"Και εφύτευσεν ο Θεός παράδεισον": Για 3η χρονιά, η παράσταση που αποθεώθηκε συνεχίζει να συγκλονίζει!

Η παράσταση "Και εφύτευσεν ο Θεός παράδεισον" συνεχίζει για τρίτη συνεχόμενη χρονιά να καθηλώνει το κοινό, αποσπώντας διθυραμβικές κριτικές και σημειώνοντας διαρκή sold out στο θέατρο Άνεσις. Η τολμηρή αυτή θεατρική δημιουργία, γραμμένη και σκηνοθετημένη από τη Βαλέρια Δημητριάδου, καταπιάνεται με τη βαναυσότητα του sex trafficking, φέρνοντας στο προσκήνιο ένα από τα πιο τρομακτικά εγκλήματα της σύγχρονης εποχής.

Και εφύτευσεν ο Θεός παράδεισον

Το "Και εφύτευσεν ο Θεός παράδεισον"  της Βαλέρια Δημητριάδου είναι ένα έργο που δεν τελειώνει όταν σβήνουν τα φώτα της σκηνής και της πλατείας στο θέατρο Άνεσις. Είναι από εκείνα τα έργα οι εικόνες, οι ήχοι, οι λέξεις συνεχίζουν να σε επισκέπτονται, τα νιώθεις, τα κουβαλάς και όσο περισσότερο τα σκέφτεσαι, τόσο βαθύτερα σε αγγίζουν. Βασισμένο σε πραγματικές ιστορίες θυμάτων και σε στατιστικές έρευνες, το έργο αποτελεί ένα συγκλονιστικό κράμα μυθοπλασίας και θεάτρου ντοκουμέντο. 

Και εφύτευσεν ο Θεός παράδεισον
© Δομνίκη Μητροπούλου/Πάτροκλος Σκαφίδας

Η ιστορία ακολουθεί τη Χλόη, μια νεαρή γυναίκα που πέφτει θύμα trafficking από τον ίδιο της τον σύντροφο. Το έργο ξεκινάει με την αθωότητα ενός έρωτα, όμως σταδιακά μετατρέπεται σε έναν εφιάλτη εγκλεισμού και σεξουαλικής εκμετάλλευσης, αποκαλύπτοντας τη σκληρή αλήθεια πίσω από το αόρατο αυτό έγκλημα. Η σκηνοθετική προσέγγιση της Δημητριάδου είναι αριστοτεχνική, ισορροπώντας ανάμεσα στη σκληρότητα του θέματος και την ευαισθησία της καλλιτεχνικής αποτύπωσής του. Η χρήση ζωντανής μουσικής, που εκτελείται από τους ίδιους τους ηθοποιούς, σε συνδυασμό με τη σωματική κίνηση, δημιουργεί μια υποβλητική, σχεδόν εφιαλτική ατμόσφαιρα, υπενθυμίζοντας διαρκώς στο κοινό ότι η φρίκη του sex trafficking είναι μια τραγική πραγματικότητα.

Και εφύτευσεν ο Θεός παράδεισον
Πάτροκλος Σκαφίδας©

Η ομάδα C for Circus ξεχωρίζει για τη μοναδική της προσέγγιση στο θέατρο, συνδυάζοντας σωματικότητα, μουσική και πολυφωνική αφήγηση με έναν ιδιαίτερα αισθητικό και ποιητικό τρόπο. Το έργο της Βαλέριας Δημητριάδου, "Και εφύτευσεν ο Θεός παράδεισον", αποτελεί χαρακτηριστικό παράδειγμα αυτής της θεατρικής γλώσσας. Ο πολυπληθής θιασος κυριολεκτικά σε καθηλώνει. Οι ηθοποιοί εναλλάσσονται σε πολλαπλούς ρόλους, συνθέτοντας ένα ζωντανό μωσαϊκό που αναδεικνύει τη φρίκη αλλά και την πολυπλοκότητα του θέματος. Η Αθηνά Αλεξοπούλου, ο Παναγιώτης Γαβρέλας, η Ηλέκτρα Γεννατά, ο Νικόλας Δροσόπουλος, ο Κωνσταντίνος Κάππας, η Χρύσα Κοτταράκου, ο Γρηγόρης Μπαλλάς, ο Νικόλας Παπαδομιχελάκης, η Μαρία Προϊστάκη, η Αθηνά Σακαλή και ο Θανάσης Χαλκιάς αποτελούν την ομάδα που μεταφέρει αυτή τη συγκλονιστική ιστορία στη σκηνή.

Και εφύτευσεν ο Θεός παράδεισον
Πάτροκλος Σκαφίδας©

Και εφύτευσεν ο Θεός παράδεισον
Πάτροκλος Σκαφίδας©

Το έργο έχει αποσπάσει σημαντικές διακρίσεις, μεταξύ των οποίων τα βραβεία σύγχρονου νεοελληνικού έργου της Ελληνικής Ένωσης Κριτικών Θεάτρου, νέου καλλιτέχνη του θεάτρου της Ένωσης Κριτικών Θεάτρου και Μουσικής για τη Βαλέρια Δημητριάδου, καθώς και πρωτοεμφανιζόμενου νεοελληνικού έργου από το All4fun. Οι διθυραμβικές κριτικές και η αδιάκοπη προσέλευση θεατών επιβεβαιώνουν ότι πρόκειται για μία από τις πιο σημαντικές θεατρικές παραστάσεις των τελευταίων ετών.

Και εφύτευσεν ο Θεός παράδεισον
Πάτροκλος Σκαφίδας©

Το "Και εφύτευσεν ο Θεός παράδεισον" είναι μια κραυγή αφύπνισης, ένα έργο που καταδεικνύει το μέγεθος των κυκλωμάτων του trafficking και την απάνθρωπη εκμετάλλευση χιλιάδων ανθρώπων παγκοσμίως. Η παράσταση συνεχίζει για τρίτη χρονιά, αποδεικνύοντας ότι η τέχνη μπορεί να είναι ένα ισχυρό εργαλείο ευαισθητοποίησης και κοινωνικής αλλαγής.

Προπώληση εισιτηρίων: more.com

Περισσότερες πληροφορίες

Και εφύτευσεν ο Θεός παράδεισον

  • Δράμα
  • Διάρκεια: 100 '

Στο sex trafficking επικεντρώνεται το πρώτο πρωτότυπο θεατρικό έργο που ανεβάζει η ομάδα γραμμένο από μέλος της. Σωματική και ψυχολογική βία, κυκλώματα, οργανωμένο έγκλημα που διαρκώς επεκτείνεται και ανθρώπινες ζωές που χάνονται, είτε κυριολεκτικά είτε μεταφορικά, ζώντας με το φόβο του θύτη. Έντεκα ηθοποιοί λειτουργούν ως ένα σώμα επί σκηνής και υπό τους ήχους της ζωντανής μουσικής που ερμηνεύουν οι ίδιοι, καταθέτουν ο καθένας το δικό του κομμάτι της ιστορίας.

Άνεσις

Λεωφ. Κηφισίας 14

Διαβάστε ακόμα

Τελευταία άρθρα Θέατρο

Open Call: Υποβολή συμμετοχών για το Off Off Athens Theatre Festival 2026

Το Off Off Athens Theatre Festival 2026 έρχεται στο Θέατρο Επί Κολωνώ και προσκαλεί νέους δημιουργούς να καταθέσουν τις προτάσεις τους.

ΓΡΑΦΕΙ: ATHINORAMA TEAM
20/01/2026

"Μέχρι να σβήσουν τ’ άστρα": Τελευταίες παραστάσεις στο Θέατρο Χώρα

Το "Μέχρι να σβήσουν τ’ άστρα", σε σκηνοθεσία Βαγγέλη Θεοδωρόπουλου ολοκληρώνει τον κύκλο του στο Θέατρο Χώρα, αφήνοντας πίσω του μια παράσταση ανθρώπινη, όπου το κοινωνικό βλέμμα, η τρυφερότητα και το σκοτάδι συνυπάρχουν με σπάνια ισορροπία.

"Στην εξοχή": Τελευταίες παραστάσεις στο θέατρο Αποθήκη

Με κοφτερούς, καθημερινούς διαλόγους αποκαλύπτονται σκοτεινά υπόγεια στρώματα στις σχέσεις των ανθρώπων στο έργο του "Στην εξοχή" του Μάρτιν Κριμπ που ολοκληρώνει τις παραστάσεις στις 25 Ιανουαρίου.

"Ο Φιάκας" : Ο Οδυσσέας Σταμούλης μπαίνει στην παρέα της απίθανης κωμωδίας του Από Μηχανής

Η διαχρονική κωμωδία του Δημοσθένη Κ. Μισιτζή "Ο Φιάκας" συνεχίζει την επιτυχημένη της πορεία με τον Οδυσσέα Σταμούλη και τον Δημήτρη Μυλωνά στους πρωταγωνιστικούς ρόλους.

Ο "Βυσσινόκηπος" ανθίζει στη σκηνή του Πορεία με Τάρλοου – Καλτσίκη

Ο Δημήτρης Τάρλοου επιστρέφει στον Τσέχοφ και θα σκηνοθετήσει τον "Βυσσινόκηπο" με την Αλεξια Καλτσίκη στο ρόλο της Λιούμποφ Αντρέγεβνα.

"Push Up": Ένας καυστικός καθρέφτης του σύγχρονου εργασιακού κόσμου

Χιούμορ και ανατροπές πυροδοτούν τη δράση στο "Push Up" του Roland Schimmelpfennig που ανεβαίνει στο Θέατρο ΕΛΕΡ – Ελένη Ερήμου, σε μετάφραση, διασκευή και σκηνοθεσία της Έφης Ρευματά, για 12 μόνο παραστάσεις.

Η βία που βαφτίστηκε ελευθερία: η Ειρήνη Λαμπρινοπούλου μιλά για τη "Μαρτυρία μιας κλεμμένης εφηβείας"

Η Ειρήνη Λαμπρινοπούλου σκηνοθετεί το συγκλονιστικό "Μαρτυρία μιας κλεμμένης εφηβείας" της Vanessa Springora. Με αφορμή την πρεμιέρα στο Θέατρο Τέχνης, μας μιλά για τη συναίνεση όταν το σώμα είναι παιδικό, για την εξουσία που κρύφτηκε πίσω από τη λογοτεχνία και για τη σιωπή που έγινε τραύμα. Φέρνει στη σκηνή μια αναγκαία, επώδυνη αλήθεια-εδώ, σήμερα, τώρα.