Ο "Άρης" επί σκηνής για 7η χρονιά

Ο θεατρικός μονόλογος «Άρης» της Σοφίας Αδαμίδου με πρωταγωνιστή τον Τάσο Σωτηράκη, συνεχίζει και για αυτή τη σεζόν.

Αρης ©Εβίτα Σκουρλέτη
     

Το θεατρικό έργο "Άρης" της Σοφίας Αδαμίδου, που αναφέρεται στη ζωή και τους αγώνες του ηγέτη της Εθνικής Αντίστασης, Άρη Βελουχιώτη, επιστρέφει για 7η συνεχόμενη χρονιά στο θέατρο Olvio. Από τις 4 Οκτωβρίου, ο Τάσος Σωτηράκης θα ζωντανεύει ξανά στη σκηνή τον πρωτοκαπετάνιο του ΕΛΑΣ, σε μια ερμηνεία που έχει αναγνωριστεί από κοινό και κτριτικούς.

Πρωτοπαίχτηκε το 2017, παρουσιάστηκε σε περισσότερες από τριάντα πόλεις και Φεστιβάλ, σε Ελλάδα, Κύπρο και  Ευρώπη, και επτά χρόνια μετά, η απήχηση της παράστασης παραμένει ηχηρή.

Αρης
©Εβίτα Σκουρλέτη

Ο Τάσος πρότεινε στη Σοφία να φτιάξει έναν μονόλογο, όπως κι έγινε. Το 2017, η παράσταση παίχτηκε για πρώτη φορά στον Τεχνοχώρο Cartel και αγκαλιάστηκε θερμά κυρίως από το νεανικό κοινό, που επιθυμούσε να γνωρίσει περισσότερο και να κατανοήσει αυτήν την εμβληματική προσωπικότητα. Το αποτέλεσμα ήταν μια παράσταση που δεν διστάζει να αγγίξει την πολυπλοκότητα και τις αντιφάσεις του ιστορικού προσώπου, κάτι που αναδεικνύεται με την σκηνοθετική επιμέλεια και την ερμηνεία του Σωτηράκη.

H Σοφία Αδαμίδου αποκαλούσε αυτό το θεατρικό έργο, το αγαπημένο της παιδί. Ήταν ο παιδικός της ήρωας από τα χρόνια του σχολείου στην Κοζάνη, το σύμβολο που αγκάλιαζε με το λόγο του, τους αγρότες και τους εργάτες. Ένα πανανθρώπινο σύμβολο. Ο Τάσος Σωτηράκης φωτογραφήθηκε από την Εβίτα Σκουρλέτη, εκεί όπου σήμερα θα περπατούσε ο Άρης και θα αγωνιζόταν ξανά για το δίκιο όσων δεν έχουν φωνή.

Αρης
©Εβίτα Σκουρλέτη

Στη συνέντευξή του στο "Αθηνόραμα", ο Τάσος Σωτηράκης μίλησε για τη βαθιά σύνδεσή του με τον ρόλο, αναφέροντας πως η εμπειρία της ενσάρκωσης του Άρη είναι για αυτόν μια προσωπική πρόκληση που τον γεμίζει ενέργεια και πάθος. Η σκηνοθετική του πορεία στο θέατρο Olvio ξεκίνησε με την παράσταση "Ρίσκο", όμως ο ρόλος του Άρη έχει καταλάβει ξεχωριστή θέση στην καριέρα του.

Η παράσταση, με την υποστήριξη μιας εξαιρετικής καλλιτεχνικής ομάδας, συνεχίζει να αποτελεί σημείο αναφοράς στο ελληνικό θέατρο, προσφέροντας στο κοινό μια εμπειρία που συνδυάζει την ιστορική αναδρομή με την καλλιτεχνική δημιουργία.

Διαβάστε Επίσης

Διαβάστε ακόμα

Τελευταία άρθρα Θέατρο

Open Call: Υποβολή συμμετοχών για το Off Off Athens Theatre Festival 2026

Το Off Off Athens Theatre Festival 2026 έρχεται στο Θέατρο Επί Κολωνώ και προσκαλεί νέους δημιουργούς να καταθέσουν τις προτάσεις τους.

ΓΡΑΦΕΙ: ATHINORAMA TEAM
20/01/2026

"Μέχρι να σβήσουν τ’ άστρα": Τελευταίες παραστάσεις στο Θέατρο Χώρα

Το "Μέχρι να σβήσουν τ’ άστρα", σε σκηνοθεσία Βαγγέλη Θεοδωρόπουλου ολοκληρώνει τον κύκλο του στο Θέατρο Χώρα, αφήνοντας πίσω του μια παράσταση ανθρώπινη, όπου το κοινωνικό βλέμμα, η τρυφερότητα και το σκοτάδι συνυπάρχουν με σπάνια ισορροπία.

"Στην εξοχή": Τελευταίες παραστάσεις στο θέατρο Αποθήκη

Με κοφτερούς, καθημερινούς διαλόγους αποκαλύπτονται σκοτεινά υπόγεια στρώματα στις σχέσεις των ανθρώπων στο έργο του "Στην εξοχή" του Μάρτιν Κριμπ που ολοκληρώνει τις παραστάσεις στις 25 Ιανουαρίου.

"Ο Φιάκας" : Ο Οδυσσέας Σταμούλης μπαίνει στην παρέα της απίθανης κωμωδίας του Από Μηχανής

Η διαχρονική κωμωδία του Δημοσθένη Κ. Μισιτζή "Ο Φιάκας" συνεχίζει την επιτυχημένη της πορεία με τον Οδυσσέα Σταμούλη και τον Δημήτρη Μυλωνά στους πρωταγωνιστικούς ρόλους.

Ο "Βυσσινόκηπος" ανθίζει στη σκηνή του Πορεία με Τάρλοου – Καλτσίκη

Ο Δημήτρης Τάρλοου επιστρέφει στον Τσέχοφ και θα σκηνοθετήσει τον "Βυσσινόκηπο" με την Αλεξια Καλτσίκη στο ρόλο της Λιούμποφ Αντρέγεβνα.

"Push Up": Ένας καυστικός καθρέφτης του σύγχρονου εργασιακού κόσμου

Χιούμορ και ανατροπές πυροδοτούν τη δράση στο "Push Up" του Roland Schimmelpfennig που ανεβαίνει στο Θέατρο ΕΛΕΡ – Ελένη Ερήμου, σε μετάφραση, διασκευή και σκηνοθεσία της Έφης Ρευματά, για 12 μόνο παραστάσεις.

Η βία που βαφτίστηκε ελευθερία: η Ειρήνη Λαμπρινοπούλου μιλά για τη "Μαρτυρία μιας κλεμμένης εφηβείας"

Η Ειρήνη Λαμπρινοπούλου σκηνοθετεί το συγκλονιστικό "Μαρτυρία μιας κλεμμένης εφηβείας" της Vanessa Springora. Με αφορμή την πρεμιέρα στο Θέατρο Τέχνης, μας μιλά για τη συναίνεση όταν το σώμα είναι παιδικό, για την εξουσία που κρύφτηκε πίσω από τη λογοτεχνία και για τη σιωπή που έγινε τραύμα. Φέρνει στη σκηνή μια αναγκαία, επώδυνη αλήθεια-εδώ, σήμερα, τώρα.