Στο διπλανό δωμάτιο ή Tο έργο του δονητή

3

Βικτωριανό πλαίσιο δράσης και κωμικό ύφος στο πρωτοπαρουσιαζόμενο στην Ελλάδα έργο που κοιτάει κατάματα το ζήτημα της γυναικείας σεξουαλικότητας. Μας το συστήνει ικανοποιητικά η καλοστημένη παράσταση του Κωνσταντίνου Μαρκουλάκη. | Powered by Uber

Στο διπλανό δωμάτιο ή το έργο του δονητή Ελίνα Γιουνανλή©

Η σύγχρονη Αμερικανίδα συγγραφέας Σάρα Ρουλ μάς πηγαίνει πίσω στη βικτωριανή εποχή και ντύνει με κωμικό ένδυμα τους προβληματισμούς της για τις ερωτικές σχέσεις και την αχαρτογράφητη περιοχή της γυναικείας σεξουαλικότητας και ηδονής. Η εφεύρεση του ηλεκτρικού δονητή της προσφέρει το τέλειο φόντο, καθώς αναφέρεται στην εποχή κατά την οποία οι γιατροί θεράπευαν την "υστερία" των γυναικών με συσκευές δόνησης, προκαλώντας τους, ουσιαστικά, οργασμό. Έτσι, στο έργο παρακολουθούμε την ιστορία του Δρ Γκίβινγκς, ο οποίος έχει τελειοποιήσει μια τέτοια συσκευή˙ όσο όμως ο γιατρός, συνεπαρμένος με την εφεύρεσή του, αντιμετωπίζει ως ιατρική πρόκληση κάτι που θα έπρεπε να αφορά τα ζευγάρια αντανακλώντας τις αντιλήψεις της εποχής, ο γάμος του αντιμετωπίζει πρόβλημα, ακριβώς επειδή ο ίδιος αδυνατεί να πράξει ως σωστός σύντροφος.

Στο διπλανό δωμάτιο ή το έργο του δονητή
Ελίνα Γιουνανλή©

Το έργο διατρέχεται από κωμικές καταστάσεις, όπως π.χ. συμβαίνει με τη νεαρή "ασθενή" που… καλομαθαίνει με τη συσκευή του Δρ Γκίβινγκς και ζητάει καθημερινές συνεδρίες μαζί του, με τη σύζυγό του που θ' ανακαλύψει και η ίδια τα θαυμαστά που συντελούνται στο "διπλανό δωμάτιο", ή με την περίπτωση ενός άνδρα ασθενή, που θα απολαύσει εξίσου τη... θεραπεία. Πίσω από αυτές τις καταστάσεις όμως περνούν μια σειρά φεμινιστικών προβληματισμών που έχουν να κάνουν με τις προκλήσεις της μητρότητας, με το δικαίωμα της γυναίκας στη σεξουαλική ικανοποίηση, με την καταπίεση του γυναικείου σώματος, με την ολοσχερή ανδρική αλλά και γυναικεία άγνοια για το σεξ˙ και όσο γέλιο προκαλούν όλα αυτά άλλο τόσο υπενθυμίζουν πικρά πως δεν αποτελούν αποκυήματα καλλιτεχνικής φαντασίας.

Στο διπλανό δωμάτιο
Ελίνα Γιουνανλή©

Ο Κωνσταντίνος Μαρκουλάκης συστήνει ικανοποιητικά στο ελληνικό κοινό αυτό το έργο όπου έχουν την τιμητική τους το σώμα ως άγνωστη χώρα, η συντροφικότητα, ο έρωτας. Αρχικά, μια που αφορά την πρώτη εντύπωση, έχει γίνει εξαιρετική δουλειά στην αποτύπωση της βικτωριανής εποχής στα σκηνικά της Αθανασίας Σμαραγδή και τα κοστούμια της Κλαιρ Μπρέισγουελ. Από εκεί και πέρα, η παράσταση είναι καλοπαιγμένη, καλοκουρδισμένη, με ωραία ενέργεια και χωρίς ίχνος σεμνοτυφίας˙ σίγουρα δεν απευθύνεται σε ανθρώπους που σοκάρονται εύκολα - ή εθελοτυφλούν. Μόνο σε στιγμές γίνεται κάπως σχηματική, ενώ δεν ξεπερνάει κάποιες φλυαρίες του ίδιου του κειμένου.

Στο διπλανό δωμάτιο ή το έργο του δονητή
Ελίνα Γιουνανλή©

Ο Μαρκουλάκης αναλαμβάνει επίσης το ρόλο του Δρ Γκίβινγκς με μια πολύ ωραία ερμηνεία αξιοσημείωτης ακρίβειας, καθώς επιδίδεται με ζήλο και "ψυχρό" επαγγελματισμό στην εκτέλεση των ιατρικών καθηκόντων του -ικανοποιώντας ουσιαστικά ξένες γυναίκες-, ενώ ως άνδρας και ερωτικός σύντροφος διακατέχεται από κωμικοτραγική αμηχανία και απάθεια. Δίπλα του, η Γαλήνη Χατζηπασχάλη, αφού ξεπεράσει κάποια αρχική αμηχανία, ερμηνεύει με τον μπριόζικο, απολαυστικό και καίριο τρόπο της τη σύζυγο που παίρνει την κατάσταση στα χέρια της και οδηγείται -και οδηγεί το γάμο της- στην ευτυχή ολοκλήρωση. Ξεχωρίζει επίσης η Ελευθερία Μπενοβία στο λιγομίλητο αλλά χαρακτηριστικό ρόλο της μαίας, βοηθού του γιατρού. Και οι υπόλοιποι ηθοποιοί είναι καλοί, κυρίως όμως όταν υπηρετούν τις κωμικές πλευρές του έργου (Δημήτρης Σαμόλης, Κωνσταντίνα Κλαψινού, Δημήτρης Δεγαΐτης, Δανάη Ομορεγκιέ Νεάνθη).

Περισσότερες πληροφορίες

Στο διπλανό δωμάτιο ή το έργο του δονητή

  • Κωμωδία

Ο Δρ. Γκίβινγκς ανακαλύπτει -με αγνές προθέσεις- μια πρωτοπόρα συσκευή που προσφέρει ανακούφιση στην «υστερία» των γυναικών και ενίοτε και των αντρών ασθενών του, στη «σοβαρή κωμωδία για τη σεξουαλικότητα, την αγάπη και τον ηλεκτρισμό!» που διαδραματίζεται στη Βικτωριανή Νέα Υόρκη, όπου βασιλεύει η συντήρηση και ο πουριτανισμός. Ευαίσθητος στην επιστήμη του, αλλά αναίσθητος στο ανθρώπινο δράμα που τον περιβάλλει, ο γιατρός είναι σε θέση να διεγείρει τους ασθενείς του, αποτυγχάνει όμως να το κάνει για τη γυναίκα του. Στο σπίτι του, όπου στεγάζεται και το ιατρείο του, η νέα και πανέξυπνη σύζυγός του Κάθριν, απασχολημένη με θέματα που αφορούν τη νεογέννητη κόρη τους, προσπαθεί να καταλάβει τι ακριβώς συμβαίνει στο «διπλανό δωμάτιο». Η συγγραφέας παίρνει τα ιστορικά γεγονότα και τα πλέκει, με χιούμορ, ευφυΐα και τρυφερότητα, δημιουργώντας μια ιστορία αγάπης και κατανόησης.

Βρετάνια

Πανεπιστημίου 7

Διαβάστε ακόμα

Τελευταία άρθρα Θέατρο

Νένα Μέντη & Ελένη Ράντου: Δύο πρωταγωνίστριες επιστρέφουν για να θυμίσουν πως το θέατρο είναι εξομολόγηση και ζωή

Η Ελένη Ράντου και η Νένα Μεντή, επιστρέφουν φέτος στη σκηνή, με δύο έργα που μιλούν για τη ζωή, τη μνήμη και την ανάγκη της ανθρώπινης επικοινωνίας.

ΓΡΑΦΕΙ: ATHINORAMA TEAM
13/10/2025

Ανοίγει η "Αίθουσα αναμονής" στον ιδιαίτερο χώρο του Σ.Ο.Τ.Α. – Σωματείου Οδηγών Ταξί Αττικής

Σε έναν χώρο που κουβαλά τη μνήμη ενός ανδροκρατούμενου επαγγελματικού κλάδου, τέσσερις γυναίκες συναντώνται τυχαία και – μέσα από το χιούμορ, τη συγκίνηση και την αναμέτρηση με τον εαυτό τους – αφηγούνται μια ιστορία αλλαγής και λύτρωσης.

"Τα παιδιά ενός κατώτερου θεού-Πάρτε μια γεύση από τις πρώτες φωτογραφίες

Με ιδιαίτερη ευαισθησία προσεγγίζει την ιστορία των "Παιδιών ενός κατώτερου θεού" ο σκηνοθέτης Δημοσθένης Παπαδόπουλος, φωτίζοντας τη σιωπή, τη διαφορετικότητα και τη δύναμη της ανθρώπινης σύνδεσης στη σκηνή.

"Unborn": 5 λόγοι που θα σε κάνουν να δεις αυτή τη διαφορετική ιστορία ενηλικίωσης

Η Χριστίνα Κυρίτση για την παράσταση "Unborn", που κάνει πρεμιέρα στο Θέατρο Ρεκτιφιέ στις 14 Οκτωβρίου.

Ο Ιβάν Βιριπάγιεφ στο θέατρο Olvio στις 13 Οκτώβρη

Με αφορμή το ανέβασμα του έργου του, "Οι μεθυσμένοι", ο ανατρεπτικός Ρώσος συγγραφέας Ιβάν Βιριπάγιεφ θα βρεθεί στο Olvio για να παρακολουθήσει την παράσταση και να συζητήσει με το κοινό.

Πρεμιέρα για το "Τέλος του παιχνιδιού" με τους Μάκη Παπαδημητρίου-Γιώργο Χρυσοστόμου

Το έργο του Σάμουελ Μπέκετ, που μας μεταφέρει σε ένα καταφύγιο μετά το τέλος του κόσμου, σηκώνει αυλαία σήμερα στο θέατρο Ιλίσια.

Backstage στη θεατρική "Τελευταία Έξοδο – Ρίτα Χέιγουορθ" του Στίβεν Κινγκ

Συναντήσαμε τους σκηνοθέτες Ορέστη και Δημήτρη Σταυρόπουλο και τους πρωταγωνιστές της πρώτης ελληνικής θεατρικής μεταφοράς του "The Shawshank Redemption", Νίκο Ψαρρά και Δημήτρη Παπανικολάου, στο θέατρο Άνεσις.