Με το σύνθημα "Όλα Θέατρο", το Κρατικό Θέατρο Βορείου Ελλάδος (ΚΘΒΕ) υποδέχεται τη νέα θεατρική περίοδο 2026-2027, παρουσιάζοντας έναν πλούσιο και πολυδιάστατο καλλιτεχνικό προγραμματισμό. Στη συνέντευξη τύπου που πραγματοποιήθηκε την Τετάρτη 14 Οκτωβρίου στη σκηνή του Θεάτρου Εταιρείας Μακεδονικών Σπουδών, ο Καλλιτεχνικός Διευθυντής του ΚΘΒΕ, Αστέριος Πελτέκης, έδωσε το στίγμα της νέας σεζόν.
"Όλα Θέατρο - Δύο λέξεις που αποτυπώνουν τη φιλοσοφία και την πολιτιστική στρατηγική του ΚΘΒΕ. Ένα θέατρο ανοιχτό στη διαφορετικότητα, εξωστρεφές, συμπεριληπτικό και ενεργά παρόν στη δημόσια ζωή, που συνομιλεί με την κοινωνία, συναντά την πόλη και δημιουργεί νέους δρόμους επικοινωνίας με το κοινό. Γιατί το θέατρο δεν είναι μόνο οι παραστάσεις και οι ιστορίες που εκτυλίσσονται μπροστά στα μάτια των θεατών. Είναι οι ιδέες που γεννά, οι μνήμες που ενεργοποιεί, οι διαφορετικές καλλιτεχνικές φωνές που φέρνει σε διάλογο, οι συναντήσεις που δημιουργεί. Είναι, επίσης, η δυνατότητα να αναμετριέται με το παρελθόν, να αφουγκράζεται το παρόν και να θέτει ερωτήματα για το μέλλον. Η φράση "ΟΛΑ ΘΕΑΤΡΟ” συμπυκνώνει αυτή την αντίληψη και εκφράζει το όραμα του ΚΘΒΕ να διευρύνει διαρκώς τα όρια και το πεδίο της καλλιτεχνικής του δράσης. Με σεβασμό στην ιστορία του και ανοιχτό βλέμμα στη σύγχρονη δημιουργία, το ΚΘΒΕ επιδιώκει ένα θέατρο που δεν περιχαρακώνεται, δεν αποκλείει και δεν φοβάται το διαφορετικό. Ένα θέατρο που χωρά πολλές αισθητικές, διαφορετικές γενιές δημιουργών και ένα κοινό με ποικίλες εμπειρίες, ανάγκες και προσδοκίες."
Μια ολιστική αντίληψη για τη σκηνή και την κοινωνία
Η πολυφωνία βρίσκεται στον πυρήνα του νέου καλλιτεχνικού σχεδιασμού. Το φετινό ρεπερτόριο παντρεύει το κλασικό με το σύγχρονο και το ελληνικό με το διεθνές, δημιουργώντας χώρο για νέες σκηνικές γλώσσες, πρώτες παρουσιάσεις έργων αλλά και την επιστροφή παραστάσεων που αγαπήθηκαν θερμά από το κοινό. Καθιερωμένοι δημιουργοί συναντούν νεότερες φωνές, διαμορφώνοντας ένα θέατρο που ανανεώνεται, πειραματίζεται και παραμένει σε ουσιαστική επαφή με τους προβληματισμούς της εποχής. Παράλληλα, η θεατρική εμπειρία ξεπερνά τα στενά όρια των κτηριακών υποδομών. Με δράσεις σε αρχαία θέατρα, δημόσιους χώρους, πλατείες, μουσεία και σχολεία, το ΚΘΒΕ εντάσσεται στον ζωντανό ιστό της πόλης. Μέσα από εγχώριες και διεθνείς συνεργασίες, φέρνει τη θεατρική πράξη πιο κοντά στην καθημερινότητα των ανθρώπων, με τη βαθιά πεποίθηση ότι η πρόσβαση στον πολιτισμό δεν αποτελεί προνόμιο αλλά θεμελιώδες δικαίωμα. Το κοινό παραμένει στο επίκεντρο, με πρωτοβουλίες που απευθύνονται σε όλες τις ηλικίες και κοινωνικές ομάδες, ενισχύοντας τον ρόλο του οργανισμού ως σημείου αναφοράς για τη Θεσσαλονίκη και τη Βόρεια Ελλάδα.
Οι Παραγωγές της Σεζόν ανά Σκηνή
Βασιλικό Θέατρο
Η αυλαία στο Βασιλικό Θέατρο ανοίγει με την επανάληψη του "Βυσσινόκηπου" του Αντόν Τσέχωφ, σε μετάφραση Δαυίδ Μαλτέζε και σκηνοθεσία Αθανασίας Καραγιαννοπούλου (16/10/2026 – 29/11/2026). Ακολουθεί από τις 12 Δεκεμβρίου η θεατρική μεταφορά του βιβλίου του Θάνου Αλεξανδρή "Αυτή η νύχτα μένει", σε διασκευή και σκηνοθεσία Αστέριου Πελτέκη, με την πρωτότυπη μουσική επιμέλεια του Σταμάτη Κραουνάκη. Το 2027 φέρνει δύο μεγάλες νέες παραγωγές: τον Φεβρουάριο ανεβαίνει "Ο Μετρ και η Μαργαρίτα" του Μιχαήλ Μπουλγκάκοφ, σε διασκευή Ντέγιαν Ντουκόφσκι και σκηνοθεσία Σλόμπονταν Ουνκόφσκι, ενώ τον Απρίλιο ο Γιάννης Κακλέας σκηνοθετεί τον "Ιούλιο Καίσαρα" του Ουίλιαμ Σαίξπηρ, σε μετάφραση Κ. Καρθαίου.
Θέατρο Εταιρείας Μακεδονικών Σπουδών
Στη σκηνή του ΘΕΜΣ συνεχίζεται για δεύτερη χρονιά η επιτυχημένη παράσταση "Ήλιος με ξιφολόγχες" του Γιώργου Σκαμπαρδώνη, σε σκηνοθεσία Ελένης Ευθυμίου (06/11/2026 – 06/12/2026). Στις 19 Δεκεμβρίου παρουσιάζεται η "Μικρά Αγγλία" της Ιωάννας Καρυστιάνη, σε διασκευή Αντώνη Γαλέου, σκηνοθεσία Τάσου Πυργιέρη και μουσική Γιώργου Ανδρέου. Τον Φεβρουάριο του 2027 τη σκηνή καταλαμβάνει το έργο της Βίλιας Χατζοπούλου "Η μάνα μου με πέταξε στη θάλασσα", σε συν-σκηνοθεσία Θέμη Πάνου και Βίλιας Χατζοπούλου. Τον Μάρτιο, ο Αστέριος Πελτέκης σκηνοθετεί τη "Φόνισσα" του Αλέξανδρου Παπαδιαμάντη, με τη Ρούλα Πατεράκη στον πρωταγωνιστικό ρόλο και σύμβουλο δραματουργίας την Αγγέλα Καστρινάκη. Ο κύκλος της σκηνής ολοκληρώνεται τον Μάιο με το "Αναζητώντας τον Θεμιστοκλή", ένα νέο έργο που μεταφράζει ο Αλέξης Τζίμας και σκηνοθετεί ο ίδιος ο δημιουργός του, Pascal Rambert.
Φουαγιέ Εταιρείας Μακεδονικών Σπουδών
Στο Φουαγιέ του ΘΕΜΣ, η σεζόν ξεκινά με τη συμπαραγωγή του ΚΘΒΕ με την "Πολιτεία Πολιτισμού" για τον "Φάκελο Μέριλιν Μονρόε: Κωδικός Erase" της Ροδής Στεφανίδου, σε σκηνοθεσία Ένκε Φεζολλάρι (24/09/2026 – 11/10/2026). Στις 23 Οκτωβρίου κάνουν πρεμιέρα το "Black Birthday" του Κώστα Σταύρου σε σκηνοθεσία Νίκου Νικολάου, ενώ στις 4 Δεκεμβρίου ακολουθεί το παράλογο αριστούργημα του Ευγένιου Ιονέσκο "Αμεντέ (ή πώς να το ξεφορτωθούμε)", σε σκηνοθεσία Έλενας Πέγκα. Τον Απρίλιο του 2027, η Ρούλα Πατεράκη υπογράφει τη δραματουργία, τη σκηνική διεύθυνση και την ερμηνεία στη σύνθεση "Ο ουρανός κατακόκκινος – Στο γαλαξία της Αναγνωστάκη", μια συμπαραγωγή με τα "Αθηναϊκά Θεάτρα".
Μονή Λαζαριστών – Σκηνή "Σωκράτης Καραντινός" και Μικρό Θέατρο
Η μεγάλη σκηνή της Μονής Λαζαριστών φιλοξενεί αρχικά τον "Ζορμπά" του Νίκου Καζαντζάκη, σε διασκευή και σκηνοθεσία Λευτέρη Γιοβανίδη (09/10/2026 – 08/11/2026), ενώ από τις 25 Νοεμβρίου παρουσιάζεται η παράσταση "Η μάνα μου με πέταξε στη θάλασσα". Στις 20 Δεκεμβρίου ανεβαίνει "Ο κύκλος με την κιμωλία" του Μπέρτολτ Μπρεχτ, σε μετάφραση Γιώργου Δεπάστα και σκηνοθεσία Κυριακής Σπανού. Την άνοιξη του 2027, το πρόγραμμα περιλαμβάνει τη "Ραψωδία Ω" από την Ιλιάδα του Ομήρου σε μετάφραση Δ. Ν. Μαρωνίτη, κείμενο Έκτορος Λύτρα και σκηνοθεσία Δαμιανού Κωνσταντινίδη τον Μάρτιο, καθώς και τους "Γίγαντες του βουνού" του Λουίτζι Πιραντέλλο, σε μετάφραση και σκηνοθεσία Ευδόκιμου Τσολακίδη τον Μάιο.
Το Μικρό Θέατρο της Μονής Λαζαριστών εστιάζει στη σύγχρονη και κλασική δραματουργία. Η αρχή γίνεται στις 2 Οκτωβρίου με "Το μισό του μηδέν" του Μηνά Βιντιάδη σε σκηνοθεσία Γιώργου Κιουρτσίδη. Τον Ιανουάριο του 2027 ακολουθεί το "Αράφ" του Γιάννη Τσίρου σε σκηνοθεσία Βίλιας Χατζοπούλου. Τον Μάρτιο, ο Πέρης Μιχαηλίδης σκηνοθετεί τον "Πατέρα" του Αυγούστου Στρίντμπεργκ σε μετάφραση Νίκου Γκάτσου, ενώ τον Απρίλιο παρουσιάζεται "Το τέλος του μοναχικού διαβάτη" του Χριστόφορου Χριστοφή, σε σκηνοθεσία Αντώνη Αντωνάκου.
Θέατρο για νέους, εκπαίδευση & διεθνής εξωστρέφεια
Η παιδική και εφηβική σκηνή αποτελούν βασικό πυλώνα της εκπαιδευτικής αποστολής του ΚΘΒΕ. Στην Παιδική Σκηνή του Βασιλικού Θεάτρου παρουσιάζεται από τις 23 Οκτωβρίου η "ΤζιτζιΜιτζιΧοτζιριά" της Στέλλας Μιχαηλίδου (σε δική της σκηνοθεσία), στο πλαίσιο των Δημητρίων. Αντίστοιχα, στην Εφηβική Σκηνή στη Μονή Λαζαριστών ανεβαίνει η "Αντιγόνη Rex" της Lindsay Price, σε μετάφραση Δανάης Σταματοπούλου και σκηνοθεσία Λευτέρη Πλασκοβίτη, με παραστάσεις για σχολεία και ειδική προβολή για το κοινό την Κυριακή 22 Νοεμβρίου.
Παράλληλα, ο οργανισμός συνεχίζει τα χειμερινά θεατρικά εργαστήρια για όλες τις ηλικίες, δίνοντας ιδιαίτερη έμφαση στα δωρεάν μικτά εργαστήρια για άτομα με και χωρίς αναπηρία σε συνεργασία με την ομάδα "ΕΝ ΔΥΝΑΜΕΙ". Ο κύκλος των δράσεων συμπληρώνεται από τις "Πολύχρωμες Κυριακές" και την παραγωγή του podcast "Πριν την Αυλαία – Για όσα δεν χωράνε στη σκηνή".
Σε διεθνές επίπεδο, το ΚΘΒΕ εδραιώνει τη δυναμική του παρουσία μέσα από το Διεθνές Φεστιβάλ Δάσους, το Δίκτυο Αρχαίου Δράματος, τη συμπαραγωγή "96%" σε σκηνοθεσία Πρόδρομου Τσινικόρη, αλλά και τη συνεργασία με το Εθνικό Θέατρο "Μίχαϊλ Εμινέσκου" της Μολδαβίας. Με τη συμμετοχή του στο "Academy Project” της Ένωσης των Θεάτρων της Ευρώπης, τη διοργάνωση Διαβαλκανικού Συνεδρίου και την αξιοποίηση ευρωπαϊκών προγραμμάτων ΕΣΠΑ και Ταμείου Ανάκαμψης, το Κρατικό Θέατρο Βορείου Ελλάδος αποδεικνύει στην πράξη πως για τη νέα σεζόν, πράγματι, όλα είναι θέατρο.
Διαβάστε Επίσης
