© NPD Photo Agency/ Έλλη Πουπουλίδου
Παρουσιάστηκε χθες, Τετάρτη 23 Σεπτεμβρίου, στο Θέατρο Ανεσις, το καλλιτεχνικό του πρόγραμμα για τη θεατρική σεζόν 2026–2027. Δημοσιογράφοι, συντελεστές των παραστάσεων και μέλη της παραγωγής έγιναν μια μεγάλη παρέα και άκουσαν την υπεύθυνη καλλιτεχνικού σχεδιασμού Ευδοκία Ρουμελιώτη, τους σκηνοθέτες των παραστάσεων αλλά και ηθοποιούς, να μιλούν για την δουλειά τους.
Το Θέατρο Άνεσις και η Happy Productions, που έχει την καλλιτεχνική ευθύνη του θεάτρου, υποδέχονται τη νέα θεατρική περίοδο με το πιο πολυσυλλεκτικό πρόγραμμα των τελευταίων ετών. Στις δύο σκηνές του θεάτρου (πάνω και κάτω σκηνή) θα παρουσιαστούν μεγάλες εμπορικές επιτυχίες που επιστρέφουν μετά από αλλεπάλληλα sold out, νέες ελληνικές παραγωγές, σύγχρονα διεθνή έργα και σημαντικές συνεργασίες με κορυφαίους Έλληνες δημιουργούς.
Υποδεχόμενη τους δημοσιογράφους η Ευδοκία Ρουμελιώτη μίλησε για την καρμική σχέση της με το θέατρο Άνεσις, ένα ιστορικό θέατρο που... ήρθε και τη βρήκε όταν το απέκτησε ο επιχειρηματίας σύζυγός της και το πώς επιστρατεύοντας μέχρι και… κρεββατομουρμούρα τον έπεισε να παραμείνει θέατρο ενάντια σε όλες τις πιο κερδοφόρες προοπτικές που το ήθελαν κτίριο γραφείων ή ακόμη και σούπερ μάρκετ. Με τη στήριξή του και κατόπιν του θεατρικού παραγωγού Δημήτρη Αρχιμανδρίτη, με τον οποίο είχε την ευτυχία να συναντηθούν οι δρόμοι τους καθότι "διαθέτει μεγάλη ευαισθησία και την εκφράζει με τον δικό του τρόπο μέσα από το θέατρο στηρίζοντας τις παραστάσεις που αγαπά ως το τέλος” το Άνεσις παρέμεινε θέατρο και η ίδια που το θεωρεί σπίτι της έχει την τύχη να το φροντίζει βοηθώντας κι άλλους ταλαντούχους καλλιτέχνες "να βρουν το σπίτι τους, ένα χώρο για να δημιουργούν, να επιτυγχάνουν, να αποτυγχάνουν, να ξαναπροσπαθούν, και πάνω απ’ όλα να αισθάνονται ασφαλείς. Γιατί αν κάτι δεν λείπει σε αυτή τη χώρα είναι το ταλέντο και υπάρχουν εκεί έξω πολλοί νέοι συνάδελφοι που έχουν κάτι να πουν. Γι αυτό πρέπει όλοι να βοηθήσουμε να ανθίσουν τα θέατρα της Αθήνας και να γίνουν χώροι έκφρασης, δημιουργίας, ελευθερίας για τους καλλιτέχνες και το κοινό.
Στις δύο σκηνές του θεάτρου (πάνω και κάτω σκηνή) θα παρουσιαστούν μεγάλες εμπορικές επιτυχίες που επιστρέφουν μετά από αλλεπάλληλα sold out, νέες ελληνικές παραγωγές, σύγχρονα διεθνή έργα και σημαντικές συνεργασίες με κορυφαίους Έλληνες δημιουργούς.
Με συνολικά επτά παραγωγές από τον Οκτώβριο και ακόμη δύο νέες παραστάσεις που θα προστεθούν μετά το Πάσχα, το Άνεσις επιβεβαιώνει τον ρόλο του ως ενός από τους πιο δραστήριους και δημιουργικούς θεατρικούς οργανισμούς της Αθήνας.
Το ρεπερτόριο της νέας σεζόν κινείται από το ψυχολογικό θρίλερ και τη σύγχρονη ελληνική δραματουργία μέχρι τη λογοτεχνική μεταφορά, το κοινωνικό δράμα και το παιδικό θέατρο, φιλοξενώντας σπουδαίους ηθοποιούς και σκηνοθέτες που διαμορφώνουν το σημερινό θεατρικό τοπίο.
Η ΤΕΛΕΥΤΑΙΑ ΕΞΟΔΟΣ – ΡΙΤΑ ΧΕΪΓΟΥΟΡΘ | 2η Χρονιά
Θέατρο ΑΝΕΣΙΣ | Κάτω Σκηνή
Μια συγκλονιστική ιστορία αξιοπρέπειας, φιλίας και λύτρωσης, μέσα από τα κάγκελα της φυλακής!
Η θεατρική μεταφορά του εμβληματικού έργου του Stephen King, σε σκηνοθεσία των αδερφών Δημήτρη και Ορέστη Σταυρόπουλου, επιστρέφει για δεύτερη χρονιά μετά τη μεγάλη επιτυχία της πρώτης της παρουσίασης, και σύσσωμοι οι συντελεστές μίλησαν για το πόσο σημαντική ήταν γι αυτούς η συγκεκριμένη συνεργασία, και η εμπιστοσύνη ανάμεσα στους νεότερους σκηνοθέτες και τους καρατερίστες ηθοποιούς.
Μια μεγάλη ιστορία αξιοπρέπειας, ελπίδας και λύτρωσης, όπου η δύναμη της ανθρώπινης ψυχής συγκρούεται με τη σκληρότητα της φυλακής. Μια παράσταση που συγκίνησε κοινό και κριτικούς και καθιερώθηκε ως μία από τις σημαντικότερες θεατρικές επιτυχίες της περσινής σεζόν.
Πρωταγωνιστούν: Νίκος Ψαρράς, Δημήτρης Παπανικολάου, Μάνος Βακούσης, Γιάννης Μποσταντζόγλου, Γιώργος Ρούφας, Κρις Ραντάνοφ, Βασίλης Μπεσίρης, Αντώνης Χρήστου, Θοδωρής Θεοδωρακόπουλος, Γιάννης Κόραβος, Γιώργος Φασουλάς.
Παρ 21:00 | Σαβ 18:00 & 21:00 | Κυρ 21:00
Διαβάστε Επίσης
ΤΖΟΝΙ ΜΠΛΕ | 2η Χρονιά
Θέατρο ΑΝΕΣΙΣ | Κάτω Σκηνή
κείμενο - σκηνοθεσία Γιωργής Τσουρής
Τρεις φίλοι, ένα ακριβό ουίσκι, ένα μυστικό που θα φέρει τα πάνω κάτω. Εσύ μέχρι πού θα έφτανες για το παιδί σου;
Μετά από μια θριαμβευτική πρώτη σεζόν με περισσότερα από 150 συνεχόμενα sold out, η παράσταση που έγινε το απόλυτο talk of the town επιστρέφει για δεύτερη χρονιά.
Ένα σύγχρονο ψυχολογικό θρίλερ που εξερευνά την πατρότητα, την αυτοδικία, την ενοχή και τις ακραίες αποφάσεις που μπορεί να πάρει ένας άνθρωπος όταν δοκιμάζονται τα όριά του.
Πρωταγωνιστούν: Ιωσήφ Ιωσηφίδης, Μάνος Καζαμίας, Βάλια Παπακωνσταντίνου, Στρατής Χατζησταματίου και ο Γιωργής Τσουρής.
Τετάρτη 19:00 & 21:30 | Πέμπτη 21:00 | Παρασκευή 18:00 | Κυριακή 16:00 & 18:15
Διαβάστε Επίσης
BACON | 2η Χρονιά
Θέατρο ΑΝΕΣΙΣ | Κάτω Σκηνή
Το πολυβραβευμένο βρετανικό έργο της Sophie Swithinbank, σε σκηνοθεσία Έμιλυ Λουίζου, επιστρέφει για δεύτερη χρονιά μετά τα αλλεπάλληλα sold out της περσινής σεζόν. Η σκηνοθέατρια δήλωσε περήφανη για τον υποκριτικό άθλο των δύο πρωταγωνιστών Γιώργο Μπένο και Αλέξανδρο Πιεχόβιακ, και επεσήμανε το πόσο ξεχωριστό είναι αυτό το έργο που μιλά έναν απολύτως φρέσκο, ωμό αλλά και τρυφερό κατά βάθος, τρόπο και ρυθμό για τη βία, την τοξική αρρενωπότητα, τη σεξουαλική σύγχυση και τα τραύματα που συνοδεύουν τον άνθρωπο μέχρι την ενήλικη ζωή. Ένα από τα πιο σημαντικά σύγχρονα βρετανικά έργα των τελευταίων ετών.
Δευ 20:00 | Τρι 21:00
Ο ΕΒΡΟΣ ΑΠΕΝΑΝΤΙ
Θέατρο ΑΝΕΣΙΣ | Πάνω Σκηνή
Το σπουδαίο έργο των Θανάση Παπαθανασίου και Μιχάλη Ρέππα παρουσιάζεται σε σκηνοθεσία Γιωργή Τσουρή, σε μία από τις πιο πολυαναμενόμενες θεατρικές συμπράξεις της νέας σεζόν. Ο σκηνοθέτης μίλησε για το όταν το είχε πρωτοδεί πριν 25 χρόνια στην Κύπρο και την εντύπωση που του είχε κάνει - το είχε δει γύρω στις 30 φορές και ήθελε πάντα να το παίξει - ένα κείμενο στο οποίο συναντά τον εαυτό του, τα δικά του γραφτά, γιατί ήταν το πρώτο έργο που είχε αυτό το συνδυασμό σκληρού ρεαλισμού και χιούμορ.
Ένα βαθιά ανθρώπινο και σκληρό έργο για τον φόβο, τον ρατσισμό, την κοινωνική αποσύνθεση και τα όρια της επιβίωσης. Γραμμένο πριν από περισσότερα από είκοσι πέντε χρόνια, μοιάζει σήμερα πιο επίκαιρο από ποτέ, φωτίζοντας ζητήματα που εξακολουθούν να απασχολούν τη σύγχρονη ελληνική κοινωνία.
Πρωταγωνιστούν: Βαγγέλης Αλεξανδρής, Θανάσης Ισιδώρου, Κώστας Κορωναίος, Άννα Κουτσαφτίκη, Μαρία Παρασύρη.
Τετ 21:00 | Πεμ 20:00 | Παρ 21:00 | Σαβ 18:00 & 21:00 | Κυρ 17:30
Ρίταμαργαρίταρίταμαργαρίταρίταμαργαρί…
Θέατρο ΑΝΕΣΙΣ | Πάνω Σκηνή
Μια ιστορία αγάπης, απουσίας και δημιουργίας.
Δύο γυναίκες. Δύο συγγραφείς. Μια ζωή γεμάτη λέξεις που δεν ειπώθηκαν ποτέ.
Το νέο έργο της Μαρίας Μαγκανάρη, που υπογράφει και τη σκηνοθεσία, φωτίζει τη θυελλώδη σχέση της Μαργαρίτας Καραπάνου με τη μητέρα της, Μαργαρίτα Λυμπεράκη.
Μια ποιητική παράσταση για τη λογοτεχνία, τη μητρότητα, την ψυχική εύθραυστότητα, την ανάγκη για αγάπη και αποδοχή, αλλά και για τις πληγές που αφήνει πίσω της η απουσία. Μια ιστορία δύο σπουδαίων γυναικών που δεν έπαψαν ποτέ να αναζητούν η μία την άλλη. Σύμφωνα με τη Μαγκανάρη πρόκειται για μια ποιητική αποτύπωση κομβικών στιγμών της σχέσης των δύο γυναικών, όχι με τη ματιά ενός ιστορικού ντοκιμαντέρ αλλά κυρίως μέσα από το λοξό βλέμμα της Καραπάνου κυρίως. "Στο έργο, η κόρη καλεί το φάντασμα της νεκρής μητέρας της να ξαναζήσουν στιγμές που τη μετέτρεψαν σε συγγραφέα, αφού η Καραπάνου κάνει το σώμα της μητέρας της και ειδικά την απουσία της κατά την παιδική της ηλικία, την πρώτη ύλη για τη γραφή της. Η μητέρα εγκαταλείπει την κόρη για να γράψει και η κόρη σκοτώνει την ιδανική φαντασιακή μητέρα μέσα από τα γραπτά της. Το κείμενο είναι κυρίως ο αυθαίρετος διάλογος ανάμεσα στα γράμματα που στέλνει η Ρίτα από το Παρίσι τα οποία έχουν κυκλοφορήσει με τον τίτλο Δεν μ' αγαπάς Μ' αγαπάς σε επιμέλεια της Φωτεινής Τσαλίκογλου από τις εκδόσεις Καστανιώτη και του μυθιστορήματος της Μαργαρίτας Η Κασσάνδρα και ο Λύκος που έπεσε ως κεραυνός εν αιθρία στην Ελλάδα της δεκαετίας του '70, και παράλληλα ενσωματώνει υλικό κι από άλλα έργα. Δύο διαφορετικά υλικά διασταρώνονται, η μητέρα μιλάει με κυριολεξίες και η κόρη με μεταφορές και ίσως αυτός ο διάλογος τελικά να μην είναι τόσο αυθαίρετος. Η περίπτωση Λυμπεράκη - Καραπάνου εμπνέει διαχρονικά γιατί συνοψίζει με έναν ακραίο τρόπο στοιχεία της σχέσης μάνας - κόρης που συνηθίζουμε να αποκαλούμε τραυματικά."
Με τους: Λυδία Φωτοπούλου, Ευδοκία Ρουμελιώτη, Νικόλα Ντούρο.
STILL | 2η Χρονιά
Θέατρο ΑΝΕΣΙΣ | Παιδική Σκηνή
Η παράσταση που ξεχώρισε για τη σύγχρονη αισθητική και τη συναισθηματική της δύναμη επιστρέφει για δεύτερη χρονιά, απευθυνόμενη με ουσιαστικό τρόπο τόσο σε παιδιά όσο και στους γονείς τους.
Ένα σύγχρονο έργο που μιλά για τη διαφορετικότητα, τη φιλία, την απώλεια και τη δύναμη της ανθρώπινης σύνδεσης, αποδεικνύοντας ότι το ποιοτικό παιδικό θέατρο μπορεί να συγκινήσει εξίσου μικρούς και μεγάλους.
Πρωταγωνιστούν: Μιχάλης Καζάκας, Αντρέας Κουτσόφτας, Χριστίνα Παπαδοπούλου
Στο πιάνο, ζωντανά επί σκηνής, ο κορυφαίος Έλληνας συνθέτης Θοδωρής Οικονόμου
Κάθε Κυριακή 11:30 και καθημερινά παραστάσεις για σχολεία
ΜΕΤΑ ΤΟ ΠΑΣΧΑ
Το θεατρικό ταξίδι του Άνεσις συνεχίζεται και μετά το Πάσχα με δύο ακόμη σημαντικές παραγωγές.
Για δεύτερη χρονιά επιστρέφει το "Barrymore", με τον σπουδαίο Δημήτρη Καταλειφό στον εμβληματικό ρόλο του θρυλικού Αμερικανού ηθοποιού, ενώ παράλληλα θα παρουσιαστεί μία ακόμη νέα παραγωγή ΕΚΠΛΗΞΗ, η οποία θα ανακοινωθεί το προσεχές διάστημα.
Το Θέατρο Άνεσις συνεχίζει να επενδύει σε ένα πολυσυλλεκτικό ρεπερτόριο που συνδυάζει μεγάλες εμπορικές επιτυχίες, σύγχρονα έργα, σημαντικούς δημιουργούς και παραστάσεις με έντονο καλλιτεχνικό αποτύπωμα. Ένας θεατρικός χώρος όπου διαφορετικές αισθητικές, διαφορετικές ιστορίες και διαφορετικές γενιές δημιουργών συναντιούνται, με κοινό στόχο να προσφέρουν στο κοινό ουσιαστικές θεατρικές εμπειρίες.
ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ:
https://www.more.com/gr-el/tickets/theater/anesis/
Περισσότερες πληροφορίες
Still! Ένα άγαλμα που γύρισε τον κόσμο
Ένα κορίτσι σε μια βάρκα ξεκινάει το ταξίδι του προς το άγνωστο, προσπαθώντας να ξεφύγει από τη φρίκη του πολέμου. Βρίσκει καταφύγιο σε μια άγνωστη χώρα και ξαπλώνει να ξεκουραστεί κάτω από το άγαλμα ενός στρατιώτη. Προς μεγάλη της έκπληξη, το άγαλμα ζωντανεύει! Μπορεί άραγε ένα άγαλμα και ένα κορίτσι να γίνουν φίλοι παντοτινοί και να γυρίσουν μαζί τον κόσμο; Μπορεί το κορίτσι να μάθει στο άγαλμα πώς είναι να ζεις αληθινά και να το πείσει να αφήσει από το χέρι του για πάντα το σπαθί που κρατάει; Γραμμένο σε μια φανταστική, οικουμενική γλώσσα και με βασικό όχημα τη μουσική, το έργο είναι μια ωδή στην ειρήνη, τη φιλία, τη διαφορετικότητα και τη δύναμη της αληθινής αγάπης. Η νέα πρόταση του Ολύμπια για το παιδικό και νεανικό κοινό παρουσιάστηκε για πρώτη φορά τον Νοέμβριο του 2021 στη Λευκωσία, στο πλαίσιο του Διεθνούς Φεστιβάλ Λευκωσίας, αποσπώντας εξαιρετικές κριτικές, ενώ ήδη έχει περιοδεύσει σε χώρες όπως η Αρμενία, η Τυνησία και η Λιθουανία.
Τζόνι μπλε
Μια κωμωδία μυστηρίου με φόντο τη σύγχρονη Ελλάδα που μάς συστήνεται ως «εκδίκηση σε οικογενειακή συσκευασία» και παράλληλα ως ένα σκοτεινό πορτρέτο του σύγχρονου ανδρισμού από τον βραβευμένο ηθοποιό, συγγραφέα και σκηνοθέτη. Σε ένα υπόγειο στη Νέα Ιωνία, ένα φαινομενικά αθώο ανδρικό πάρτι με ουίσκι, καβγάδες, «ανδρικά» αστεία και λαϊκά άσματα, μετατρέπεται σε ένα επικίνδυνο παιχνίδι θάρρους και αλήθειας. Ένας πατέρας ξανασμίγει με τους δυο κολλητούς του σε μια βραδιά συμφιλίωσης και κλασικής αντροπαρέας που θα εξελιχθεί σε θρίλερ για γερά νεύρα. Απρόσμενες αφίξεις θα εκτροχιάσουν ακόμη περισσότερο την περίεργη αυτή βραδιά. Ανάμεσα σε χαλασμένες τηλεοράσεις, κατεστραμμένες βιντεοκασέτες και αμοντάριστα πλάνα από το παρελθόν, οι πέντε ήρωές μας θα κληθούν να πάρουν μια απόφαση, και μετά να ζήσουν με αυτήν. Πόσο μακριά μπορεί να φτάσει ένας γονιός για το παιδί του; Συχνά ο ένοχος έχει το πρόσωπο που δεν θέλουμε ποτέ να κοιτάξουμε κατάματα. Το δικό μας.
Τελευταία έξοδος – Ρίτα Χέιγουορθ
Η θεατρική μεταφορά της ταινίας-σταθμός «The Shawshank Redemption» που βασίζεται στο ομώνυμο μυθιστόρημα του Στίβεν Κινγκ, παρουσιάζεται πρώτη φορά στην ελληνική σκηνή. Ένα έργο-ύμνος στη δύναμη της πίστης, της αξιοπρέπειας και της ελπίδας, για τον άνθρωπο που, ακόμα κι όταν όλα μοιάζουν χαμένα, επιμένει να βλέπει φως στο σκοτάδι. Σύμφωνα με την υπόθεση, ο Άντι οδηγείται στη φυλακή για ένα έγκλημα που αρνείται πως έχει διαπράξει. Παρά τη βίαιη καθημερινότητα και τον εγκλεισμό, ο ήρωας παλεύει να διατηρήσει τα ιδανικά του και βρίσκει απροσδόκητη στήριξη στη φιλία που αναπτύσσει με τον Ρεντ. Σε ένα περιβάλλον δομημένο για να υποτάξει κάθε ίχνος ελευθερίας, ο Άντι θυμίζει σε όλους ότι είναι ακόμα άνθρωποι.
Bacon
Το θρίλερ - φαινόμενο μιλά χωρίς φίλτρα για την τοξική αρρενωπότητα, τη σεξουαλική σύγχυση, τη βία και τις συνέπειες της σιωπής, μέσα από την ιστορία της φιλίας δύο ανδρών. Το «Bacon» χαρακτηρίστηκε ως ένα από τα πιο επιδραστικά σύγχρονα βρετανικά κείμενα και ανεβαίνει για πρώτη φορά στην ελληνική σκηνή και αφηγείται την ιστορία δύο εφήβων αγοριών από διαφορετικά κοινωνικά περιβάλλοντα, που συναντιούνται σε έναν κόσμο σχολικής βίας, καταπίεσης και ανομολόγητης επιθυμίας. Μια σχέση που ξεκινά ως φιλία εξελίσσεται σε εξάρτηση, έλξη και σύγκρουση, αφήνοντας ένα τραύμα που τους ακολουθεί στην ενήλικη ζωή. Χρόνια αργότερα, οι δύο άντρες έρχονται ξανά αντιμέτωποι.
