"Ταξίδι στη Χώρα των Θαυμάτων": Από τη μεγάλη οθόνη στην θεατρική σκηνή

Μια αναγνωρισμένη ιαπωνική άνιμε παραγωγή του 2001, φτάνει στο West End του Λονδίνου ως σκηνική διασκευή.

Spirited_Away «Ταξίδι στη Χώρα των Θαυμάτων»

Τον τελευταίο καιρό, το West End μας έχει κακομάθει στις μεταφορές μεγάλων κινηματογραφικών επιτυχιών του αιώνα μας οι οποίες όχι μόνο σαρώνουν κριτικά και εισπρακτικά στις θεατρικές αίθουσες, αλλά τυγχάνει να είναι συχνά και παγκόσμια πρώτα ανεβάσματα. Ακολουθώντας την τεράστια επιτυχία της σκηνικής προσαρμογής της "Γειτονιάς του Δάσους: οι Περιπέτειες του Τοτόρο" την προηγούμενη σεζόν, το "Ταξίδι στη Χώρα των Θαυμάτων" γίνεται, στο όχι και τόσο μακρινό 2024, η τελευταία δουλειά του Studio Ghibli που θα μεταβεί στο London Coliseum και θα τρέξει για συνολικά δώδεκα εβδομάδες.

Πριν από είκοσι χρόνια, στις 20 Ιουλίου 2001, η ταινία που έμελλε να γίνει ένα από τα πιο διάσημα κινούμενα σχέδια όλων των εποχών, κυκλοφόρησε στους κινηματογράφους στην Ιαπωνία. Σε σκηνοθεσία Hayao Miyazaki και παραγωγή Studio Ghibli, το "Ταξίδι στη Χώρα των Θαυμάτων" (αγγλικός τίτλος "Spirited Away") άφησε ανεξίτηλο το σημάδι του στα κινούμενα σχέδια του 21ου αιώνα και άλλαξε για πάντα τη βιομηχανία. Πρόκειται για το μοναδικό μη αγγλόφωνο φιλμ που αναδείχθηκε στα βραβεία της Ακαδημίας ως η Καλύτερη Ταινία Κινουμένων Σχεδίων για το 2003 και που η κριτική χαρακτήρισε ως ένα "εκτυφλωτικό, μαγευτικό και υπέροχα ζωγραφισμένο παραμύθι που θα κάνει τους θεατές πιο περίεργους και γοητευμένους από τον κόσμο μας". 

Τώρα, η ιστορία της δεκάχρονης Chihiro (σε διπλή διανομή από τις Kanna Hashimoto και Mone Kamishiraishi), που καταλήγει κατά λάθος να περιπλανιέται σε έναν κόσμο που κυβερνάται από θεούς, μάγισσες και πνεύματα  –έναν κόσμο όπου οι άνθρωποι μετατρέπονται σε θηρία, είναι στα χέρια του σκηνοθέτη John Caird (τον έχουμε δει και στο "Les Misérables" προ δεκαετίας) και του τον παγκοσμίου φήμης σχεδιαστή μαριονετών Olié. Στην τρίμηνη διαδρομή, το κοινό θα έχει την ευκαιρία να παρακολουθήσει αυτό το φανταστικό παραμύθι στην αυθεντική του  –ιαπωνική–  γλώσσα, με τη βοήθεια αγγλικών λεζάντων, ενώ μια ζωντανή ορχήστρα και το εντυπωσιακό κουκλοθέατρο προσθέτουν στην εκπληκτική και συχνά ανησυχητική περιπέτεια.

Για μια καλύτερη ιδέα, ρίξτε μια ματιά στο τρέιλερ της πρωτότυπης ιαπωνικής θεατρικής παραγωγής το 2022.

Διαβάστε Επίσης

Διαβάστε ακόμα

Τελευταία άρθρα Θέατρο

O Λάμπρος Φισφής είναι και πάλι "Πολύ καλύτερα τώρα…" στο Θέατρο Ακροπόλ

Αν ψάχνεις μια παράσταση που θα σε κάνει να γελάσεις, να ταυτιστείς και να δεις τη ζωή αλλιώς, ο Λάμπρος Φισφής επιστρέφει με το νέο του stand-up show "Πολύ καλύτερα τώρα…" στο Θέατρο Ακροπόλ.

ΓΡΑΦΕΙ: ATHINORAMA TEAM
23/10/2025

5 λόγοι της Ειρήνης Δερμιτζάκη για να δεις τη "Ruby Moon"

Αν αναζητάς μια παράσταση που συνδυάζει μυστήριο, φαντασία και βαθιά ανθρώπινα συναισθήματα, η "Ruby Moon" είναι ό,τι πρέπει. Η σκηνοθέτιδα Ειρήνη Δερμιτζάκη μάς δίνει πέντε λόγους να τη δούμε φέτος στο Αγγέλων Βήμα.

Θέλεις να δεις από κοντά τα Θεατρικά Βραβεία Κοινού 2025;

Κερδίστε 100 διπλές προσκλήσεις για να παρακολουθήσετε ζωντανά τη βραδιά απονομής των 27ων Θεατρικών Βραβείων Κοινού, την Τρίτη 4 Νοεμβρίου, στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών.

Η καρδιά του θεάτρου χτυπάει στη Δημοτική Αγορά Κυψέλης

Η Δημοτική Αγορά Κυψέλης μεταμορφώνεται σε έναν ανοιχτό χώρο πολιτισμού, συνύπαρξης και δημιουργίας για μικρούς και μεγάλους, με επίκεντρο την τέχνη του θεάτρου.

#Cancel

Η πολιτική ορθότητα και η κουλτούρα της ακύρωσης απασχολεί τον Βορειοϊρλανδό συγγραφέα Ντέιβιντ Άιρλαντ, ο οποίος μεταχειρίζεται τη φόρμα μιας "ενδοθεατρικής" κωμωδίας. Ανεβαίνει σε μια παράσταση δυναμικής ενέργειας και πολύ καλών ερμηνειών.

Butoh με τις Αλίκη Γερμανού και Νικολέτα Ξεναρίου

Δύο εμβληματικές γυναικείες μορφές του Παρισιού των "Τρελών Χρόνων" ζωντανεύουν μέσα από τη σωματικότητα του Butoh, σε μια χοροθεατρική τριλογία της Αλίκης Γερμανού και της Νικολέτας Ξεναρίου, όπου ο χρόνος γίνεται σώμα, μνήμη και ποίηση στο Θέατρο Ροές.

Θέατρο Εκστάν: Συνεπές στην τέχνη και την ανθρώπινη ευαισθησία

Το Θέατρο Εκστάν ανεβάζει για δεύτερη χρονιά δύο συγκινητικά γαλλικά έργα, τις "Μέρες ολόκληρες στα δένδρα" της Μαργκερίτ Ντυράς και "Η ιστορία της Μαρί" του Ζωρζ Μπρασσάι, παραμένοντας συνεπές, ποιητικό και βαθιά ανθρώπινο.