Νέα "Μίνι" σκηνή μας περιμένει στο θέατρο Πειραιώς 131

Τον Οκτώβριο 2026 εγκαινιάζεται η σκηνή Μίνι Πειραιώς 131 με τη θεατρική παράσταση της Όλιας Λαζαρίδου, που αναλαμβάνει να ερμηνεύσει ο Χάρης Χαραλάμπους-Καζέπης.

ΘΕΟΦΙΛΟΣ SOLD

Μια νέα σκηνή προσγειώνεται στον αθηναϊκό θεατρικό χάρτη τη 2026-27. Το ολοκαίνουργιο Μίνι Πειραιώς 131 που εγκαινιάζουν τα Αθηναϊκά Θέατρα / Stages Network από τις 6 Οκτωβρίου 2026, υποδέχεται την 'Όλια Λαζαρίδου, η οποία ανεβάζει ξανά στη σκηνή το "Θεόφιλος sold" του Σαμσών Ρακά, σε δική της σκηνοθεσία. Πρόκειται για ένα γρήγορο, ανάλαφρο και χιουμοριστικό πέρασμα από τη ζωή και το έργο του αυτοδίδακτου ζωγράφου και αγιογράφου, πρωτοπόρου της λαϊκής τέχνης, Θεόφιλου Χατζημιχαήλ. Αυτή τη φορά ο Χάρης Χαραλάμπους-Καζέπης (βραβευμένος με το Βραβείο "Κάρολος Κουν" για την ερμηνεία του σε ελληνικό έργο) ερμηνεύει το ρόλο του μεγάλου 'Έλληνα λαϊκού ζωγράφου, μαζί με την ηθοποιό Αριάδνη Κωνσταντακοπούλου, στη νέα προέκταση του θεάτρου Πειραιώς 131.

Στην παράσταση για όλες τις ηλικίες που έχει παρουσιαστεί μέχρι σήμερα με μεγάλη επιτυχία στο Αμφιθέατρο της Σχολής Καλών Τεχνών, στο Fougaro Art Center στο Ναύπλιο και στο Παλαιό Πανεπιστήμιο (Μουσείο Ιστορίας) στην Πλάκα, η πρωτοπρόσωπη αφήγηση του Θεόφιλου πλέκεται με στοιχεία λαϊκού θεάματος, άρωμα τσίρκου και μουσικές. 

ΟΛΙΑ ΛΑΖΑΡΙΔΟΥ
Υπαπαντή Ευσταθίου©
'Όλια Λαζαρίδου

Λίγα λόγια για την παράσταση

Η ζωή του Θεόφιλου μοιάζει με παραμύθι. 'Ένα παραμύθι συναρπαστικό μα και διδακτικό! Σε αυτήν συνυπάρχουν η παιδική αφέλεια και η ειλικρίνεια με τη σοβαρότητα και τη σοφία μεγάλου δασκάλου. Ο Θεόφιλος, ο ταπεινός αυτός περιπλανώμενος ζωγράφος, που έχουν εξυμνήσει ο Ελύτης, ο Σεφέρης και τόσοι άλλοι, στα μάτια του κόσμου - που τον άκουγε να λέει και να κάνει παράδοξα πράγματα - ήταν ένας σαλός. Τον περιγελούσαν και του έκαναν χοντρά αστεία.

Διαβάστε Επίσης

Τη χλεύη του κόσμου, τα πειράγματα και τις ειρωνείες για τη διαφορετικότητά του τα αντιμετώπιζε ζωγραφίζοντας ακατάπαυστα κι αφήνοντας το έργο του να μιλήσει γι’ αυτόν. Δεν απελπίστηκε, δεν δείλιασε, δεν εγκατέλειψε τη ζωγραφική ποτέ. Αυτό ήταν και το μυστικό του όπλο, όπως λέει και στο έργο, κάποια στιγμή. Η ζωγραφική του αποτελεί ένα σπάνιο παράδειγμα αστείρευτης δημιουργικότητας.

Η ψυχοσύνθεση του Θεόφιλου βρίσκεται πολύ κοντά στην παιδική ηλικία και δεν είναι τυχαίο που στη ζωή του, οι καλύτεροι φίλοι του ήταν τα παιδιά. 'Ήξερε να τα οργανώνει και κατέστρωνε μαζί τους υπαίθριες παραστάσεις με έργα που έγραφε ο ίδιος.

Τα σκηνικά και τα κοστούμια είναι της ζωγράφου Κατερίνας Γιαννακά. Οι φωτισμοί είναι του Θωμά Οικονομάκου.

'Όλια Λαζαρίδου και Σαμσών Ρακάς σημειώνουν: "Θεόφιλος Sold. Σα να χαλάει ο κόσμος. Το σπίτι της τέχνης τρίζει. Το ακούς; Πέφτουν τα δοκάρια. Κι εγώ ψάχνω να κρατηθώ από κάπου. Να μη χάσω την πίστη μου. Θεόφιλε Χατζημιχαήλ, ακούς; Εσύ με θεμελιώνεις. Με κάνεις να χαμογελώ στο δειλινό. Το πνεύμα σου ακτινοβολεί ακόμη. Η αλήθεια του παραμυθιού σου αγκαλιάζει τους φόβους μου. Η απλότητά σου διδάσκει σαν δροσερό χάδι την αγάπη. Το πείσμα σου για δημιουργία γίνεται υπόσχεση και οδηγός μας. Θεόφιλε, ακούς; Άστους να λένε! Βάλε την περικεφαλαία σου. Πιάσε το ξίφος στο δεξί. Στ’ αριστερό σου το πινέλο. Κι ανέβα στο άλογό σου. Ένα νέο ταξίδι ξεκινά. Πάμε να βρεθούμε εκεί που οι πραγματικότητες ζητιανεύουνε γονατιστές τα όνειρά μας".

Πρεμιέρα 6 Οκτωβρίου 2026

Προπώληση εισιτηρίων: more.com

Διαβάστε Επίσης


 

Διαβάστε Επίσης


 

Διαβάστε Επίσης


 

Περισσότερες πληροφορίες

Θεόφιλος Sold

  • Δράμα
  • Διάρκεια: 70 '

Η παράσταση «Θεόφιλος sold» είναι μια ιλαροτραγωδία για όλες τις ηλικίες, εμπνευσμένη από τη ζωή του πρωτοπόρου λαϊκού ζωγράφου Θεόφιλου Χατζημιχαήλ. Έχοντας ήδη σημειώσει μεγάλη επιτυχία σε χώρους όπως η Σχολή Καλών Τεχνών, το Fougaro Art Center και το Παλαιό Πανεπιστήμιο, προσφέρει ένα γρήγορο, ανάλαφρο και χιουμοριστικό πέρασμα από την πορεία του. Μέσα από πρωτοπρόσωπη αφήγηση, στοιχεία λαϊκού θεάματος, άρωμα τσίρκου και μουσικές, η παράσταση αναδεικνύει την αυθεντική «βιωμένη αγραμματοσύνη» του Θεόφιλου. Παράλληλα, φωτίζει την αδυναμία ενσωμάτωσής του στην κοσμοπολίτικη Ελλάδα των Ελύτη, Σεφέρη, Εμπειρίκου και Τεριάντ, που υπήρξαν οι άνθρωποι οι οποίοι ανακάλυψαν και ανέδειξαν το σπουδαίο έργο του.

Μίνι Πειραιώς 131

Πειραιώς 131

Διαβάστε ακόμα

Τελευταία άρθρα Θέατρο

Για τον Δημήτρη Καπουράνη, o "Τσούκκο καταργεί τα όρια"

Τι συμβαίνει όταν ένας άνθρωπος πάψει να αναγνωρίζει τα όρια που ορίζουν τον κόσμο του; Στον "Ρομπέρτο Τσούκκο" του Μπερνάρ-Μαρί Κολτές, η βία συναντά το ένστικτο και την ανάγκη για απόδραση. Ο Δημήτρης Καπουράνης μιλά για έναν ήρωα που αντιστέκεται στις εύκολες ερμηνείες, για τις σκέψεις που γεννά η βία και για τη δημιουργική συνεργασία του με τον Δημήτρη Καραντζά στην παράσταση που ανεβαίνει στο Προσκήνιο (από 23/10).

ΓΡΑΦΕΙ: ΜΑΡΙΑ ΚΡΥΟΥ
24/10/2026

Η Blanche DuBois έρχεται αντιμέτωπη με όσα απέμειναν μετά το τέλος της ιστορίας της

Μια γυναίκα επιστρέφει σε όσα άφησε πίσω της μετά την κατάρρευση, σε μια παράσταση του Σταύρου Λίτινα για τη μνήμη, την απώλεια και την ανάγκη μιας νέας αρχής.

Το θέατρο Έργον εγκαινιάστηκε με γνωστές παρουσίες και δύο νέες παραγωγές

Ο Γιώργος Βάλαρης εγκαινίασε το νέο θέατρο Έργον στην Αθήνα, με τη "Φόνισσα" και το "Μια κανονική μέρα" να αποτελούν τις πρώτες παραγωγές του.

"Ο Φίλος μου ο Λευτεράκης" του Αλέκου Σακελλάριου επιστρέφει για δεύτερη χρονιά

Η διαχρονική κωμωδία για τα μικρά ψέματα, τις μεγάλες παρεξηγήσεις και τις απρόβλεπτες ανατροπές επιστρέφει σε σκηνοθεσία Αντώνη Καλομοιράκη.

Η Αιμιλία Υψηλάντη κάνει μια αναδρομή ζωής μέσα από την "AI-MILIA"

Η παράσταση που αγαπήθηκε από το κοινό επιστρέφει στο Θέατρο Αργώ για δεύτερη χρονιά, από το Σάββατο 24 Οκτωβρίου.

"Κηδεία για ζωντανούς": Μια έκθεση για την απώλεια και τη μεταμόρφωση στην CAN

Δεκατέσσερις καλλιτέχνες εξερευνούν όσα αφήνουμε πίσω και όσα γεννιούνται μέσα από την αλλαγή, στην ομαδική έκθεση "SEIZENSŌ, A Funeral for the Living".

Ο "Άνθρωπος με το δέντρο στην καρδιά" ξετυλίγει παραμύθια από διαφορετικούς τόπους

Η Βιργινία Κοκκίνου αφηγείται παραμύθια από την Ήπειρο, την Κύπρο, την Ελλάδα και την Περσία, με ζωντανή μουσική στο Calderone Art Space.