η οποία περνάει απλόχερα στο κοινό την ουσία του, που συμπυκνώνεται στο κυνήγι των ονείρων και των καταπιεσμένων επιθυμιών μας, την αξία του ελεύθερου πνεύματος, την αξία της ποίησης και πρωτίστως της αυτοδιάθεσης. Αξίζει να τη δείτε μαζί με εφήβους.

Ο άσχημος

  • Κωμωδία
  • Διάρκεια: 85 '

Ο Λέττε είναι άσχημος. Πολύ άσχημος. Αλλά δεν το ξέρει. Όταν, εξαιτίας προβλημάτων στη δουλειά του, όλοι γύρω του αναγκάζονται να του εξομολογηθούν την απερίγραπτη έκταση της ασχήμιας του, αποφασίζει να πάρει δραστικά μέτρα. Να αλλάξει πρόσωπο. Η εγχείρηση πηγαίνει υπερβολικά καλά και πλέον το ανείπωτα όμορφο πρόσωπό του, θα γίνει το διαβατήριό του για μια νέα ζωή - μια ζωή γεμάτη γυναίκες, δόξα, λεφτά... Όταν όμως το πρόσωπό του γίνεται προϊόν προς πώληση, τα πράγματα θα πάρουν μια πραγματικά άσχημη τροπή. Μια σαρδόνια σκοτεινή κωμωδία του ανατρεπτικού δημιουργού της Σαουμπίνε που καυτηριάζει τη σύγχρονη ναρκισσιστική κοινωνία, με τέσσερις ηθοποιούς να ερμηνεύουν οκτώ ρόλους.

Φακντ-απ

  • Κοινωνικό
  • Διάρκεια: 90 '

Σκηνικός χώρος: μια κλινική αντιμετώπισης ψυχικών νοσημάτων κάπου στο δυτικό κόσμο. Ρόλοι: δύο εκπρόσωποι της γενιάς Ζ, ένα κορίτσι κι ένα αγόρι. Εκείνος είχε όνειρο να γίνει σκηνοθέτης. Εκείνη τραγουδίστρια. Τελικά, η ζωή τα έφερε έτσι και είναι «φακντ απ». Από την άλλη «η ζωή είναι ωραία», όπως έχει πει κι ο Ρομπέρτο Μπενίνι. Δύο νέοι που προσπαθούν να ακουστούν σε έναν κόσμο που δεν τους ακούει. Στην προσπάθεια τους θα φτιάξουν μία δική τους πραγματικότητα. Για το τώρα και για το μετά. Για να γιατρέψουν αυτά που τους πονάνε. Ψάχνουν έναν κοινό κώδικα. Εκείνος πιο αποφασισμένος. Εκείνη, επιφυλακτική. Ή μήπως συμβαίνει το αντίστροφο; Αμαρτίες γονέων παιδεύουσι τέκνα και οι κραυγές τους παλεύουν να δημιουργήσουν το νόημα της νέας ζωής που προσπαθούν να φτιάξουν.

Το γάλα

  • Δράμα
  • Διάρκεια: 110 '

Το γάλα στα ρωσικά λέγεται «μαλακό». Έτσι, περίεργα, μια άλλη ελληνική λέξη, σπαρμένη μέσα σε μια άλλη γλώσσα, δίνει εκεί, στο ξένο χωράφι, πολύ πιο άμεσα και ανάλαφρα την αίσθηση του πράγματος, απ’ ότι η αντίστοιχη που το ονοματίζει στα ελληνικά. Γι’ αυτήν ακριβώς την αίσθηση θέλει να μιλήσει «Το γάλα» και οι ήρωες του. Μια μητέρα από την πρώην Σοβιετική ένωση και οι δυο της γιοι συνθέτουν μια συγκλονιστική οικογενειακή ιστορία όπου φωτίζεται δεξιοτεχνικά από τον συγγραφέα ο συναισθηματικός κόσμος των ηρώων και οι ανησυχίες τους, όπως αυτές πηγάζουν μέσα από το κοινωνικό τους περιβάλλον, αλλά κυρίως η αίσθηση που έχει κανείς πως όλα μέσα του μαλακώνουν και ζεσταίνονται, όταν σταματάει πια να κλαίει και να πονάει γιατί δέχεται την τροφή του. Αγαπιέται... Κι όταν αυτό δε συμβαίνει, τότε νιώθει ξένος. Σαν πρόσφυγας ανάμεσα σε δυο πατρίδες. Ξένες κι αυτές.

Συρανό

  • Κωμωδία

Πρόκειται για μία ιστορία που διαδραματίζεται στο Παρίσι του 17ου αιώνα, με πρωταγωνιστή έναν δεινό πολεμιστή, τον Συρανό. Ο Συρανό λόγω ενός εξωτερικού του χαρακτηριστικού (της μεγάλης μύτης του) δεν τα πήγαινε πολύ καλά στον τομέα του έρωτα. Συγκεκριμένα, ήταν η Ρωξάνη εκείνη από την οποία δεν είχε ανταπόκριση, καθώς, μάλιστα, αυτή αγαπούσε έναν άλλο άντρα, τον Κριστιάν. Ο τελευταίος, όμως, επειδή δεν διέθετε ευγλωττία και πνευματικό βάθος, ζήτησε από τον Συρανό να «γίνει η φωνή του» μέσα από ερωτικές επιστολές που θα είχαν την υπογραφή του ίδιου αλλά θα ήταν γραμμένες στην πραγματικότητα εκείνον. Τελικά, είναι το πνεύμα ή εξωτερική εμφάνιση που κερδίζει στον έρωτα;

I + U

  • Κοινωνικό
  • Διάρκεια: 60 '

Η 16χρονη Κάρολαιν, για σοβαρούς λόγους υγείας, είναι αναγκασμένη να ζει μέσα στο δωμάτιο του σπιτιού της και να επικοινωνεί με τον "έξω" κόσμο αποκλειστικά μέσω ίντερνετ. Ένα απόγευμα “εισβάλλει” στον μικρόκοσμό της ένα άγνωστο αγόρι, ο Άντονι. Μετά το πρώτο σοκ, το αγόρι της εξηγεί ότι την επισκέφθηκε γιατί πρέπει ως το επόμενο πρωί να φέρουν μαζί εις πέρας μια εργασία για το μάθημα της λογοτεχνίας με θέμα τη χρήση των αντωνυμιών «Εγώ» και «Εσύ» στο ποίημα «Το Τραγούδι του Εαυτού μου» του μεγάλου ποιητή Γουόλτ Γουίτμαν. Η Κάρολαιν στην αρχή είναι αμυντική απέναντι στον απρόσμενο "εισβολέα" και αρνείται να κάνει μια εργασία λογοτεχνίας αφού "δεν πάει καν σχολείο". Τελικά όμως, δίνει μια ευκαιρία στο ποίημα και τον Άντονι, και έτσι αρχίζει μία μοναδική περιπλάνηση μέσα στους τέσσερις τοίχους, γεμάτη συναισθήματα και όνειρα. Δύο παιδιά που θα μπορούσαν να ήταν ο καθένας από εμάς, σε ένα καλά δομημένο, αλληγορικό κείμενο, με ένα φινάλε που υμνεί την απόλυτη Ένωση.

Σταθμός Θέατρο

Βίκτωρος Ουγκώ 55

Διαβάστε ακόμα

Τελευταία άρθρα Θέατρο

To 3ο Φεστιβάλ σύγχρονου καλλιτεχνικού καμπαρέ έρχεται στο Red Jasper Cabaret Thatre

Το φεστιβάλ της καμπαρέ θεατρικής σκηνής της Κυψέλης είναι και πάλι εδώ για να προσφέρει στο κοινό δέκα ημέρες με παραστάσεις θεάτρου, χορού, cabaret acts, music performances, aerial acrobatics, drag performances και πολλά ακόμη.

ΓΡΑΦΕΙ: ATHINORAMA TEAM
09/05/2024

Θέλω να σου κρατάω το χέρι

Οι σύγχρονες σχέσεις και οι ρόλοι των δύο φύλων μέσα σε αυτές απασχολούν το πρώτο θεατρικό έργο του Ιορδανίδη, που κινείται με άνεση στο είδος της δραμεντί και παρουσιάζεται σε ένα φυσικό όσο και προσωπικό ανέβασμα. | Powered by Uber

Η κασέτα

Ένα από τα σημαντικότερα έργα της Λούλας Αναγνωστάκη, και συνολικά της νεοελληνικής δραματουργίας, αποτυπώνει σχεδόν προφητικά, μέσα από μια οικογενειακή ιστορία, την Ελλάδα στο μεταίχμιο δύο εποχών. Ανεβαίνει από τον Μάνο Καρατζογιάννη σε μία προσεγμένη παράσταση με μερικές πολύ ωραίες ερμηνείες. | Powered by Uber

"Τότε, τώρα, πάντα": Πότε ξεκινά η νέα επιθεώρηση από τον Σταμάτη Φασουλή στο Θέατρο Άλσος

Ο μετρ του είδους θα ξεκαλοκαιριάσει στο Θέατρο Άλσος με νέα επιθεώρηση και ταλαντούχους συνεργάτες.

"The philanthropist": Οι Dirty Granny Tales επιστρέφουν με τη νέα τους παράσταση

Το Ίδρυμα "Μιχάλης Κακογιάννης" υποδέχεται ξανά το μουσικοθεατρικό σχήμα που αφηγείται σκοτεινά παραμύθια χρησιμοποιώντας μουσική, χορό, κουκλοθέατρο και animation.

"Ηρακλής Μαινόμενος": Δαδακαρίδης, Γουλιώτη, Γάλλος πρωταγωνιστούν στην σπάνια παιζόμενη τραγωδία του Ευριπίδη σε σκηνοθεσία του Δημήτρη Καραντζά

Το πιο σκοτεινό και πιο ανθρώπινο έργο του Ευριπίδη παρουσιάζεται το καλοκαίρι του 2024 σε περιοδεία σε όλη την Ελλάδα από μια σπουδαία ομάδα ηθοποιών και συντελεστών.

"801,5 μ.": Θέατρο ντοκουμέντο για την υπόθεση του Βαγγέλη Γιακουμάκη στο "Τζένη Καρέζη"

Η παράσταση που σκηνοθετεί ο Χάρης Πεχλιβανίδης, καλλιτεχνικός διευθυντής του Δηπεθε Ιωαννίνων, έρχεται για λίγες παραστάσεις από την Ήπειρο στην Αθήνα.