"Το τέρας" της Ηρώς Μπέζου αποκαλύπτεται – Οι πρώτες εικόνες από την παράσταση

Μετά τους «Ναυαγούς», η Ηρώ Μπέζου επιστρέφει με “Το τέρας”, μια σουρεαλιστική αλληγορία μεταμόρφωσης και ονείρου. Οι πρώτες φωτογραφίες της παράστασης μαρτυρούν έναν ποιητικά σκοτεινό κόσμο.

Το τέρας © Γιάννης Καραμπάτσος

"Το τέρας” μόλις έκανε πρεμιέρα στη σκηνή Φρυνίχου του Θεάτρου Τέχνης Καρόλου Κουν και, όπως δείχνουν οι πρώτες φωτογραφίες, η νέα δουλειά της Ηρώς Μπέζου βυθίζει το κοινό σε έναν ονειρικό χώρο που ισορροπεί ανάμεσα στο παραμύθι και το εφιαλτικό. Μέσα από την αισθητική του υπαινιγμού και τη σωματικότητα των ηθοποιών –Δήμητρα Βλαγκοπούλου, Στέλλα Βογιατζάκη, Κατερίνα Νταλιάνη και Γιάννης Παπαδόπουλος– η παράσταση δίνει εικόνα στην εσωτερική μεταμόρφωση μιας γυναίκας και της πόλης γύρω της. Με ζωντανή μουσική επί σκηνής (Γιώργος Σταυρίδης), σκηνικά υπερρεαλιστικά (Ιωάννα Πλέσσα)και φως (Ελίζα Αλεξανδροπούλου) που υπογραμμίζει το εύθραυστο και το απειλητικό, "Το τέρας” προμηνύεται μια από τις πιο ιδιαίτερες θεατρικές προτάσεις της χρονιάς. Τη μουσική σύνθεση υπογράφει ο Φάνης Ζαχόπουλος.

Το τέρας
© Γιάννης Καραμπάτσος

Λίγα λόγια για το έργο

Μια νέα γυναίκα προκαλεί μια μεγάλη καταστροφή. Κυριευμένη από μια ανεξέλεγκτη δύναμη που την αλλοιώνει, εσωτερικά και εξωτερικά, μια καλόκαρδη κοπέλα εξοντώνει σταδιακά την πόλη όπου μεγάλωσε και τα αγαπημένα της πρόσωπα. Η παράσταση αφηγείται μια ονειρική "τρομακτική" ιστορία για την μεταμόρφωση και την ελευθερία.

Δείτε φωτογραφίες από την παράσταση 

 

Το τέρας
© Γιάννης Καραμπάτσος

Το τέρας
© Γιάννης Καραμπάτσος

Το τέρας
© Γιάννης Καραμπάτσος

Το τέρας
© Γιάννης Καραμπάτσος

Το τέρας
© Γιάννης Καραμπάτσος

Το τέρας
© Γιάννης Καραμπάτσος

 

Προπώληση εισιτηρίων: more.com

Δείτε όλες τις παραστάσεις στον οδηγό θεάτρου του "α".

Διαβάστε Επίσης

Διαβάστε Επίσης

Περισσότερες πληροφορίες

Το τέρας

  • Κοινωνικό
  • Διάρκεια: 90 '

Μια νέα γυναίκα, κυριευμένη από μια ανεξέλεγκτη δύναμη που την αλλοιώνει εσωτερικά και εξωτερικά, εξοντώνει σταδιακά την πόλη όπου μεγάλωσε και τα αγαπημένα της πρόσωπα, σε μια ονειρική «τρομακτική» ιστορία για την μεταμόρφωση και την ελευθερία.

Τέχνης «Κάρολος Κουν»

Φρυνίχου 14, Πλάκα

Διαβάστε ακόμα

Τελευταία άρθρα Θέατρο

Open Call: Υποβολή συμμετοχών για το Off Off Athens Theatre Festival 2026

Το Off Off Athens Theatre Festival 2026 έρχεται στο Θέατρο Επί Κολωνώ και προσκαλεί νέους δημιουργούς να καταθέσουν τις προτάσεις τους.

ΓΡΑΦΕΙ: ATHINORAMA TEAM
20/01/2026

"Μέχρι να σβήσουν τ’ άστρα": Τελευταίες παραστάσεις στο Θέατρο Χώρα

Το "Μέχρι να σβήσουν τ’ άστρα", σε σκηνοθεσία Βαγγέλη Θεοδωρόπουλου ολοκληρώνει τον κύκλο του στο Θέατρο Χώρα, αφήνοντας πίσω του μια παράσταση ανθρώπινη, όπου το κοινωνικό βλέμμα, η τρυφερότητα και το σκοτάδι συνυπάρχουν με σπάνια ισορροπία.

"Στην εξοχή": Τελευταίες παραστάσεις στο θέατρο Αποθήκη

Με κοφτερούς, καθημερινούς διαλόγους αποκαλύπτονται σκοτεινά υπόγεια στρώματα στις σχέσεις των ανθρώπων στο έργο του "Στην εξοχή" του Μάρτιν Κριμπ που ολοκληρώνει τις παραστάσεις στις 25 Ιανουαρίου.

"Ο Φιάκας" : Ο Οδυσσέας Σταμούλης μπαίνει στην παρέα της απίθανης κωμωδίας του Από Μηχανής

Η διαχρονική κωμωδία του Δημοσθένη Κ. Μισιτζή "Ο Φιάκας" συνεχίζει την επιτυχημένη της πορεία με τον Οδυσσέα Σταμούλη και τον Δημήτρη Μυλωνά στους πρωταγωνιστικούς ρόλους.

Ο "Βυσσινόκηπος" ανθίζει στη σκηνή του Πορεία με Τάρλοου – Καλτσίκη

Ο Δημήτρης Τάρλοου επιστρέφει στον Τσέχοφ και θα σκηνοθετήσει τον "Βυσσινόκηπο" με την Αλεξια Καλτσίκη στο ρόλο της Λιούμποφ Αντρέγεβνα.

"Push Up": Ένας καυστικός καθρέφτης του σύγχρονου εργασιακού κόσμου

Χιούμορ και ανατροπές πυροδοτούν τη δράση στο "Push Up" του Roland Schimmelpfennig που ανεβαίνει στο Θέατρο ΕΛΕΡ – Ελένη Ερήμου, σε μετάφραση, διασκευή και σκηνοθεσία της Έφης Ρευματά, για 12 μόνο παραστάσεις.

Η βία που βαφτίστηκε ελευθερία: η Ειρήνη Λαμπρινοπούλου μιλά για τη "Μαρτυρία μιας κλεμμένης εφηβείας"

Η Ειρήνη Λαμπρινοπούλου σκηνοθετεί το συγκλονιστικό "Μαρτυρία μιας κλεμμένης εφηβείας" της Vanessa Springora. Με αφορμή την πρεμιέρα στο Θέατρο Τέχνης, μας μιλά για τη συναίνεση όταν το σώμα είναι παιδικό, για την εξουσία που κρύφτηκε πίσω από τη λογοτεχνία και για τη σιωπή που έγινε τραύμα. Φέρνει στη σκηνή μια αναγκαία, επώδυνη αλήθεια-εδώ, σήμερα, τώρα.