Αμερικανικό θέατρο δεν είναι μόνο το Μπρόντγουεϊ και ο Μπομπ Ουίλσον. Είναι επίσης οι περφόρμανς σε ξενοδοχεία, τα multimedia θεάματα μέσω Skype, οι χορογραφίες που κάνουν τους απλούς πολίτες σολίστ, οι queer εξομολογήσεις ομοφυλόφιλων ακτιβιστών, η αναδόμηση του Σαίξπηρ και του Τσέχοφ. Θα τα δούμε όλα, με μόλις € 10 για κάθε παράσταση, στο νέο φεστιβάλ της Στέγης.
«Τι μπορεί να συμβεί αν γεμίσεις ένα δωμάτιο με αγνώστους;» Αυτό αναρωτήθηκαν οι Νεοϋορκέζοι συν-σκηνοθέτες της ομάδας 600 HIGHWAYMEN. Κατέληξαν να κάνουν «περφόρμερ για μια βραδιά» 46 Αθηναίους μη ηθοποιούς, οι οποίοι δεν γνωρίζονται μεταξύ τους. Συνοδεία ζωντανής μουσικής, θα δημιουργήσουν μια μνημειώδη «χορογραφία» για τη σημασία να υπάρχεις, να συνυπάρχεις και να είσαι παρών, το «The Record» (13-14/11), με το οποίο ξεκινά το φεστιβάλ Made in Usa στη Στέγη.
Άλλοι οκτώ διακεκριμένοι καλλιτέχνες της ανεξάρτητης αμερικανικής σκηνής στήνουν τα ποπ, μετα-ποπ και multimedia πειράματά τους εντός κι εκτός Στέγης. Πειράζουν τον Σαίξπηρ, τον Τσέχοφ και τα ομηρικά έπη, επαναπροσδιορίζουν το interactive ανεβάζοντας στη σκηνή απλούς πολίτες ή συνδυάζουν το live με το… Skype. Τα θεάματά τους είναι στα όρια της περφόρμανς, της stand up comedy και του ντοκιμαντέρ και καταπιάνονται με την αμφισβήτηση των ειδολογικών και θεσμικών πλαισίων του θεάτρου, την ανακατασκευή των κλασικών έργων, την αμφισεξουαλικότητα όσο και με οντολογικά ζητήματα – τη θλίψη για τη φθορά ή τη ματαιόδοξη λατρεία της ποπ κουλτούρας.
Η συγκυρία έχει ιδιαίτερο ενδιαφέρον. Στον απόηχο των συντηρητικών αμερικανικών εκλογών ξεκινά το πρωτοποριακό φεστιβάλ με τίτλο «Made in USA» (13-29/11) και μότο «17 ημέρες, 11 παραστάσεις, 1 συμπόσιο: η Αμερική τώρα στη Στέγη». Στόχος του; Να μας συστήσει μια άγνωστη θεατρική/χορευτική χώρα: την αμερικανική αβανγκάρντ. Όπως επισημαίνει και η καλλιτεχνική διευθύντριά του Κάτια Αρφαρά: «Σε μια ιστορική στιγμή οικονομικών, κοινωνικών και πολιτικών αναταράξεων σε αμερικανικό και παγκόσμιο επίπεδο η Στέγη διερευνά τη ζωτικότητα, τις προκλήσεις και τις αντιγνωμίες της “νέας” πρωτοπορίας». Εκτός από τις παραστάσεις, το φεστιβάλ περιλαμβάνει εργαστήρια, masterclasses και συζητήσεις με προσιτό εισιτήριο, προσφορές και –σε ορισμένες περιπτώσεις– ελεύθερη είσοδο, όπως λ.χ. στο συμπόσιο που φέρνει κορυφαίους θεωρητικούς της περφόρμανς (18/11).
Πώς θα ήταν η πορεία του σύγχρονου χορού αν ο μεταμοντερνισμός είχε επηρεαστεί από το «voguing», το ιδίωμα που χορευόταν στο υποβαθμισμένο Χάρλεμ του ’60; Με αυτό ασχολείται ο Τράγιαλ Χάρελ, εκθέτοντας το σώμα του χορευτή ως πυρήνα συγκρότησης του εαυτού και της διαφορετικότητας, στο «Judson church is ringing in Harlem» (13-14/11).
Αλγοριθμική περφόρμανς έχετε δει ποτέ; Ήρθε η ώρα. Διαδραστικές εφαρμογές και συστήματα τεχνητής νοημοσύνης επιστρατεύονται στον cyborg Άμλετ με τίτλο «A piece of work» (16-17/11), τον οποίο στήνει η δεινή πειραματίστρια Άνι Ντόρσεν, αποδομώντας και αναδομώντας την τρίτη πράξη της σαιξπηρικής τραγωδίας.
«Παρακαλώ, μην πατάτε τις τούρτες». Μάλλον δεν περιμένετε να ακούσετε αυτήν τη σύσταση πριν από μια παράσταση του Τσέχοφ. Κι όμως έτσι ξεκινά το «Who left this fork here» (16-17/11), μια 56λεπτη «ανατομία» της τρίτης πράξης των «Τριών αδερφών» από τον Ντάνιελ Φις, κατεξοχήν εκπρόσωπο της εννοιολογικής περφόρμανς.
Κλυταιμνήστρα@Skype: Καλωδιωμένη στο internet, μια καλλιτέχνις-σωστή εξτραβαγκάντσα, η Μισέλ Έλσγουορθ, μας συστήνεται με το αρχαιοελληνικό της one-woman-show «Phone Homer» (20-21/11). Υποδυόμενη μια μεταμοντέρνα Κλυταιμνήστρα, κάνει chat στο Skype με άλλους ομηρικούς ήρωες κι ενίοτε θυσιάζει… χάμπουργκερ.
Ελληνικής καταγωγής χορογράφος, η Χίδερ Κράβας πειραματίζεται στο «A quartet» (20-21/11) με τη διάκριση ανάμεσα στα «θέλω» μας και σε εκείνα των άλλων.
Χορογράφος-περφόρμερ κι ενεργός ακτιβιστής της ομοφυλοφιλικής κοινότητας, ο Μιγκέλ Γκουτιέρεζ, φέρνει στην Αθήνα το αυτοβιογραφικό κι εξομολογητικό «Age & beauty, Part I» (24-25/11). «Πώς επιβιώνει ένας μεσήλικος ομοφυλόφιλος χορογράφος μέσα σε ένα σύστημα που εξαίρει τη νεότητα;» αναρωτιέται. Και ακόμη: «Πώς γίνεται να γεράσουμε όμορφα όταν όλα είναι φτιαγμένα για κάποιους που δεν θα γεράσουν ποτέ;»
«Θεία κωμωδία» σε καταγώγιο.Εμβληματική φιγούρα του εναλλακτικού αμερικανικού θεάτρου, ο πολυβραβευμένος σκηνοθέτης και δραματουργός Ρίτσαρντ Μάξγουελ έρχεται με τον φημισμένο θίασό του New York City Players με δύο παραγωγές. Το «Τhe evening» (24-25/11) θέλει τρεις αρχετυπικούς αντιήρωες (ένας πυγμάχος, ο διεφθαρμένος μάνατζέρ του και μια πόρνη) σε ένα κακόφημο μπαρ να βιώνουν ένα υπαρξιακό οδοιπορικό, το οποίο παραπέμπει έμμεσα στον Δάντη και στη «Θεία κωμωδία». Μια τριμελής μπάντα τους συνοδεύει και η Αθήνα γνωρίζει ένα «νέο ρεαλισμό», την απροσποίητη θεατρικότητα του πρωτόγνωρου, γυμνού κώδικα υποκριτικής των ηθοποιών του Μάξγουελ.
Ένας από αυτούς, ο διακεκριμένος Τζιμ Φλέτσερ (ερμηνεύει τον μάνατζερ), δίνει και το αποκαλυπτικό σόλο «Showcase» (26-27/11) σε ένα δωμάτιο του ξενοδοχείου «Intercontinental».
«Η Γουίτνι Χιούστον πέθανε. Εσύ;» Υπέροχος χορογράφος και χορευτής, ο Ζάκαρι Όμπερζαν, πήρε υπερβολική δόση του αγχολυτικού Xanax ένα βράδυ του 2012. Το ίδιο βράδυ πέθανε η τραγουδίστρια Γουίτνι Χιούστον από την ίδια αιτία. Με αφορμή αυτήν την τραγική σύμπτωση, ο επιζήσας δημιουργός συνέθεσε τη σόλο περφόρμανς «Tell me love is real» (28-29/11).
«Να σας σμιλέψω το σώμα;» Χορευτές και κοινό ζητείται να πουν «ναι» στην ερώτηση της Φέι Ντρίσκολ και να συν-δημιουργήσουν την –εκρηκτική στη φόρμα και τη σύλληψή της– περφόρμανς «Thank you for coming: Attendance» (28-29/11). Τα σώματα των συμμετεχόντων γίνονται ζωντανά γλυπτά και συγκροτούν με αυτόν τον τρόπο ένα σκηνικό μανιφέστο για το χάος που καλούμαστε να δομήσουμε μέχρι το πέρας του βίου μας.
Το φεστιβάλ Made in USA της Στέγης Γραμμάτων και Τεχνών του Ιδρύματος Ωνάση διαρκεί από τις 13 μέχρι και τις 29/11. Πληροφορίες: www.sgt.gr.
Περισσότερες πληροφορίες
Who Left This Fork Here
Μια απρόβλεπτη διαχείριση των «Τριών αδερφών», ένα ηλεκτρισμένο σκηνικό ποίημα, αποκαλυπτικό τόσο της οριακής κατάστασης των τσεχοφικών ηρωίδων όσο και μιας νέας θεατρικότητας.
Judson church is ringing in Harlem (Made-to-measure)
Παραλλαγή για τρεις χορευτές του έργου «Twenty looks or Paris is burning», το οποίο προσαρμόζεται στον εκάστοτε χώρο παρουσίασης.
The Record
Ζωντανό θέατρο για την ιερότητα της στιγμής και τη σημασία της κοινότητας. Η ομάδα καλεί 46 Αθηναίους να βρεθούν στη σκηνή και να γίνουν «περφόρμερ για μια βραδιά».
A Piece of Work
Η Αμερικανίδα βετεράνος ηθοποιός Τζόαν ΜακΙντός ερμηνεύει ζωντανά την τρίτη πράξη του «Άμλετ», συμπράττοντας σε αυτό το σκηνικό παιχνίδι νόησης και αλγορίθμων, ανθρώπου και μηχανών, live performance και new media.
