Vanya

3,5

Σε τι αποσκοπεί η σύγχρονη μονοπρόσωπη εκδοχή του τσεχοφικού δράματος, πλην του τεράστιου στοιχήματος που θέτει στον ερμηνευτή; Η πρώτη ελληνική παρουσίαση του έργου, σε σκηνοθεσία Αλέξανδρου Ραπτοτάσιου και ερμηνεία Γιώργου Καραμίχου, δίνει εν μέρει τις απαντήσεις. | Powered by Uber

Vanya Αγγελική Κοκοβέ

Ο Σάιμον Στίβενς (γνωστός στην Ελλάδα από τα "Motortown" και "Ποιος σκότωσε το σκύλο τα μεσάνυχτα") μετέγραψε, το 2023, σε μονοπρόσωπη εκδοχή το γνωστό δράμα του Τσέχοφ, "Θείος Βάνιας". Το έργο προορίζεται για έναν άνδρα ηθοποιό, ο οποίος καλείται να ερμηνεύσει όλα τα πρόσωπα του έργου. Αλήθεια, σε τι αποσκοπεί αυτή η "συμπυκνωμένη" εκδοχή του τσεχοφικού δράματος πλην του τεράστιου στοιχήματος που θέτει στον ερμηνευτή; Καθώς ο ήρωας του Τσέχοφ τοποθετείται αν όχι στο επακριβώς στο σήμερα τότε κάπου άχρονα, το έργο και οι προβληματισμοί του -οι ματαιώσεις, ο χαμένος χρόνος, οι ανεκπλήρωτοι έρωτες, οι προσωπικές αποτυχίες, η αγωνία για το μέλλον- ακούγονται διαφορετικά και επαναπροσδιορίζονται μέσα στο νέο πλαίσιο και ειδικά μέσα στη μη ρεαλιστική, μη "αληθοφανή" συνθήκη του ενός ερμηνευτή που υποδύεται όλα τα πρόσωπα – ανδρικά και γυναικεία.

Vanya
Αγγελική Κοκοβέ

Υπάρχει προφανώς θεατρικότητα σε αυτή τη συνθήκη, μια που το έργο συνιστά ένα παιχνίδι με τη φύση της θεατρικής και υποκριτικής τέχνης, όμως υπάρχει και μια βαθύτερη συνδιαλλαγή και συνομιλία με το τσεχοφικό πρωτότυπο· στην εκδοχή του Στίβενς δείχνουν να υπερισχύουν ο σαρκασμός και η απογοήτευση, σαν να μας λέει ο συγγραφέας, εκατόν είκοσι χρόνια μετά τη γραφή του έργου, η ανθρωπότητα και ο μέσος άνθρωπος δεν έχουν κάνει ούτε βήμα μπροστά. Ταυτόχρονα υπάρχει και μια έντονη γείωση, η ποιητικότητα και η τρυφερότητα υποχωρούν, τουλάχιστον όσον αφορά στην πρώτη ελληνική παρουσίαση του έργου, που υπογράφει σκηνοθετικά ο Αλέξανδρος Ραπτοτάσιος. Μάλιστα, με την επιλογή να τοποθετήσει τη δράση μέσα σε ένα σούπερ μάρκετ, με φόντο αναψυκτικά, οικιακά καθαριστικά, σνακς και χαρτικά, το αίσθημα του έργου για τον άδικα σπαταλημένο χρόνο δεν φτάνει σε εμάς απλώς πιο γιγαντωμένο, αλλά αγγίζει τα όρια μιας κωμικοτραγικής φάρσας (σκηνογραφία: Marco Turcich).

Vanya
Αγγελική Κοκοβέ

Όμως η σκηνοθεσία δείχνει να παίρνει συνολικότερα μια κωμική κατεύθυνση. Κι ο Τσέχοφ αναδεικνύει –με τρυφερότητα όμως- τη γελοιότητα των ηρώων του, όμως τώρα έχουμε να κάνουμε σχεδόν με διακωμώδηση, για παράδειγμα εξαιτίας της χρήσης ενός πολύ καθημερινού και πεζού λεξιλογίου, ή της ενσωμάτωσης στη δράση των οικιακών αναλώσιμων του σούπερ μάρκετ κ.ά. Ο Γιώργος Καραμίχος, πάντως, είναι συναρπαστικός. Ρέοντας από ρόλο σε ρόλο διατηρεί έναν εξαίσιο ρυθμό επί σκηνής, ενώ χαίρεται με αυτό το παιχνίδι των ρόλων. Εστιάζει ίσως περισσότερο σε αυτό, παρά στην πίκρα που προκύπτει από τη δράση και τα πρόσωπα –κι ίσως γι’ αυτό ο τρόπος που υποδύεται την Έλενα και τη Σόνια είναι ελαφρύς, χαλαρός, σχηματικός και προκαλεί μάλλον το γέλιο, - εναλλάσσεται όμως σαν χαμαιλέοντας από ρόλο σε ρόλο, προσδίδοντας στον καθένα τα δικά του χαρακτηριστικά. 

Περισσότερες πληροφορίες

Vanya

  • Δράμα
  • Διάρκεια: 90 '

Σύγχρονη εκδοχή του κλασικού έργου του Αντόν Τσέχοφ από τον πολυβραβευμένο και ιδιαίτερα αγαπητό στο ελληνικό κοινό συγγραφέα, όπου ένας ηθοποιός υποδύεται οκτώ ρόλους, ακροβατώντας ανάμεσα στην κωμωδία και την τραγωδία χαρακτήρων που θέλουν απεγνωσμένα να αλλάξουν τις ζωές τους. Σύμφωνα με τον σκηνοθέτη: "Στον πυρήνα του έργου είναι ένα ερώτημα: το πώς μπορούμε να αλλάξουμε τις ζωές μας. Οι χαρακτήρες αντιμετωπίζουν το ίδιο θέμα με διαφορετικό τρόπο και ένας ηθοποιός ενσωματώνει αυτή την σπαρακτική ανάγκη για αλλαγή, για μια διαφορετική ζωή, για έρωτα, αγάπη, επιτυχία, χρήματα, αποδοχή, ευτυχία”.

Διαβάστε ακόμα

Τελευταία άρθρα Θέατρο

Από τις πίστες, στη θεατρική σκηνή: Λευτέρης Πανταζής και Πίτσα Παπαδοπούλου σε δύο πολυσυζητημένες παραστάσεις του καλοκαιριού

Δύο θρύλοι του λαϊκού τραγουδιού αφήνουν για λίγο την πίστα και ανεβαίνουν στη σκηνή του θεάτρου, στον Ελληνικό Κόσμο και στην Πειραιώς 260 στο πλαίσιο του Φεστιβάλ Αθηνών Επιδαύρου 2026.

ΓΡΑΦΕΙ: ΧΡΥΣΑ ΠΑΣΙΑΛΟΥΔΗ
26/06/2026

Ο Ιάπωνας δημιουργός Κουρό Τανίνο κάνει θέατρο με τη συμμετοχή ατόμων με οπτική αναπηρία

Για πρώτη φορά έρχεται στη χώρα μας ο Ιάπωνας σκηνοθέτης, με μια παράσταση - εμπειρία για όλες τις αισθήσεις στην Πειραιώς 260 και το Φεστιβάλ Αθηνών Επιδαύρου 2026.

"Shut Up! A Woman’s Play": Μια αγγλόφωνη φεμινιστική παράσταση με ελεύθερη είσοδο

Η Restart Theater Athens παρουσιάζει το αποτέλεσμα της καλλιτεχνικής φιλοξενίας των Feé Ambrúz και Lina Drissia, μέσα από μια αγγλόφωνη παράσταση που εξερευνά τη σεξουαλική βία, τα στερεότυπα φύλου και τις κοινωνικές αντιλήψεις που εξακολουθούν να επηρεάζουν τη θέση των γυναικών.

"Η τέχνη επιστρέφει στις γειτονιές": Ο Γιάννης Χατζηαλέξης αποκαλύπτει τον δικό του Πειραιά

Ο Αντιδήμαρχος Πολιτισμού του Δήμου Πειραιά, Γιάννης Χατζηαλέξης, μιλά για την καλλιτεχνική αναγέννηση του Μεγάλου Λιμανιού. Από το Δημοτικό Θέατρο και το Βεάκειο έως τις γειτονιές της πόλης, φιλοδοξεί να επαναπροσδιορίσει τον πολιτιστικό χάρτη του Πειραιά, σχεδιάζοντας έναν πολιτισμό ενεργό 365 ημέρες τον χρόνο, με στίγμα απολύτως εξωστρεφές, συμμετοχικό και αυθεντικό.

Η Ναταλία Δραγούμη στο Δίον Πιερίας με την performance "Ό,τι μένει ανθρώπινο"

Η θεατρική ευαισθησία της Ναταλίας Δραγούμη συναντά το άγνωστο έργο του Μάρκου Δραγούμη και το αποτέλεσμα είναι μυσταγωγικό. Στις 15 και 16 Ιουλίου, το Ελληνιστικό Θέατρο στο Δίον Πιερίας φιλοξενεί την παράσταση "Ό,τι μένει ανθρώπινο".

Science Reactors: Η επιστήμη πιάνει το μικρόφωνο του stand-up

Οι Science Reactors επιστρέφουν μια βραδιά γεμάτη γέλιο, γνώση και... ανατροπές στον πανέμορφο προαύλιο χώρο του Μουσείου Ιστορίας του Πανεπιστημίου Αθηνών με ελεύθερη είσοδο.

Φεστιβάλ Αθηνών: Διεθνής καλλιτεχνική τριάδα στην Πειραιώς 260

Ανχέλικα Λίντελ, Κουρό Τανίνο, ΄Αρμιν Χόκμι: Τρεις διεθνείς παρουσίες από την Ισπανία, το Ιράν και την Ιαπωνία, εμπλουτίζουν το πρόγραμμα θεάτρου και χορού του φεστιβάλ την εβδομάδα από 25/6 έως και 1/7.