Τι ζητούν ο Τσε, ο Μάο και ο Λένιν στην Πειραιώς;

Τι πρέπει να ξέρουμε για το Mapa Teatro, το θίασο από την Κολομβία που επισκέπτεται για πρώτη φορά την Ελλάδα στο πλαίσιο του Φεστιβάλ Αθηνών και γιατί στήνεται ένα τροπικό δάσος στην Πειραιώς 260;

Τι ζητούν ο Τσε, ο Μάο και ο Λένιν στην Πειραιώς;

Για ένα γνώστη της ισπανικής γλώσσας, το όνομα της άγνωστης στη χώρα μας κολεκτίβας από την Κολομβία ίσως προδώσει κάτι για το στίγμα της: mapa σημαίνει χάρτης. Ταιριάζει, πράγματι, σε μια ομάδα που ιδρύθηκε στο Παρίσι το 1984 από τρεις Ελβετοκολομβιανούς καλλιτέχνες του θεάτρου και των εικαστικών τεχνών (Χάιντι, Ελίζαμπεθ και Ρολφ Αμπντερχάλντεν), μεταφέρθηκε στην Μπογκοτά της Κολομβίας το 1986 και έχει ως στόχο τη συνεχή υπερπήδηση ορίων και συνόρων: γλωσσικών, γεωγραφικών, καλλιτεχνικών. Η επισφράγιση της παγκόσμιας επίδρασης της δουλειάς τους ήρθε πριν από μερικούς μήνες, όταν τους απονεμήθηκε το γερμανικό βραβείο Γκαίτε του ομώνυμου ινστιτούτου για την «ικανότητα της τέχνης τους να λειτουργεί θεραπευτικά και να απεικονίζει την επανεκκίνηση της ζωής μετά από σημεία καμπής που έχουν προκαλέσει πόνο».

Τι ζητούν ο Τσε, ο Μάο και ο Λένιν στην Πειραιώς; - εικόνα 1

Οι πολιτιστικές ανταλλαγές και οι συνεργασίες κυριαρχούν στη δράση τους και τα θέματα παγκόσμιου ενδιαφέροντος τους απασχολούν εξίσου με τα τοπικά που αφορούν την (πολιτική) ιστορία της Κολομβίας. Έτσι η ομάδα καταφέρνει να κινείται θεματολογικά σε ένα μεγάλο τόξο που διαπερνά εξίσου τη μυθολογία, την ιστορία και την επικαιρότητα, και υφολογικά εκφράζεται με ποικίλες παραστατικές γλώσσες: θέατρο, όπερα, καμπαρέ, οπτικοακουστικές εγκαταστάσεις κ.ά. Έργα του Αισχύλου, του Σαίξπηρ και της Σάρα Κέιν συνυπάρχουν στην πολύχρονη διαδρομή τους με πρωτότυπες δημιουργίες που εμπλέκουν την ποίηση με το θέατρο-ντοκουμέντο και τη μυθοπλασία με το πραγματικό γεγονός, ενώ τα ισπανικά ως γλώσσα έκφρασης αντικαθίστανται σε κάποιες δουλειές από τα γαλλικά, τα αγγλικά, ακόμη και τα ρώσικα.

Τελευταία, προσανατολίζονται σε αυτό που οι ίδιοι αποκαλούν «θέατρο ποιητικο-πολιτικών γεγονότων», που εμπνέεται από τις εθνικές αφηγήσεις της κολομβιανής ιστορίας. Ο «Αποχαιρετισμός» που θα δούμε στην Πειραιώς (δραματουργία και σκηνοθεσία των Χάιντι και Ρολφ Αμπντερχάλντεν) αποτελεί το τελευταίο μέρος της τριλογίας «Ανατομία της βίας» που αφορά ακριβώς τη σύγχρονη κολομβιανή πραγματικότητα. Η συγκεκριμένη παράσταση πραγματεύεται τα πενήντα δύο χρόνια του ένοπλου αγώνα μεταξύ των FARC (Επαναστατικές Ένοπλες Δυνάμεις Κολομβίας) και της κολομβιανής διοίκησης, που έληξε επίσημα τον Νοέμβρη του 2016. Μέσα σε ένα σκηνικό που μεταφέρει τη δράση στην καρδιά των γεγονότων, την κολομβιανή ζούγκλα, και στο οποίο δεσπόζουν πέντε εμβληματικές μορφές που σημάδεψαν το ρου της ιστορίας (ο Κάστρο, ο Μάο, ο Λένιν, ο Μαρξ και ο Τσε), οι ηθοποιοί του θιάσου συνυπάρχουν με πραγματικούς στρατιωτικούς που πήραν μέρος στις μάχες, τα ντοκουμέντα συνομιλούν με την πρωτότυπη δημιουργία και ο κινηματογράφος με το θέατρο, σε ένα επί σκηνής κύκνειο άσμα μιας επανάστασης – ή μιας ουτοπίας που έληξε άδοξα.

i «Αποχαιρετισμός», Πειραιώς 260, Πέμπτη 5 μέχρι Σάββατο 7 Ιουλίου

Περισσότερες πληροφορίες

Ο Αποχαιρετισμός

  • Σκηνική Σύνθεση
  • Διάρκεια: 60 '

Θέατρο, εγκατάσταση και οπτικοακουστικό υλικό συνθέτουν μια παράσταση που εξετάζει τις διαφορετικές πτυχές της βίας στην Κολομβία, σε ένα σκηνικό που παραπέμπει σε τροπικό δάσος.

Διαβάστε ακόμα

Τελευταία άρθρα Θέατρο

"Locandiera": Φωτογραφίες από την παράσταση στο Θέατρο Τέχνης

Η κλασική κωμωδία "Locandiera" του Κάρλο Γκολντόνι αποκτά νέα πνοή σε μια σύγχρονη και φρέσκια εκδοχή, με την υπογραφή των καταξιωμένων Γιάννη Κακλέα και Δημήτρη Παπαδημητρίου.

ΓΡΑΦΕΙ: ATHINORAMA TEAM
21/01/2026

"Ταπ Άουτ": Ένας μονόλογος για τα όρια της αντοχής στο Μικρό Γκλόρια

Ο νέος μονόλογος του Ανδρέα Φλουράκη διεισδύει στον αγώνα για επιβίωση απέναντι σε έναν κόσμο-αντίπαλο, σε σκηνοθεσία Θανάση Ισιδώρου και ερμηνεία Τάσου Κορκού.

Πρεμιέρα για την "Φλαντρώ"- Μαρία Τζομπανάκη στο Θέατρο Αλάμπρα

Η εμβληματική τραγωδία του Παντελή Χορν, ανεβαίνει ξανά στην σκηνή, σε σκηνοθεσία Σωτήρη Χατζάκη.

Ο Μάριο Μπανούσι τιμήθηκε με τον Αργυρό Λέοντα

Συγχαίρουμε τον Μάριο Μπανούσι για την απονομή του Αργυρού Λέοντα στα Βραβεία Θεάτρου της Μπιενάλε Βενετίας 2026, μια σπουδαία διεθνή διάκριση που αναγνωρίζει τη μοναδική καλλιτεχνική του φωνή. Είναι η πρώτη φορά που ένας ντόπιος δικός μας δημιουργός κερδίζει σε αυτή την κορυφαία κατηγορία του θεάτρου, γεγονός που κάνει τη διάκριση ακόμη πιο ξεχωριστή και ιστορική για το ελληνικό θέατρο.

Ο "Μουνής" της Λένας Κιτσοπούλου συνεχίζεται στο Olvio

Το έργο για τις διαχρονικές παθογένειες της ελληνικής επαρχίας σκηνοθετεί η Νατάσα Παπαμιχαήλ.

Μετά την μεγάλη επιτυχία, το "Αρμπάιτ" επιστρέφει στο Σταθμό

Η σπονδυλωτή θεατρική παράσταση των Γιώργου Παλούμπη & Αντώνη Τσιοτσιόπουλου επιστρέφει για περιορισμένο αριθμό παραστάσεων στο Θέατρο Σταθμός

Theater Pick: Στη "Δίκη", ο Άρης Μπινιάρης "ηλεκτρίζει" τον Κάφκα

Ο σκηνοθέτης παρουσιάζει στο θέατρο Ark τη δική του εκδοχή για το βιβλίο όπου ένα φιλήσυχος πολίτης κατηγορείται για κάτι που δεν του αποκαλύπτουν.