Το κιβώτιο

3,5

Το πολυσήμαντο μυθιστόρημα, ένα από τα καλύτερα της ελληνικής λογοτεχνίας και long seller για πάνω από σαράντα χρόνια, παρουσιάζεται επί σκηνής σε μορφή μονολόγου.

Το κιβώτιο

Το πολυσήμαντο μυθιστόρημα, ένα από τα καλύτερα της ελληνικής λογοτεχνίας και long seller για πάνω από σαράντα χρόνια, παρουσιάζεται επί σκηνής σε μορφή μονολόγου.

Το κιβώτιο - εικόνα 1

Eύκολα θα χαρακτήριζε­ κάποιος το «Κιβώτιο­» μυθιστόρημα για τον ελληνικό Εμφύλιο. Εύκολα, αλλά λανθασμένα αν έμενε απλώς στην υπόθεση: μια ομάδα του Δημοκρατικού Στρατού αναλαμβάνει να μεταφέρει ένα κιβώτιο αγνώστου περιεχομένου με την οδηγία πως από την επιτυχία της αποστολής εξαρτάται η έκβαση του πολέμου. Κατά τη διάρκεια της δια­δρομής, ένας ένας οι στρατιώτες αποδεκατίζονται από τις κακουχίες, τα εχθρικά πυρά ή τις εσωκομματικές συγκρούσεις, ώσπου τελικά ο μοναδικός επιζών καταφέρνει να οδηγήσει το κιβώτιο στον προορισμό του. Όταν αυτό ανοιχτεί, ο μεταφορέας θα κληθεί να απολογηθεί στον ανακριτή για το «περιεχόμενό­» του.

Ίσως σε κάθε εποχή υπάρχει μια διαφορετική εξήγηση γι’ αυτό το κιβώτιο, όπως δείχνει και η διαχρονική δημοφιλία του βιβλίου. Πάντως, ο συγγραφέας δεν δίνει καμία απάντηση. Κλείνει με τον αφηγητή να απαριθμεί πιθανές εκδοχές, παραδεχόμενος ότι σε αυτές μπορούν να προστεθούν άλλες τόσες και ο αναγνώστης καλείται να βγάλει τα δικά του συμπεράσματα. Οι διαφορετικές ερμηνείες που επιδέχεται και οι διαφορετικοί συμβολισμοί που μπορεί να εμπεριέχονται στο κιβώτιο είναι που ανοίγουν το έργο του Αλεξάνδρου πέρα από το είδος του ιστορικού μυθιστορήματος ή της μυθοπλασίας που εμπνέεται από την αριστερά ή/και τον Εμφύλιο και το καθιστούν ένα συνολικά πολιτικό, ακόμη και υπαρξιακό έργο.

Το κιβώτιο - εικόνα 2

Η παράσταση ακολουθεί το ανοιχτό πεδίο ερμηνείας του συγγραφέα, έχει όμως να αντιμετωπίσει το σκόπελο της σκηνικής διασκευής, που μοιραία συρρικνώνει σε μέγεθος το πρωτότυπο, αφήνοντας απέξω μέρος των παραμέτρων του. Ο μονόλογος, πάντως, αποδεικνύεται ιδανική φόρμα, υπαγορευόμενη ούτως ή άλλως από το ίδιο το βιβλίο (επιστολές που ο ήρωας απευθύνει στον ανακριτή του). Στη δραματουργία η παρέμβαση είναι πιο αποφασιστική. Αφού συμπυκνώσει το μεγαλύτερο μέρος του μυθιστορήματος με αξιοσημείωτη οικονομία, η παράσταση επικεντρώνεται στο τελευταίο κεφάλαιο, όπου ο ήρωας επιχειρεί­ να αποδείξει την αθωότητά του. Πρόκειται, άλλωστε, για το βασικό σημείο κατά το οποίο το βιβλίο αφήνει τελείως την όποια «εξάρτησή» του από το ιστορικό του περίβλημα και γίνεται ο παραληρηματικός μονόλογος του ήρωα προς έναν ανακριτή που ποτέ δεν εμφανίζεται και δεν αντιδρά, δηλαδή ενός ανθρώπου μόνου απέναντι σε ένα απρόσωπο σύστημα, μεγαλύτερο και ισχυρότερό του – καθόλου τυχαία, έρχεται στο νου ο Κάφκα.

Η δραματουργική επιλογή της συντόμευσης όμως, παρότι σκηνικά αναγκαία, αφήνει ελάχιστο χώρο στις αναφορές εκείνες –οι οποίες μάλιστα κινδυνεύουν να χαθούν μέσα στον καταιγιστικό ειρμό της αφήγησης– που φωτίζουν πιο ολοκληρωμένα τη σε καμία περίπτωση μονοδιάστατη προσωπικότητα του αφηγητή. Από υποκριτική άποψη, πάντως, ο Φώτης Μακρής αποδίδει με δραματικότητα τις εσωτερικές διαδρομές του ήρωα διατηρώντας, με κάποιες εξαιρέσεις, το απαιτούμενο μέτρο και συντελεί αποφασιστικά στη σχέση που αναπτύσσει η πλατεία με τα δρώμενα. Θα πρέπει επίσης να προστεθεί πως, ειδικά σε καιρούς εύκολων απαντήσεων και αφορισμών όπως αυτοί που διανύουμε, καθετί που ενθαρρύνει την κριτική σκέψη αποκτάει ιδιαίτερη σημασία και από αυτήν την άποψη η παράσταση διεκδικεί μια ξεχωριστή θέση στο θεατρικό χάρτη.

STUDIO ΜΑΥΡΟΜΙΧΑΛΗ Μαυρομιχάλη 134, Εξάρχεια, 2106453330. Διάρκεια: 75΄.

Περισσότερες πληροφορίες

Το κιβώτιο

  • Δραματοποιημένο Μυθιστόρημα
  • Διάρκεια: 75 '

Ένα από τα σημαντικότερα κείμενα της ελληνικής μεταπολεμικής πεζογραφίας, που εκτυλίσσεται στα τέλη του Εμφυλίου, παρουσιάζεται σε μορφή μονολόγου για 9η χρονιά. Στα τέλη του ελληνικού Εμφυλίου πολέμου, μια ομάδα ανταρτών αναλαμβάνει να μεταφέρει ένα κιβώτιο αγνώστου περιεχομένου σε μια ανταρτοκρατούμενη πόλη. Στη διάρκεια της αποστολής η ομάδα χάνει σταδιακά τα μέλη της. Ο μοναδικός που σώζεται ένας αντάρτης, ο οποίος τελικά κατορθώνει να παραδώσει το κιβώτιο, μόνο που αυτό είναι άδειο. Κατηγορείται ως δολιοφθορέας και φυλακίζεται από τους ίδιους του τους συντρόφους. Προσπαθώντας να αποδείξει την αθωότητά του συντάσσει αναφορές προς έναν άγνωστο ανακριτή, στο μοναδικό μυθιστόρημα του συγγραφέα που θεωρείται μια καταγγελία ενάντια σε κάθε είδους εξουσία αλλά και ένα σχόλιο για τον δυτικό πολιτισμό.

Διαβάστε ακόμα

Τελευταία άρθρα Θέατρο

Η Ελένη Μποζά αναζητά την ταυτότητα του 21ου αιώνα στο "Vagabontages"

Σύμφωνα με αποκλειστικές πληροφορίες, τον Μάιο στο Θέατρο "Μπέλλος", η Ελένη Μποζά παρουσιάζει το "Vagabontages", όπου μια γυναίκα αναζητά καταφύγιο στη σκηνή, επιλέγοντας να πετάξει την κατασκευασμένη της περσόνα και να αποκαλυφθεί αληθινά.

ΓΡΑΦΕΙ: ATHINORAMA TEAM
16/04/2026

"Τα πρόσωπα στην άμμο": Ο Δημήτρης Κομνηνός σκηνοθετεί ένα οδοιπορικό μνήμης

Με την εικονική παρουσία της Λυδίας Φωτοπούλου και τη ζωντανή μουσική του Γιάννη Τσαμαντάκη, η παράσταση "Τα πρόσωπα στην άμμο" συνθέτει μια πρωτότυπη μουσικοθεατρική πρόταση, αναζητώντας τα ανθρώπινα ίχνη που αφήνει ο χρόνος στο πέρασμά του.

"Stand-upάντεχα": Γερασιμίδου και Ξένος μας δείχνουν τις... νέες τους ταυτότητες

Οι "συνήθεις ύποπτοι" της ελληνικής κωμωδίας, η Ελένη Γερασιμίδου και ο Αντώνης Ξένος, επιστρέφουν αυτό το καλοκαίρι για να ταράξουν τα νερά της θεατρικής Αθήνας με έναν τρόπο εντελώς απρόσμενο.

"Ο φίλος μου ο Λευτεράκης" του Αλέκου Σακελλάριου επιστρέφει

Η κλασική ελληνική κωμωδία "Ο φίλος μου ο Λευτεράκης" ανεβαίνει ξανά με τη φρέσκια σκηνική ματιά του Αντώνη Καλομοιράκη για 4 μόνο παραστάσεις στο Θέατρο Αυλαία.

"Η γραμμή σκιάς": Ένα ταξίδι στα όρια της ανθρώπινης αντοχής

Το Rabbithole φιλοξενεί ξανά το αριστούργημα του Τζόζεφ Κόνραντ, "Η γραμμή σκιάς", μέσα από τη διεισδυτική ματιά του Γιώργου Σίμωνα. Μια παράσταση που παντρεύει το σωματικό θέατρο με την αισθητική του βωβού κινηματογράφου, εξερευνώντας τη λεπτή γραμμή της συνύπαρξης.

Συνομιλία Ομήρου και Κορνάρου στο Φάος

Η Άσπα Κυρίμη ερμηνεύει τη σκοτεινή "Νέκυια" και τον λυρικό "Ερωτόκριτο", προτείνοντας δύο παραστάσεις που εξυμνούν τη διαχρονική μουσικότητα της ελληνικής γλώσσας.

"Κατά φαντασίαν ασθενής" ο Βλαδίμηρος Κυριακίδης το καλοκαίρι

Για μεγάλη καλοκαιρινή περιοδεία ετοιμάζονται ο Μιχάλης Ρέππας και ο Θανάσης Παπαθανασίου με το έργο του Μολιέρου 'Ο κατά φαντασίαν ασθενής' και πρωταγωνιστή τον Βλαδίμηρο Κυριακίδη.