Ποια είναι η παγκόσμια πρεμιέρα που περιμένουμε στο Δημοτικό Θέατρο Πειραιά τον Σεπτέμβριο;

Μια παράσταση αφιερωμένη στην Ελληνίδα ζωγράφο Ήβη Στάγκαλη και τη συγκλονιστική ιστορία της που αποσιωπήθηκε, σε παγκόσμια πρεμιέρα στο Δημοτικό Θέατρο Πειραιά.

Artist Unknown Δημοτικό Θέατρο Πειραιά Ms Laleper Aytek©

Το Ινστιτούτο Γκαίτε της Αθήνας και το Δημοτικό Θέατρο Πειραιά παρουσιάζουν την θεατρική παράσταση "Artist Unknown* Η 'Ήβη ήταν εδώ" σε παγκόσμια πρεμιέρα, στο πλαίσιο του διεθνούς πρότζεκτ AMAN AMAN, που διερευνά κοινές ιστορίες μετανάστευσης, εξορίας, εργασίας, αλληλεγγύης και φιλίας μέσα από εκθέσεις, παραστάσεις, συναυλίες, προβολές ταινιών και συζητήσεις και αναπτύσσεται ανάμεσα σε Αθήνα, Θεσσαλονίκη, Βερολίνο, Μόναχο, Φρανκφούρτη, Κωνσταντινούπολη και Σμύρνη. Η προπώληση εισιτηρίων έχει ήδη ξεκινήσει για την παράσταση που θα παιχτεί για μία και μοναδική βραδιά, στις 20 Σεπτεμβρίου 2026, στην Κεντρική Σκηνή του Δημοτικού Θεάτρου Πειραιά. 

'Ήβη Στάγκαλη - Μια γυναίκα καλλιτέχνις που διαγράφηκε από τη συλλογική μνήμη

Ορισμένες ιστορίες δεν χάνονται επειδή ξεχνιούνται, αλλά επειδή οδηγούνται σκόπιμα στη λήθη. Μία από αυτές είναι η ιστορία της 'Ήβης Στάγκαλη, μιας Ελληνίδας ζωγράφου που γεννήθηκε στην Κωνσταντινούπολη το 1922. Μαθήτρια στο εργαστήριο του Bedri Rahmi Eyüboğlu στην Ακαδημία Καλών Τεχνών, ιδρυτικό μέλος της τουρκικής πρωτοποριακής Ομάδας των Δέκα, γνωστής ως "Onlar grubu" (1947–55), εικονογράφος των πρώτων τουρκικών εκδόσεων της "Ιλιάδας" του Ομήρου και πολλών ακόμη βιβλίων, καθώς και εξέχουσα μορφή της καλλιτεχνικής ζωής της εποχής της, η Στάγκαλη διαγράφηκε όχι μόνο από την ίδια την Κωνσταντινούπολη, αλλά και, σταδιακά, από την πολιτιστική μνήμη και την ιστορία της τέχνης της πόλης, μετά την απέλαση των Ελλήνων της Κωνσταντινούπολης το 1964.

Artist Unknown Δημοτικό Θέατρο Πειραιά
Ms Laleper Aytek©

Το "Artist Unknown*", σε σύλληψη και σκηνοθεσία των Elif Sözer και Zeynep Özden και κείμενο της Çiğdem Erdöl, ακολουθεί τα ίχνη της ζωής της 'Ήβης Στάγκαλη. Μέσα από τις ερμηνείες των Tilbe Saran, Fulya Peker και Çağdaş Ekin Şişman, το κοινό συναντά διαφορετικές όψεις της ζωής της, τις πολλαπλές εκδοχές του εαυτού της και τις μνήμες που έφερε μέσα της. Ξεπερνώντας τα όρια μιας συμβατικής βιογραφίας, η παράσταση διατρέχει τις μνήμες του εκτοπισμού, του αποχωρισμού, των χαμένων έργων, των ανολοκλήρωτων δημιουργιών και μιας ζωής που καταδικάστηκε στην ανωνυμία.

'Ένας πίνακας με τίτλο "Artist Unknown*" στην πίσω του όψη έγραφε το όνομά της

Με φόντο το τοπίο της μνήμης της 'Ήβης Στάγκαλη, η παράσταση ξεδιπλώνεται μέσα από τις τρεις ηθοποιούς που ενσαρκώνουν διαφορετικές στιγμές της ζωής της, τις απώλειές της και τις μνήμες που τη συνόδευσαν σε όλη της τη διαδρομή. Το 1964, όταν αναγκάστηκε να εγκαταλείψει την Κωνσταντινούπολη, η Στάγκαλη έφτασε στην Αθήνα κρατώντας στην αγκαλιά της τη μονοετή κόρη της, έχοντας μαζί της μόλις είκοσι δολάρια και μία βαλίτσα είκοσι κιλών. Τα τετράδια από τα μαθήματα του Bedri Rahmi ήταν τα μοναδικά αποδεικτικά της καλλιτεχνικής της εκπαίδευσης που μπόρεσε να πάρει μαζί της. Οι πίνακες που έστειλε από την Κωνσταντινούπολη μέσω του Ταχυδρομείου Δεμάτων του Σιρκετζί χάθηκαν. Μόλις πέντε χρόνια μετά τον εκτοπισμό της, ένα ζωγραφικό έργο της –παραλειμμένο ακόμη και από ανθολογίες που εξέδωσαν φίλοι της– εκτέθηκε επί χρόνια στην Τουρκία με τον τίτλο "Artist Unknown*", παρότι στην πίσω όψη του έφερε το όνομά της.

Artist Unknown Δημοτικό Θέατρο Πειραιά
Ms Laleper Aytek©

Το θεατρικό έργο "Artist Unknown*" παρακολουθεί αυτή τη διαδικασία διαγραφής, διερευνώντας πώς ένας άνθρωπος, μια καλλιτέχνιδα ή ακόμη και μια πόλη μπορούν να διαγραφούν από τη συλλογική μνήμη και πώς η πράξη της ανάμνησης μπορεί να αποκτήσει πολιτική, συναισθηματική και επανορθωτική διάσταση. Διατρέχοντας μια διαδρομή μνήμης από την Κωνσταντινούπολη στην Αθήνα, από τη Γέφυρα του Γαλατά στο Σιρκετζί, από τους χαμένους καμβάδες στα ανολοκλήρωτα έργα, η παράσταση μάς υπενθυμίζει όχι μόνο την ιστορία της Στάγκαλη αλλά και τις ιστορίες όλων εκείνων που αποκλείστηκαν από την πολιτιστική μνήμη, των οποίων τα ονόματα σβήστηκαν και η θέση στην ιστορία τούς στερήθηκε.

Διαβάστε Επίσης

Τη μουσική και τον σχεδιασμό ήχου υπογράφει ο Şahin Kureta. Τα σκηνικά και τα κοστούμια είναι της Gamze Kuş, ενώ τον σχεδιασμό των βίντεο έχει αναλάβει ο Can Memişoğulları. Τον σχεδιασμό των φωτισμών υπογράφει ο Utku Kara.

*Η παράσταση πραγματοποιείται στην τουρκική γλώσσα με ελληνικούς υπέρτιτλους.

Προπώληση εισιτηρίων: more.com

Διαβάστε Επίσης


 

Διαβάστε Επίσης


 

Διαβάστε Επίσης


 

Περισσότερες πληροφορίες

Δημοτικό Θέατρο Πειραιά

Ηρώων Πολυτεχνείου & Βασ. Γεωργίου

Διαβάστε ακόμα

Τελευταία άρθρα Θέατρο

"Πολίτες β' κατηγορίας": Φωτογραφίες από τον ανανεωμένο θίασο

Το εμβληματικό έργο επιστρέφει στο Θέατρο 'Τζένη Καρέζη' μετά από 50 χρόνια, σε μια παράσταση - μανιφέστο που συνδέει τη "Ματωμένη Κυριακή" με το σήμερα, τιμώντας τη μνήμη του σπουδαίου Κώστα Καζάκου.

ΓΡΑΦΕΙ: ATHINORAMA TEAM
15/09/2026

5 θεατρικές παραστάσεις που βάζουν τη μαμά στο επίκεντρο

Η μητρική φιγούρα ανεβαίνει στο θεατρικό σανίδι. Από κλασικά δράματα μέχρι σύγχρονες διαδραστικές κωμωδίες, πέντε νέες παραστάσεις στην Αθήνα φωτίζουν τις ενοχές, το χάος, την αγάπη και τις ατάκες της γυναίκας που μας χάρισε τη ζωή.

Το 1ο Stand Up Comedy Festival γιορτάζει την πολυφωνία

Στη Σκηνή "Brecht" – 2510, το 1ο Stand Up Comedy Festival καλλιτέχνες με διαφορετικές αφετηρίες, βιώματα και ατάκες ενώνονται σε μια γιορτή με πρωταγωνιστή με αυθόρμητο γέλιο.

"Μάντεψε Πόσο Σ’ Αγαπώ" μας λένε Καρυστινός- Μενενάκου

Ο Σωτήρης Τσαφούλιας σκηνοθετεί τον Αντώνη Καρυστινό και την Άννα Μενενάκου σε μια συγκινητική ιστορία ανατροπών, με επίκεντρο την αγάπη, την ευθύνη και τις δύσκολες αποφάσεις.

Το "Αυτή η νύχτα μένει" μετά τη μικρή οθόνη στο Θέατρο Ολύμπια

Στον μικρόκοσμο της νύχτας και των μπουζουκιών των 80s και των 90s μας μεταφέρει το "Αυτή η νύχτα μένει" που έρχεται στο θέατρο Ολύμπια "Μαρία Κάλλας" από το Κρατικό Θέατρο Βορείου Ελλάδος.

Τελευταία παράσταση για το "Χάσαμε τη θεία στοπ"

Last call για το "Χάσαμε τη θεία στοπ" του Γιώργου Διαλεγμένου με τους Χρήστο Τριπόδη, Βίβιαν Κοντομάρη, Φωτεινή Μπαξεβάνη, Γιώργο Σουξέ.

Ο Σεπτέμβριος στο Studio NAMA φέρνει νέα εργαστήρια υποκριτικής με την Ελένη Σκότη

Το Studio NAMA ανοίγει τη σεζόν 2026-2027 στο θέατρο Επί Κολωνώ, με ένα ολοκληρωμένο πρόγραμμα μαθημάτων υποκριτικής για αρχάριους, προχωρημένους και επαγγελματίες ηθοποιούς.