Γιώργος Αθανασίου ©
Σε δραματουργική προσαρμογή της Ηρώς Μπέζου και του Χρήστου Θάνου, η "Ευρυδίκη" του Ζαν Ανούιγ παρουσιάζεται στο Rabbithole από την 1η Φεβρουαρίου. Σε σκηνοθεσία Χρήστου Θάνου, η παράσταση συγκροτεί μια σύγχρονη θεατρική πρόταση που αντλεί από τον μύθο του Ορφέα, προκειμένου να αναδείξει διαχρονικά ζητήματα του ανθρώπινου βίου, όπως ο έρωτας, η απώλεια και η υπαρξιακή επιλογή. Η σκηνική προσέγγιση τοποθετεί τον μύθο σε ένα ποιητικό και άχρονο πλαίσιο, επιτρέποντας στο κείμενο του Ανούιγ να λειτουργήσει ως πεδίο στοχασμού πάνω στη σχέση ζωής και θανάτου. Ιδιαίτερη σημασία έχει η καλλιτεχνική ομάδα που συνεργάζεται για την υλοποίηση της παράστασης, συνθέτοντας ένα σύνολο με κοινή αισθητική κατεύθυνση και δημιουργική συνοχή.
Οι ερμηνευτές —Ηρώ Μπέζου, Μαρία Χάνου, Φώτης Στρατηγός και Χρήστος Θάνος— συγκροτούν μια δυναμική σκηνική παρουσία, εκπροσωπώντας μια γενιά ταλαντούχων καλλιτεχνών με έντονη θεατρική παιδεία και δημιουργική τόλμη, αναδεικνύοντας τη σημασία της συλλογικής καλλιτεχνικής έκφρασης στο σύγχρονο θέατρο.
Φιλοσοφικό σχόλιο πάνω στον έρωτα, την ελευθερία
Το έργο του Ανούιγ, ποιητικό και υπαρξιακό, τοποθετεί τον έρωτα στο όριο ζωής και θανάτου και εξερευνά την έννοια της επιλογής ως θεμελιώδη πράξη ελευθερίας. Η παράσταση εστιάζει σε αυτόν τον πυρήνα, αντιμετωπίζοντας τον μύθο όχι ως αφήγηση του παρελθόντος, αλλά ως ενεργό θεατρικό λόγο. Το ενδιαφέρον της σκηνικής ιδέας έγκειται στη μεταφορά της ιστορίας σε έναν άχρονο και αδιάστατο χώρο, όπου το πραγματικό και το μεταφυσικό συνυπάρχουν. Ο σταθμός του τρένου λειτουργεί ως συμβολικός τόπος μετάβασης και αποχωρισμού, ενώ το ταξίδι προς τον Κάτω Κόσμο αποκτά ποιητική και υπαρξιακή διάσταση. Η σύνδεση θεάτρου και μουσικής (Χρήστος Θάνος) συγκροτεί ένα ενιαίο σκηνικό σύμπαν, στο οποίο οι φωνές και τα σώματα των ηθοποιών γίνονται φορείς μνήμης, επιθυμίας και συναισθήματος.
Προπώληση εισιτηρίων: more.com
Περισσότερες πληροφορίες
Ευρυδίκη
Η φρέσκια σκηνική ανάγνωση του σημαντικού έργου της παγκόσμιας δραματουργίας εξερευνά τον έρωτα, την επιλογή και το τίμημα της ελευθερίας. Το ποιητικό και αιχμηρό κείμενο τοποθετεί τον Έρωτα μεταξύ Ζωής και Θανάτου, προσδίδοντας στην έννοια της επιλογής υπαρξιακές διαστάσεις, χωρίς όμως να τοποθετείται. Η παράσταση επικεντρώνεται σε αυτό το υπαρξιακό δίλημμα. Θέατρο και μουσική συμπλέουν σκηνικά, σε ένα περιβάλλον άχρονο και αδιάστατο, με τις φωνές και τα σώματα των δύο νέων, που έχουν καταληφθεί από τον Έρωτα, να δονούνται ανεξέλεγκτα. Ο Ορφέας θα ταξιδέψει ως τον Κάτω Κόσμο για να συναντήσει την αγαπημένη του Ευρυδίκη ώστε να τη φέρει πίσω στη ζωή, υπό τον όρο πως δεν θα την κοιτάξει μέχρι να φτάσει το πρώτο πρωινό τρένο. Θα καταφέρουν όμως οι δύο ερωτευμένοι να τηρήσουν τον όρο αυτό;
