Kalle Nio
Το 32ο Διεθνές Φεστιβάλ Χορού Καλαμάτας επιστρέφει από τις 17 έως τις 26 Ιουλίου, μετατρέποντας την πόλη σε έναν ζωντανό οργανισμό καλλιτεχνικής ανταλλαγής και δημιουργικής συνάντησης. Με την καλλιτεχνική διεύθυνση της Τζένης Αργυρίου για δεύτερη συνεχόμενη χρονιά, το Φεστιβάλ αφιερώνεται στη "μαγεία" της τέχνης του χορού και στη δύναμη του να ανοίγει νέους δρόμους σε περιόδους αστάθειας και αβεβαιότητας. Η προπώληση εισιτηρίων έχει ήδη ξεκινήσει.
'Ένα φεστιβάλ παγκόσμιας εμβέλειας
Το φεστιβάλ ανοίγει με τον διεθνώς αναγνωρισμένο Γάλλο χορογράφο Yoann Bourgeois και το έργο He Who Falls, θέτοντας από την πρώτη στιγμή τον τόνο μιας διοργάνωσης που κινείται ανάμεσα στη σωματικότητα, τη βαρύτητα και την ποιητική του κινήματος. Στο πρόγραμμα ξεχωρίζουν επίσης η Marlene Monteiro Freitas, μία από τις πιο τολμηρές φωνές του σύγχρονου χορού, με ένα εκρηκτικό σόλο έργο, καθώς και ο Kalle Nio σε συνεργασία με τον Fernando Melo, που συνδυάζουν τα όρια της μαγείας, της εικαστικής τέχνης και της χορογραφίας.
Ο Jefta van Dinther παρουσιάζει ένα έργο εμπνευσμένο από τη νοηματική γλώσσα, ενώ η ανερχόμενη Leïla Ka, γνωστή και από συνεργασίες με τη Beyoncé αλλά και την Τελετή Απονομής των Βραβείων César, φέρνει τη δική της δυναμική κινησιολογική γραφή στο ελληνικό κοινό. Η αυλαία του φεστιβάλ πέφτει με το Μπαλέτο της Εθνικής Λυρικής Σκηνής, το οποίο παρουσιάζει το νέο έργο του Γιώργου Κουμεντάκη "Τόσαις φοραίς τόσο κοντά να είμαι", τέσσερα έργα μουσικής δωματίου βασισμένα σε ποιήματα του Κ.Π. Καβάφη, μελοποιημένα στο ιδίωμα του αμανέ και χορογραφημένα από τους Πατρίσια Απέργη, Ηλία Χατζηγεωργίου και Εύα Γεωργιτσοπούλου.
Φέτος συμμετέχουν 12 διεθνείς καλλιτέχνες από Φινλανδία, Βραζιλία, Γαλλία, Γερμανία, Σουηδία, Πράσινο Ακρωτήρι–Πορτογαλία, Σλοβενία, Ολλανδία–Βενεζουέλα και Ισπανία, εκ των οποίων οι πέντε παρουσιάζονται για πρώτη φορά στην Ελλάδα. Παράλληλα, δίνεται ιδιαίτερη έμφαση στην ελληνική χορογραφική σκηνή, με τη συμμετοχή 12 Ελλήνων δημιουργών, ενισχύοντας τον διάλογο μεταξύ εγχώριας και διεθνούς παραγωγής.
Το 32ο Φεστιβάλ δίνει έμφαση στη συμπερίληψη και στις νέες συνεργασίες, μέσα από δράσεις όπως η σύμπραξη SYSTEMA – For the Greek Performing Arts, σε συνεργασία με το Φεστιβάλ Αθηνών Επιδαύρου και το Εθνικό Θέατρο, με στόχο την προώθηση Ελλήνων δημιουργών στο εξωτερικό. Για πρώτη φορά, ενεργοποιείται ως σκηνή ο αρχαιολογικός χώρος της Αρχαίας Μεσσήνης, σε μια ιδιαίτερη βραδιά όπου το κοινό καλείται στο τέλος να συμμετάσχει χορεύοντας, στο πλαίσιο της ενότητας Dancing with the Community.
'Ένα φεστιβάλ που ξεπερνά τα όρια της σκηνής
Το πρόγραμμα επεκτείνεται δυναμικά στον δημόσιο χώρο μέσα από τις ενότητες Dancing on Screen, Συναντήσεις εκτός Σκηνής, Χορός στην πόλη και Χορός σε πόλεις της Πελοποννήσου, φέρνοντας παραστάσεις σε έξι διαφορετικές πόλεις της Πελοποννήσου.
Παράλληλα, συνεχίζεται η εικαστική και αρχειακή διάσταση του φεστιβάλ με την έκθεση "Ζουζού Νικολούδη: Η Μεθοδολογία ως Πράξη", βασισμένη στο αρχείο της σπουδαίας μορφής του ελληνικού σύγχρονου χορού.
Το Διεθνές Φεστιβάλ Χορού Καλαμάτας δεν λειτουργεί απλώς ως σειρά παραστάσεων, αλλά ως πεδίο συνάντησης καλλιτεχνών, πόλης και κοινού, ενας θεσμός που συνεχίζει να εξερευνά τη σημασία του χορού σήμερα.
Δείτε αναλυτικά το πρόγραμμα: εδώ
Διαβάστε Επίσης
