"Ρωγμές": Η φωνή της Αντιγόνης, της Μήδειας και της Φαίδρας στο σώμα της Χριστίνας Κυριαζίδη

Η Χριστίνα Κυριαζίδη παρουσιάζει μια σκηνική πρόταση, όπου μέσα από τον χορό, την ποίηση και τα αρχέτυπα της Αντιγόνης, της Μήδειας και της Φαίδρας, το γυναικείο σώμα μετατρέπεται σε ζωντανό τόπο μνήμης.

Ρωγμές Χριστίνα Κυριαζίδη Kατερίνα Αρβανίτη©

Η παράσταση "Ρωγμές" της Χριστίνας Κυριαζίδη, που φιλοξενείται στο Φουαγιέ του Δημοτικού Θεάτρου Πειραιά από την Πέμπτη 3 Σεπτεμβρίου για τέσσερις μόλις παραστάσεις, παρουσιάζει εξαιρετικό ενδιαφέρον, καθώς επαναπροσδιορίζει τη φόρμα του θεατρικού σόλο. Δεν πρόκειται για έναν απλό μονόλογο, αλλά για μια αληθινή σκηνική τελετουργία που ισορροπεί επιδέξια ανάμεσα στο σωματικό θέατρο, τον χορό και την ποίηση.

Ρωγμές Χριστίνα Κυριαζίδη
Kατερίνα Αρβανίτη©

Το κύριο σημείο εστίασης συμπυκνώνεται στην ικανότητα μιας μοναδικής ερμηνεύτριας να μετατρέψει το σώμα της σε έναν ζωντανό "τόπο μνήμης". Μέσα από τις ψυχικές της ρωγμές αναδύεται ένα πολυφωνικό σύμπαν, όπου αρχετυπικές μορφές του αρχαίου δράματος —όπως η Φαίδρα, η Αντιγόνη και η Μήδεια— συνυπάρχουν με τη σύγχρονη πρόσφυγα και την ηρωίδα της Ανθρώπινης Φωνής του Jean Cocteau. Το προσωπικό βίωμα διευρύνεται και μετατρέπεται σε συλλογικό, προσφέροντας μια βαθιά, διαχρονική ματιά στους αγώνες και τα αδιέξοδα της γυναικείας ύπαρξης.

Ρωγμές Χριστίνα Κυριαζίδη
Kατερίνα Αρβανίτη©

Παράλληλα, η παράσταση ξεχωρίζει για την πολυγλωσσική και διακειμενική της δομή. Η κίνηση, ο λόγος και η φωνή συνυφαίνονται σε τέσσερις γλώσσες (ελληνικά, ισπανικά, γαλλικά, γερμανικά), ενώ η πρωτότυπη ποίηση της δημιουργού συνομιλεί δημιουργικά με κείμενα των Σοφοκλή, Ευριπίδη, Anouilh, Ρίτσου, Müller και Cocteau. Τη μυσταγωγική αυτή πρόταση ολοκληρώνει η ατμοσφαιρική πρωτότυπη μουσική του Ισλανδού συνθέτη Smári Guðmundsson.

Η διεθνής διαδρομή του έργου επιβεβαιώνει τη δυναμική του. Μετά την παγκόσμια πρεμιέρα στη Νέα Υόρκη (Theaterlab, The Tank), τις παρουσιάσεις σε Αθήνα, Βερολίνο, Σμύρνη, τη διάκριση με το Special Jury’s Award στην Κρακοβία, καθώς και την πρόσφατη περιοδεία σε Αργεντινή και Βραζιλία, οι "Ρωγμές" έρχονται στον Πειραιά ως μια διεθνώς αναγνωρισμένη, ώριμη και καθηλωτική πρόταση που αξίζει να βιώσει το κοινό.

Ρωγμές Χριστίνα Κυριαζίδη
Kατερίνα Αρβανίτη©

Ποια είναι η Χριστίνα Κυριαζή

Η Χριστίνα Κυριαζίδη αποτελεί μια πολυδιάστατη καλλιτεχνική προσωπικότητα — δημιουργός θεάτρου, ποιήτρια, μουσικός, βραβευμένη θεατρική συγγραφέας και σεναριογράφος — με έντονη διεθνή παρουσία και βάσεις το Βερολίνο και την Αθήνα. Έχοντας σπουδάσει υποκριτική και θεατρική γραφή στην Ελλάδα και στο Πανεπιστήμιο του Exeter στο Ηνωμένο Βασίλειο, κινείται με ευκολία ανάμεσα στους ρόλους της ερμηνεύτριας, της σκηνοθέτριας και της δραματουργού.

Στη διαδρομή της έχει συνεργαστεί με εμβληματικά σχήματα του παγκόσμιου θεάτρου, όπως το Odin Teatret, ενώ έχει υπογράψει και ερμηνεύσει δεκαοκτώ σόλο παραστάσεις. Το έργο της έχει ταξιδέψει σε σκηνές, φεστιβάλ και γκαλερί ανά τον κόσμο — από την Ευρώπη και τη Λατινική Αμερική έως τη Νέα Υόρκη — και έχει φιλοξενηθεί σε διοργανώσεις κύρους, όπως το Festival d'Avignon OFF, το Magdalena Theatre Festival και το United Solo Festival.

Η συγγραφική και παραστατική της πορεία συνοδεύεται από σημαντικές διεθνείς διακρίσεις: Ένωση Ελλήνων Λογοτεχνών (2002) & Festival du Théâtre Francophone de Berlin (2014), Βραβείο FUNARTE (2015) από το Υπουργείο Πολιτισμού της Βραζιλίας, 3ο Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου Επιδαύρου (2024), Βραβείο Καλύτερης Διεθνούς Παράστασης στο United Solo Festival της Νέας Υόρκης (2024) για τη σόλο παράσταση OBLIVION, Ειδικό Βραβείο Κριτικής Επιτροπής στο SITFY Poland International Monodrama Festival (2025) για την παράσταση CRACKS / ΡΩΓΜΕΣ.

Παράλληλα με το θεατρικό και ποιητικό της έργο, η Χριστίνα Κυριαζίδη ξεχωρίζει για την κοινωνική και πολιτιστική της δραστηριότητα, έχοντας ιδρύσει το STORY FOR FOOD στο Βερολίνο — μια καινοτόμα διεθνή πλατφόρμα συλλογής και ανταλλαγής ιστοριών.

Προπώληση εισιτηρίων: more.com

Διαβάστε Επίσης

Διαβάστε Επίσης

Περισσότερες πληροφορίες

Δημοτικό Θέατρο Πειραιά

Ηρώων Πολυτεχνείου & Βασ. Γεωργίου

Διαβάστε ακόμα

Τελευταία άρθρα Θέατρο

"Τρωάδες" στην Επίδαυρο: Νέες φωτογραφίες και μια ιστορική πρωτοβουλία προσβασιμότητας

Μια παράσταση χωρίς αποκλεισμούς, όπου διαφορετικά σώματα, φωνές και εμπειρίες ενώνονται επί σκηνής. Το Εθνικό Θέατρο παρουσιάζει τις "Τρωάδες" του Ευριπίδη στο Αρχαίο Θέατρο Επιδαύρου (31/7 & 1/8) σε μια ιστορική συγκυρία, καθώς η παράσταση ανοίγει τις πόρτες της στο κοινό με αισθητηριακές αναπηρίες. Δείτε τις νέες φωτογραφίες της παράστασης.

ΓΡΑΦΕΙ: ATHINORAMA TEAM
24/07/2026

ΥΠΠΟ: Νέα θεατρική σκηνή 342 θέσεων στην Πειραιώς 260 – Το Κτίριο Γ μετασχηματίζεται

Ένα νέο θέατρο έρχεται να προστεθεί στους λειτουργικούς χώρους της Πειραιώς 260 και του Φεστιβάλ Αθηνών Επιδαύρου, με σεβασμό στη βιομηχανική του ταυτότητα και έμφαση στην προσβασιμότητα.

Στο "Υπόγειο" του Ντοστογιέφσκι για 3η χρονιά

Το αριστούργημα του Φιόντορ Ντοστογιέφσκι, σε θεατρική μεταφορά της Μάρως Βαμβουνάκη, ζωντανεύει στη σκηνή με τους Στέργιο Ιωάννου και Βασιλίνα Κατερίνη.

Αυγουστιάτικες και Σεπτεμβριάτικες θεατρικές νύχτες στον Λυκαβηττό

Οργανώστε τα καλοκαιρινά σας βράδια και φτιάξτε το πρόγραμμά σας από τώρα! Το Δημοτικό Θέατρο Λυκαβηττού υποδέχεται τον Αύγουστο και τον Σεπτέμβριο ένα πλούσιο ρεπερτόριο από αρχαία δράματα, κλασικές κωμωδίες και σύγχρονες παραστάσεις.

"Η πλεξούδα": Το παγκόσμιο best seller επιστρέφει στο Θέατρο Μεταξουργείο

"Η πλεξούδα", η πρώτη θεατρική μεταφορά του best seller-ύμνος στη δύναμη των γυναικών της Λετισιά Κολομπανί, για δεύτερη χρονιά στο θέατρο Μεταξουργείο, τη σεζόν 2026-27.

Οι πρεμιέρες του Σαββατοκύριακου (25-26/7)

Δύο θεατρικές παραστάσεις με την υπογραφή γνωστών ξένων καλλιτεχνών σηκώνουν αυλαία το σαββατοκύριακο 25 και 26 Ιουλίου 2026 και αξίζουν την προσοχή σου.

4 παραστάσεις ταξιδεύουν από το Φεστιβάλ Καβάλας στην Εθνική Λυρική Σκηνή

Το ΔΗΠΕΘΕ Καβάλας παρουσιάζει τέσσερις ξεχωριστές παραγωγές-από την όπερα και το κουκλοθέατρο μέχρι τη βιωματική δραματουργία-που, αφού ταξιδέψουν το τοπικό κοινό, ετοιμάζονται να ανέβουν στη σκηνή της Εθνικής Λυρικής Σκηνής.