Λίγες ημέρες πριν από την πρεμιέρα της, η νέα μουσική παραγωγή "Astoria" παρουσιάστηκε στους δημοσιογράφους σε μια συνέντευξη τύπου γεμάτη μουσική, αφηγήσεις και ατμόσφαιρα άλλης εποχής. Η πολυαναμενόμενη παράσταση κάνει πρεμιέρα στις 19 Μαρτίου στο Θέατρο Παλλάς και φιλοδοξεί να αφηγηθεί μια συγκινητική ιστορία για την ελληνική μετανάστευση και την αναζήτηση ταυτότητας σε έναν ξένο τόπο.
Η παρουσίαση πραγματοποιήθηκε την Τρίτη 10 Μαρτίου σε ένα αυθεντικό ρεμπετάδικο στο κέντρο της Αθήνας, όπου στήθηκε συμβολικά το ελληνικό καφενείο που αποτελεί το σκηνικό κέντρο της παράστασης. Σε αυτόν τον χώρο, σημείο συνάντησης των μεταναστών της ιστορίας, οι δημιουργοί και οι συντελεστές μίλησαν για την έμπνευση, την ιστορική βάση και την καλλιτεχνική προσέγγιση του έργου.
Το κλίμα ήταν ζεστό και γιορτινό. Λίγο πριν τη συνέντευξη τύπου, οι ηθοποιοί και οι συντελεστές μίλησαν μπροστά στις κάμερες γεμάτοι ενθουσιασμό. Στις παύσεις μεταξύ φωτογραφικών κλικ και δηλώσεων, χαιρετούσαν όλα τα τραπέζια και μας καλωσόριζαν στο μεταναστευτικό ταξίδι τους. Οι συζητήσεις μπλέκονταν με τα γέλια και τη χαρά των παρευρισκόμενων, ενώ το άρωμα από το κρασί και το φαγητό που σερβίρονταν στα τραπέζια, δημιουργούσαν ένα αυθεντικό, παρεΐστικο κλίμα.
Η "Astoria", σε πρωτότυπο κείμενο του Κωνσταντίνου Σαμαρά και σκηνοθεσία του Βασίλη Μαυρογεωργίου, φωτίζει τις ζωές και τα όνειρα των Ελλήνων μεταναστών που προσπάθησαν να ριζώσουν στις Ηνωμένες Πολιτείες, αναζητώντας μια δεύτερη ευκαιρία. Οι δύο δημιουργοί αναφέρθηκαν στη γέννηση της ιδέας, ευχαριστώντας παράλληλα τον Γιάννη Κεντ που τους εμπιστεύθηκε την παραγωγή και τη μεταφορά της ιστορίας στη σκηνή του θεάτρου.
Όπως αποκάλυψε ο Βασίλης Μαυρογεωργίου, η αρχική σύλληψη της παράστασης προέκυψε ύστερα από μια τηλεφωνική συνομιλία με τον Κωνσταντίνο Σαμαρά, όταν ο τελευταίος βρισκόταν στη Νέα Υόρκη. Η επιθυμία τους ήταν να αφηγηθούν την ιστορία των Ελλήνων που μετανάστευσαν σε μια ιδιαίτερα δύσκολη κοινωνική και οικονομική περίοδο, αναδεικνύοντας το ζήτημα της ανθρώπινης ταυτότητας: πώς δηλαδή ένας άνθρωπος βρίσκει παρηγοριά μέσα στην κοινότητα, αλλά ταυτόχρονα ανακαλύπτει τον δικό του δρόμο και τη δική του προσωπική πορεία.
Ο συγγραφέας της παράστασης σημείωσε ότι η Astoria αποτελεί ένα από τα πιο εμβληματικά τοπωνύμια της ελληνικής μετανάστευσης. Πέρα από τις ιστορίες επιτυχίας, η παράσταση επιχειρεί να αναδείξει και τις λιγότερο φωτισμένες πτυχές: τις ανθρώπινες περιπέτειες, τις δυσκολίες, τον ρατσισμό και την περιθωριοποίηση που βίωσαν πολλοί μετανάστες στις αρχές του 20ού αιώνα. Όπως υπογράμμισε, περισσότεροι από μισό εκατομμύριο Έλληνες ταξίδεψαν στις Ηνωμένες Πολιτείες στο πρώτο τέταρτο του αιώνα, συμβάλλοντας με την εργασία τους στην ανάπτυξη μιας νέας κοινωνίας.
Τον λόγο πήραν και οι υπόλοιποι συντελεστές, καθώς και οι περισσότεροι από τους πρωταγωνιστές, δίνοντας την δική τους οπτική για τη σημασία της παράστασης και την τοποθέτησή της στο σήμερα.
Η ρεμπέτικη μουσική έδωσε έναν τόνο στην ατμόσφαιρα. Οι πρωταγωνίστριες Θεοδοσία Σαββάκη και Έβελυν Ασουάντ ερμήνευσαν τραγούδια που ακούγονται στο έργο, ενώ η Μπέσσυ Μάλφα εντυπωσίασε το κοινό με το τραγούδι "Mambo brasilero" λίγο πριν μεταμορφωθεί επί σκηνής στον ρόλο της "Ρίτας". Τη δική του στιγμή στη σκηνή είχε και ο Χρήστος Στέργιογλου, ο οποίος τραγούδησε το "Ήμουνα μόρτης μια φορά", ανεβάζοντας το κέφι των παρευρισκομένων.
Στη διάρκεια των τραγουδιών, οι ηθοποιοί που δεν βρίσκονταν επί σκηνής έγιναν ένα με τον κόσμο, χορεύοντας και διασκεδάζοντας, σε μια ομάδα που αποπνέει ιδιαίτερη χημεία.
Μια μουσική ιστορία για την ξενιτιά
Η δράση της παράστασης τοποθετείται στη Νέα Υόρκη του Μεσοπολέμου, σε μια εποχή ποτοαπαγόρευσης, οικονομικής κρίσης και έντονων κοινωνικών αλλαγών, όταν χιλιάδες Έλληνες εγκατέλειπαν την πατρίδα τους αναζητώντας μια νέα ζωή στην Αμερική.
Στο επίκεντρο της ιστορίας βρίσκεται ένα ελληνικό καφενείο στην Astoria, ένας χώρος όπου η κοινότητα των μεταναστών διατηρεί ζωντανή την ταυτότητά της μέσα από τις ιστορίες και τα τραγούδια της. Εκεί συναντάμε την Τασούλα, μια νεαρή γυναίκα που φτάνει μόνη στη Νέα Υόρκη και καλείται να βρει τη δύναμη να επιβιώσει και να διεκδικήσει τη φωνή της σε έναν κόσμο γεμάτο αντιθέσεις.
Με ζωντανή ορχήστρα επί σκηνής υπό τη μουσική διεύθυνση του Νίκου Στρατηγού, η μουσική λειτουργεί ως βασικός αφηγηματικός άξονας της παράστασης, μεταφέροντας τον παλμό μιας ολόκληρης εποχής.
Η "Astoria" είναι τελικά μια μουσική ιστορία για όσους έφυγαν και για όσους έμειναν πίσω: για τους ανθρώπους που αναζήτησαν μια νέα πατρίδα, για τις γυναίκες που πάλεψαν να σταθούν όρθιες σε δύσκολες συνθήκες και για το τραγούδι που έγινε παρηγοριά, μνήμη και δύναμη.
Η καλλιτεχνική ομάδα της παράστασης συγκεντρώνει σημαντικούς δημιουργούς από διαφορετικά πεδία της σκηνικής τέχνης. Τα σκηνικά σχεδιάζει ο Μανόλης Παντελιδάκης και τα κοστούμια η Αλεξία Θεοδωράκη. Τη σκηνική ατμόσφαιρα συμπληρώνουν το video art του Παντελή Μάκκα, ενώ οι χορογραφίες ανήκουν στον Πάρη Μαντόπουλο και οι φωτισμοί στη Στέλλα Κάλτσου.
Στους πρωταγωνιστικούς ρόλους εμφανίζονται οι Έβελυν Ασουάντ / Θεοδοσία Σαββάκη, Χρήστος Στέργιογλου, Μπέσσυ Μάλφα, Μαρία Κεχαγιόγλου, Μιχάλης Αλικάκος, Γιάννης Τσουμαράκης και Αριάδνη Καβαλιέρου, μαζί με ένα πολυπρόσωπο σύνολο ηθοποιών που περιλαμβάνει τους Φωτεινή Παπαθεοδώρου, Δημήτρης Μαχαίρας, Δημήτρης Γαλανάκης, Θεανώ Κλάδη, Γιάννης Μπισμπικόπουλος, Νίκος Δερτιλής, Μιχάλης Κουτσκούδης, Λεωνίδας Μπακάλης, Ανατολή Τσελαρίδου και Ελένη Τσιναρέλη.
Προπώληση εισιτηρίων : more.com
