Ο θάνατος του Ιβάν Ίλιτς

4

Παράσταση-βιωματική εμπειρία του έργου του Τολστόι, σε ερμηνεία της Όλιας Λαζαρίδου και σκηνοθεσία της Δανάης Ρούσσου, που μας θυμίζει πώς να μιλάμε για τη ζωή. | Powered by Uber

Ο θάνατος του Ιβάν Ιλίτς, Όλια Λαζαρίδου Κωνσταντίνος Λέπουρης

Μπαίνω στο παλιό διαμέρισμα της προπολεμικής πολυκατοικίας, στην Οικία Ίλιτς, ένα χώρο που μοιάζει να έχει σταματήσει στο χρόνο. Οι βαριές κόκκινες κουρτίνες, τo σιδερένιo κρεβάτι, τα χαλιά που δείχνουν να έχουν πατηθεί από αμέτρητα βήματα, τα αντικείμενα άλλης εποχής που τα έχουν αγγίξει πολλά χέρια. Κάθομαι και, καθώς μας σερβίρουν κρασί σε κρυστάλλινα ποτήρια λικέρ, νιώθω μια περίεργη οικειότητα. Εδώ, σ’ αυτό το σαλόνι, θα ζωντανέψει η ιστορία του Ιβάν Ιλίτς μέσα από τα μάτια της υπηρέτριάς του. Η Όλια Λαζαρίδου, ντυμένη καμαριέρα, μπαίνει στο χώρο με μια γαλήνια αλλά φορτισμένη παρουσία. Είναι αυτή που θα μας οδηγήσει σε ένα ταξίδι βαθιά ανθρώπινο, σε μια ιστορία που μπορεί να ανήκει σε έναν Ρώσο δικαστή του 19ου αιώνα, αλλά μιλά για όλους μας: για τη φθορά, το φόβο, την ύπαρξη, το θάνατο. Τα λόγια της είναι απλά, λιτά, αλλά κουβαλούν όλο το βάρος της ανθρώπινης εμπειρίας.

Ο θάνατος του Ιβάν Ιλίτς, Όλια Λαζαρίδου
Κωνσταντίνος Λέπουρης

Η σκηνοθέτρια Δανάη Ρούσσου, που έκανε τη θεατρική διασκευή της νουβέλας του Τολστόι "Ο θάνατος του Ιβάν Ιλίτς" δεν κάνει καμία προσπάθεια να μας εντυπωσιάσει. Δεν χρειάζεται. Η επιλογή να δοθεί ο λόγος στην υπηρέτρια είναι ένα εύστοχο εύρημα: δεν είναι ο ίδιος ο Ιβάν Ιλίτς που μας διηγείται την ιστορία του, αλλά κάποια που έζησε δίπλα του, στη σκιά του. Αυτή η απόσταση, παραδόξως, μας φέρνει ακόμα πιο κοντά του. Μέσα από το συναίσθημα που εκφράζει, μέσα από τη μαρτυρία της, ο Ιβάν Ιλίτς γίνεται ένας άνθρωπος σαν κι εμάς, κάποιος που πάλεψε, έζησε, φοβήθηκε και τελικά αναγκάστηκε να αντικρίσει το αναπόφευκτο. Η παράσταση δεν είναι απλώς ένα θέαμα· είναι μια βιωματική εμπειρία η οποία συμπληρώνεται από έναν κύκλο συζητήσεων που ακολουθούν κάποιες παραστάσεις. Ο χώρος, τα αντικείμενα, ακόμα και το κρασί που μας προσφέρουν στο τέλος, όλα συμβάλλουν σε αυτή την αίσθηση οικειότητας, σε αυτή την απόπειρα να μιλήσουμε για το θάνατο χωρίς φόβο. Και, ίσως, μιλώντας για το θάνατο, μιλάμε πιο ειλικρινά για τη ζωή. Ο Τολστόι έγραψε για το θάνατο, αλλά η Λαζαρίδου και η Ρούσσου μας θύμισαν κάτι ακόμα πιο πολύτιμο: πώς να μιλάμε για τη ζωή.

Περισσότερες πληροφορίες

Ο θάνατος του Ιβάν Ιλίτς

  • Δραματοποιημένη Νουβέλα
  • Διάρκεια: 70 '

Σε ένα χώρο που διαμορφώθηκε ως η κατοικία του Ιβάν Ιλίτς παρουσιάζεται η θεατρική διασκευή της νουβέλας όπου ο Τολστόι στοχάζεται με σπαρακτικό και συνάμα κωμικό τρόπο πάνω στις έννοιες της ζωής και του θανάτου. Μέσα σε μια προπολεμική πολυκατοικία μία υπηρέτρια μαζεύει τα πράγματα κάποιου που δε ζει πια και αφηγείται την ιστορία του. Το πώς βιώνουμε σήμερα την έννοια της φθοράς πραγματεύεται η παράσταση-εμπειρία.

Διαβάστε ακόμα

Τελευταία άρθρα Θέατρο

Αυτοί είναι οι υποψήφιοι για το Βραβείο "Δημήτρης Χορν"

Σε μια τελετή στο Θέατρο "Δημήτρης Χορν", απονέμονται φέτος από κοινού τα Βραβεία "Δημήτρης Χορν" και "Μελίνα Μερκούρη", τιμώντας το νέο ελληνικό θεατρικό ταλέντο.

ΓΡΑΦΕΙ: ATHINORAMA TEAM
06/05/2025

"Το ξύπνημα της άνοιξης In Reverse": μια ενηλικίωση από το τέλος στην αρχή

Στο Studio Μαυρομιχάλη, η Σμαράγδα Μαγδαληνή παρουσιάζει "Το ξύπνημα της άνοιξης In Reverse" μια τολμηρή ανασύνθεση του εμβληματικού έργου του Φρανκ Βέντεκιντ. Έχει μεγάλο ενδιαφέρον η πρόκληση της αντίστροφης αφήγησης και η σύγχρονη απήχηση ενός τόσο κλασικού, ανήσυχου έργου.

Αποκλειστικό: Η "Linda" επιστρέφει για 2η χρονιά-Με τη Μυρτώ Αλικάκη στον πρωταγωνιστικό ρόλο

Μετά από μια σεζόν γεμάτη sold out και συναισθηματική απήχηση, η "Linda" της Πενέλοπε Σκίνερ επιστρέφει από τον Οκτώβριο στο Θέατρο Επί Κολωνώ, για δεύτερη χρονιά παραστάσεων. Αυτή τη φορά, στον πρωταγωνιστικό ρόλο βρίσκουμε τη Μυρτώ Αλικάκη.

"Αινιγματικές παραλλαγές": Γιάννης Μπέζος & Πυγμαλίων Δαδακαρίδης περιοδεύουν αυτό το καλοκαίρι

Η πρώτη θεατρική σκηνοθεσία του Σωτήρη Τσαφούλια, που έχουν παρακολουθήσει περισσότεροι από 200.000 θεατές σε Αθήνα και Θεσσαλονίκη, επιστρέφει αυτή τη φορά σε περιοδεία, με τους δύο καταξιωμένους ηθοποιούς.

Δήμος Αθηναίων και Εθνικό Θέατρο ενώνουν τις δυνάμεις τους

Ο Δήμος Αθηναίων και το Εθνικό Θέατρο στέλνουν ένα ηχηρό μήνυμα συνεργασίας για έναν πολιτισμό ανοικτό, προσβάσιμο και ζωντανό – στην καρδιά της πόλης και για όλους τους πολίτες.

Η "Ανδρόμαχη" της Μαρίας Πρωτόπαππα μάς αποκαλύπτεται: Δείτε φωτογραφίες

Βλέπουμε εικόνες από το αισθητικό σύμπαν της τραγωδίας του Ευριπίδη που θα δούμε στην Επίδαυρο, όπου πρωταγωνιστεί η σκηνοθέτρια μαζί με τους Αργύρη Ξάφη, Γιάννη Νταλιάνη, Δημήτρη Πιατά, Τάσο Λέκκα, Στέλλα Γκίκα.

Στέφανος Κακαβούλης: "Ο Άνθρωπος του Βιτρούβιου μας θυμίζει πως σκοπός είναι να βρούμε την αρμονία"

Ο συγγραφέας και ηθοποιός Στέφανος Κακαβούλης μάς ξεναγεί στο νέο του έργο "Βιτρούβιος", που ανεβαίνει στο Θέατρο της Ανώτατης Σχολής Καλών Τεχνών (από 10/5). Το ποιητικό ψυχογράφημα αντλεί έμπνευση από τον Ντα Βίντσι και αναζητά την αρμονία, την αλήθεια και την υπέρβαση στον σύγχρονο κόσμο.