6 λόγοι για να δούμε την «Κάρμεν» του Γκάδες

Στις 10/10 η Compania Antonio Gades επιστρέφει στο Ηρώδειο με την «Κάρμεν», αναβιώνοντας τη θρυλική αυθεντική χορογραφία σε μια παράσταση-ύμνος στη γυναίκα.

6 λόγοι για να δούμε την «Κάρμεν» του Γκάδες

Στις 10/10 η Compania Antonio Gades επιστρέφει στο Ηρώδειο με την «Κάρμεν», αναβιώνοντας τη θρυλική αυθεντική χορογραφία σε μια παράσταση-ύμνος στη γυναίκα.

6 λόγοι για να δούμε την «Κάρμεν» του Γκάδες - εικόνα 1

1. Ο μύθος Η Κάρμεν είναι όμορφη, παθιασμένη, ερωτεύσιμη­ και παραδομένη στις παρορμήσεις της. Η αντισυμβατική ηρωίδα της νουβέλας του Προσπέρ Μεριμέ (1845) ενέπνευσε πάμπολλους καλλιτέχνες από το θέατρο, τον κινηματογράφο, τη μουσική, το χορό και δημιούργησε το μύθο της ατίθασης τσιγγάνας που έδωσε γυναικείο πρόσωπο στην ελευθερία.

2. Η τέχνη του φλαμένκο Μπορεί μέσα από τις πολλές του εκφάνσεις το φλαμένκο να εκφράζει κάτι διαφορετικό κάθε φορά, υπάρχει όμως ένα κοινό αίσθημα που ενώνει τους δημιουργούς του – και αυτό είναι το πάθος με το οποίο οι cantaores (τραγουδιστές) και οι χορευτές, με μόνα όργανα την κιθάρα, τις παλάμες και το χτύπημα των ποδιών τους, δίνουν εκρηκτική διέξοδο στον εσωτερικό τους κόσμο. Το φλαμένκο αποτελεί μια ολοκληρωμένη, αυθεντική κουλτούρα, που ξεκινώντας ως λαϊκή έκφραση έφτασε να συγκινεί τους πάντες.

3. Η συνάντηση δύο κορυφαίων Η μουσικοχορευτική «Κάρμεν» είναι δημιούργημα δύο σπουδαίων μορφών της ισπανικής τέχνης, του χορευτή και χορογράφου Αντόνιο Γκάδες και του σκηνοθέτη Κάρλος Σάουρα. Η χοροθεατρική εκδοχή της πρωτοπαρουσιάστηκε στο Παρίσι το 1983, λίγο μετά την κυκλοφορία της ομώνυμης ταινίας των Γκάδες και Σάουρα που σάρωσε τα βραβεία στα διεθνή φεστιβάλ, κι έκανε τους Γάλλους κριτικούς να αναφωνήσουν: «Ο Μεριμέ έφερε την Κάρμεν στη Γαλλία, αλλά ο Γκάδες και ο Σάουρα την ξαναγύρισαν στην Ισπανία».

4. Η περίπτωση Γκάδες Η λάμψη του θάμπωνε τη σκηνή και ο χορός του σαγήνευε τις αισθήσεις. Με ελάχιστα μέσα έφτιαχνε παραστάσεις-αριστουργήματα, γεμάτες συναίσθημα και αειθαλή φρεσκάδα. Ήταν ο πρώτος καλλιτεχνικός διευθυντής του Ballet Nacional de Espana μετά την αποκατάσταση της δημοκρατίας το 1978 κι ένας από τους σπουδαιότερους Ισπανούς χορευτές του 20ού αιώνα. Αν ο «­Ματωμένος γάμος» που δημιούργησε το 1981 περικλείει όλες τις εμπειρίες και την αγάπη που έχει βιώσει στη ζωή του, η «Carmen» αντικατοπτρίζει το θαυμασμό του για τη γυναίκα.

5. Οι πρωταγωνιστές Δεν είναι η πρώτη φορά που παίζεται η παράσταση στην Αθήνα, αυτήν τη φορά όμως θα δούμε την αναβίωση της αυθεντικής χορογραφίας από τη Στέλλα Αρούζο με την Compania Antonio Gades. Πρωταγωνιστούν η Εσμεράλδα Μανζανάς στον ρόλο της Κάρμεν, ο Χοσέ Ουέρτας ως Δον Χοσέ, ο Χάιρο Ροντρίγκεζ ως Ταυρομάχος και ο Μιγκέλ Ανχέλ Ρόχας ως Σύζυγος.

6. Η μουσικοχορευτική παράσταση προκάλεσε αίσθηση πλάθοντας έναν ανυπέρβλητο χαρακτήρα-μύθος, που έγινε συνώνυμο της ισπανικής ψυχής. Ο τρόπος με τον οποίο παρουσιάζεται η ηρωίδα αποτέλεσε τομή, καθώς μέσα σε ένα λιτό σκηνικό αναβιώνουν η παράδοση και το πάθος του φλαµένκο, απογυμνωμένο από τα στολίδια και τα διακοσμητικά στοιχεία που του είχε φορτώσει κυρίως το φασιστικό καθεστώς του Φράνκο.

Διαβάστε ακόμα

Τελευταία άρθρα Θέατρο

"Δεσποινίς Μαργαρίτα" από τη Θεατρική Ομάδα Κωφών "Τρελά Χρώματα"

Το Θέατρο Nous - Creative space θα φιλοξενήσει την "Δεσποινίδα Μαργαρίτα" της Θεατρικής Ομάδας Κωφών "Τρελά Χρώματα", ένα διαχρονικό έργο για την κατάχρηση της εξουσίας.

ΓΡΑΦΕΙ: ATHINORAMA TEAM
22/01/2026

Λίγες ακόμη ευκαιρίες για να δείτε την εμβληματική παράσταση 'Το Γάλα' στο Θέατρο Σταθμός

Η αντίστροφη μέτρηση για τη θεατρική παράσταση, που ολοκληρώνει την Κυριακή 15 Φεβρουαρίου τον (τρίτο κατά σειρά) χρόνο της στο Θέατρο Σταθμός, έχει ξεκινήσει.

Δύο κορυφαίες παραγωγές της Εθνικής Λυρικής Σκηνής ανοίγουν το 2026

Η Εθνική Λυρική Σκηνή εγκαινιάζει τη νέα χρονιά με δύο σπουδαίες παραγωγές: το εμβληματικό "Ρέκβιεμ για το τέλος του έρωτα" των Δημήτρη Παπαϊωάννου και Γιώργου Κουμεντάκη, υπό τη μουσική διεύθυνση του Θεόδωρου Κουρεντζή και το "Μπεν και Ίμο" του Μαρκ Ρέιβενχιλ στην Εναλλακτική Σκηνή.

Τζούλη Τσόλκα & Φιλίππα Κουτούπα: "Το "Evelyn Evelyn" είναι μια ιστορία για το δικαίωμα να είσαι ο εαυτός σου"

Dark cabaret, σιαμαίες αδελφές και ζωντανή μουσική: το "Evelyn Evelyn" έρχεται στο θέατρο 104 ως μια σκοτεινή και απρόβλεπτη ιστορία ταυτότητας και αγάπης. Οι δύο πρωταγωνίστριες, Τζούλη Τσόλκα και Φιλίππα Κουτούπα, ανοίγουν τον κόσμο της παράστασης και μιλούν για όσα τις συγκινούν και τις αιφνιδιάζουν επί σκηνής.

50 χρόνια Αθηνόραμα: Το 'Καθαροί, πια' πριν από το 'Cleansed'

Ποια ήταν η γνώμη του "α" για το πρώτο ανέβασμα του έργου της Σάρα Κέιν από τον Λευτέρη Βογιατζή; Και τι σχέση είχαν με αυτό ο Δημήτρης Παπαϊωάννου και ο Κωνσταντίνος Βήτα;

Λουκής Λάρας: Η συγκλονιστική ιστορία της Σφαγής της Χίου σε μια μουσική αφήγηση στο Θέατρο Ολύμπια

Το εμβληματικό έργο του Δημητρίου Βικέλα ζωντανεύει μέσα από την πρωτότυπη σύνθεση του Λευτέρη Βενιάδη, με τους Κώστα Μπερικόπουλο, Νίκο Ζιάζιαρη και Αλέξανδρο Μποτίνη.

Το 5ο βήμα

Σύγχρονο έργο για την ανδρική ταυτότητα και την απεξάρτηση, παρουσιάζεται για πρώτη φορά στην Ελλάδα σε μια καλοδουλεμένη, ουσιαστική παράσταση με δύο δυνατές ερμηνείες. | Powered by Uber