Το Δημοτικό Θέατρο Πειραιά γιορτάζει τα 130 χρόνια λειτουργίας του με μια σειρά θεατρικών παραστάσεων που ξεχωρίζουν για την καλλιτεχνική τους τόλμη και τη συνάντηση σπουδαίων δημιουργών και ηθοποιών. Από εμβληματικές διασκευές κλασικών έργων μέχρι αιχμηρές κωμωδίες, φαντασμαγορικά μιούζικαλ και σύγχρονες ματιές σε ιστορίες που μας αφορούν βαθιά, η θεατρική σεζόν που θα απολαύσουμε φέτος στην Κεντρική Σκηνή από τον Σεπτέμβριο του 2025 έως τον Ιούνιο του 2026, αναμένεται συναρπαστική.
"'Όσα παίρνει ο άνεμος" - Επιστροφή στον αμερικάνικο νότο
Η σεζόν ανοίγει με την επανάληψη της μεγάλης επιτυχίας της περσινής χρονιάς, "'Όσα παίρνει ο άνεμος" σε σκηνοθεσία Ιόλης Ανδρεάδη. Από τις 29 Σεπτεμβρίου έως τις 5 Οκτωβρίου, για μόλις οκτώ παραστάσεις, το κοινό θα έχει ακόμα μία ευκαιρία να απολαύσει αυτή την πρωτότυπη διασκευή του αθάνατου έργου της Μάργκαρετ Μίτσελ, που η σκηνοθέτρια συνυπογράφει με τον 'Άρη Ασπρούλη.
Η Λένα Παπαληγούρα υποδύεται τη Σκάρλετ Ο΄ Χάρα, ενώ ο ρόλος του Ρετ Μπάτλερ ανήκει στους Ορέστη Τζιόβα και Κωνσταντίνο Καβακιώτη σε διπλή διανομή. Ένα έργο για τον έρωτα, τον πόλεμο και τον σκληρό αγώνα μιας κοινωνίας να επιλέξει ανάμεσα στην ηθική και την επιβίωση. Συμπρωταγωνιστούν οι 'Όμηρος Πουλάκης, Γεράσιμος Γεννατάς, Ιφιγένεια Καραμήτρου, Idra Kayne, Θάνος Κόνιαρης, Δάφνη Καμμένου, Ελευθερία Πάλλα και ο μουσικός περφόρμερ Γιώργος Παλαμιώτης.
"Merde!" - Τα μυστικά του θεάτρου βγαίνουν στη φόρα
Από τις 16 Οκτωβρίου ξεκινά η δεύτερη σεζόν του "Merde!" σε σκηνοθεσία των Γιώργου Κουτλή και Βασίλη Μαγουλιώτη. Η εκρηκτική μουσική κωμωδία του Suyako για τα "κακώς κείμενα" του ελληνικού θεάτρου -τα ακατάληπτα "τεχνικά" μέχρι τα μεγάλα προβλήματα του χώρου- προσφέρει μια πρωτότυπη και διασκεδαστική ματιά στα παρασκήνια της θεατρικής δημιουργίας.
Διαβάστε Επίσης
Το έργο παρουσιάζει όλα όσα θα θέλατε να ξέρετε για το θέατρο αλλά φοβόσασταν να ρωτήσετε, σε μια παράσταση ιδανική για την επέτειο των 130 χρόνων λειτουργίας του Δημοτικού Θεάτρου Πειραιά. Με ένα εξαιρετικό καστ ηθοποιών και μουσικών επί σκηνής, αποτελεί μια αξέχαστη εμπειρία για κάθε θεατρόφιλο. Σταγκόνι, μπούκα, κουίντα, γαϊδάρα, κόντρες, προπς, παρ, τρουά καρ, μιζανσέν, σφοράρει, μασκάρει… Έχετε άγνωστες λέξεις; Απαντήσεις δίνουν οι Μαριαλένα Ηλία, Βασίλης Μαγουλιώτης, Ηλίας Μουλάς, Γιάννης Νιάρρος, Χρήστος Πούλος-Ρένεσης, Λυδία Τζανουδάκη, Κώστας Φιλίππογλου, Αλέξανδρος Χρυσανθόπουλος, Αποστόλης Ψυχράμης και οι μουσικοί Γιάννης Παπαδόπουλος, Δημήτρης Κλωνής, Κώστας Πατσιώτης.
"Ο Φονιάς, έγκλημα και αθώωση" - Μια αληθινή ιστορία γυναικοκτονίας
Ο Βασίλης Κατσικονούρης, από τους πιο επιδραστικούς σύγχρονους 'Έλληνες δραματουργούς, επιστρέφει με το νέο έργο "Ο Φονιάς, έγκλημα και αθώωση" που εστιάζει στις γκρίζες ζώνες της δικαιοσύνης και της ανθρώπινης ηθικής. Ο Πυγμαλίων Δαδακαρίδης αναλαμβάνει τη σκηνοθεσία της παράστασης που θα κάνει πρεμιέρα την 1η Δεκεμβρίου. Το έργο βασίζεται σε μια αληθινή ιστορία γυναικοκτονίας που διαπράχθηκε τον Αύγουστο του 1960 σε ένα χωριό της Ηλείας.
Διαβάστε Επίσης
Ο Κατσικονούρης ερευνά τους μηχανισμούς της ελληνικής πατριαρχίας και την κοινωνική συνενοχή που οδήγησε στην αθώωση του δράστη, ο οποίος και ‘επέστρεψε μετά την αθώωσή του, μέσα σε πανηγυρική υποδοχή, ως ήρωας που "αποκατέστησε την τιμή του", σκοτώνοντας τη γυναίκα του που είχε εξωσυζυγική σχέση’. Το έργο που είναι εμπνευσμένο από το διάσημο τραγούδι "Ο Γιάννης ο Φονιάς" σε στίχους Νίκου Γκάτσου και μουσική Μάνου Χατζιδάκι. Πρωταγωνιστούν: Μιχάλης Σαράντης, Μάρκος Παπαδοκωνσταντάκης, Άννα Καλαϊτζίδου, Φώτης Θωμαϊδης, Γεωργία Συφιανού.
"Ιβάνοφ" - Τσέχοφ από τον Γιάννη Χουβαρδά
Μετά τον "Γλάρο" (2017-18), ο Γιάννης Χουβαρδάς επιστρέφει στον 'Άντον Τσέχοφ και στο Δημοτικό Θέατρο Πειραιά με τον "Ιβάνοφ". 'Ένα εμβληματικό έργο για τον εσωτερικό κενό κόσμο ενός ανθρώπου και μιας κοινωνίας σε ηθική παρακμή, που ισορροπεί ανάμεσα στο δράμα και το κωμικό. Η σκηνή ζωντανεύει από τις 23 Ιανουαρίου με μουσική του Blaine Reininger (Tuxedomoon), χορογραφίες και ένα σπουδαίο καστ που εγγυάται μια από τις πιο αναμενόμενες παραστάσεις της σεζόν. Το λιγότερο παιγμένο αλλά εξαιρετικά ενδιαφέρον έργο, θεωρείται ένα από τα σημαντικότερα του Τσέχοφ και περιέχει όλα τα στοιχεία που τον κατέστησαν έναν από τους κορυφαίους δραματουργούς του παγκόσμιου θεάτρου.
Πρωταγωνιστούν οι: Αργύρης Ξάφης, Μαρία Σκουλά, Γιάννης Νταλιάνης, Νίκος Χατζόπουλος, Αλεξάνδρα Καζάζου, Πηνελόπη Τσιλίκα, Χάρης Φραγκούλης, Νικόλας Χανακούλας, Κατερίνα Λυπηρίδου, Θανάσης Δόβρης, Ευάγγελος Βογιατζής.
"Τζένη Τζένη" - Ένα ηλιόλουστο, νοσταλγικό ρέκβιεμ
Από τις 17 Απριλίου 2026, ο Νίκος Καραθάνος παρουσιάζει το "Τζένη Τζένη" των Κώστα Πρετεντέρη και Ασημάκη Γιαλαμά σε μια σκηνοθεσία - έκπληξη. Η εμβληματική ταινία του ελληνικού κινηματογράφου δίνει την αφορμή να γεννηθεί μια παράσταση - ρέκβιεμ για την Ελλάδα που καταδύεται, γεμάτη φως, νοσταλγία και αναφορά στις μορφές που σημάδεψαν τη συλλογική μνήμη – από την Τζένη Καρέζη ως τον Διονύση Παπαγιανόπουλο.
Ο Καραθάνος προσεγγίζει το "Τζένη Τζένη" όχι απλώς ως μια ελαφριά λαϊκή κωμωδία, αλλά ως κομμάτι της πολιτισμικής μας μνήμης. Μια ποιητική απόπειρα να ξανασυναντηθούμε με την ελληνικότητα μέσα από το γέλιο, το τραγούδι και τη χαρά που αντιστέκεται στις κρίσεις, απολαμβάνοντας τόσο την κωμική του διάσταση όσο και την υπόγεια μελαγχολία που κρύβεται πίσω από τις γραμμές.
Η παράσταση περιλαμβάνει μια εντυπωσιακή διανομή με τους Χάρις Αλεξίου, Χρήστο Λούλη, Ζέτα Μακρυπούλια, 'Άγγελο Παπαδημητρίου, Γαλήνη Χατζηπασχάλη, τον ίδιο τον Καραθάνο και πολλούς ακόμη κορυφαίους ηθοποιούς. Η διασκευή είναι του Γιάννη Αποσκίτη, ενώ συνεργάτες σκηνοθέτες είναι οι Δημήτρης και Ορέστης Σταυρόπουλος.
"Illya Darling" - Το Μπρόντγουεϊ επιστρέφει στον Πειραιά
Μπορεί να μην γνωρίζουμε ακόμα όλους τους συντελεστές, θα περιμένουμε ωστόσο οπωσδήποτε να δούμε το εντυπωσιακό μιούζικαλ του Μπρόντγουεϊ "Illya Darling", σε απόδοση και σκηνοθεσία του Δημήτρη Μαλισσόβα. Βασισμένο στη θρυλική ταινία "Ποτέ την Κυριακή" του Ζιλ Ντασέν, το μουσικοθεατρικό έργο ανεβαίνει για πρώτη φορά στην Ελλάδα, ενώ πρόκειται να σηματοδοτήσει και το κλείσιμο της σεζόν, από τις 6 έως τις 28 Ιουνίου 2026.
Η Νάντια Μπουλέ πρωταγωνιστεί στον ρόλο της 'Ίλιας, της ανεξάρτητης γυναίκας που ζει τη ζωή της με τους δικούς της όρους. Το μιούζικαλ που συγκίνησε το Μπρόντγουεϊ με τη Μελίνα Μερκούρη και κέρδισε έξι υποψηφιότητες για βραβεία Τόνι το 1968, επιστρέφει στον τόπο όπου γεννήθηκε η ιστορία του, με τη μουσική του Μάνου Χατζιδάκι και το οσκαρικό τραγούδι "Τα Παιδιά του Πειραιά".
Διαβάστε Επίσης
Περισσότερες πληροφορίες
Merde!
Μια μουσική κωμωδία για τα «κακώς κείμενα» του ελληνικού θεάτρου και για τους λόγους που οι καλλιτέχνες κάνουν θέατρο σήμερα («Για τα λεφτά ή για την ψυχή μας;»). Πριν την πρεμιέρα, δε λες ποτέ «Καλή επιτυχία!», γιατί είναι, λέει, μεγάλη γρουσουζιά. Αν είσαι Άγγλος, λες “Break a leg!” («Σπάσε το πόδι σου!»). Αν είσαι Ιταλός, λες “In bocca al lupo!” («Στο στόμα του λύκου!»). Εμείς, εδώ, στην Ελλάδα, κρατώντας μια παλιά παράδοση Γαλλική, λέμε "Σκατά!", ή γαλλιστί,"Merde!”. Το θέμα όμως δεν είναι η πρεμιέρα… Το θέμα είναι πώς φτάνεις μέχρι εκεί. Πώς «φτιάχνεται» το θέατρο; Πώς έρχεται η «έμπνευση»; Τι κάνουνε όλοι αυτοί οι καλλιτέχνες στην πρόβα; Και ποιος (δεν) πληρώνει για όλα αυτά;
Όσα παίρνει ο άνεμος
Η μεγάλη λογοτεχνική ερωτική ιστορία με φόντο τον αμερικανικό εμφύλιο και τον σκληρό αγώνα μιας κοινωνίας να επιλέξει ανάμεσα στην ηθική και την επιβίωση, περιστρέφεται γύρω από την χειραφετημένη γόνο οικογένειας γαιοκτημόνων του Νότου, Σκάρλετ Ο’ Χάρα. Ανεβαίνει σε μια διασκευή που επικεντρώνεται στον έρωτα, τον πόλεμο και τις κοινωνικές ανισότητες, φιλοδοξώντας να φέρει το άρωμα και τις μουσικές του αμερικανικού νότου στη σκηνή. Το κορυφαίο αντιπολεμικό έργο της παγκόσμιας λογοτεχνίας έχει γνωρίσει μνημειώδεις μνημειώσεις κινηματογραφικές εκδοχές, με ανάγλυφους μνημειώδεις χαρακτήρες.
