Γαβρά, Αντιγόνη Νουφαρίτση
Η Κερασία Σαμαρά, συγγραφέας, σκηνοθέτιδα και ηθοποιός με ιδιαίτερο ταλέντο στο χορό και το τραγούδι ανέλαβε τη σκηνοθεσία, τη θεατρική απόδοση και τους στίχοι των τραγουδιών στην παράσταση "Η σκύλα” του Ζορζ ντε λα Φουσαρντιέρ, που θα κάνει πρεμιέρα στις 27/4 στο θέατρο Αλκμήνη. Γραμμένο το 1929, στον απόηχο του Α’ Παγκοσμίου Πολέμου και εν μέσω της παγκόσμιας οικονομικής κρίσης, "Η σκύλα” αποτυπώνει έναν κόσμο σε ηθική και κοινωνική κατάρρευση. Ο Φουσαρντιέρ συνθέτει ένα κοινωνικό noir με ειρωνική διάθεση, σαρκάζοντας την εξουσία του χρήματος, τη διαφθορά της τέχνης και την εκμετάλλευση του ανθρώπου από τον άνθρωπο. Η ιστορία του πρωταγωνιστικού χαρακτήρα, του Μωρίς, δεν είναι απλώς ένα ερωτικό δράμα, αλλά μια παραβολή για την καταναγκαστική εμπορευματοποίηση των πάντων – από το ανθρώπινο σώμα έως την ίδια την Τέχνη. Παίζουν οι: Μανώλης Ιωνάς, Βασίλης Βλάχος, Κερασία Σαμαρά, Δημήτρης Καραβιώτης, Χίλντα Ηλιοπούλου, Μιράντα Ζησιμοπούλου - Αγγελική Ξενία (εναλλάξ), Χρήστος Κασιέρης.
Το έργο και η παράσταση
Στο έργο ο Μωρίς, ένας φιλήσυχος και έντιμος υπάλληλος, εγκλωβισμένος σε έναν άδειο γάμο, βρίσκει παρηγοριά στη ζωγραφική του και στον αγοραίο έρωτα. Όταν ερωτεύεται παράφορα τη Λουλού, μια νεαρή γυναίκα της νύχτας, πιστεύει ότι έχει βρει την ευτυχία. Όμως, η πραγματικότητα τον διαψεύδει. Η Λουλού και ο προστάτης της, Ντεντέ, τον εξαπατούν και εκμεταλλεύονται όχι μόνο την αγάπη του, αλλά και το ίδιο του το έργο. Η Λουλού παρουσιάζει τους πίνακές του ως δικούς της, οι "ειδήμονες" της Τέχνης τη δικαιώνουν και εκείνος χάνει τα πάντα – την αξιοπρέπειά του, την ταυτότητά του, ακόμη και την ψυχή του. Όταν η Λουλού δολοφονείται, η ζωή του Μωρίς γίνεται μια διαρκής Κόλαση, χωρίς σωτηρία.
Το μυθιστόρημα ενέπνευσε δύο σπουδαίες κινηματογραφικές μεταφορές: το 1931, ο Ζαν Ρενουάρ παρουσίασε την "La Chienne", μία από τις κορυφαίες ταινίες του γαλλικού κινηματογράφου, ενώ το 1945, ο Φριτζ Λανγκ μετέφερε την ιστορία στην Αμερική με το Scarlet Street, ένα αριστουργηματικό film noir, που λογοκρίθηκε και απαγορεύτηκε σε κάποιες πολιτείες λόγω της τολμηρότητάς του.
Η σκηνοθέτιδα Κερασία Σαμαρά αξιοποιεί τις τεχνικές του βωβού κινηματογράφου, του βαριετέ και του τσίρκου, αναδεικνύοντας το γκροτέσκο στοιχείο της ιστορίας. Οι ζωγραφικοί πίνακες του Μωρίς, φιλοτεχνημένοι από την Εύα Μελά, λειτουργούν ως σκηνικό περιβάλλον, ενισχύοντας την εικαστική διάσταση του έργου. Η μουσική του Τάκη Μπαρμπέρη γεφυρώνει τη σάτιρα με την τραγωδία, ενώ οι φωτισμοί του Βαγγέλη Μούντριχα αναδεικνύουν τη σκοτεινή γοητεία του Μεσοπολέμου.
Διαβάστε Επίσης
Περισσότερες πληροφορίες
Η σκύλα
Στην 150η επέτειο από τη γέννηση του συγγραφέα παρουσιάζεται για πρώτη φορά στη σκηνή η παράδοξη ιστορία πόθου, διαφθοράς και εγκλήματος, μέσα από ένα παρακμιακό, αστείο βαριετέ που σαρκάζει τους ήρωές του. Η σκοτεινή γοητεία του Μεσοπολέμου ζωντανεύει μέσα από την ιστορία του Μορίς, ενός φιλήσυχου, έντιμου ιδιωτικού υπαλλήλου, δυστυχισμένου σ' έναν συμβατικό γάμο με την Αντέλ και με μόνες διεξόδους τον αγοραίο έρωτα και την παράξενη ζωγραφική του. Ξαφνικά ερωτεύεται για πρώτη φορά στη ζωή του, παράφορα, τη Λουλού, μια αφελή πεταλουδίτσα της νύχτας. Εκείνη, όμως, μαζί με τον αδίστακτο προστάτη και εραστή της, Ντεντέ, τον εξαπατούν. Ο Μορίς, μέσα από μια συνάντηση με τον Αλέξις, έναν αναπάντεχο προσωρινό σωτήρα του, ξεγελιέται ότι θα ευτυχήσει με τη Λουλού, όμως, σιγά σιγά, χάνει τα πάντα, την εντιμότητά του, την αξιοπρέπεια, ακόμη και την πατρότητα των πινάκων του, αφού η Λουλού τους παρουσιάζει ως δικούς της.
