Οι "Πέρσες" του Φαίδωνα Καστρή για δύο ακόμα παραστάσεις

Το σόλο του Φαίδωνα Καστρή ζωντανεύει τους "Πέρσες" του Αισχύλου σε δύο τελευταίες παραστάσεις τον Απρίλιο 2026 στο θέατρο Φούρνος.

Πέρσες από Φαίδωνα Καστρή Ιουλία Λαδογιάννη©

Δύο τελευταίες παραστάσεις μετρά τον Απρίλιο η σόλο σκηνική εκδοχή της τραγωδίας του Αισχύλου "Πέρσες" από τον Φαίδωνα Καστρή. Μια "Λειτουργία, Δέηση κι Ακολουθία των Παθών των Περσών" σύμφωνα με τον σκηνοθέτη και ερμηνευτή της παράστασης που μεταμόρφωσε τη σκηνή του θεάτρου Φούρνος σε "παρεκκλήσι". Μια κρύπτη πλάι στον τάφο του Δαρείου όπου ο ηθοποιός - ιερέας γίνεται ο ίδιος μια γέφυρα στο βασίλειο των νεκρών, στους εφιάλτες των ζωντανών, στα πάθη στους αιώνες των ανθρώπων, ενσαρκώνοντας τις μορφές του αισχύλειου δράματος.

Πέρσες από Φαίδωνα Καστρή
Ιουλία Λαδογιάννη©

Το έργο πραγματεύεται την τραγική μοίρα μιας υπερδύναμης που έπεσε λόγω της υπερβολής, της 'Άτης και της ανθρώπινης αλαζονείας. Μέσα από το πένθος της βασίλισσας 'Άτοσσας και των αυλικών της, αναδεικνύονται τα πάθη, οι φόβοι και η αγωνία ενός λαού που βλέπει την πτώση του να επιβεβαιώνεται, ενώ ταυτόχρονα καταγράφεται η διαχρονική έννοια της ανθρώπινης ευθραυστότητας.

Πέρσες από Φαίδωνα Καστρή
Ιουλία Λαδογιάννη©

Μέσα από τη χρήση μουσικής, video art και εικαστικών στοιχείων, η παράσταση προσεγγίζει το αρχαίο κείμενο όχι μόνο ως ιστορικό ή πολιτικό αφήγημα, αλλά ως λειτουργία μνήμης, καταστολής και θρήνου για την ανθρώπινη απώλεια και την επαναλαμβανόμενη αδυναμία μας να αποφύγουμε την καταστροφή. Το έργο του Καστρή υπενθυμίζει ότι η τραγωδία των Περσών δεν αφορά αποκλειστικά τον Ξέρξη ή τον περσικό λαό· αφορά εμάς, τον σύγχρονο θεατή, που μέσα από τη μνήμη και την εμπειρία των παθών αναγνωρίζουμε τη δική μας ευθραυστότητα και την ιστορική συνέπεια των επιλογών μας. 

Πέρσες από Φαίδωνα Καστρή
Ιουλία Λαδογιάννη©

Ο ηθοποιός - ιερέας βιώνει τη λειτουργία του, μοιράζεται με πάθος την αναβίωση των επεισοδίων μιας άλλης Μεγάλης Εβδομάδας, μιας κατάβασης στα έγκατα της ύπαρξης του αρχαίου και μαζί του μέλλοντος ανθρώπου…: "Είμαστε εμείς οι Πέρσες, είμαστε εμείς οι ηττημένοι, δεν είναι ο Ξέρξης που μας ρημάζει, είναι που πάντα τον ανεχόμαστε εμείς!". 

Οι συντελεστές

Η παράσταση βασίζεται στη μετάφραση της Νικολέττας Φριντζήλα. Ο Στέφανος Κοζάνης υπογράφει τη μουσική σύνθεση, ο Στέφανος Κοσμίδης το video art και ο Αποστόλης Τσατσάκος τους φωτισμούς. Τα σκηνικά επιμελήθηκε ο Νίκος Δεντάκης, τα κοστούμια η Δόμνα Ζαφειροπούλου, ενώ τις χειροποίητες ενδυματολογικές εξαρτήσεις δημιούργησε η Στέλλα Ζαφειροπούλου.

Το σημείωμα του Φαίδωνα Καστρή

​​​​​​"Μόνος σε μια Λειτουργία όπως την αποκαλώ, μια δέηση αρχικά και μια ακολουθία στην εξέλιξη των παθών των Περσών. Ένα "παρεκκλήσι" σε μια κρύπτη, πλάι στον τάφο του Δαρείου, σε μια Λειτουργία που ο Ηθοποιός γίνεται ο ίδιος μια γέφυρα κι ένα σκάφανδρο κατάδυσης στο βασίλειο των νεκρών, στους εφιάλτες των ζωντανών, στα πάθη μας στους αιώνες των ανθρώπων. Είμαστε όλοι Πέρσες, είμαστε ηττημένοι, νικημένοι από τον ίδιο τον Πολιτισμό μας - αυτός ο ίδιος ο περιβόητος κι αδηφάγος δυτικός πολιτισμός μας - των παγκόσμιων πολέμων, των αποικιών, του αφανισμού αυτόχθονων φυλών, των μακρινών μας πληθυσμών, της δουλείας, του εμπορίου ψυχών, ζώων, όπλων, ουσιών, νικημένοι παρασυρμένοι από την Άτη πάντα, καταστρεφόμαστε από τον ίδιο μας τον κατεστραμμένο πλανήτη, η Άτη στην οθόνη του κινητού μας αυτή τη φορά, ακόμη μια φορά να μας πλανεύει, η νέα μας εικόνα AI ( Artificial intelligence ) έρχεται σαν ένας Νέος υπέρλαμπρος Ξέρξης, ανατέλλει-επιστρέφει για να μας οδηγήσει στη νέα μεγάλη ήττα μας.

Μια Λειτουργία, μια δέηση στην υπόσχεση του ανθρώπου προς τον Άνθρωπο, την Ιστορία, τον Πολιτισμό, να μας βοηθήσει, να βρούμε "φώτιση", να καταλάβουμε, να αντισταθούμε, να αισθανθούμε ξανά. Το 2006 συμμετείχα σαν ηθοποιός σε μια σειρά σεμιναρίων-προβών, σχεδόν ένα χρόνο πριν την πρεμιέρα στους Δελφούς και την Επίδαυρο, στην παράσταση των Περσών που σκηνοθέτησε η Λυδία Κονιόρδου για το Εθνικό Θέατρο το 2006, με διευθυντή τον Νίκο Κούρκουλο ακόμη τότε. Η παράσταση μετά την περιοδεία στην Ελλάδα, παρουσιάστηκε και στη Νέα Υόρκη στο New York City Center Theater. Ένα σεμινάριο της Λυδίας Κονιόρδου, με πολλούς δασκάλους καλεσμένους, σε μια σειρά προβών πάνω στους Πέρσες, τον Χορό και τον Αγγελιοφόρο, τη γλώσσα με τον Κακριδή, τον Γεωργουσόπουλο, την αρχαία κραυγή, τον ολολυγμό με τη Μίρκα Γεμεντζάκη, δραματουργικό αυτοσχεδιασμό με τον Δάσκαλο Λούντβιχ Φλάσεν (συνεργάτη του Γκροτόφσκι), έρευνα πάνω στην αρχαία "ρωγμή" την παγίδα της Άτης. Με την ίδια αυτή εξαιρετική μετάφραση της Νικολέττας Φριντζήλα, ρυθμό με τον Τάκη Φαραζή, με την Λιλή Κεντάκα στο κοστούμι, που σχεδιάσαμε οι ίδιοι, ο καθένας τον Πέρση του, στο σεμινάριο.

'Ήμουν Α' Κορυφαίος του Χορού των Περσών και κορυφαίος της ομάδας που ερμήνευσε τον Αγγελιοφόρο σε αυτήν την παράσταση του 2006. Δεν ξεχνώ ποτέ τον αγαπημένο μου φίλο και συνάδελφο Γιάννη Κρανά που ερμήνευσε τον Δαρείο και στη μνήμη του αφιερώνω την παράστασή μου τώρα. Τότε, στις πρόβες των Περσών, έχασα ξαφνικά από μια οξεία λευχαιμία τη μητέρα μου, ήταν μόλις 59 ετών. Θυμάμαι που σήκωνα το κεφάλι μέσα στην ορχήστρα της Επιδαύρου που μάζευα το κουράγιο για να ψελλίσω εκείνο το "Ω δαίμονα άπονε. Ασήκωτο το πόδι σου και πλάκωσε το γένος των Περσών"! Οι Πέρσες πάντα μέσα μου, με σπαράσσουν οι Πέρσες. Οι Πέρσες είναι για μένα πάντα στο Θέατρο και τη ζωή μου, το ίδιο πάντα του πλούτου το κραταιό λιμάνι, η κραυγή να αντηχεί μέσα μου, του αγγελιοφόρου που φτάνει, που ξεσπάει αλίμονο, πώς έγινε και σβήστηκε τόση ευτυχία μ΄ ένα μονάχα χτύπημα!". 

Διαβάστε Επίσης


 

Περισσότερες πληροφορίες

Πέρσες

  • Τραγωδία
  • Διάρκεια: 70 '

Ο Φ. Καστρής προσεγγίζει την ιστορική τραγωδία ως μια «λειτουργία, δέηση κι ακολουθία των παθών των Περσών». Η σκηνή μεταμορφώνεται σ’ ένα "παρεκκλήσι", μια κρύπτη πλάι στον τάφο του Δαρείου, εκεί όπου ο πρωταγωνιστής γίνεται ο ίδιος μια γέφυρα στο βασίλειο των νεκρών, στους εφιάλτες των ζωντανών. Στο αρχαίο αυτό κτίσμα, που λειτουργεί σαν μουσείο αλλά και σαν τόπος ιερός για τον ίδιο, η κρύπτη γίνεται ένας «πανάγιος τάφος» κι ακόμη ένας χώρος με ευρήματα κι εγκαταστάσεις μιας θεοτόκου Άτοσσας κι ενός μισού αγγέλου και προδρόμου, ενός αγγελιοφόρου που μας οδηγεί σε μια ακολουθία των παθών των Περσών. Ο ηθοποιός - ιερέας βιώνει την λειτουργία του, μοιράζεται με πάθος την αναβίωση των επεισοδίων μιας άλλης Μεγάλης Εβδομάδας, μιας κατάβασης στα έγκατα της ύπαρξης του αρχαίου και μαζί του μέλλοντος ανθρώπου...

Διαβάστε ακόμα

Τελευταία άρθρα Θέατρο

Τελευταία Σάββατα για το "stand-upάντεχα" με προσφορά 1+1 στο Από Κοινού

Η Ελένη Γερασιμίδου και ο Αντώνης Ξένος παρουσιάζουν τις τελευταίες παραστάσεις του "stand-upάντεχα" προσφέροντας στιγμές γέλιου.

ΓΡΑΦΕΙ: ATHINORAMA TEAM
05/08/2026

Ο "Αρχάγγελος της Κρήτης" στο Λαύριο: Η μεγάλη παράσταση για τον Νίκο Ξυλούρη στο Τεχνολογικό και Πολιτιστικό Πάρκο

Όσοι θέλετε να παρακολουθήσετε την παράσταση "Νίκος Ξυλούρης – Ο Αρχάγγελος της Κρήτης", που επιστρέφει στην Αττική, καλό είναι να εξασφαλίσετε έγκαιρα τα εισιτήριά σας.

"Πολίτες β' κατηγορίας": Η παράσταση - μανιφέστο επιστρέφει στο Θέατρο "Τζένη Καρέζη"

Το εμβληματικό έργο επιστρέφει στο Θέατρο 'Τζένη Καρέζη' μετά από 50 χρόνια, σε μια παράσταση - μανιφέστο που συνδέει τη "Ματωμένη Κυριακή" με το σήμερα, τιμώντας τη μνήμη του σπουδαίου Κώστα Καζάκου.

Πού θα δούμε τον Μάξιμο Μουμούρη τη νέα σεζόν;

Από την καλοκαιρινή περιοδεία με τον αρχαίο μύθο στη χειμερινή, αιχμηρή θεατρική σκηνή, ο Μάξιμος Μουμούρης συνεχίζει δυναμικά. Με το σπάνιο ήθος και το πολυδιάστατο ταλέντο του, αναμετριέται δύο εντελώς διαφορετικές ερμηνείες.

Δύο τολμηρές αναγνώσεις του αρχαίου δράματος στο φινάλε του Φεστιβάλ Αθηνών Επιδαύρου

Στις 7 και 8 Αυγούστου, το τελευταίο διεθνές διήμερο του Φεστιβάλ Αθηνών Επιδαύρου φέρνει δύο ξεχωριστές προτάσεις στην Επίδαυρο: την "Αντιγόνη" του Σοφοκλή, μέσα από τη σκηνοθετική ματιά του Νορβηγού Άλαν Λουσιέν Όγεν και το "I-ONE" του Ιβάν Βιριπάγεφ, που σκηνοθετεί ο Galin Stoev, δύο παραστάσεις που επαναπροσεγγίζουν το αρχαίο δράμα με σύγχρονη ματιά

Ποιο αριστούργημα του Ίψεν θα δούμε σε διπλή σκηνική ανάγνωση την επόμενη σεζόν;

Το εκπληκτικό έργο του Ίψεν "Ρόσμερσχολμ" (γνωστό και με τον αρχικό του τίτλο "Άσπρα Άλογα") ανεβαίνει σε διπλή σκηνική πρόταση τη νέα σεζόν. Ο Γιάννης Χουβαρδάς σκηνοθετεί τους Ξάφη, Μπέζου και Κακάλα, ενώ ο Νικορέστης Χανιωτάκης παρουσιάζει τη δική του ανάγνωση, σηματοδοτώντας την παράσταση με τη μεγάλη επιστροφή του Νικήτα Τσακίρογλου, δίπλα στους Πουρσανίδη και Γιαννακοπούλου.

Νέες φωτογραφίες από τον "Ίωνα" που κλείνει το Φεστιβάλ Επιδαύρου 2026

Μαζί με το τέλος του Αυγούστου αποχαιρετάμε και το Φεστιβάλ Αθηνών Επιδαύρου 2026 με την τραγωδία "Ίων" του Ευριπίδη που υπογράφει ο καταξιωμένος σκηνοθέτης Θωμάς Μοσχόπουλος.