"Το θεώρημα του σχοινοβάτη": Μια περφόρμανς μεταξύ μουσικής και θεάτρου σκηνοθετεί ο Άρης Κακλέας

Η βιολονίστρια Ίρις Λουκά ερμηνεύει μια μουσικοθεατρική σύνθεση βασισμένη σε μουσικά έργα και ποιητικά κείμενα.

Το θεώρημα του σχοινοβάτη

Το απόσταγμα μιας προσωπικής κατάθεσης και μιας προσωπικής συνεργασίας αποτελεί το "Θεώρημα του σχοινοβάτη", μια performance που ακουμπάει εξίσου στη μουσική και στο θέατρο. Σε αυτό το σκοινί που ακροβατεί ο σχοινοβάτης... ή ο καλλιτέχνης πρωταγωνιστεί η βιολονίστρια Ίρις Λουκά, ξετυλίγοντας μια σύνθεση στοιχείων, βασισμένη σε μουσικά  έργα και κείμενα "ποιητών"-δημιουργών, όπως ο Τ. Σ. Έλιοτ, ο Ζαν Ζενέ, ο Κώστας Καρυωτάκης, ο Μπαχ, ο Ηράκλειτος, ο Γαλιλαίος. Το κοινό παρακολουθεί και ακούει ηχογραφημένα κείμενα, βίντεο, σόλο βιόλα και κινήσεις μηχανικές ή όχι, πάνω στην σκηνή.

το θεώρημα του σχοινοβάτη

Η παράσταση επισφραγίζει το γεγονός ότι η Ίρις Λουκά σκηνοθείται από τον γιο της Άρη Κακλέα, στην πρώτη τους επίσημη συνεργασία. Πρόκειται για "μια σύνθεση στοιχείων που ακουμπάει στους ώμους γιγάντων, για να δει πάνω και πέρα και πίσω και πριν και μετά από τον εαυτό της και ελπίζει να μεταφέρει μικρά και όμορφα μηνύματα, τόσο κοντά, όσο το πιο κοντινό άτομο θεατή και τόσο μακριά όσο το Voyager. Όλα τα υπόλοιπα είναι ακόμη μυστικά ή μπορεί και όχι. Quaerendo invenietis/Ψάχνετε και θα βρείτε".

Σύνθεση-Εκτέλεση-Βιόλα: Ίρις Λουκά, Σκηνοθεσία-Σχεδιασμός φωτισμού-Ηχοτοπία: Άρης Κακλέας, Σχεδιασμός σκηνικών: Κατερίνα Στελλάτου, Σχεδιασμός Βίντεο: Τατιάνα Υφαντή.

Διαβάστε Επίσης

Διαβάστε Επίσης

Περισσότερες πληροφορίες

Το θεώρημα του σχοινοβάτη

  • Performance
  • Διάρκεια: 70 '

Η βιολονίστα Ίρις Λουκά ξετυλίγει μια δική της σύνθεση στοιχείων, η οποία βασίζεται σε μουσικά έργα και κείμενα «ποιητών» - δημιουργών. Οι επιρροές που συνδυάζει η παράσταση ξεκινούν από τον Τ. Σ. Έλιοτ, τον Ζαν Ζενέ και τον Κώστα Καρυωτάκη και φτάνουν ως τους Μπαχ, Χίντεμιτ, Γουέστχοφ, Ηράκλειτο, Κάρλο Ροβέλι και Γαλιλαίο. Το κοινό παρακολουθεί και ακούει. Ηχογραφημένα κείμενα, βίντεο, σόλο βιόλα και κινήσεις μηχανικές ή όχι, πάνω στην σκηνή. Οι συντελεστές σημειώνουν: Πρόκειται για μια σύνθεση στοιχείων που ακουμπάει στους ώμους γιγάντων για να δει πάνω και πέρα και πίσω και πριν και μετά από τον εαυτό της και ελπίζει να μεταφέρει μικρά και όμορφα μηνύματα, τόσο κοντά, όσο το πιο κοντινό άτομο θεατή και τόσο μακριά όσο το Voyager. Όλα τα υπόλοιπα είναι ακόμη μυστικά ή μπορεί και όχι. Quaerendo invenietis.”

Θέατρο «Μπέλλος»

Κέκροπος 1

Διαβάστε ακόμα

Τελευταία άρθρα Θέατρο

"Καρέκλες": Πρώτες φωτογραφίες από την παράσταση

Τη δική τους σκηνική ανάγνωση στις "Καρέκλες" του Ιονέσκου παρουσιάζουν ο Πάνος Παπαδόπουλος και η Μαρία Διακοπαναγιώτου στο Θέατρο του Νέου Κόσμου και αυτές είναι οι πρώτες φωτογραφίες από την παράσταση που μόλις ξεκίνησε.

ΓΡΑΦΕΙ: ATHINORAMA TEAM
04/02/2026

Αποκλειστικό: Η σκοτεινή πλευρά του έρωτα στο Θέατρο Πρόβα

Οι "Εραστές της Βιόρν" φέρνουν τη Μαργκερίτ Ντιράς στο Θέατρο Πρόβα με τους Μαίρη Ραζή, Σωτήρη Τσόγκα, Δημήτρη Παπανικολάου.

"Αρωμα γυναίκας": Λίγες, τελευταίες παραστάσεις στο Θέατρο Βρετάνια

Την Κυριακή 22 Φεβρουαρίου ολοκληρώνεται ο κύκλος παραστάσεων του "Αρώματος γυναίκας", σε σκηνοθεσία Κωνσταντίνου Ασπιώτη. Μια παράσταση που κέρδισε το θερμό χειροκρότημα του κοινού και άφησε έντονο αποτύπωμα στη φετινή θεατρική σεζόν.

Νέος κύκλος παραστάσεων για τον "Αμερικάνικο Βούβαλο" σε σκηνοθεσία Γιάννη Μπέζου

Πρωταγωνιστεί ο Γιώργος Νινιός, ενώ δίπλα του οι Αντώνης Κρόμπας και Σταύρος Τσουμάνης συγκροτούν ένα εκρηκτικό τρίγωνο σχέσεων και φόβου.

Τα χορευτικά ραντεβού του Φεβρουαρίου

Ο Φεβρουάριος στην Αθήνα γεμίζει χορό και σωματική έκφραση: από ιδιαίτερες παραστάσεις σύγχρονου, ερευνητικού χορού έως φλαμένκο, μας καλούν να θαυμάσουμε την κίνηση και να νιώσουμε έντονα συναισθήματα.

Νέες φωτογραφίες από την "Αναπαραγωγή" που συνεχίζεται στο Studio Μαυρομιχάλη

Το έργο παρακολουθεί τη δύσκολη πορεία ενός ομόφυλου ζευγαριού προς τη δημιουργία οικογένειας, σχολιάζοντας πώς η η κοινωνία αντιλαμβάνεται την "κανονικότητα".

"Αναζητώντας την Ελένη" και το τραύμα στο Φουαγιέ του Δημοτικού Θεάτρου Πειραιά

Μια συνταρακτική ιστορία φέρνει στο προσκήνιο του Δημοτικού Θεάτρου Πειραιά η Νατάσα Νταϊλιάνη, αντλώντας από την κληρονομιά της οικογένειάς της.