Η Φρόσω Τρούσσα μας ξεναγεί στο Arc For Dance Festival 11

Έλληνες χορογράφοι έρχονται με πρωτότυπες δουλειές σε αυτήν την αθηναϊκή γιορτή για το σύγχρονο χορό. Η καλλιτεχνική διευθύντρια του φεστιβάλ Φρόσω Τρούσσα μίλησε στη Μαρία Κρύου για τη φιλοσοφία και τη θεματική των έργων.

Η Φρόσω Τρούσσα μας ξεναγεί στο Arc For Dance Festival 11

Το τετραήμερο 23-26/5 Έλληνες χορογράφοι έρχονται με πρωτότυπες δουλειές σε αυτήν την αθηναϊκή γιορτή για το σύγχρονο χορό. Η καλλιτεχνική διευθύντρια του φεστιβάλ Φρόσω Τρούσσα μίλησε στη Μαρία Κρύου για τη φιλοσοφία και τη θεματική των έργων.

Με ποιο τρόπο βάζει το Φεστιβάλ Arc For Dance την Αθήνα σε χορευτικό ρυθμό;
Ο Μάιος είναι ένας μήνας που ο σύγχρονος χορός μέσω του φεστιβάλ κάνει την παρουσία του ηχηρά στην πόλη μας. Παρότι οι δράσεις γίνονται καθ όλη την διάρκεια του μήνα, ο πυρήνας του φεστιβάλ ήταν και είναι ένα εντατικό τετραήμερο αφιερωμένο στην σύγχρονη χορευτική ποικιλομορφία. Τόσο οι Αθηναίοι όσο και οι ξένοι επισκέπτες της πόλης μας, μιας και ο χορός είναι παγκόσμια γλώσσα, έχουν την δυνατότητα να έρθουν σε επαφή με έργα ξένων αλλά κυρίως Ελλήνων χορογράφων που μέσα από μια διαδικασία επιλογής, διαμορφώνουν την θεματική του εκάστοτε φεστιβάλ. Είναι ένα φεστιβάλ που φέρνει νέες ιδέες σε κίνηση, στη διάρκεια του οποίου παρουσιάζονται έργα που διαμορφώθηκαν κατά την διάρκεια της χρονιάς και φέρνουν την πιο φρέσκια ματιά των δημιουργών τους.

Ποιες προτεραιότητες ­θέσατε στο φετινό Arc For Dance;
Σίγουρα οι Έλληνες χορογράφοι είναι πάντα προτεραιότητα. Αυτοί δίνουν τον παλμό στο φεστιβάλ, η ελληνική σκηνή και η εξέλιξή της είναι που με αφορούν. Η θεματική ομπρέλα, στην οποία εστιάζουμε κάθε χρόνο για να προσανατολιστούμε στη διαμόρφωση του προγραμματισμού, φέτος αφορά τη φωνή και όλους τους διαφορετικούς ήχους που εκπέμπει αλλά και ταυτόχρονα παράγει το σώμα όταν κινείται.

Η Φρόσω Τρούσσα μας ξεναγεί στο Arc For Dance Festival 11 - εικόνα 1
© Frederic David

Το φεστιβάλ έχει κάνει άνοιγμα στο δημόσιο χώρο;
Πάντα στο φεστιβάλ προσπαθούσαμε να εντάξουμε παράλληλες δράσεις και να φέρουμε το χορό σε δημόσιους χώρους. Με την υποστήριξη της Περιφέρειας Αττικής τα τελευταία δύο χρόνια έχουμε τη δυνατότητα να αναπτύξουμε αυτήν τη δραστηριότητα. Φέτος φιλοξενήσαμε τη δράση «Origami», η οποία παρουσιάστηκε στην Ελευσίνα και στο Ζάππειο, ένα σημείο που έδωσε τη δυνατότητα να παρακολουθήσουν την παράσταση άτομα που απλώς έτυχε να απολαμβάνουν τη βόλτα τους.
Επίσης, πριν από την έναρξη των παραστάσεων των νέων δημιουργών (ARC_prime movers) στο Θέατρο Όλβιο αλλά και στο κτίριο της Cosmote E-Value, η Δέσποινα Γουλά διαμορφώνει μια εντυπωσιακή χορευτική συνομιλία με τα κτίρια, υπό τον τίτλο «Roots in the sky». Ο χορός αναδύεται από τη μοναδική σχέση του με το χώρο και κάθε εκδήλωσή του είναι πρωτότυπη, ανεπανάληπτη και αναπάντεχη.

Η Φρόσω Τρούσσα μας ξεναγεί στο Arc For Dance Festival 11 - εικόνα 2
©brunosimao

Ποιο είναι το πρόγραμμα των παραστάσεων που θα φιλοξενηθεί στο Θέατρο Κιβωτός;
Το φεστιβάλ ανοίγει με την ομάδα kóka & panú σε συνεργασία με τον Τάσο Καραχάλιο και το έργο τους «Evil unicorns_βασισμένο σε μια ψεύτικη ιστορία». Η χορογράφος Κωνσταντίνα Ευθυμιάδου, με έντονο το στοιχείο της χρήσης αντικειμένων, μας μεταφέρει σε ένα φανταστικό κόσμο. Με το έργο της Σοφίας Μαυραγάννη «Αfterwords» θα βιώσουμε μια συναυλία σωμάτων.
Στις 24/5 η Ξένια Κογχυλάκη με το έργο «JunkDance» περιγράφει πώς βιώνει τη μαζική κουλτούρα και βιομηχανία του θεάματος και ο Fouad Boussouf με το «Nass» φέρνει μια κινητική παράσταση εμπνευσμένη από τους μαροκινούς χορούς, το χιπ χοπ και τις αφρικανικές ρίζες του. Στις 25/5 ο Στέφανος Μπιζάς με το «The playground» κινείται σε πιο νεοκλασικές φόρμες για να σχολιάσει τους εσωτερικούς περιορισμούς που θέτει η κοινωνία μας και ο Φώτης Νικολάου με το «Τamata» σχολιάζει την αντρική ευαισθησία που καταπνίγει η πατριαρχία.
Την τελευταία ημέρα (26/5) στο «It’s better in the Bahamas» η Ιωάννα Αντώναρου και η Νατάσα Σαραντοπούλου με χιούμορ και κινητική πρωτοτυπία ερμηνεύουν ένα δυσεξήγητο, απροσδιόριστο αύριο που είναι ήδη εδώ, ενώ στο «Muyte maker» της Flora Détraz τέσσερις γυναίκες γεμίζουν τη σκηνή με τραγούδι και γελούν πολυφωνικά, επιδιώκοντας να αποδώσουν την πολυπλοκότητα των σωμάτων τους.

Ποιες είναι οι κυρίαρχες τάσεις στο σύγχρονο χορευτικό τοπίο;
Πάντα ο σύγχρονος χορός είναι άμεσα συνδεδεμένος με το σήμερα. Προσωπικά δεν κοιτάω αν υπάρχουν τάσεις αλλά αν τα έργα που διαμορφώνονται μπορούν να φέρουν μια διαφορετική ματιά και να εμπνεύσουν το κοινό σήμερα. Τάσεις υπάρχουν πολλές, το θέμα είναι που επιλέγουμε να εστιάζουμε κάθε φορά μέσα από όλη αυτή την διαφορετικότητα και τι είναι αυτό που μας κινεί την δεδομένη στιγμή.

Περισσότερες πληροφορίες

Arc for Dance Festival 11

  • Φεστιβάλ

Η θεματική του φεστιβάλ εστιάζει στους ήχους που πηγάζουν από το σώμα των χορευτών και στον τρόπο που τους προσλαμβάνουν οι θεατές. Χορεύουν οι Κωνσταντίνα Ευθυμιάδου («Evil unicorn* - based on a false story», 23/5), Σοφία Μαυραγάνη («Afterwords», 23/5), Ξένια Κογχυλάκη («JunkDance», 24/5), Fouad Boussouf («Nass», 24/5), Στέφανος Μπίζας («The playground», 25/5), Φώτης Νικολάου («Τamata», 25/5), Ιωάννα Αντώναρου, Νατάσα Σαραντοπούλου («It’s better in the Bahamas», 26/5), Flora Detraz («Muyte maker», 26/5).

Κιβωτός

Πειραιώς 115

Διαβάστε ακόμα

Τελευταία άρθρα Θέατρο

Open Call: Υποβολή συμμετοχών για το Off Off Athens Theatre Festival 2026

Το Off Off Athens Theatre Festival 2026 έρχεται στο Θέατρο Επί Κολωνώ και προσκαλεί νέους δημιουργούς να καταθέσουν τις προτάσεις τους.

ΓΡΑΦΕΙ: ATHINORAMA TEAM
20/01/2026

"Μέχρι να σβήσουν τ’ άστρα": Τελευταίες παραστάσεις στο Θέατρο Χώρα

Το "Μέχρι να σβήσουν τ’ άστρα", σε σκηνοθεσία Βαγγέλη Θεοδωρόπουλου ολοκληρώνει τον κύκλο του στο Θέατρο Χώρα, αφήνοντας πίσω του μια παράσταση ανθρώπινη, όπου το κοινωνικό βλέμμα, η τρυφερότητα και το σκοτάδι συνυπάρχουν με σπάνια ισορροπία.

"Στην εξοχή": Τελευταίες παραστάσεις στο θέατρο Αποθήκη

Με κοφτερούς, καθημερινούς διαλόγους αποκαλύπτονται σκοτεινά υπόγεια στρώματα στις σχέσεις των ανθρώπων στο έργο του "Στην εξοχή" του Μάρτιν Κριμπ που ολοκληρώνει τις παραστάσεις στις 25 Ιανουαρίου.

"Ο Φιάκας" : Ο Οδυσσέας Σταμούλης μπαίνει στην παρέα της απίθανης κωμωδίας του Από Μηχανής

Η διαχρονική κωμωδία του Δημοσθένη Κ. Μισιτζή "Ο Φιάκας" συνεχίζει την επιτυχημένη της πορεία με τον Οδυσσέα Σταμούλη και τον Δημήτρη Μυλωνά στους πρωταγωνιστικούς ρόλους.

Ο "Βυσσινόκηπος" ανθίζει στη σκηνή του Πορεία με Τάρλοου – Καλτσίκη

Ο Δημήτρης Τάρλοου επιστρέφει στον Τσέχοφ και θα σκηνοθετήσει τον "Βυσσινόκηπο" με την Αλεξια Καλτσίκη στο ρόλο της Λιούμποφ Αντρέγεβνα.

"Push Up": Ένας καυστικός καθρέφτης του σύγχρονου εργασιακού κόσμου

Χιούμορ και ανατροπές πυροδοτούν τη δράση στο "Push Up" του Roland Schimmelpfennig που ανεβαίνει στο Θέατρο ΕΛΕΡ – Ελένη Ερήμου, σε μετάφραση, διασκευή και σκηνοθεσία της Έφης Ρευματά, για 12 μόνο παραστάσεις.

Η βία που βαφτίστηκε ελευθερία: η Ειρήνη Λαμπρινοπούλου μιλά για τη "Μαρτυρία μιας κλεμμένης εφηβείας"

Η Ειρήνη Λαμπρινοπούλου σκηνοθετεί το συγκλονιστικό "Μαρτυρία μιας κλεμμένης εφηβείας" της Vanessa Springora. Με αφορμή την πρεμιέρα στο Θέατρο Τέχνης, μας μιλά για τη συναίνεση όταν το σώμα είναι παιδικό, για την εξουσία που κρύφτηκε πίσω από τη λογοτεχνία και για τη σιωπή που έγινε τραύμα. Φέρνει στη σκηνή μια αναγκαία, επώδυνη αλήθεια-εδώ, σήμερα, τώρα.