Ο "Κος Ζυλ" ανοίγει ένα επικίνδυνο παιχνίδι εξουσίας στο Θέατρο Πόρτα

Ο "Κος Ζυλ" κάνει πρεμιέρα στο Θέατρο Πόρτα, με τον Θωμά Μοσχόπουλο να ξαναδιαβάζει τη "Δεσποινίδα Τζούλια" μέσα από μια σχέση εξουσίας και επιθυμίας.

ο κος ζυλ ©Patroklos_Skafidas

Ο "Κος Ζυλ", η τολμηρή σκηνική μεταγραφή της "Δεσποινίδος Τζούλιας" του Αύγουστου Στρίντμπεργκ από τον Θωμά Μοσχόπουλο, κάνει σήμερα πρεμιέρα στο Θέατρο Πόρτα, ξεκινώντας τη δεύτερη θεατρική του σεζόν. Με τους Γιάννη Καράμπαμπα, Νίκο Κοσώνα και Θεόβη Στύλλου στους βασικούς ρόλους, η παράσταση μεταφέρει τη δράση στην Ευρώπη του Μεσοπολέμου και ξαναδιαβάζει το κλασικό έργο μέσα από μια ιστορία επιθυμίας, εξουσίας και κοινωνικής σύγκρουσης.

Στο επίκεντρο βρίσκεται η σχέση ανάμεσα στον Ζυλ, έναν νεαρό αριστοκράτη, και τον Ζαν, τον υπηρέτη του. Η έλξη, ο ανταγωνισμός και η ανάγκη για κυριαρχία μπλέκονται σε ένα επικίνδυνο παιχνίδι, με τις ισορροπίες να αλλάζουν διαρκώς. Ο Μοσχόπουλος ανατρέπει το φύλο του κεντρικού χαρακτήρα και μεταφέρει τη σύγκρουση ανάμεσα σε δύο άνδρες, δίνοντας νέα διάσταση στη σχέση εξουσίας που διατρέχει το έργο του Στρίντμπεργκ.

ο κος ζυλ
©Patroklos_Skafidas

Τον Ζυλ υποδύεται ο Νίκος Κοσώνας και τον Ζαν ο Γιάννης Καράμπαμπας, ενώ η Θεόβη Στύλλου ερμηνεύει την Κριστίν, μια γυναίκα που παρατηρεί τη σύγκρουση και λειτουργεί ως μέρος μιας κοινωνίας που επιδιώκει να διατηρήσει τις ισορροπίες της, ακόμη και όταν αυτές οδηγούν στην καταστροφή.

Με τη δραματουργική συμβολή της Δηούς Καγγελάρη, ο Θωμάς Μοσχόπουλος μετατοπίζει το ενδιαφέρον από την απαγορευμένη έλξη στο ζήτημα της εξουσίας. Η επιθυμία γίνεται μέσο διεκδίκησης, η έκθεση μετατρέπεται σε ρίσκο και η σχέση των δύο ανδρών αποκτά σωματική, ψυχολογική αλλά και κοινωνική διάσταση. Η σύγκρουση δεν αφορά μόνο το ποιος επιθυμεί ποιον, αλλά και το ποιος έχει τη δυνατότητα να επιβληθεί και ποιος τελικά θα επιβιώσει.

ο κος ζυλ
©Patroklos_Skafidas

Η δράση τοποθετείται στην Ευρώπη του Μεσοπολέμου, σε μια περίοδο κατά την οποία οι παλιές κοινωνικές και ταξικές ισορροπίες κλονίζονται. Μέσα σε αυτό το περιβάλλον, ο φόβος της πτώσης, η ανάγκη για πειθαρχία και η κοινωνική πίεση διαμορφώνουν τις επιλογές των ηρώων, μετατρέποντας την προσωπική τους σύγκρουση σε μια ευρύτερη ιστορία γύρω από τους ρόλους και τις προσδοκίες που επιβάλλει η κοινωνία.

Την καλλιτεχνική επιμέλεια, τα σκηνικά, τα κοστούμια και τα video υπογράφει ο Βασίλης Παπατσαρούχας, ο οποίος δημιουργεί ένα σκηνικό περιβάλλον όπου το ρεαλιστικό συναντά το υπαινικτικό. Ο Χρήστος Στρινόπουλος έχει την κινησιολογική επιμέλεια, ο Νίκος Βλασόπουλος τον σχεδιασμό των φωτισμών και ο Μιχάλης Οικονομίδης τον σχεδιασμό του ήχου. Τη σκηνοθετική ομάδα συμπληρώνουν η Πέλλα Μακροδημήτρη ως βοηθός σκηνοθέτη και η Στέλλα Παγώνη ως βοηθός σκηνογράφου και ενδυματολόγου. Στο μουσικό μέρος της παράστασης έχει συμβάλει ο Κορνήλιος Σελαμσής, ενώ η Therese Nestor συμμετείχε στην ηχογράφηση των τραγουδιών.

Ο Κος Ζυλ
Πάτροκλος Σκαφίδας©

Προπώληση: more.com

Διαβάστε Επίσης

Διαβάστε Επίσης

Περισσότερες πληροφορίες

Ο κος Ζυλ

  • Κοινωνικό
  • Διάρκεια: 90 '

Η εμβληματική «Δεσποινίς Τζούλια» του Άουγκουστ Στρίντμπεργκ έρχεται για δεύτερη χρονιά και επικεντρώνεται, μέσα από την ανάγνωση του καταξιωμένου σκηνοθέτη Θ. Μοσχόπουλου, στην εκρηκτική σχέση ανάμεσα στον Ζυλ, έναν νεαρό αριστοκράτη, και τον Ζαν, τον υπηρέτη του – μια σχέση όπου η έλξη, η επιθυμία και ο ανταγωνισμός μπλέκονται σε ένα επικίνδυνο παιχνίδι εξουσίας. Μεταφέροντας τη δράση στην Ευρώπη του Μεσοπολέμου και ανατρέποντας το φύλο του κεντρικού χαρακτήρα από θηλυκό σε αρσενικό, «Ο Κος Ζυλ» προσεγγίζει, με νέα ματιά, την ανάγκη για κυριαρχία και επιβίωση, σε μια μεταγραφή του κλασικού έργου, όπου τίποτα δεν μένει σταθερό και κάθε επιλογή έχει κόστος. Η ένταση ανάμεσα στους δύο άνδρες είναι σωματική, ψυχική αλλά και βαθιά πολιτική. Δεν αφορά μόνο το ποιος επιθυμεί ποιον, αλλά το ποιος έχει το δικαίωμα να επιθυμεί, ποιος μπορεί να εκτεθεί και ποιος τελικά θα επιβιώσει. Η εξουσία δεν ασκείται μονομερώς: μετακινείται διαρκώς, αλλάζει χέρια, γίνεται πότε παιχνίδι και πότε απειλή. Η επιθυμία, η έλξη και ο ανταγωνισμός δεν αντιμετωπίζονται ως ιδιωτικά συναισθήματα, αλλά ως μηχανισμοί κυριαρχίας, δοκιμασίας και επιβολής. Δίπλα τους, η Κριστίν λειτουργεί ως η φωνή μιας επιβιωτικής κοινωνίας που παρατηρεί, κρίνει, σχετικοποιεί και τελικά, παρεμβαίνει μόνο για να διασφαλίσει τη δική της συνέχεια. Είναι ο μηχανισμός που απορροφά το σοκ, περιορίζει την εκτροπή και επιλέγει - με κάθε κόστος - την συντήρησή της.

Πόρτα

Λεωφ. Μεσογείων 59, Αμπελόκηποι

Διαβάστε ακόμα

Τελευταία άρθρα Θέατρο

Πρώτες εικόνες από τον "Μακμπέθ" της Κατερίνας Ευαγγελάτου

Ο Γιώργος Γάλλος και η Καρυοφυλλιά Καραμπέτη πρωταγωνιστούν στην παράσταση Μακμπέθ, για την οποία ανοίγουν νέες ημερομηνίες προπώλησης μετά τις 20 Δεκεμβρίου.

ΓΡΑΦΕΙ: ATHINORAMA TEAM
08/10/2026

Τάκης Ζαχαράτος: "Δεν επέλεξα εγώ τη Μαργαρίτα. Αυτή με επέλεξε"

Μια συνέντευξη για την εξουσία, την καταπίεση, την ελευθερία, το τραύμα και τους ανθρώπους που μας διαμορφώνουν — αλλά και για μια Μαργαρίτα που, όπως λέει, τελικά τον επέλεξε εκείνη. Ο Τάκης Ζαχαράτος στο "α".

Η Ανωτέρα Δραματική Σχολή "Έκτη Τέχνη" θέτει στο επίκεντρο του θεάτρου την δημιουργία και την καλλιτεχνική συνύπαρξη

Με επίκεντρο το θέατρο αλλά με ανοιχτό βλέμμα σε διαφορετικές μορφές τέχνης, η δραματική σχολή προτείνει μια ολοκληρωμένη εκπαιδευτική εμπειρία, δημιουργώντας έναν χώρο καλλιτεχνικής αναζήτησης.

"Λυσιστράτη" του Σταμάτη Κραουνάκη: Ανάρπαστα τα εισιτήρια για τις παραστάσεις στον Ελληνικό Κόσμο

Η μεγάλη, αποθεωτική παράσταση του Σταμάτη Κραουνάκη, "Λυσιστράτη - Μια ξεκαρδιστική όπερα", επιστρέφει ορμητικά στις 10 και 11 Οκτωβρίου 2026, αυτή τη φορά στη σκηνή του Θέατρον στο Κέντρο Πολιτισμού Ελληνικός Κόσμος. Μια παράσταση-γιορτή που θυμίζει πώς η τέχνη γεννά ελπίδα και θάρρος για τη ζωή.

Επιστροφή στη "Νοχαβελάνδη": Το πιο παράξενο γουέστερν της πόλης

Το αιχμηρό "γουέστερν δωματίου" του Γιάννη Αποσκίτη, "Νοχαβελάνδη", επιστρέφει για 2η χρονιά στο Θέατρο 104 από τις 8 Οκτωβρίου. Μια δυναμική συμπαραγωγή με τη Στέγη του Ιδρύματος Ωνάση.

Γιατί "Η Παρέλαση" της Λούλας Αναγνωστάκη παραμένει σύγχρονη: Μιλάμε με τους συντελεστές για το έργο

Οι καλλιτέχνες επιστρέφουν συχνά στη Λούλα Αναγνωστάκη. Ο σκηνοθέτης Νεκτάριος Λιονάκης και οι ηθοποιοί Μανώλης Πίτερης και Κωνσταντίνα Μάντζιου μιλούν για την υπαρξιακή αμηχανία, τον φόβο της πραγματικότητας και τα σύγχρονα "τζάμια" μας με αφορμή την παράσταση που παίζεται στο Studio Μαυρομιχάλη (από 12/10).

"Άγριος Σπόρος" του Γιάννη Τσίρου

Η Σοφία Καραγιάννη σκηνοθέτησε το γνωστό έργο του Γ. Τσίρου σε μια άρτια και ενδιαφέρουσα παράσταση, η οποία όμως ανέδειξε δραματουργικές αδυναμίες