Ελένη Κοκκίδου: "Η 'Εκάβη' μας θυμίζει πως ο πόλεμος είναι έξω από την πόρτα μας"

Διαβάστε όσα ειπώθηκαν στη συνέντευξη τύπου για την παράσταση που σκηνοθετεί η Ιώ Βουλγαράκη και θα παρουσιαστεί στο αρχαίο θέατρο της Επιδαύρου και σε μεγάλη θερινή περιοδεία.

Εκάβη Κική Παπαδοπούλου©

Από τη Θεσσαλονίκη στις 10 Ιουλίου θα ξεκινήσει τη διαδρομή της η "Εκάβη", που σκηνοθετεί η Ιώ Βουλγαράκη με ένα ξεχωριστό καστ, ενώ στις 11 και 12 Αυγούστου θα παρουσιαστεί στο Αρχαίο Θέατρο της Επιδαύρου. Όπως επεσήμανε στη συνέντευξη τύπου ο παραγωγός της παράστασης Βασίλης Ζήσης (Θεατρική Διαδρομή), πρόκειται για μια παραγωγή που θα ταξιδέψει απ' άκρη σ' άκρη της Ελλάδας, τη Μακεδονία, τη Θράκη, τη Θεσσαλία, την Ήπειρο και την Πελοπόννησο, σε μια περιοδεία που θα κορυφωθεί στην Επίδαυρο, ενώ αμέσως μετά θα ακολουθήσουν παραστάσεις στα θέατρα των αττικών δήμων.

Έργο που ο Ευριπίδης έγραψε κατά την πρώτη, ιδιαίτερα σκληρή, περίοδο του Πελοποννησιακού Πολέμου συσπειρώνεται γύρω από τη βασίλισσα της Τροίας που, μαζί με τις υπόλοιπες γυναίκες της πολιορκημένης πόλης, εγκαταλείπουν, αιχμάλωτες των Ελλήνων, την πατρίδα τους. Η Ιώ Βουλγαράκη αφού έκανε λόγο για μια ιδιωτική παραγωγή αξιώσεων και κατανόμασε έναν-έναν τους συντελεστές και τους ηθοποιούς της παράστασης, μίλησε για το θέμα του πένθους, και ιδιαίτερα του συλλογικού πένθους, γύρω από το οποίο επικεντρώνεται η οπτική της˙ "είναι ένα θέμα που μας περιρέχει και μας αφορά, είτε το αντιλαμβανόμαστε είτε όχι", εξήγησε. Παράλληλα, επεσήμανε πως σε ένα δεύτερο επίπεδο βλέπει στην "Εκάβη" μια έμφυλη διάσταση: "σε κάθε πόλεμο οι γυναίκες είναι εκτεθειμένες σε αδιανόητη βία", είπε.

Εκάβη

Την κεντρική ηρωίδα θα ερμηνεύσει η Ελένη Κοκκίδου, που τόνισε τη διαχρονικότητα και την κρισιμότητα του έργου. "Ο πόλεμος είναι έξω από την πόρτα μας", είπε χαρακτηριστικά, "στην Ουκρανία, το Σουδάν, στους μετανάστες που πνίγονται στα ανοιχτά", και χαρακτήρισε την Εκάβη ένα σύμβολο απώλειας και πένθους: είναι μια βασίλισσα που φτάνει στο μηδέν και γίνεται σκλάβα, είναι μάνα που έχει χάσει όλα της τα παιδιά στον πόλεμο, είναι μια μάνα που καταφτάνει πάνω σε μια βάρκα από την Τουρκία. "Ο Ευριπίδης δείχνει πώς ο πόλεμος κάνει τον άνθρωπο να χάνει την ανθρωπιά του, να ξαναγίνεται ζώο", είπε, προσθέτοντας ότι και η δική της ηρωίδα μεταμορφώνεται από θρηνητική φιγούρα σε φορέα εκδίκησης, σκοτώνοντας τα παιδιά του Πολυμήστορα. Μάλιστα, η σκηνοθέτρια από την πλευρά της εξέφρασε την άποψη πως αυτό το μοτίβο εξηγεί το γεγονός ότι το έργο δεν παίζεται συχνά. "Δεν μας αρέσει να βλέπουμε γυναίκες να περνούν στη φάση της απόλυτης εξαγρίωσης", είπε. Τον Πολυμήστορα θα ερμηνεύσει ο Άκης Σακελλαρίου: "εγώ εκπροσωπώ το ανδρικό φύλο, το πρόσωπο που συγκεντρώνει την εκδίκηση της Εκάβης", δήλωσε με χαρακτηριστική λακωνικότητα.

Εκάβη

Την εξόντωση, τον εκμηδενισμό των γυναικών του έργου ξεχώρισε η Μαρίνα Καλογήρου και για την αγριότητα που προκαλεί ο πόλεμος έκανε λόγο και ο Αλέκος Συσσοβίτης: "Η τραγωδία διαδραματίζεται στα παράλια της Θράκης, εν αναμονή της αναχώρησης των Ελλήνων. Πρόκειτα για μία no man’s land. Όταν οι άνθρωποι βρίσκονται σε τέτοιες ουδέτερες ζώνες, μακριά από το σπίτι τους, είναι ευκολότερο να αφήσουν πίσω τις αρχές τους και να διαπράξουν ασύλληπτες αγριότητες", είπε. Η άτυπη σύνδεση του έργου με το σήμερα, η διαχρονικότητά του είναι στοιχεία που δεν πέρασαν απαρατήρητα από τους συντελεστές της παράστασης. Ο Ερρίκος Μηλιάρης επεσήμανε τέτοιους παραλληλισμούς, καθώς ο δικός του ήρωας (Φάντασμα του Πολύδωρου) είναι ένα νεκρό παιδί που έχει ξεβράσει η θάλασσα κι εμφανίζεται επί σκηνής ζητώντας να ταφεί. "Είναι επίσης ένα έργο που θέτει άτυπα το θέμα της ηθικής δικαιοσύνης, της απουσίας θεού", συμπλήρωσε. "Τα πρόσωπα του έργου δείχνουν να έχουν αφεθεί μόνα, αβοήθητα".

Κυρίαρχο στοιχείο του έργου αλλά και της σκηνοθετικής οπτικής είναι ο Χορός των οχτώ γυναικών, σε κίνηση που υπογράφει η Χαρά Κότσαλη. "Είναι ένας Χορός που βρίσκεται δραστικά μέσα στο έργο" είπε ο Ιωσήφ Ιωσηφίδης, "ένα κέντρο που δίνει τον παλμό, με τη μουσική συνοδεία της Άρτεμης Βαβάτσικα, και όλοι συνδεόμαστε με κάποιο τρόπο μαζί του", πρόσθεσε ο Ερρίκος Μηλιάρης, επισημαίνοντας πως η παράσταση ξεκινάει από το θέμα του συλλογικού πένθους και εξελίσσεται ως ένα μεγάλο θρηνητικό τραγούδι.

Ιώ Βουλγαράκη
Κική Παπαδοπούλου©
Η Ιώ Βουλγαράκη

Η παράσταση θα παιχτεί σε νέα μετάφραση της Ελένης Βαροπούλου, που δημιουργήθηκε ειδικά για τη συγκεκριμένη παραγωγή και αποτελεί -κατά τη σκηνοθέτρια- "βασικό πυλώνα της", σκηνικά-κοστούμια της Μαγδαληνής Αυγερινούμουσική του Νίκου Γαλενιάνου, φωτισμούς του Αλέκου Αναστασίου. Ερμηνεύουν: Ιωσήφ Ιωσηφίδης (Ταλθύβιος), Μαρίνα Καλογήρου (Πολυξένη), Ελένη Κοκκίδου (Εκάβη), Θανάσης Κουρλαμπάς (Οδυσσέας), Ερρίκος Μηλιάρης (Φάντασμα Πολύδωρου), Ηλεάνα Μπάλλα (Θεράπαινα), Άκης Σακελλαρίου (Πολυμήστορας), Αλέκος Συσσοβίτης (Αγαμέμνονας). Χορός: Ασημίνα Αναστασοπούλου, Ελισάβετ Γιαννοπούλου, Μαρία Κωνσταντά, Ευσταθία Λαγιόκαπα, Λυγερή Μητροπούλου, Ειρήνη Μπούνταλη, Χρύσα Τουμανίδου, Αμαλία Τσεκούρα.

Προπώληση εισιτηρίων μέσω viva

Διαβάστε ακόμα

Τελευταία άρθρα Θέατρο

"Τυφλή, τυφλή φοράδα, πού πας;": Η Δέσποινα Σαραφείδου επιστρέφει με τον καθηλωτικό μονόλογο

Το έργο σε μορφή μονολόγου και σκηνοθεσία Δαμιανού Κωνσταντινίδη, συνθέτει πέντε διηγήματα του Σωτήρη Δημητρίου, αποκαλύπτοντας μοναχικά και τραυματισμένα πρόσωπα μέσα σε μια κοινωνία ρημαγμένη, με ρεαλισμό και ποιητική ευαισθησία.

ΓΡΑΦΕΙ: ATHINORAMA TEAM
23/01/2026

"Ιβάνοφ!": Πρώτες φωτογραφίες από την παράσταση του Γιάννη Χουβαρδά

Ο "Ιβάνοφ!" του Άντον Τσέχοφ ανεβαίνει στο Δημοτικό Θέατρο Πειραιά σε σκηνοθεσία Γιάννη Χουβαρδά, αποδεικνύοντας ότι ένα κλασικό έργο μπορεί ακόμη να συνομιλεί με τη σύγχρονη πραγματικότητα.

Δυο ή τρεις λόγοι που θέλουμε να δούμε κι άλλο από το νέο έργο του Ανέστη Αζά

Πήραμε μια πρώτη γεύση από το νέο έργο του Ανέστη Αζά, "Δύο ή τρία πράγματα που ξέρω γι’ αυτόν", στο θέατρο Προσκήνιο, και μιλήσαμε για το επίκαιρο θέμα της "κρίσης της ανδρικής ταυτότητας".

"Σε βλέπω" στο Μικρό Παλλάς, πλέον και τις Κυριακές

Η μεγάλη επιτυχία συνεχίζεται: το σύγχρονο έργο της Meghan Kennedy προσθέτει εξτρα κυριακάτικη παράσταση, σε σκηνοθεσία Βίκυς Βολιώτη, με την ίδια και τους Θοδωρή Αθερίδη και Πέγκυ Τρικαλιώτη να πρωταγωνιστούν.

Οι θεατρικές πρεμιέρες του Σαββατοκύριακου (24-25/01)

Συγκεντρώσαμε τις παραστάσεις που σηκώνουν αυλαία το σαββατοκύριακο (24-25/1) και αξίζουν την προσοχή σου.

Συζήτηση με τη Γλυκερία Μπασδέκη στο Εθνικό και στον Μικρό Κεραμεικό

Διπλό ραντεβού μας δίνει η Γλυκερία Μπασδέκη την Κυριακή 25 Ιανουαρίου. Μάθετε περισσότερα για τις δύο εκδηλώσεις που αναδεικνύουν την πρωτοποριακή γραφή της.

"Παραλλαγές πάπιας": Χιούμορ, μελαγχολία και οι μελωδίες της Δήμητρας Γαλάνη

Κοραής Δαμάτης και Περικλής Μοσχολιδάκης σκηνοθετούν και πρωταγωνιστούν στις "Παράλλαγες πάπιας" του Ντέιβιντ Μάμετ, μια γλυκόπικρη κωμωδία που ντύνει με μουσικές η Δήμητρα Γαλάνη.