Μετά την "Άλκηστις" και τις "Τρωάδες", τι άλλο θα δούμε τον Αύγουστο από το Εθνικό θέατρο;

Περιοδείες, μεγάλες παραγωγές και οι πρώτες ματιές στη νέα θεατρική σεζόν συνθέτουν το πρόγραμμα του Εθνικού Θεάτρου για τον Αύγουστο.

Τρωάδες Εθνικό Θέατρο Φωτό πρόβας © Karol Jarek

Μετά την επιτυχημένη παρουσίαση της "Άλκηστις" στην Επίδαυρο και την επιστροφή των "Τρωάδων", το Εθνικό Θέατρο συνεχίζει δυναμικά το καλοκαιρινό του πρόγραμμα και τον Αύγουστο, με περιοδείες, νέους σταθμούς και δράσεις που επεκτείνουν την εμπειρία του θεάτρου πέρα από τη σκηνή. Από τις αρχαίες τραγωδίες μέχρι τις σύγχρονες σκηνικές συνθέσεις, ο κορυφαίος θεατρικός οργανισμός της χώρας παραμένει ενεργός σε όλη τη διάρκεια του καλοκαιριού, ενώ παράλληλα προετοιμάζει ήδη το κοινό για τη νέα θεατρική περίοδο.

"Τρωάδες": Θέατρο χωρίς αποκλεισμούς

Το Εθνικό Θέατρο αφού παρουσίασε στο Αρχαίο Θέατρο Επιδαύρου τις "Τρωάδες" του Ευριπίδη, σε μετάφραση Γιάννη Τσαρούχη και διασκευή – σκηνοθεσία Ελένης Ευθυμίου ετοιμάζεται να περιοδεύσει σε επιλεγμένους σταθμούς.  Ένα από τα πιο ανθρωποκεντρικά έργα του αρχαίου τραγικού λόγου παρουσιάζεται μέσα από ένα ποιητικό και έντονα πολιτικό σκηνικό εγχείρημα, με τη συμμετοχή 22 ερμηνευτριών και ερμηνευτών διαφορετικών ηλικιών, με και χωρίς αναπηρία, ανάμεσά τους και μέλη της ομάδας Εν Δυνάμει.

Πρωταγωνιστούν οι Αργύρης Ξάφης (Ταλθύβιος), Εύη Σαουλίδου (Ανδρομάχη), Νάνσυ Σιδέρη (Κασσάνδρα), Βασιλική Τρουφάκου (Ελένη), Λυδία Φωτοπούλου (Εκάβη) και Γιώργος Χριστοδούλου (Μενέλαος), ενώ τον Χορό απαρτίζουν οι Μύριαμ Σοφία Αρτζανίδου, Μαρία Δαχλύθρα, Ελένη Δημοπούλου, Νίκος Κυπαρίσσης, Ειρήνη Κουρούβανη, Λωξάνδρα Λούκας, Λυγερή Μητροπούλου, Θεανώ Παπαβασιλείου, Κατερίνα Παπανδρέου, Νίκη Πεταλά και Χρύσα Τουμανίδου. Η παράσταση φωτίζει τη φρίκη του πολέμου μέσα από το βλέμμα των γυναικών που τον υφίστανται, θέτοντας στο επίκεντρο το σώμα, την απώλεια, την επιβίωση και το δικαίωμα στην επιλογή ακόμη και μέσα στις πιο ακραίες συνθήκες εξουσίας και κατοχής. 

Περισσότερες πληροφορίες και εισιτήρια: more.com

ΤΡΩΑΔΕΣ
Karol Jarek

"Άλκηστις": Η ζωή, ο θάνατος και η θυσία μιας γυναίκας

Μετά την ενθουσιώδη πρεμιέρα της στην Επίδαυρο και τη sold out παρουσίασή της στο Θέατρο Βράχων, η "Άλκηστις" του Ευριπίδη, σε σκηνοθεσία Δημήτρη Καραντζά, συνεχίζει την περιοδεία της σε επιλεγμένους σταθμούς στην Ελλάδα και την Κύπρο.

Ο Δημήτρης Καραντζάς, με πρωταγωνιστές τους Ηρώ Μπέζου, Γιάννη Νιάρρο, Κωνσταντίνο Αβαρικιώτη, Θεοδώρα Τζήμου, Γιώργο Ζυγούρη, Κώστα Νικούλι, Δήμητρα Βλαγκοπούλου, Αινεία Τσαμάτη προσεγγίζει το παράξενο και πολυεπίπεδο έργο του Ευριπίδη ως μια σύγχρονη παραβολή για τη θυσία, την εξουσία, το φύλο και την ευθύνη της κοινωνίας απέναντι στην ανθρώπινη απώλεια. Μια παράσταση που κινείται διαρκώς ανάμεσα στην τραγωδία και την απροσδόκητη κωμικότητα, όπου η μουσική, η κίνηση και η σκηνική σύνθεση δημιουργούν έναν ρευστό κόσμο ανάμεσα στη ζωή και τον θάνατο.

Η "Άλκηστις" δεν αφηγείται μόνο την ιστορία μιας γυναίκας που προσφέρεται να πεθάνει για έναν άλλον άνθρωπο· ανοίγει έναν ευρύτερο διάλογο για το ποιος θυσιάζεται, ποιος αποφασίζει και ποια αξία έχει τελικά η ανθρώπινη ζωή.

ΑΛΚΗΣΤΙΣ
Γκέλυ Καλαμπάκα

"ΘΡΑΥΣΜΑΤΑ: Ευριπίδης": Θέατρο και αρχαιολογία σε διάλογο με τον χρόνο

Τα "ΘΡΑΥΣΜΑΤΑ: Ευριπίδης", σε σκηνοθεσία Ευθύμη Θέου, συνεχίζουν για τρίτη χρονιά το ταξίδι τους σε αρχαία θέατρα και αρχαιολογικούς χώρους της Ελλάδας, στο πλαίσιο του προγράμματος "Γνωριμία με Αρχαία Θέατρα της Ελλάδας", με την υποστήριξη του Υπουργείου Πολιτισμού και σε συνεργασία με το Σωματείο ΔΙΑΖΩΜΑ. 

Η ιδιαίτερη αυτή σκηνική σύνθεση, στα όρια του θεάτρου και της αρχαιολογίας, ταξιδεύει τον Αύγουστο στη Γαύδο και την Κρήτη, μετατρέποντας κάθε χώρο φιλοξενίας σε έναν τόπο αναζήτησης της μνήμης.

Με έναν ξεχωριστό θίασο ηθοποιών και μια σύνθεση αφήγησης και μουσικής, οι σωζόμενοι στίχοι της ευριπίδειας δραματουργίας αποκτούν ξανά φωνή, δημιουργώντας μια εμπειρία όπου το παρελθόν συνομιλεί ζωντανά με το παρόν.

ΘΡΑΥΣΜΑΤΑ ΕΥΡΙΠΙΔΗΣ
Karol Jarek

"Η Γυναίκα της Ζάκυθος": Από το Μεσολόγγι στην Αθήνα

Με αφορμή τη συμπλήρωση 200 χρόνων από την Έξοδο του Μεσολογγίου, το Εθνικό Θέατρο, σε συμπαραγωγή με το ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ Αγρινίου και σε συνεργασία με τον Δήμο Μεσολογγίου, παρουσιάζει την παράσταση "Η Γυναίκα της Ζάκυθος | Διάλογος στα ερείπια του Μεσολογγίου", σε έρευνα, δραματουργία και σκηνοθεσία Μάνου Καρατζογιάννη.

Μετά την παρουσίασή της στο Αρχαίο Θέατρο Οινιάδων και στο Κηποθέατρο Αγρινίου, η παράσταση έρχεται στις 29 και 30 Αυγούστου στο Σχολείον της Αθήνας "Ειρήνη Παπά".

Η παράσταση συνδέει το εμβληματικό έργο του Διονυσίου Σολωμού με τη μνήμη του Μεσολογγίου, ενώ η σπουδαία Μαρίζα Κωχ ερμηνεύει ζωντανά τους "Ελεύθερους Πολιορκημένους", προσθέτοντας μια ξεχωριστή μουσική διάσταση στη σκηνική αφήγηση.

Η ΓΥΝΑΙΚΑ ΤΗΣ ΖΑΚΥΝΘΟΣ
Ελίνα Γιουνανλή

Το Εθνικό Θέατρο στο διαδίκτυο: Ραδιόφωνο και αρχειακές παραστάσεις

Παράλληλα με τη θερινή του δραστηριότητα, το Εθνικό Θέατρο συνεχίζει τη λειτουργία του The National Theatre Web Radio, μιας ψηφιακής πλατφόρμας με συνεντεύξεις, συζητήσεις, μουσικές επιλογές, backstage υλικό και αρχειακό περιεχόμενο.

Στο πλαίσιο της νέας ενότητας "Η παράσταση του μήνα", τον Αύγουστο μεταδίδεται από το Αρχείο του Εθνικού Θεάτρου η "Εμίλια Γκαλότι" του Γκότχολντ Έφρεμ Λέσινγκ, που παρουσιάστηκε την περίοδο 2010-2011 στην Κεντρική Σκηνή, σε σκηνοθεσία του πρώην Καλλιτεχνικού Διευθυντή του Εθνικού Θεάτρου Γιάννη Χουβαρδά.

Προγραμματισμένες μεταδόσεις: 5, 12, 19, 26 Αυγούστου. Αναλυτικές πληροφορίες στο web.radio

Το SYSTEMA ανοίγει νέους δρόμους για τις ελληνικές παραστατικές τέχνες

Παράλληλα με τις καλοκαιρινές του παραγωγές, το Εθνικό Θέατρο συμμετείχε στη δημιουργία του SYSTEMA – For the Greek Performing Arts, της νέας διεθνούς πλατφόρμας για την προώθηση των ελληνικών παραστατικών τεχνών. Η πρώτη διοργάνωση πραγματοποιήθηκε με επιτυχία από τις 20 έως τις 27 Ιουλίου σε Αθήνα, Επίδαυρο και Καλαμάτα, συγκεντρώνοντας επαγγελματίες του πολιτισμού από όλο τον κόσμο.

Το SYSTEMA αποτελεί κοινή πρωτοβουλία του Εθνικού Θεάτρου, του Φεστιβάλ Αθηνών Επιδαύρου και του Διεθνούς Φεστιβάλ Χορού Καλαμάτας, με στόχο να δημιουργήσει μια σταθερή γέφυρα ανάμεσα στην ελληνική δημιουργία και τη διεθνή σκηνή, ενισχύοντας την εξωστρέφεια του σύγχρονου ελληνικού πολιτισμού.

ΕΘΝΙΚΟ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΙΣ
Ανδρέας Σιμόπουλος, Γιάννης Κουσκούτης, Mike Rafail

Ξεκίνησε η προπώληση για τις φθινοπωρινές παραγωγές

Το βλέμμα, όμως, στρέφεται ήδη και στη νέα θεατρική σεζόν. Η προπώληση έχει ανοίξει για τρεις επιτυχημένες παραγωγές που επιστρέφουν από τον Οκτώβριο στο Κτήριο Τσίλλερ.

Ανάμεσά τους βρίσκεται το εμβληματικό "Kontakthof" της Pina Bausch, σε σύμπραξη με το Pina Bausch Foundation, μια παράσταση-σταθμός γύρω από την ανθρώπινη επιθυμία, την εγγύτητα και την ανάγκη για αγάπη. Επιστρέφει επίσης ο "Βυσσινόκηπος" του Αντόν Τσέχωφ, σε σκηνοθεσία Έκτορα Λυγίζου, μια σύγχρονη ανάγνωση της κλασικής τραγικωμωδίας, καθώς και η "Ιεροτελεστία" του Guillaume Poix, σε σκηνοθεσία Χρήστου Θεοδωρίδη και με ανανεωμένη διανομή, μια παράσταση που μετατρέπει τον στοχασμό πάνω στη θνητότητα σε γιορτή της ζωής και της ανθρώπινης ύπαρξης.

Διαβάστε Επίσης

Διαβάστε Επίσης

Περισσότερες πληροφορίες

Θραύσματα: Ευριπίδης

  • Σκηνική Σύνθεση
  • Διάρκεια: 60 '

Μια αφηγηματική και μουσική σκηνική σύνθεση στα όρια του θεάτρου και της αρχαιολογίας, στο πλαίσιο του προγράμματος «Γνωριμία με Αρχαία Θέατρα της Ελλάδας», σε συνεργασία με το Σωματείο ΔΙΑΖΩΜΑ, που φέρνει στο φως σπαράγματα άγνωστων στο κοινό έργων του Ευριπίδη, τα οποία βρέθηκαν σε έναν πάπυρο στην Αίγυπτο, σε ανασκαφή του 2022. Μια παράδοξη, υπαρξιακή ανασκαφή στήνεται επί σκηνής. Τα ευρήματά της βέβαια δεν είναι αγγεία ή αρχιτεκτονήματα, αλλά θεατρικοί στίχοι, λόγια αρχαίων ηθοποιών, σπασμένα σε μικρά κομμάτια. Πέντε ερμηνευτές/αρχαιολόγοι, εφοδιασμένοι με σκαλιδάκια, πινελάκια, κόσκινα και τριγωνάκια, σκάβουν κάτω από τον ήλιο, ακολουθώντας τη σχεδόν τελετουργική διαδικασία μιας αρχαιολογικής ανασκαφής, όπως αυτή εξελίσσεται κατά τη διάρκεια μιας ημέρας. Μέσα από τα σκάμματά τους ξεπηδούν στιγμιότυπα αρχαίων παραστάσεων και λεπτομέρειες της καθημερινής ζωής των θεάτρων, όπου πραγματοποιείται η παράσταση. Μια μεμονωμένη σκηνή, λίγες διάσπαρτες γραμμές ή και μια μόνο λέξη από έργα, όπως η προκλητική του «Ανδρομέδα», ο λυρικός «Φαέθοντας», οι ακραίοι «Κρητικοί» και ο στοχαστικός «Πολύιδος».

Άλκηστις

  • Τραγωδία
  • Διάρκεια: 105 '

Μια σύγχρονη ανάγνωση του ευριπίδειου έργου, στον πυρήνα του οποίου βρίσκεται η απόφαση της ηρωίδας να πεθάνει στη θέση του συζύγου της, πράξη που σήμερα αποκτά νέες πολιτικές και κοινωνικές διαστάσεις. Η θυσία της εκτυλίσσεται δημόσια, μπροστά στα μάτια των πολιτών, ως μια προδιαγεγραμμένη δολοφονία – μια πράξη που σήμερα διαβάζεται αναπόφευκτα ως γυναικοκτονία, νομιμοποιημένη από την κοινωνική και πολιτική τάξη. Η παράσταση θέτει ερωτήματα γύρω από τη θυσία, την εξουσία, τις έμφυλες σχέσεις, τα όρια της ανθρώπινης επιλογής και το κόστος της σωτηρίας. Στο μοναδικό σωζόμενο έργο της αρχαίας τραγωδίας που φέρνει επί σκηνής όχι μόνο τον Θάνατο, αλλά και την Ανάσταση, ο θεός Απόλλωνας δίνει για αντάλλαγμα της φιλοξενίας του στον Άδμητο, βασιλιά των Φερών, το προνόμιο να αποφύγει τον πρόωρο θάνατο, αρκεί να δεχτεί κάποιος άλλος να πάρει τη θέση του και να θυσιαστεί. Η σύζυγός του, Άλκηστις, προσφέρεται να πεθάνει αντί για εκείνον. Ο Ηρακλής επισκέπτεται το παλάτι χωρίς να γνωρίζει για το θάνατό της. Όταν πληροφορείται τι έχει συμβεί αποφασίζει να τη φέρει πίσω.

Τρωάδες

  • Τραγωδία
  • Διάρκεια: 115 '

Μια ολοκληρωμένη εμπειρία προσβασιμότητας προσφέρει η παράσταση του Εθνικού Θεάτρου για πρώτη φορά στην ιστορία του Αρχαίου Θεάτρου Επιδαύρου, επαναπροσδιορίζοντας την έννοια της συμπερίληψης, σε σύμπραξη με την κολεκτίβα «Εν Δυνάμει». Στην πρώτη της επιδαύρια κάθοδο, η Ελένη Ευθυμίου θέτει ένα καίριο ερώτημα μέσα από την βαθιά ανθρωποκεντρική, αντιπολεμική τραγωδία: «Θα μπορέσουν άραγε οι καταπιεσμένες αυτού του κόσμου να ξανακερδίσουν το δικαίωμα της επιλογής;». Στο επίκεντρο βρίσκεται ο θρήνος των γυναικών της Τροίας που οδηγούνται στην εξορία. Ένα ενσέμπλ 22 ερμηνευτριών και ερμηνευτών, με και χωρίς αναπηρία, καταθέτουν μια σκηνική αφήγηση για την απώλεια ως συλλογική μνήμη και για τη φρίκη του πολέμου μέσα από το φίλτρο του (θηλυκού) σώματος με κέντρο τη μουσικότητα.

Η γυναίκα της Ζάκυθος | Διάλογος στα ερείπια του Μεσολογγίου

  • Σκηνική Σύνθεση

Με αφορμή τη συμπλήρωση 200 χρόνων από την Έξοδο του Μεσολογγίου, το Εθνικό Θέατρο, σε συμπαραγωγή με το ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ Αγρινίου και σε συνεργασία με τον Δήμο Μεσολογγίου, παρουσιάζει μια παράσταση εμπνευσμένη από τη «Γυναίκα της Ζάκυθος», τον «Διάλογο» και τους «Ελεύθερους Πολιορκημένους» του Διονύσιου Σολωμού που αφηγείται, μέσα από καταγεγραμμένες προφορικές μαρτυρίες, το χρονικό της Εξόδου. Η Μαρίζα Κωχ να ερμηνεύει τους «Ελεύθερους Πολιορκημένους» ζωντανά επί σκηνής, ενώ συμμετέχει και ο ιστορικός Σπ. Αλεξίου. Πολεμιστές και γυναίκες με αντρικά ρούχα, έχοντας στην αγκαλιά τους τα ναρκωμένα με όπιο παιδιά τους, αποφασίζουν να επιχειρήσουν την ηρωική έξοδο στις 10 Απριλίου 1826, το Σάββατο του Λαζάρου, ξημερώματα της Κυριακής των Βαΐων. Το απαύγασμα του αγόγγυστου αγώνα των ανθρώπων για ανεξαρτησία, μοναδικό στην παγκόσμια ιστορία, που συγκλόνισε όλη την Ευρώπη. Ένας διαγενεακός χορός που πραγματεύεται έννοιες όπως η θυσία, η γλώσσα και η ελευθερία στήνεται επί σκηνής, δίνοντας ζωή σε ερωτήματα που διατρέχουν την ιστορία της χώρας και της ταυτότητάς της, στα ερείπια του Μεσολογγίου.

Διαβάστε ακόμα

Τελευταία άρθρα Θέατρο

Οκτώβριος στο Θέατρο Τέχνης: Ποιες παραστάσεις ανοίγουν τη σεζόν 2026-2027

Με δύο πρεμιέρες επιτυχημένων παραστάσεων να επιστρέφουν για περιορισμένο αριθμό στη σκηνή της Φρυνίχου υποδέχεται το φθινόπωρο το Θέατρο Τέχνης Καρόλου Κουν.

ΓΡΑΦΕΙ: ATHINORAMA TEAM
16/09/2026

Η "Ιεροτελεστία" ξανά στη σκηνή του Εθνικού

Με ανανεωμένη διανομή και ζωντανή μουσική, η "Ιεροτελεστία" επιστρέφει από την 1η Οκτωβρίου στη Νέα Σκηνή "Νίκος Κούρκουλος". Μια παράσταση-γιορτή της ζωής, όπου οι προσωπικές ιστορίες απώλειας μετατρέπονται σε μια λυτρωτική, σκηνική πρόταση.

"Η μικρή λέξη αγάπη": Η καθηλωτική παράσταση επιστρέφει για 4η χρονιά

"Πόσο κοστίζει να είσαι γυναίκα;". "Η μικρή λέξη αγάπη" δίνει τη δική της αφοπλιστική απάντηση στο Από Κοινού Θέατρο. Η παράσταση που αγαπήθηκε όσο λίγες, επιστρέφει από τις 3 Οκτωβρίου για έναν περιορισμένο κύκλο παραστάσεων.

Early bird για το "Λιωμένο βούτυρο" στο Επί Κολωνώ: Η ανατομία μιας γυναικοκτονίας 66 χρόνια μετά

Ο Κώστας Γάκης σκηνοθετεί το "Λιωμένο βούτυρο" του Σάκη Σερέφα στο θέατρο Επί Κολωνώ, για το πώς η μνήμη διαστρεβλώνει τα γεγονότα και η κοινωνία κατασκευάζει έναν γυναικοκτόνο.

"Τζένη Τζένη", η επιστροφή της επιτυχίας: Άγνωστες ιστορίες πίσω από το έργο

Με αφορμή την επιστροφή του "Τζένη Τζένη" σε σκηνοθεσία Νίκου Καραθάνου στο Δημοτικό Θέατρο Πειραιά, από τις 30/9, για νέο κύκλο παραστάσεων, ανατρέχουμε στα παρασκήνια της αγαπημένης κωμωδίας, αποκαλύπτοντας άγνωστες πτυχές, ιστορικά δοκιμαστικά και τη διαχρονική πολιτική της σάτιρα.

Ξεκίνησε η προπώληση για το εντυπωσιακό θέαμα "Snow White on Ice"

Η Χιονάτη φοράει παγοπέδιλα και έρχεται στο Christmas Theater τον Ιανουάριο για να πρωταγωνιστήσει σε ένα θέαμα για όλη την οικογένεια.

"Μπαμπάδες με ρούμι": Για πέμπτη χρονιά στο Θέατρο Αλίκη

Η θρυλική κωμωδία των Θανάση Παπαθανασίου και Μιχάλη Ρέππα επιστρέφει στις 7 Οκτωβρίου, συνεχίζοντας την επιτυχημένη πορεία της στο Θέατρο Αλίκη.