Προκόπης Αγαθοκλέους: ""Τα φώτα της πόλης" δίνουν την ευκαιρία να ξαναθυμηθούμε την απλότητα"

Τα φώτα της πόλης ©Karol Jarek

Έχεις σταθερά ανοιχτή σύνδεση με το ελληνικό θέατρο, Προκόπη;
Αποφοιτώντας από τη Δραματική Σχολή του Εθνικού Θέατρου έπαιξα στην παιδική παράστασή του "Τα μαγικά μαξιλάρια". Μετράω ωραίες συνεργασίες στην Ελλάδα με επιτυχημένους σκηνοθέτες, όπως είναι ο Γιάννης Κακλέας, ο Τάκης Τζαμαργιάς, ο Νίκος Καραθάνος, ο Δημήτρης Παπαϊωάννου. Συμμετείχα στο "Πουθενά" του Παπαϊωάννου το 2009, ενώ συνεργάστηκα μαζί του και στο "Still life", το 2015, αντικαθιστώντας τον Άρη Σερβετάλη.

Η πρόταση για τον πρωταγωνιστικό ρόλο στα "Φώτα της πόλης" ήρθε από τη σκηνοθέτρια Αμάλια Μπένετ;
Μου το πρότειναν η Αμάλια μαζί με τον Θοδωρή Οικονόμου, που έχει γράψει τη μουσική της παράστασης και είχε και την ιδέα να γίνει αυτό το μιούζικαλ. Μπορεί να είναι η πρώτη σκηνοθεσία της Αμάλια Μπένετ, αλλά η εμπειρία της στο θέατρο είναι μεγάλη. Από την εποχή που ήταν δασκάλα μου στη δραματική σχολή υπήρχε μια αλληλοεκτίμηση. Το 2014 δουλέψαμε μαζί στον "Εχθρό του λαού" του Χένρικ Ίψεν σε σκηνοθεσία του Νικίτα Μιλιβόγιεβιτς στον Θεατρικό Οργανισμό Κύπρου.

Τα φώτα της πόλης
© Karol Jarek

Υπερτερεί ο ενθουσιασμός ή η αγωνία για την ερμηνεία του Σαρλό;
Όλα μαζί, γιατί αγαπώ πολύ τον Τσάρλι Τσάπλιν. Συνδέεται με εφηβικές αναμνήσεις, θαυμάζω τον ίδιο ως καλλιτέχνη και το χαρακτήρα που έπλασε, τον Σαρλό, επειδή έχει ένα στοιχείο που δεν έχω εγώ. Ακόμα κι όταν μένει μόνος, δεν πέφτει για πολύ, δεν εγκαταλείπει ποτέ. Χρειάζεται δέκα δευτερόλεπτα για να επανέλθει σε μια αισιόδοξη, χαρούμενη φάση κάνοντας ένα πηδηματάκι στον αέρα ή περιστρέφοντας το μπαστούνι του. Πάντα πέφτει και πάντα σηκώνεται. Αυτή η απλότητα, η αθωότητα που έχει ο Σαρλό είναι το σπουδαιότερο πράγμα στον κόσμο και ίσως τελικά και το πιο δύσκολο. Χαίρεται, απορεί, λυπάται σαν παιδί.

Η παράσταση αφηγείται την ιστορία όπως τη γνωρίσαμε στην ταινία;
Έχουμε κρατήσει την υπόθεση όπου ένας άστεγος αλητάκος ερωτεύεται μια τυφλή και κατορθώνει να της προσφέρει την ευτυχία, κάνοντας το θεατή να περνά από το γέλιο στο δάκρυ. Έχουμε αλλάξει τις σκηνές σε κάποια σημεία για να εξυπηρετηθεί η θεατρική προσαρμογή που έγινε από τους Αμάλια Μπένετ, Νικίτα Μιλιβόγιεβιτς και Θοδωρή Οικονόμου. Υπάρχουν κάποια dream sequences, τα οποία απέδωσαν πάρα πολύ ωραία η σκηνοθέτρια και ο συνθέτης και ενσωματώθηκαν σκηνές από άλλες εμβληματικές ταινίες του Τσάπλιν. Η παράσταση δίνει την αίσθηση του ασπρόμαυρου, το σκηνικό της Τζίνας Τζόκα είναι λιτό, αισθητικά έχει τη φιλοσοφία των στούντιο που γυρίζονταν τότε οι ταινίες. Υπάρχουν τραγούδια που ερμηνεύονται από τραγουδιστές, εντός και εκτός δράσης, και απουσιάζει ο λόγος.

Τι θέλετε να πείτε στον κόσμο μέσα από αυτή την ιστορία;
Θέλουμε ο κόσμος να θυμηθεί τον άνθρωπο που άφησε παρακαταθήκη αριστουργήματα στον παγκόσμιο κινηματογράφο. Η παράσταση απευθύνεται σε όλη την οικογένεια, τον Δεκέμβριο περιμένω να τη δουν τα παιδιά μου. Αυτή την εποχή που έχουμε μπλεχτεί σε έναν διαδικτυακό κυκεώνα πληροφοριών, ειδήσεων, ερεθισμάτων τα "Φώτα της πόλης" μας δίνουν την ευκαιρία να ξαναθυμηθούμε την απλότητα. Έχουμε ξεχάσει πώς είναι να
κοιτάμε στα μάτια, να μιλάμε, να ακουμπάμε ο ένας τον άλλον.


Τα φώτα της πόλης
© Karol Jarek

 

Παράλληλα με το θέατρο είσαι δραστήριος κινηματογραφικά, αλλά και τηλεοπτικά, καθώς ερμήνευσες τον Άγιο Παΐσιο στην ιστορική-βιογραφική σειρά του Mega. Πρόσφατα συμμετείχα στην ταινία "Iman" της Κορίνας Αβραμίδου και του Κυριάκου Τοφαρίδη που έκανε πρεμιέρα στο 63ο Φεστιβάλ Κινηματογράφου Θεσσαλονίκης. Υπάρχει μια δημιουργικότητα και εξωστρέφεια στους Κύπριους καλλιτέχνες και το χαίρομαι πολύ. Με τον Παΐσιο συνεχίζουμε με τον δεύτερο κύκλο. Στον πρώτο κύκλο είδαμε πώς ο κατά κόσμον Αρσένιος και μετέπειτα Αβέρκιος πήρε το όνομα Παΐσιος για πρώτη φορά. Στον δεύτερο
κύκλο της σειράς θα γνωρίσουμε ουσιαστικά τον Παΐσιο.

Είναι δύσκολο να υποδύεσαι ένα πρόσωπο που είναι υπαρκτό και συνδέεται με την αγιοσύνη;
Τα δύσκολα είναι αυτά που με τρελαίνουν και αυτός ήταν ένας λόγος να ασχοληθώ σοβαρά με ρόλους όπως ο Σαρλό, ο Ριχάρδος Γ’ και άλλοι. Καθώς είχα να κάνω με μια σύγχρονη βιογραφία αγίου, η δική μου προσέγγιση στο ρόλο ήταν ανθρώπινη. Ένιωσα όπως ένας άνθρωπος απευθύνεται σε έναν άλλον άνθρωπο. Μίλησα με ανθρώπους που έζησαν μαζί του, διάβασα άρθρα και βιογραφίες. Αντιλαμβάνομαι ότι έζησε όλη τη ζωή του μέσα από τη θυσία και την αγάπη για τον συνάνθρωπο. Έδωσε νόημα στη λέξη σεβασμός.

Εσύ τι αποκόμισες από τη στάση ζωής του;
Μου αποκάλυψε αυτή την απλότητα για την οποία συζητούσαμε πριν με αφορμή "Τα φώτα της πόλης". Διάβαζα όσα έλεγε για την απλότητα ο Άγιος Παΐσιος και αναρωτιόμουν αν θα καταφέρω να τη βρω. Μου θύμισε τη συγχώρεση, τη μετάνοια. Έννοιες που δεν ανήκουν στην εποχή μας, μια εποχή που τρέφει κυρίως τον εγωισμό.

Διαβάστε Επίσης

Περισσότερες πληροφορίες

Τα φώτα της πόλης

  • Μιούζικαλ
  • Διάρκεια: 120 '

Ένας άνεργος περιπλανώμενος, ο Σαρλώ, ερωτεύεται μια τυφλή ανθοπώλισσα και κάνει τα πάντα προκειμένου να εξασφαλίσει τα χρήματα για την εγχείρηση που θα της χαρίσει την όραση. Με κεντρικό άξονα τον ρακένδυτο ήρωα που αγωνίζεται να επιβιώσει στο βίαιο περιβάλλον του ακραίου οικονομικού φιλελευθερισμού, η ταινία-μύθος του αμερικανικού κινηματογράφου παίρνει τη μορφή ενός ιδιότυπου θεατρικού μιούζικαλ που αφηγείται μέσα από τη γλώσσα της μουσικής και του χορού, μια οικουμενική ιστορία αγάπης που ξεπερνά τα γλωσσικά και πολιτισμικά εμπόδια. Η ζωντανή μουσική, το τραγούδι και η ενέργεια των δημιουργών συστρατεύονται, για να αποτίσουν φόρο τιμής στον ιδιοφυή «μελαγχολικό κλόουν», τον ηρωισμό των απλών ανθρώπων και τις αρχετυπικές αξίες της ζωής.

Διαβάστε ακόμα

Τελευταία άρθρα Θέατρο

"Ο Φιάκας" : Ο Οδυσσέας Σταμούλης μπαίνει στην παρέα της απίθανης κωμωδίας του Από Μηχανής

Η διαχρονική κωμωδία του Δημοσθένη Κ. Μισιτζή "Ο Φιάκας" συνεχίζει την επιτυχημένη της πορεία με τον Οδυσσέα Σταμούλη και τον Δημήτρη Μυλωνά στους πρωταγωνιστικούς ρόλους.

ΓΡΑΦΕΙ: ATHINORAMA TEAM
20/01/2026

Ο "Βυσσινόκηπος" ανθίζει στη σκηνή του Πορεία με Τάρλοου – Καλτσίκη

Ο Δημήτρης Τάρλοου επιστρέφει στον Τσέχοφ και θα σκηνοθετήσει τον "Βυσσινόκηπο" με την Αλεξια Καλτσίκη στο ρόλο της Λιούμποφ Αντρέγεβνα.

"Push Up": Ένας καυστικός καθρέφτης του σύγχρονου εργασιακού κόσμου

Χιούμορ και ανατροπές πυροδοτούν τη δράση στο "Push Up" του Roland Schimmelpfennig που ανεβαίνει στο Θέατρο ΕΛΕΡ – Ελένη Ερήμου, σε μετάφραση, διασκευή και σκηνοθεσία της Έφης Ρευματά, για 12 μόνο παραστάσεις.

Η βία που βαφτίστηκε ελευθερία: η Ειρήνη Λαμπρινοπούλου μιλά για τη "Μαρτυρία μιας κλεμμένης εφηβείας"

Η Ειρήνη Λαμπρινοπούλου σκηνοθετεί το συγκλονιστικό "Μαρτυρία μιας κλεμμένης εφηβείας" της Vanessa Springora. Με αφορμή την πρεμιέρα στο Θέατρο Τέχνης, μας μιλά για τη συναίνεση όταν το σώμα είναι παιδικό, για την εξουσία που κρύφτηκε πίσω από τη λογοτεχνία και για τη σιωπή που έγινε τραύμα. Φέρνει στη σκηνή μια αναγκαία, επώδυνη αλήθεια-εδώ, σήμερα, τώρα.

Εσύ ψήφισες τις καλύτερες παραστάσεις που έχεις δει μέχρι στιγμής;

Η θεατρική σεζόν 2025-2026 έχει ζεσταθεί για τα καλά μετρώντας sold out και ξεχωριστές παραστάσεις και τώρα μπορείς να ψηφίσεις τις καλύτερες!

"Cabaret": Ακρόαση για το εμβληματικό έργο του μουσικού θεάτρου

Χορευτές/τριες και τραγουδιστές με έντονη σκηνική παρουσία αναζητούν οι Θεατρικές Παραγωγές Τάγαρης για το εμβληματικό μιούζικαλ "Cabaret".

Πρεμιέρα για την "Αντιγόνη" του Θανάση Σαράντου στις Ροές

Η διάσημη τραγωδία του Σοφοκλή "Αντιγόνη", που θίγει διαχρονικά θέματα σύγκρουσης ηθικής/θεϊκής ευθύνης και κρατικού νόμου, μετατρέπεται σε πολιτικό θρίλερ κινηματογραφικού ρυθμού και ανεβαίνει για λίγες μόνο παραστάσεις.